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认识你自己
知人者智，自知者明。胜人者有力，自胜者强。――老子
知不知，尚矣；不知知，病也。――老子
是以圣人自知不自见，自爱不自贵。――老子
这是一个千古难题。对此，老子的教导是“知人者智，自知者明”。知人不过表明了人有力量，或人有战胜他人的力量，自知才让人成为战胜自己的强者。所以他紧接着又说：“胜人者有力，自胜者强”。一个人倘能“知人”，固然可见出智慧，但这种智慧也容易流于算计，或易为狡黠。只有同时能够“自知”，才算神志清明，并因着这种通透的明澈，他才不易受人蒙蔽，并不易自蔽而蔽人。
那么，什么是“自知”呢？千万不要以为为自己评功摆好是自知，它更多的是指向对自己短处的认知，并且不是那种自然的短处，而是知道什么是自己所不具备的德行，从而谦虚地学习别人；什么是自己所承受不起的赞誉，从而识趣地让给别人。从这个意义上说，自知这件事说说容易，真做起来难。
人什么时候需要“自知”？是在日常吗？不是，是在荣誉猝然降临、赞美纷至沓来的时候，这种时候往往牵涉到利益，能做到大利在前，撒手一放，不是一件容易的事。如何在告诫自己“自爱不自贵”的同时，做到“自知不自见”，也就是不自我表扬，得意洋洋，很可以看出一个人是否真的具有大智慧。从这样意义上又可以说，有时自知这件事，连说说也是不容易的！
所以，老子特别提出：人要“知不知”，就是要知道却不自以为知道，这是讲谦虚的重要性，是一种对一己之才终有所不逮的自知。如果反是，“不知知”，即不知道却以为自己知道，就是太坏的缺点了。
可是，千百年来，人还是如此，“知不知”的太少，“不知知”的却到处都是。至于看别人明白，看自己糊涂的就更多了去了。看别人明白，往往被人称为世事洞明人情练达，所以人们每每强调，在江湖中行走，在社会上历练，首先在识人，知道哪个可以合作，哪个不可信赖。可一旦遭到失败，他们也最容易采取诿过于人的做法，一句“算我瞎了眼了”，就可以将自己的无能与过错推卸得干干净净；侥幸的话，还可以博得他人的一份同情；一旦受到伤害，记恨别人的时候，也可以从牙缝里挤出一句阴冷的话：“我认得你！”有几个人能真的认得自己，知道自己有此一难，全系个人薄德；有此一辱，或出一己的轻躁呢？
正因为如此，由老子书中引出的“人贵有自知之明”一语，才成了高悬在每个人头上最明澈的镜子。想到拿破仑说过的一句话：“善于奉承的人一定也精于诽谤”，可谓知人之言，因为他道出了所有的赞辞都有可能掺入迷药的事实。但他认识自己吗？恐怕未必。还有，他是伟人吗？我们以为当然是，但用老子的标准，恐怕也未必。
【小题1】下列对“自知”这一概念的理解，符合原文意思的一项是（  ）

A．所谓“自知”，既要知人，也要自知，这样才能达到神志清明，不受人蒙蔽和自蔽。

B．所谓“自知”，既要知道自己的长处和优点，也要知道自己的短处和缺点，当然更要知道这二者哪个占主要成分。

C．所谓“自知”，必须先“知人”，然后“知己”；是那种建立在“知人”基础上的“知己”。

D．所谓“自知”，既不是指对自己优点的自知，也不是指对自己自然的短处的自知，而主要是指对自身德行不足的自知。

【小题2】对文中“由老子书中引出的‘人贵有自知之明’一语，才成了高悬在每个人头上最明澈的镜子”一句理解不正确的一项是（  ）

A．老子说：自知者明。一个人能够认清自己才会有不易自蔽而蔽人的通透的明澈，这是十分可贵的品质。

B．作者在文中引用“人贵有自知之明”这句话包含着这样的意思，就是这个世界上少有人能够真正认识自己。

C．作者认为，一个人能够认识到世界上有自己未知的东西或领域，这是非常难得的，明白这个道理后人才会谦逊一些。

D．世间“知不知”的人太多，“不知知”的人极少，认识自己是一个千古难题，它应该是每个人都要面对并且作出回答的问题。

【小题3】下列表述不符合原文意思的一项是（  ）

A．老子认为，知道别人，了解别人，这是智慧；知道自己，了解自己，这是高明。知人不易，自知更难，人最难认清的是自己。

B．一个人如果身陷名利之中，就难以看清内心深处的自我，也就难以拥有自知之明，因此人世间的名人虽多，有自知之明的人却不太多。

C．“世事洞明皆学问，人情练达即文章”，本文强调人应该努力弄清各种世事，用心通晓人情世故，这样才会有通透的明澈，不被人蒙蔽。

D．人很难完全清楚地认识自我，但是老子的意思却绝非仅限于认识自己，他更希望人们在拥有自知之明后学会谦虚和谦让。

现代文阅读（9分，每小题3分）
唐代以来，国家瓜分豆剖，中原板荡尤剧；南方虽小国相望，政权频易，对社会的破坏程度却要小的多。尤其是南唐和西蜀，既因为是南中国主要的经济区，又因为相对的稳定，而成为文艺特别是词体寄生的乐土。这是词体的幸运，却又是词体的不幸。言其幸运，乃指在山河破碎之际，尚有存活的机会。言其不幸，西蜀、南唐此类局促、委顿的偏安小国，很难培养作家宽宏健壮的人格和文风；而南方繁荣的城市、秀美的山川，却往往成为词人消沉或消遣的依托。由此出发，则《花间》、《尊前》，遂多艳情、风景之作，并浸染南方香艳、软弱和柔美的地方文化色彩。词体在南方获得的特殊生长环境，使文人词从幼年起便被诱导入非正统的文化道路，以艳俗的姿态与传统诗文分道扬镳，这种畸形发展使其日后回归康庄大道、恢复健全体格的努力，变得格外艰难。至于两宋，则可看成词体康复的整个疗程；偏偏赵宋既崇文厚士又鼓励享乐，南方文化中的消极一面遂得以在赵宋帝国继续蔓延。
但是，正因为国家的积弱，才有了变法图强的开路先锋；正因为政治斗争的激烈持久，才有了饱受人生风雨的赤子大人；正因为国家的衰败覆亡，才有了叱咤风云的英雄豪杰；正因为醉生梦死的颓靡风气，才有了慷慨歌吹的仁人志士。倘若没有范仲淹、王安石、苏轼、黄庭坚等赤子荩臣的高才捷足，没有李纲、辛弃疾等文韬武略之士的失意赍恨，赵宋词坛仍将满是樱唇莺歌的南方女子、烟水迷濛的南方景致、柔媚艳丽的南方风情。如此说来，建炎南渡后进入成熟期的南方文化，竟成为一种具有自我救护并更新“系统工作程序”功能的文化类型；词体从中涅槃，再获新生。借助国家政治的剧变，词体在南宋全面成熟，体魄渐壮，既不弃艳俗题材，也日重庄雅内容，表现功能终于略等诗文。同时，因为有了词体的新生，有了不断丰富的庄重题材内容，有了日益强壮的体制风格，那些沿袭或坚守晚唐五代题材风格的词作，才同样赏心、悦目、利吻、顺耳，成为宋词题材、风格多样化的有机组成。
随着南方成为全国的经济重心，特别是南宋偏安江左，南方人才日益繁盛，最终远远超过北方，与此相应，南方词作的数量也大大超过了北方，于是宋词的题材和风格也就日显南方特色了。以建炎南渡为契机，南人的轻捷聪敏、温和细腻与北人的庄重贞刚、慷慨悲壮，终于在更深层次上相互结合，南人兼具北性，北人兼具南性，殊途同归，使南、北双方词人在取材上趋于一致。而南渡后共同的自然环境和生活背景，则在客观上进一步促进了广大词人取材的南方性。
综上所述，宋词乃是在不断更新的南方文化影响下逐步发展起来的。建炎南渡后形成的新型南方文化，不但使南方词家积极尝试各种题材类型，也拓宽了北方词家的取材范围，创作出许多既富时代气息又有南方文化特色的作品。在宋词“题材类型多样化”、“情志一体化”文体功能的实现过程中，新型南方文化建功甚伟。
（节选自《论宋词题材演进的新型南方文化背景》，有删改）
【小题1】下列关于“南方文化对宋词的影响”的表述，不正确的一项是

A．南方繁荣的城市、秀美的山川极易作为文人消沉或消遣的依托，进而使词作浸染南方香艳、软弱和柔美的地方文化色彩。

B．南方特殊的环境使词体畸形发展，词逐渐脱离正统的文化道路，从而形成与传统诗文迥然不同的艳俗的姿态。

C．建炎南渡后南方文化进入成熟期，词体全面成熟，体魄渐壮，既不弃艳俗题材，也日重庄雅内容，表现功能远胜诗文。

D．随着南方成为全国的经济中心，特别是南渡后共同的自然环境的生活背景，在客观上进一步促进了宋词取材的南方性。

【小题2】下列理解，不符合原文意思的一项是

A．唐宋以来，国家四分五裂，总体而言，北方动荡尤为剧烈，而南方政权虽然频易，但对社会的破坏程度要小得多。

B．两宋虽可看成词体康复的整个疗程，但赵宋既崇文厚士又鼓励享乐，所以宋词中带有很多南方文化中的消极因素。

C．南宁偏安江左，南方人才日益繁盛，最终远远超过北方，并且更加重视宋词的创作，宋词的题材和风格也就日显南方特色了。

D．建炎南渡是南人和北人在更深层次上相互结合的契机，南人与北人性格互渗，使南、北双方词人在取材上趋于一致。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是

A．南方独特的经济基础和政治风貌，使其成为文艺特别是词体寄生的乐土，这是词体的幸运，却也是词体的不幸。

B．南方文化影响下的文人词步入非正统的文化道路，呈现畸形发展状态，使其日后很难恢复健全体格、回归健康发展的康庄大道。

C．国家政治的剧变使词体有了新生的机会，使宋词拥有了不断丰富的庄重题材内容和日益强壮的体制风格。

D．建炎南渡后形成的新型南方文化在宋词“题材类型多样化”“情志一体化”文体功能的实现过程中发挥了举足轻重的作用。

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陋劣之中有至好
——谈审丑快感   童庆炳
人们不难发现，在艺术创作中，丑成了一个重要的描写对象。照理，丑的东西只能使人厌恶，何以某些丑的东西进入艺术作品，倒给人们带来美感呢？“嘴甜 心苦， 两面三刀，上头一脸笑，脚下使绊子，明是一盆火，暗是一把刀”的王熙凤，其卑污的灵魂难道不让人恨得咬牙切齿吗？为什么读者在手捧《红楼梦》之际，又会产 生“骂凤姐，恨凤姐，不见风姐想凤姐”的心理呢？或者说生活丑怎么会变成艺术美呢？这实际上是一个审丑快感问题。
丑作为一种艺术内容是怎样引起我们的快感的呢？这可以从以下三点加以说明：
第一，丑是一种背景，用来衬托美的丽质。无论在生活中还是在艺术中，美的东西都不是孤立的存在。美的东西总是同丑的东西相比较而存在、相斗争而发展的。心 理学的实验证明，对比效应是人感知事物的一大特征。高个子在矮个子旁边显得更高；白色在黑色包围中显得更白；健美置身于病态旁显得更健美；崇高与卑劣相比 较显得更崇高；美与丑相对照显得更美。
在我国的古代诗歌中，把丑作为一种背景，用以衬托美的写法，是屡见不鲜的。如刘禹锡的“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”，以“沉舟”的死静来衬托“千 帆”竞发的生动，以“病树”的病态来村托“万木”争春的壮美。生动因有死静相与共而显得更生动，状美因有病态相陪伴而显得更壮美。这就是说，丑还是丑，但 丑作为陪衬而成为美的条件，成为美的一个源泉。这也就是艺术家在自己的作品中把阴影掺入光明，把滑稽丑怪置于优美崇高之旁的一个重要原因。
第二，丑往往比美更能揭示内在的真实，更能激发深刻的美感。丑的对象，其外在的形态对审美感官具有阻拒性，它不会顺利地给人们带来快感。但它 却具有一种吸引力，而且促使人们从对象的外在表象中解脱出来，而去关注与追寻对象内部蕴含的意味，这样，丑的对象就给人带来一种更深刻、更震撼人心的美 感。而艺术家也就利用“丑”这个特性，用以表现人们的内心世界里最深邃的东西。
法国著名雕塑家罗丹有一件《欧米哀尔》的雕塑，所表现的是一个年老的风尘女子。面容的憔悴，肌肉的萎缩，皮肤的皱纹，表情的悲哀，都令人感到这是一位再丑 不过的女人。然而这件雕塑却比无数的美女雕塑更成功。有的评论家在《欧米哀尔》面前惊呼：“啊，丑得如此精美！”实际上，罗丹的这件雕塑吸引人之处，是超 越外在形态的更加深刻的美学意义：罪恶的社会把一个人美好的青春和幸福给毁灭了。正是这种内在蕴含使《欧米哀尔》显得精美，并给人带来了心灵的震动和深刻 的美感。  
第三，对丑的揭露、谴责和批判，是令人痛快的。艺术既是对客观的反映，同时又是主体的创造。在这种创造中，艺术家的审美理想是一道美的光亮，它可以刺穿 丑，使其丑态毕露而被征服。对丑的征服会使人产生胜利感而激起愉悦之情。车尔尼雪夫斯基早就说过：“在滑稽中丑态是使人不快的；但是，我们是这样明察，以 至能够了解丑之为丑，那是一件愉快的事情。我们既然嘲笑丑态，就比它高明。”这种以美裁判丑从而激起快感的说法，是解释审丑快感的一种最流行最重要的说 法。这是因为，“丑的现象本身不会令人高兴。但是痛斥他却真是一件快事啊！这是对丑的谴责，在美的理想之光照射下使人目眩，让丑的劣迹在美面前原形毕 露”。在《红楼梦》中，王熙凤的所作所为，只能引起我们的厌恶。但对她的心狠手辣、无恶不作的揭露、谴责，却使人无比痛快。由此可见，艺术创作中以美裁判丑，是审丑快感产生的一个重要原因。
（本文有删改）
【小题1】下列有关“审丑快感”的表述，不正确的一项是（ ）

A．心理学实验证明，对比效应是人们感知事物的一大特征，审丑快感的产生离不开这种对比效应；从这个意义上讲，丑可以成为美的一个源泉。

B．丑的对象的外在形态虽然不会顺利地给人们带来快感，但它能促使人们关注与追寻对象内部蕴含的意味，并给人们带来更深刻、更震撼人心的美感。

C．在艺术家审美理想之光的照射下，丑的东西会原形毕露，这种对丑的征服会让人产生胜利感和愉悦之情，从而也就产生了审丑快感。

D．艺术源于生活而又高于生活，生活中丑的东西进入到艺术作品中能够给人们带来“审丑快感”，这种快感完全取决于艺术家的主体创造。

【小题2】下列各项中，不适合用来证明“丑是一种背景，用来衬托美的丽质”这一观点的一项是（    ）

A．求美则不得美，不求美则美矣。求丑则不得丑，不求丑则有丑矣。（《淮南子》）

B．贵珠出乎贱蚌，美玉出乎丑璞。（葛洪《抱朴子》）

C．癫狂柳絮随风舞，轻薄桃花逐水流。（杜甫《漫兴·其五》）

D．滑稽丑怪作为崇高优美的配角和对照，要算是大自然给予艺术的最丰富的源泉。（雨果《<克伦戚尔>序》）

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（    ）

A．在真正的艺术作品中，丑的对象能转化为美，让人产生兴味盎然、无比震撼的审丑快感，这种快感是美的对象所不能给予的。

B．美与丑是对立中的存在，两者是相反相成的。离开丑孤立地去求美，得不到美；相反，若能把丑置于美之旁，那么美就在对比中显露出来了。

C．罗丹的《欧米哀尔》以丑的、病态的形象为题材，其目的不是为了展览丑，而是为了激起欣赏者心灵的震动和深刻的美感。

D．“以美裁判丑从而激起快感”之所以成为美学界一种最流行最重要的说法，是因为它较为合理地解释了艺术创作中审丑快感产生的原因。

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中西戏剧悲喜差异及其成因
饶芃子
中西戏剧结构最明显的差异体现在悲剧的创作上。西方的悲、喜剧是泾渭分明的，悲则一悲到底，喜则皆大欢喜；而中国戏曲则难分难解，忽悲忽喜，喜乐相间，纵使是大悲的戏，最后也总得带点团圆的色彩才收场，显得迂回曲折。一部堪称杰作的《牡丹亭》，评论家在它“悲剧乎？喜剧乎？”的问题面前莫衷一是，无可奈何，致使它既不为《中国十大古典悲剧集》所收，亦不为《中国十大古典喜剧集》所容，因为全剧表现了一种深刻的悲剧精神，但又自始至终洋溢着喜剧的气氛。这不仅体现在结局上，且体现于全剧，体现在悲剧主人公身上。这不得不令以西方戏剧理论作为衡量中国戏剧标准的评论家头痛。
不把悲、喜绝对化，这是中国人辩证思维方式在文艺创作上的表现。我国古代的朴素辩证法思想相当丰富。商周时《易经》就提出了阴阳交感产生万物的思想。以后，在哲学上、美学上、文学上，这种相对的概念成对成对地层出不穷：刚柔、虚实、动静、通变、偏正、收放、抑扬、疾徐、哀乐、心物、形神、文质……《老子·二章》曰：“有无相生，难易相成；长短相形，高下相倾；音声相和，前后相随。”在中国人的思维意识中，这些相对立的范畴是相济相和的。所以古代艺术极强调形式结构的奇正相间、收放相间、虚实相间、起伏相间、疏密相间、曲直相间、动静相间……以达到一种“中和”之美。戏剧悲喜相间结构正是这一参差变化的结构规律的具体体现。
从艺术传统看，中国古典戏曲比西方戏剧更具娱乐性和消遣性，它源于民间，必然要满足平民百姓消闲娱乐的需要。来看戏的人不是来听取一番关于人生、人性的剖析和哲理，更多是来“图个乐子”，且大多数戏剧是在逢年过节、喜庆吉日、迎神赛会时演出的，如若一悲到底，人们难以接受，所以总得来点科诨杂耍，甚至在迭宕曲折的悲、欢、离之后，如不能真“合”，也常常以幻想的形象来个“合”的结局，以求获得情感心理平衡。
西方的悲剧极少亮色的结尾(当然有例外，如《熙德》)，就是莎士比亚的悲剧也都是在血淋淋的惨状中拉上幕布的。而中国则不然(当然也非全部，但却是主导的)，赵氏孤儿大仇得报；赵玉娘夫妻团圆，一门旌奖；白蛇、许仙最终皆得正果；窦娥沉冤昭雪，冤魂得到慰藉；娇娘、申纯亦化作鸳鸯长相厮守等等。反正大悲带小喜，小喜带大悲，悲中夹喜，喜中寓悲，已成为中国人的一种审美心理定势。
中国文学与政治道德伦理的关系极其密切，一切以是否“有补于世”为准绳。在真、善、美中，西方强调的是真与美的结合，而中国强调的是“美善相乐”，即把道德境界与审美境界合一，达到“原人伦，美教化，移风俗”的社会政治效果，追求尽善尽美。西方则强调文艺对现实生活的真实摹仿、再现和反映，注重艺术的认识作用，在文学作品中对人生进行探索。所以，在西方，“戏剧艺术就在于把现实搬上舞台”，而“戏剧作品是一种模拟，说得确切些，它是人类行为的肖像；肖像越与原形相像，它便越完美，这是不容置疑的”。而我们却把戏曲当做“药人寿世之方，救苦弭灾之药”。在戏剧的审美过程中，中国人是爱憎强烈、倾向鲜明的，他们不仅要欣赏一个故事，还要知道作者的评价和感受，而不像西方那样，作者愈隐藏愈好。所以，中国戏曲并不注重刻画复杂的性格，更不会无所褒贬，戏剧冲突也多是美与恶、忠与奸、正与邪的正反两面的斗争，安排一个惩恶扬善的结局，意在说明，“善有善报，恶有恶报”，“明有王法，暗有鬼神”，“天网恢恢，疏而不漏”，告诫人们要在现世做个好人。
【小题1】下面对中国戏剧特点的表述错误的一项是(    )

A．中国戏曲结构迂回曲折，纵使是大悲的戏，最后也总得带点团圆的色彩才收场。

B．中国古典戏曲更多是“图个乐子”，所以没有关于人生、人性的剖析和哲理。

C．中国的古典戏曲无论是在结构上还是在思想上，都有一种“中和”之美。

D．中国的戏曲安排一个大团圆的结局，意在说明，“善有善报，恶有恶报”，告诫人们要在现世做个好人。

【小题2】对中国戏剧特点形成的原因，表述错误的一项是(    )

A．中国戏剧悲喜相间结构是中国人辩证思维方式在文艺创作上的具体体现。

B．因为中国古典戏曲大多数是在逢年过节、喜庆吉日、迎神赛会时演出的，所以如若一悲到底，人们难以接受。

C．中国人的审美心理定势是中国戏曲悲中夹喜、喜中寓悲，最后以大团圆收场的主要原因。

D．中国文学与政治道德伦理的关系极其密切，所以，中国的戏曲要达到“原人伦，美教化，移风俗”的社会政治效果。

【小题3】下面对中西方戏剧差异的表述，错误的一项是(    )

A．西方的悲、喜剧是泾渭分明的，悲则一悲到底，喜则皆大欢喜；而中国戏曲则难分难解，忽悲忽喜，喜乐相间。

B．中国古典戏曲源于民间，要满足平民百姓消闲娱乐的需要，因此，有娱乐性和消遣性的特点，西方戏剧则不然。

C．西方的悲剧极少亮色的结尾，中国悲剧则是大悲带小喜，小喜带大悲，悲中夹喜，喜中寓悲。

D．西方戏剧强调的是真与美的结合，强调对现实生活的真实摹仿、再现和反映。

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左传的“闲笔”
“闲笔”不是游离于叙事主题之外对无关紧要情节的描述，而是叙事结构的有机组成部分，是《左传》开启的一种独特的文学笔法。从《左传》中大量的细笔、趣笔、奇笔、偶笔的运用上看，“闲笔”已经是春秋时期历史文学的历史转向，标志着一种自然轻松充满趣味的文学笔法的成熟。
《左传》叙事往往愈是紧张处，愈使用“闲笔”，以缓解惊心动魄的历史故事带来的某些精神压力，从而制造一种紧张与悠闲参差错落的美学效果。《左传》叙事常常在宏大处用“闲笔”，由细琐的世俗生活，显现恢宏的政治主题，从而组成巨细映衬、大小对比的叙事单元，表达一种小事件推动大历史的历史观念。
春秋人对优游闲暇从容不迫的审美精神有特别的喜爱。襄公二十四年晋楚棘泽之役，晋人张骼、辅跞向楚军挑战，二人毫无畏惧，坐在战车上一面弹琴，一面冲入楚军阵营。这种从容镇定的悠闲，不仅表现在战场上的从容不迫，也转化为春秋文学的精神品格。“闲笔”写出了春秋人的精神世界，也表现了春秋文学的艺术品格。
“闲笔”往往描写的是看似无关紧要的小事件，却具有叙事结构与主题的双重意义。从结构上说，历史的发展过程总是起伏跌宕的，“闲笔”的加入更能揭示历史的真实，“闲笔”往往是“正笔”的有机构成，没有了“闲笔”，“正笔”也显得呆板僵滞，失去了生命的活力。而从主题上说，“闲笔”常常通过小事件、小情趣显示历史的大主题、大格局。彻底说来，“闲笔”比“正笔”更突显了《左传》在文学史上的思想跨越和艺术进步。
《左传》常常在风云激荡处宕开笔墨，写出一两件小事件、小情节，以小事件显示大历史发生的具体情景，以细微处展示大人物真实的心理动态。《左传》定公十年，宋景公宠爱向魋，将公子地的四匹白马转送给向魋，引起公子地的不满，向魋准备逃亡，宋景公伤心欲绝，竟然“目尽肿”，一个细节写出了景公内心的无限悲伤，这是中国叙事文学第一次写出一个人双泪长流两目红肿的动人细节。
钱钟书《管锥编》有“一饭之恩仇”的论述，他指出，一饮一饭，分配不均，看似小事却往往引发政治的连环报复，甚至造成激烈的流血冲突、朝野动荡。《左传》中有很多这样的事件记载。宣公四年，郑国大夫子宋、子家一起朝见，子宋以其“食指动”，预言此日“必尝异味”，而恰逢郑灵公烹制楚人送来的大鼋，两人相视而笑。郑灵公故意召见子宋而不分给他大鼋，子宋染指而出，两人最终杀死了郑灵公。襄公二十八年记齐国“公膳日双鸡”，而饔人却将鸡更换成鸭子，御者又换掉鸭肉只送上肉汁残汤，这让子雅、子尾愤怒异常，从而导致齐国庆氏集团被逐事件的发生，而这场宫廷流血事件又恰恰改变了齐国的政治走向，致使陈氏家族在崔、庆之乱中渔翁得利，篡取了齐国的政权。
“细笔”不细，“闲笔”不闲，《左传》的眼光是独到的，宏大的历史往往从细微处走来，大历史常常是由一连串小事件构成的。
（摘编自《光明日报》）
【小题1】下列有关原文内容的表述，不正确的一项是

A．“闲笔”往往是叙事愈紧张出现的频率愈高，它的出现使历史故事的叙述张弛有度，制造出一种参差错落的美学效果。

B．《左传》中“闲笔”涉及的小事件、小情节常在风云激荡处出现，看似无关紧要，却有叙事结构与主题上的双重意义。

C．“正笔”的生命活力离不开“闲笔”，《左传》也正是借助“闲笔”才显示出其在文学史上的思想跨越和艺术进步。

D．“闲笔”既是一种文学笔法，也是春秋文学艺术品格的体现，某些叙述还能够体现出春秋人的精神世界、审美偏好。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是

A．文章依据《左传》中细笔、趣笔、奇笔、偶笔的大量运用，推论出“闲笔”这一自然轻松充满趣味的文学笔法在春秋时期已经成熟。

B．文中举晋人张骼、辅跞坐在战车上一面弹琴一面冲入楚军阵营的例子，主要证明了“闲笔”写出了春秋人的精神世界这一观点。

C．文章通过对“闲笔”不闲、“细笔”不细的探讨，揭示了《左传》独到的眼光，也印证了细微处、小事件影响大历史的观点。

D．文章围绕美学效果和文学价值这两个角度，列举了相应的事例，论证了“闲笔”是叙事结构的有机组成部分这一观点。

【小题3】根据原文内容，下列说法正确的一项是

A．历史的发展过程是跌宕起伏的，“闲笔”更能显示出历史的大主题、大格局，因此，“闲笔”比“正笔”具有更高的艺术成就。

B．《左传》中“目尽肿”这一个细节展现出宋景公的伤心欲绝，此前中国叙事文学中并未出现一个人双泪长流两目红肿的动人细节。

C．《左传》记述了郑灵公故意召见子宋而不分给他大鼋，终招致杀身之祸这一事件，钱钟书“一饭之恩仇”的观点就是据此提出的。

D．齐国“公膳”上双鸡被替、只送上肉汁残汤，激起了大臣的愤怒并最终导致齐国易主，这足见小事件能够直接改变国家的政治走向。