（题文）阅读下面的文字，完成后面小题。
校友为何愿意巨额捐赠
陈志武
在美国的大学，捐赠是主要经费之一，在耶鲁、哈佛、斯坦福等大学中，这部分超过学费总额。在2008年里，全美各大学共得到310亿美元的捐款。不管是私立还是公立大学，校友捐款决定了各大学对学术研究、教学内容和形式的投入水平，也是学术自由的财务保障。
问题是，大学靠什么吸引校友捐赠？对于校友来说，他们同样面对教育质量和学术研究水平难以度量的挑战。当然，校友很在乎手中持有的毕业证、学位证价值，在乎当自己说出是某某大学毕业时，在亲戚、朋友和同事面前脸上有光。
校友捐赠的另一重要动因是因为爱母校。只是如果因爱母校而捐，或许10万也可表达心意，用不着千万，甚至几亿美元。到底是什么打动他们？难道他们真的认为当年得到的教育值这么多钱吗？——这也是近年来访耶鲁的国内大学领导和相关人士经常问的一些问题。
根据人类社会的经验，一旦从现实利益领域走到情感领域、爱的领域，以货币计算的价格空间往往能被无限延伸，至少在力所能及的范围内不断延伸。在找校友捐赠时，没人会说“你当年在耶鲁受的教育该值这么多，而你当年付的学费才五六万一年”，而是会先了解这个校友对学校的感情如何，看他对学校的哪方面最在意，然后根据他对母校的发展愿望或最热衷的事物，进行协商。这样，校友往往愿捐赠资金，让母校做他自己没时间、没专长做到的事，使母校的利益跟校友个人的偏好走到一起，这反而使校友更加感谢母校，而不是母校求着校友，捐赠的金额也可以是几千万甚至几亿美元。
当然，维护并巩固校友对母校感情不容易，需要许多细小的努力。这在高度行政化的中国大学里尤其难以做到，校方行政更多关注的不是校友和学生的感受，而是上级领导的脸色。几年前，大量大学院校被强制合并，千千万万校友一夜间成了“没有母校的人”，即使有意捐赠，也不知投奔哪里！
即使学校没被兼并消失，校园也可能因多次重复建设而面目全非。耶鲁各宿舍、各楼房建筑等都不能改变风格，也不能改变颜色，许多建筑两百多年不变。耶鲁校方即使要装修一栋楼房，稍微不小心，就会有校友起诉校方。
为什么耶鲁不能改变自己的楼房建筑呢？当然，从法理上看，耶鲁是校友的学校，各校友都有其中一份。更重要的是，对校友特别是年长的校友来说，在耶鲁上大学的四年是他们人生历程中最珍贵的几年，至少是最重要的时段之一。大学生活和学习打下了一辈子都不会磨灭的烙印，尽管这些经历和体验可以记在心上、留在记忆里，但大学经历往往跟具体的楼房、教室、建筑、食堂、宿舍、球场、游泳馆、跑道，甚至跟具体的一草一木连在一起。对校友而言，这些就是他们的经历和记忆的载体。毁坏、改造当年的原物，等同破坏他们珍贵的人生经历。所以，当耶鲁要大兴土木改造校园的任何一块，甚至一草一木时，校长就可能应对诉讼官司！
教育本身无形、无色、无味，不同社会已试图用不同办法，通过看得见的载体去尽量让教育的“质量”显形，让本来无形的教育质量尽可能有形，以便社会对教育的定价尽量接近真实价值。在中国，由于政府是最主要的教育经费，为了规避教育质量的无形、无色、无味带来的评价困难，国内大学就通过不断盖新楼、盖最好最现代的大楼，来使大学“质量”变得有形可见，以此来表现教育业绩。在美国，公立大学也面对同样的问题。
此外，教室楼房、一草一木、图书馆珍品藏书、先进实验室、获诺贝尔奖教授等等，能将大学教育内涵有形化。尤其对中国大学、中学来说，保住校园的一草一木和各建筑的原型原色非常重要，因为它们都是大学教育经历的有形载体，帮助维系校友对母校的感情，让校友更能把母校的事等同自己的事，以显性方式见证大学教育，减轻教育定价的挑战。楼房树木是校园文化的具体载体，留住并维护好楼房树木，也是校园文化传承的必须。
【小题1】（小题1）下列说法，符合文意的两项是（5分）

A．在美国的公立大学，校友的捐款决定大学对学术研究、教学内容和形式的投入水平。

B．以货币计算的价格空间一旦从现实利益领域走到情感领域、爱的领域，就会被无限延伸。

C．耶鲁校方不改变大学里建筑的原型原色是为了尊重校友的情感。

D．在中国，许多大学即使没因兼并而消失，但校园可能因多次重复建设而面目全非。

E. 教育无形、无色、无味，为了规避教育质量评价的困难，中国和美国的大学都通过不断盖新楼、盖最好最现代的大楼，来体现教育的“质量”，表现教育业绩。
【小题2】（小题2）根据文意，下面列举的内容不能将大学教育内涵有形化的一项是（3分）

A．校园里的楼房建筑等有形资产	B．校园里的植被绿化和教学设备
C．大学精神和校园文化	D．名教授的比例

【小题3】（小题3）（小题3）根据文意，校友愿意捐赠学校的原因有哪些？（4分）
【小题4】（小题4）在中国城市化飞速发展、运动式拆迁成为时尚的当下，现代化的新校园、新大楼取代了装满历史记忆的老建筑，校园刮起一股“拆迁风”，不少校园老建筑被拆迁或改造，保护校园老建筑成为了一个重要的话题。结合文意，请你向大学的领导阐述保护校园老建筑的理由。（4分）

（二）阅读下面的文字，完成下列小题。
屋头青瓦是谁家
潘新日
①一场雨，让寄居在小城隐在淡淡的雨雾中，临窗而立，瓢泼的雨把楼下的青瓦洗得清亮，雨水顺着瓦楞流着，在檐下挂起了一条条银丝，清脆的雨滴声里，溅起了思乡的水花，朦胧里似曾看见了青瓦上的故乡。
②夏天的雨下得如此急，甚至楼下的阿婆来不及收院子里的衣服，我木然地看着阿婆迈着祖母一样蹒跚的脚步，在院子里奔忙，脚下踩着家乡一样的韵味。这个时候，我会庆幸自己住的楼下还有一片这样的风景，幽深的小巷里，几十排青砖黑瓦的老房子错落有致地排列着，弥漫着民国的韵致，祖先的味道。
③这样的天气里，我可以在雨中细细品味故乡的味道，精心聆听雨中的精彩。雨滴拍打着青瓦，犹如奏响了一曲美妙的轻音乐，雨声里有我梦里的家，有我青砖黑瓦的童年。我似乎看到瓦楞间的青苔和一棵棵直起腰身的野蒿，还有散落在小巷里的一朵朵红的、蓝的、七彩的伞花，一切都那么相似，一切都那么亲切。异乡里，古巷就是一条长长的藤，一头连着故乡，一头连着南方夜空中最广阔的宁静和最深沉的安详。
④真的没有想到在这样的闹市里还会有这样的一片天地，和家乡的情调如此相近，只是少了青山秀水。如此，那无边的乡愁也变得淡然了，虽然身处异乡，却因了这些故乡一样的青瓦而内心殷实，充盈着幸福和快乐，不管这家园是地理上的还是心理上的，我都很知足。
⑤在江南这一排排青瓦覆盖的老房子里，已经摈弃了民国所有的遗风，已找不到故乡古村落的封闭和凋残，它把古朴的身影遗落在繁华里，在城市的节奏里呼吸、生活，除了青瓦本身的年龄和记忆，所有的都融进城市的心跳里。
⑥雨中的青瓦格外别致，这些城市里的隐士把青衫和旗袍压进箱底，让梅雨的叮咛慢慢发霉，长出许多思念来，一片青瓦，一块历史，一片浓得化不开的乡愁，在小巷里弥漫。我想起戴望舒，想起丁香一样的女孩，想起民国的油纸伞，但此时花开已没了旧人。
⑦不过，我还是喜欢家乡的青瓦房，没有拘束，可以自由地敞开胸怀，让细细的炊烟顺着风远行，流浪的身影里，有瘦弱的文人，有迁徙的商旅，有远嫁的红颜，在这样的青瓦泪里思念着，怀旧着，他们在青瓦覆盖的木格子窗棂边沉吟、思念，古诗词里的张继、李商隐带着古风，流下了思乡泪水。
⑧时常，我会把青瓦当做一部旧书，把它当成故乡老家的屋子，在亲切和畅想中阅读乡愁。我相信很多人都有心中的家园，任何一处青瓦覆盖的老房子都有家乡的味道，都能生出家的温馨，天南地北，青瓦就是流浪的历史，任何建筑都无法代替的历史，当然，加上木门边的蓑衣和斗笠、檐下的农具，堂屋里雕花桌案上的青花瓷坛，案头上的线装书，这些民间的朴实记忆沉淀了一个地方的丰厚底蕴，我喜欢。
⑨青瓦也是历史中发黄的名片，它们静静地鱼鳞一样点缀在各个角落，有名的，没名的，都一样的厚重着，抵达游子的内心深处。如甪直、周庄、鲁镇、凤凰、木渎、同里、乌镇、西塘、宏村、大理、婺源，院落有乔家大院、李家大院、刘家大院，大的有古城的城楼，小的有不同时代的县衙，文人雅士里有丰子恺的缘缘堂；有戏院、有宗祠、有寺庙。总之，那些与青瓦有关的建筑细节，花窗、飞檐、雕梁和隔扇，早已脱离了一般意义上的建筑点缀，成了一种文化抑或精神上的指向，指向古典，指向旧梦，幻化出生活的七彩来。
⑩青瓦上的故乡是遥远的乡愁、是故乡的低语、是亲人的倾诉，是童年的遥想、是民间的歌谣，是农历里的季节，是婉转的鸟鸣，是唐代李义山缠绵的“巴山夜雨”，是宋朝柳三变萧瑟的“秋风斜雨”，是陆放翁清新的“杏花小雨”，古人如此，今人也如此。雨声里，我把目光久久地定格在凝重的青瓦之上，看着它们在故乡的思绪里静静地被雨声浸润。
雨声敲打着青瓦上的思乡曲，茫茫雨色里，市声繁华，又有谁能掩掉喧嚣的尘世，看到青瓦上的故乡呢？纵使青瓦逐渐淡出我们的视野，而那记载着前世风雨的故乡依然清晰，是我们永远的家。
屋头青瓦是谁家？无论在哪里，我敢说，青瓦上的故乡是民国留存的旧照片，在传统和现代之间，是最软的乡情，是最硬的风骨。
（选自《郑州日报》2015年12月6日）
【小题1】【小题2】赏析文中第⑥段画线的句子。
【小题3】【小题4】文中第⑦段作者为什么说“不过，我还是喜欢家乡的青瓦房”？
【小题5】【小题6】结合全文，简要概括作者赋予了“青瓦”怎样的内涵？
【小题7】【小题8】在“青瓦听雨”的过程中，作者的感情发生了微妙的变化，请概述这一变化，并作简要分析。

阅读下面文字，完成下列小题。
一支倾听黑暗的蜡烛
朱成玉
临终时，祖母颤巍巍地示意我们点上一根儿蜡烛，说要和它一起熄灭。我不知道祖母此举有何深意，只知道那个时候经常停电，而一根蜡烛的价钱是5分钱。
祖母望着蜡烛，眉头舒展，窃贼瞄见金子一般，灵光乍现，随即又仿佛一个跋涉了许久的旅人到达了目的地，长舒一口气，卸下所有。
祖母没有活过那根蜡烛，先它一步，咽了气，祖母的脸上露出久违的微笑，酒窝像一朵莲花。她奋力伸出手去，骨瘦如柴的手，指着我们，像菩萨的手，伸到我们中间。
祖母去了，电却来了，电灯照亮所有人的忧伤，却再也照不亮祖母的前额。
父亲吹灭了蜡烛,说：“留着这根蜡烛，等出灵的时候，点着它，给你奶奶在那边照个亮儿。 那边太黑了。
那边是哪边？父亲又没去过，怎么就知道那边是黑的？年少的我满是疑惑，可是看着一张张因为悲伤而严肃异常的脸，我又不敢问太多。
父亲似乎看出我的疑惑，接着说：“你奶奶这一辈子苦啊，在晦暗的地方呆得时间太长了。” 祖父和祖母结婚几年后便当了兵，然后杳无音信，祖母一生没有再嫁，独自一人养大父亲和叔叔。因为祖父当的是国民党兵，所以，“文革”的时候，祖母免不了受了很多红卫兵的“声讨”。 祖母忍受着尘世带给她的一切苦楚，正如她那苦命的村庄，终日沉默，一言不发。
她在村庄里扎下根去，哪都不去。她说就算临死前最后一刻，也要等着祖父，她就那么执着地信着，祖父还活着.
那段日子，祖母常常去当铺。从最开始的手镯，到后来的银饰，甚至她最割舍不下的香炉、银制的烟袋锅，都一一典当出去，只为了让她的孩子们不挨饿，为了孩子，她把自己典当得干干净净，空剩一副嶙峋的瘦骨。
老了，本想着该享享清福，却不想又得了重病。
祖母卧床不起，躺在床上，谁都可以推开她的门进去，看她躺在床上的狼狈的样子。
“离远点，我身上臭！ ”她老人家总是这样对我们说。
祖母是个极其干净的人，大家闺秀，年轻时候有洁癖，她的床别人坐过之后，她都要重新洗一遍。每天会洗好几遍手和脸，爱用香皂。可是她老了，病了，臭气在体内生发。她的所有器官都坏了，功能丧失，大便经常要由父亲和叔叔轮流用手指头抠出来。每当这时候，祖母无可奈何地拉被子遮脸。有时候她会像疯子一样发火，有时候会像小孩一样哭。—生的尊严，劈里啪啦全毁了。
最难熬的是夜。一切都停了下来，唯独疼痛，还在漫无边际地爬。
祖母在黑暗中，忍着疼痛，她的手紧紧攥着，她的嘴紧紧咬着被子，她不喊叫，她心疼她的儿孙，不想让自己的喊叫惊醒了我们。
祖母在黑暗中，被疼痛戳醒，就那么睁着眼睛，我想，她的脑海中定是一遍又一遍地播放着往日时光，这岁月的皮影戏，终于要演到最后一幕。
令我们意想不到的是，祖母在黑暗里对抗疼痛的方式，竟然是给我们一粒粒地嗑瓜子，早上醒来，她的枕头边儿上堆满了很大的一堆瓜子仁儿。只有早晨，她才能睡一会儿,我们轻手轻脚， 从她的枕头边搬走一座山，尽量不弄出一点儿声响来。
想起父亲说的话，祖母更多的时光都是在黑暗里，而她并没有因此消沉，照样带领我们把日子过得柳暗花明，风生水起，说白了，祖母是一个可以驾驭苦难的人，这苦难的烈马，一旦驯服, 可以耿一个人奔往幸福。
在黑暗里又怎样？那就去做一支倾听黑暗的培烛。’
这是祖母的哲学。
祖母大限将至，在那幽深的黑夜里，尚且咬牙活着，我们还有什么理由挥霍生命？
终于知道祖母为何在临终前执意要点上一根蜡烛，她是需要这根蜡烛为她送行。她不想，临死前的最后一刻，都是黑暗的啊！
现在想想，祖母临终的眼里，一定是看到了祖父，嘴边才绽开了一朵莲花。
想起祖母的这个夜里，我把灯关上，点燃一支培烛。倾听黑暗的培烛，时而被风吹熄，时而被风吹亮。
夜里的云朵在窗玻璃上颤抖着，想借点光亮取暖，捎带着擦亮了属于思念的天空。
忽明忽暗的蜡烛，是奄奄一息的祖母，为了祖父和她的孩子们，咯尽了最后一滴血。
【小题1】下列对本文相关内容的分析和鉴赏，最怡当的两项是

A．作者运用了第一人称的手法，从祖母逝世前示意我们点上蜡烛写起，既扣住了“一支倾听黑暗的蜡烛”这一标题，又增添了文章的悲剧色彩。

B．“我”父亲担心“那边太黑”而要等出灵的时候再点着蜡烛，以便为“我”奶奶照个亮儿，这说明父亲是一个迷信、愚昧的人。

C．父亲和叔叔轮流用手指头抠出祖母的大便时祖母像疯子一样发火、像小孩一样哭的描写，意在表现父亲和叔叔的孝心，更表现出祖母生活能力丧失后的悲惨。

D．“这苦难的烈马，一且驯服，可以驮一个人奔往幸福。”文章运用了拟人的手法，将“苦难”拟人化，形象地说明苦难一旦被战胜，就可以带给你幸福的道理。

E. 本文从祖母逝世起笔，正文运用了大量的插叙，回忆祖母一生的艰辛，结尾回扣祖母逝世。全文既有整体勾勒，又有细节刻画，做到了首尾呼应，韵味丰富。
【小题2】小说在刻画祖母这个形象时，突出了她的哪些性格特征？请简要分析。
【小题3】小说以“一支倾听黑暗的蜡烛”为题，有什么艺术效果？请结合全文简要分析。

阅读下面的文字，完成小题。
中国传统美学所讲的“意象说”主张“美在意象”：美在“象”外之“意”，言外之情。任何一件美的文艺作品，其本身或为声色，或为言词，都是有“象”的（“在场的东西”）。能体悟到“象外之意”“词外之情”，就是一种美感。此种美不是低层次的感性美，而是深层次的意境美、精神美。 
“意象说”突破了美在声色之类的局限性，深刻地揭示了美之为美的本质内涵，不仅值得中国美学继承和弘扬，而且也值得世界美学借鉴。 
但为什么要深入到象外，才能达到此种美的境界呢？“意象说”没有做论证。我根据“万有相通”的哲学本体论认为，原因就在于，任何一件美的作品，都是作者凝聚了作品背后无尽的联系之网的结晶。这背后无尽的联系之网，说得通俗具体一点，就是指形成作品本身的背后的人、事物和社会历史背景等。我们对一件作品的欣赏，不过是把凝聚在作品这一点“在场的东西”中无尽的内涵（“不在场的东西”）展现在想象中，点点滴滴地加以玩味；不过是回归到形成作品的母源，从母源中，我们对作品获得了一种“原来如此”的醒悟，从而产生了一种满足感。这也就是我们通常所说的“美的愉悦”“美的享受”。这种愉悦和享受不是感官的娱乐或感性的满足，而是精神上的满足，思想上的满足。 
杜甫的诗句“国破山河在，城春草木深”，为什么能引起美感？“山河在”是一点在场的东西，但形成此“在”之背后的东西，则是什么都“不在”。正是这什么都“不在”构成这“在”的内涵（此即司马光的解读：“山河在，明无余物矣；草木深，明无人矣”）。我们欣赏这诗句时，就回归到这“在”的母源——什么都“不在”，自然倍感凄凉。但这里的凄凉绝非现实生活中的凄凉可以比拟，它是审美意义下的凄凉，它超越了现实生活中凄凉的现实性，给欣赏者引发了一种对“在”的内涵的醒悟，这种醒悟就是审美的愉悦感，给人以“美的享受”。梵·高的画《农鞋》，为什么能引起人的美感？海德格尔做了生动的说明：是农鞋这点“在场的东西”引发观赏者回归到了其背后一系列“不在场的东西”——农夫为了面包而日日夜夜地在崎岖的道路上奔波，一年四季风风雨雨对农夫的摧残，以至社会的贫穷、落后、不公，等等，这些都是构成农鞋上几个破洞的母源。观赏者正是从这一回归中获得了某种醒悟，从而也得到一种精神上、思想上的满足。我们经常爱用“玩味无穷”这样的字眼来形容我们对一件优秀作品的欣赏。“玩味”之所以能达到“无穷”的地步，其根源就在于隐藏在作品背后“不在场的东西”是“无穷的”。 
中国传统文化重含蓄之美，其实就是把作者的情或意隐藏在作品的表面形象或言词背后，让鉴赏者自己去领会、体悟，从而获得一种醒悟的满足感。 
（摘编自张世英《美是“玩味无穷”的精神愉悦》）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是（   ）

A．中国传统美学的“意象说”，在今天仍然有价值，不仅值得中国美学继承和弘扬，而且值得世界美学借鉴。

B．文艺作品的作者运用“万有相通”的理论，把形成作品本身背后的人、事物和社会历史背景等凝聚成结晶，创作出美的作品来。

C．“在场的东西”就是美的作品中的“象”，“不在场的东西”就是美的作品中的“象”外之“意”，言外之情。

D．如果隐藏在作品背后的“不在场的东西”是“无穷的”，那么这个作品欣赏起来就可能给人一种“玩味无穷”的感觉。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（    ）

A．欣赏一件美的作品，通常是展开想象，把凝聚在作品背后无尽的内涵，一点一滴地进行仔细体味。

B．欣赏作品时，能够获得一种“原来如此”的醒悟，这“原来如此”就是指回归到形成这一件美的作品的母源。

C．杜甫诗句中的“山河在”是作品中的“象”，这“象”的内涵，就是司马光的解读：“山河在，明无余物矣”。

D．《农鞋》画里的农鞋上的几个破洞，之所以能使观赏者得到一种精神上、思想上的满足，是因为“象”外有“意”。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是（   ）

A．中国传统美学所说的美的本质，不是指声色之美这类低层次的感性美，而是指意境美、精神美这类深层次的美。

B．深入到美的作品的“象”外之“意”中，才能获得精神上的满足，思想上的满足，即感受到 “美的愉悦”“美的享受”。

C．有些美的作品中的凄凉与现实生活中的凄凉给人的感受是不同的，前者具有审美意义，使欣赏者产生审美的愉悦感。

D．把“在场的东西”隐藏在表面形象或言词背后的作品具有含蓄之美，领会到作品中的情或意，是一种深层次的欣赏。

阅读下面的文字，完成下面小题。
“谐”就是“说笑话”。它是喜剧的雏形。王国维认为中国戏剧源于巫与优。“优”即以“谐”为职业。在古代社会中，“优”往往是一个重要的官职。《左传》《国语》《史记》诸书都常提到优的名称。优往往同时是诗人。汉初许多文人都以优起家，东方朔、枚乘、司马相如都是著例。
谐趣是一种最原始的普遍的美感活动。凡是游戏都带有谐趣，凡是谐趣也都带有游戏。谐趣的定义可以说是：以游戏的态度，把人事和物态的丑拙鄙陋和乖讹当做一种有趣的意象去欣赏。
“谐”最富于社会性。艺术方面的趣味，有许多是为某阶级所特有的，“谐”则雅俗共赏，极粗鄙的人喜欢“谐”，极文雅的人也喜欢“谐”，虽然他们所喜欢的“谐”不尽相同。在一个集会中，大家正襟危坐，每个人俨然不可侵犯，彼此之间无形中有一层隔阂。但是到了谐趣发动时，这一层隔阂便涣然冰释，大家在谑浪笑敖中忘形尔我。
尽善尽美的人物不能成为谐的对象，穷凶极恶的人物也不能成为谐的对象。引起谐趣的大半介乎二者之间，多少有些缺陷而这种缺陷又不致引起深恶痛绝。最常见的是容貌的丑拙。民俗歌谣中嘲笑麻子、瞎子、聋子、驼子等等残疾人的最多，嘲笑容貌丑陋的风气自古就很盛行了。品格方面的亏缺也常为笑柄，如一首民歌：“门前歇仔高头马，弗是亲来也是亲；门前挂仔白席巾，嫡亲娘舅当仔陌头人。”寥寥数语，把中国民族性的大缺点——刻薄势利写得十分脱皮露骨。除这两种之外，人事的乖讹也是谐的对象，例如：“灶下养，中郎将；烂羊胃，骑都尉；烂羊头，关内侯。”（《后汉书·刘玄传》）事情出乎常理之外，可恨亦复可笑。
谐都有讥刺的意味，不过讥刺不一定就是谐。例如《诗经·伐檀》中对奴隶主的讥刺：“不稼不穑，胡取禾三百廛兮？不狩不猎，胡瞻尔庭有悬貆兮？”这也是讥刺人事的乖讹，不过作者心存怨望，直率吐出，没有一点开玩笑的意味，就不能算是谐。
从几方面看，谐都具有两面性。第一，就谐笑者对于所嘲弄对象说，谐是恶意的而又不尽是恶意的，如果尽是恶意，则是直率的讥刺或咒骂。一个人既拿另一个人开玩笑，对于他就是爱恶参半。恶者恶其丑拙鄙陋，爱者爱其还可以打趣助兴。因为有这一点爱的成分，谐含有几分警告规劝的意味，可以说，凡是谐都是“谑而不虐”。其次，就谐趣情感本身说，谐是美感的而也不尽是美感的。它是美感的，因为丑拙鄙陋乖讹在成为谐的对象时，就是一种情趣饱和的意象。它不尽是美感的，因为谐的动机都是道德的或实用的，都是从道德的或实用的观点看出人事物态的不圆满，因而表示惊奇和告诫。第三，就谐笑者自己说，他所觉到的是快感而也不尽是快感。它是快感，因为丑拙鄙陋不仅带来一时乐趣。不过可笑的事物究竟是丑拙鄙陋乖讹，是人生中一种缺陷，多少不免引起惋措的情绪，所以同时伴有不快感。
（选自朱光潜《诗与谐隐》，有删改）
【小题1】下列有关“谐”的表述，不正确的一项是

A．“谐”是喜剧的雏形，它都带有讥刺的意味，能使人们在谐笑中认清被讥刺对象的丑陋而对其深恶痛绝。

B．和其他艺术方面的趣味相比较，“谐”最富于社会性：极粗鄙的人喜欢“谐”，极文雅的人也喜欢“谐”。

C．谐的对象主要有三个方面：容貌的丑拙、品格方面的亏缺、人事的乖讹。其中，容貌的丑拙最为常见。

D．“谐’就是“说笑话”，开玩笑。如果人们心存怨望，直率吐出，没有一点开玩笑的意味，就不能算是谐。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是

A．在古代社会中，以“谐”为职业的“优”往往是一个重要的官职，汉初的东方朔、枚乘、司马相如都曾经是优。

B．谐趣是最原始的普遍的美感活动，其作用是多方面的，如人们正襟危坐而形成隔阂时，它能消除隔阂，活跃气氛。

C．《诗经·伐檀》中对奴隶主的讥不属于谐，因为它所讥刺的对象奴隶主穷凶极恶，不符合谐的对象的要求。

D．谐的动机都是道德的或是实用的，都是从道德的或实用的观点看出人事物态的不圆满，因此谐不完全是美感的。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是

A．以游戏态度，把人事和物态的丑拙鄙陋和乖讹当做一种有趣的意象去欣赏，这就是谐趣。

B．一个人如果尽善尽美而没有缺陷，就失去引起谐趣的基础，也就不可能成为人们谐的对象。

C．品格方面有亏缺的人常常成为谐的对象，在这方面，人们最喜欢通过民歌这种形式进行嘲弄。

D．谐能给人们带来快感；同时，谐又给人们带来不快，因为嘲弄的对象毕竟带有人生中的一种缺陷。