阅读下面的文字，完成下列小题。
近年涌现的文艺作品数量巨大，但佳作、力作不多，尤其是值得流传的经典少之又少，之所以出现这种现象，与文艺创作的套路化倾向存在着一定关系。
“套路”一词再度流行，更多地指向一种实用主义倾向，携带着关于当前社会文化领域的一些症候和信息。在此前提下所说的套路化写作，针对的就是一些创作者为了尽可能快速地吸引人们的眼球，实现经济利益最大化，从事低水平重复的创作风气。这种既无创作主体性可言，又丧失了社会责任感的行为，违背了文艺创作的基本规律。
套路化创作表现为几个方面：一是创作题材跟风化，即完全以市场为导向，一旦某种题材大受欢迎，就一拥而上；二是创作模式低水平重复化，缺乏创新精神和原创意识的内容比比皆是；三是创作心理浮躁化，盲目迎合市场的行为日渐成为一种“时尚”；四是创作理念鄙俗化，创作者不把文艺作品的生命力寄寓在作品的精神内蕴上，而是寄托在所谓的娱乐明星、话题炒作等非本体的手段上。
套路化创作应和的是消费主义的逻辑，其特性是快餐性、流行性、多变性，因而一旦创作成为某种套路，恰恰也就是套路过时之日。以好莱坞电影为例，其在全球具有竞争力的产品无非两种类型，一是超级英雄片，一是合家欢动画片，一旦观众对这些套路了如指掌，就会被市场抛弃。此前上映的《变形金刚5》口碑和票房大不如前就是很好的例证。
文艺的基本精神恰恰是反套路化的。那些彪炳千古的伟大作品，诸如李白的诗歌、莎士比亚的戏剧、梅兰芳的舞台艺术，无一不具有原创性和开拓性，这些作品构筑了人类思想史、艺术史上最为瑰丽多姿的七宝楼台。当然，套路化创作也不是一点价值都没有，对于初涉创作的人来说，套路是学习前辈艺术家宝贵经验的有效手段。辩证地吸取套路中蕴藏的创作经验，可以提高学习效率，减少因经验不足而老走弯路的试错成本。
文艺是人写的、写人的、写给人看的，我们之所以需要欣赏文艺作品，是因为我们需要一些可能的世界和可能的选择。作品在构造了一个艺术世界的同时，也往往构造出了我们感知世界的方式。而套路化创作显然会导致艺术世界的“同质化”，使得我们体验世界的方式日渐单一、浅薄。实际上，随着受众欣赏水平日益提高，具有极高艺术性的文艺作品反而更容易获得口碑和市场的双丰收。正在热映的《战狼2》就是极好的例子。其将主流价值的表达与类型化的探索进行有机融合，用高质量视听奇观和高强度叙事节奏完成中国精神之于全世界的形象化展示。因此，创作者要有强烈的主体意识，以超越前辈艺术家的勇气摆脱套路的束缚，创作出更多无愧于时代和人民的优秀作品。
（摘编自苏勇《套路化岂能横行市场》）
【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是

A．套路化在近年来文艺创作中的流行，对经典作品的创作产生了一定的不利影响。

B．套路化创作违背了文艺创作的基本规律，使得作品缺失了创作主体性和社会责任感。

C．与其他影片相比，好莱坞电影虽然更具全球竞争力，但当观众对制作套路熟悉后，便会失去市场。

D．文艺与人紧密相关，套路化创作中作品与人分离，导致人们体验世界的方式变得单一而浅薄。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是

A．开头采用因果论证法，由现象到本质，提出了文章的论述对象——文艺创作的套路化问题。

B．文章第三段从四个方面由浅人深地分析了套路化创作的表现，易于读者理解和接受。

C．文章既论述了套路化的危害，也论及套路化的价值，并较为具体、深入地阐述了前者。

D．文章列举《战狼2》与《变形金刚5》两部影片，从正反两方面对观点进行了有力论证。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是

A．一些文艺创作者在经济利益的驱动下，从事低水平重复创作，在社会上形成了套路化创作风气。

B．李白的诗歌、莎士比亚的戏剧以及梅兰芳的舞台艺术都遵守着文艺的基本精神，是反套路化的典范。

C．热映的《战狼2》获得极好的口碑与市场，得益于观众欣赏水平的提高和影片极高的艺术性。

D．要创作优秀作品，创作者必须摆脱套路束缚，以超过前辈艺术家的主体意识和勇气投入创作之中。

阅读下面的材料，完成下列小题。
材料一
中华民族历史悠久，文化遗存十分丰富。如何对这些得天独厚的文化资源进行再挖掘和再创造?作为中国传统文化承载地的各博物馆积极开发文创产品，可谓是各出奇招、异彩纷成。
苏州博物馆热销的“衡山杯”采用“衡山仰止——吴门画派之文徵明特展”的Logo——文徵明的“衡山”印章图案为设计元素，将印章图案设计在杯底，整个杯子的造型好似一枚文徵明的印章。选用汝瓷这种高雅的表现形式与文徵明文人气度相贴合，使产品的整个调性具有文人气质，符合苏州地域文化一贯的雅致特点。湖南省博物馆自主开发的马王堆养生枕系列产品，是以“马王堆”汉墓出土文物为依据，在产品的外观设计、材料、制作工艺、功能原理等方面参照了出土文物中的医简、帛书、帛画等研发而成。
仅仅通过产品的设计元素来体现文物的文化内涵还不够，兼顾产品的功能性也是一个重要传播手段。国家博物馆自主开发与合作开发的文化衍生产品有3000多种，以实用性和创新性兼具的消费类日用品为主，如红山玉龙香炉、马头鹿角步摇书签、陶瓷杯垫等。这些产品注重艺术性与功能性的完美结合，在展现产品艺术性的同时确保其使用功能，力求潜移默化地传播馆藏文明和中华文化。
对于古老的紫禁城，文创产品如何融入当代生活同样是其文创团队思考的重要问题。以故宫《海错图》为渊源的“紫禁城海底世界”系列产品，以各种形式活化“海错”这一传统IP，包括设计精美的立体装饰画、美观实用的团扇、与现代科技结合的香薰加湿器等一系列日常生活用品。这些古代文化元素被设计师用当代语汇和新技术再次演绎，重新进入我们的生活，无疑展现了文创产品的深厚底蕴和独特魅力。
材料二
近年，让博物馆里的文物“活”起来，不仅成为文博机构的共识，而且正真切地成为现实。
故宫博物院从2012年开始就尝试探索基于移动设备的观众服务及藏品介绍应用程序，目前已自主研发并上线了8款应用特色与针对人群各不相同的APP产品。《韩熙载夜宴图》APP运用了大量科学技术手段，共有100个内容注释点、18段专家音视频导读和1篇后记，并有台北“汉唐乐府”表演团体用非物质文化遗产“南音”表现的画中乐舞，从而提供给观众新鲜时尚的交互体验；《每日故宫》APP，从故宫博物院180余万件藏品中精心遴选，每日推出一款珍贵文物，通过网络发送给广大手机用户，从而通过新媒体让文化遗产融入人们的当下生活；《皇帝的一天》APP是故宫博物院专门为9岁至11岁孩子们研发的移动应用，通过富有趣味性、启发性的内容，结合交互技术实现有效沟通，将中华传统文化知识用更有趣的方式传达给孩子们，有助于改变一些影视剧对宫廷文化的误读。位于故宫端门展厅的“数字博物馆”采用了交互性的数字展览方式。比如其中的“数字沙盘”，除了与传统沙盘一样呈现故宫布局外，还能以影院式等多媒体的方式，为游客讲述故宫如何从帝王执政的紫禁城变成今天的博物院；而数字绘画互动装置《写生珍禽图》，可以使观众通过触摸屏幕来与鸟儿互动，从而获得与画中珍禽异兽相关的自然科学知识。
在国家政策支持与民众高度关注的背景下，各地文博机构各出新意。不论是国家博物馆与阿里巴巴打造的“文创中国”平台落户上海自贸区，从线上走向了线下，还是苏州博物馆试水时装发布会，让静态的文物行走在时尚前沿……借助互联网和新技术平台，新机制、新模式和新样式不断出现，正在使高冷的博物馆变得亲切生动。
材料三
目前，各地博物馆的文创开发已经从“萌萌哒”的衍生品向文博IP转型，而展览作为博物馆与观众交流的重要平台，也涌现出新的策展模式。越来越多的博物馆尝试引进西方策展方式，探索并实行“展览项目制”和具有中国国情的“策展人制度”。
在新的策展机制带动下，很多博物馆都做出了面貌不同于以往的知名展览，除首都博物馆借助热点效应举办“五色炫曜——南昌汉代海昏侯国考古成果展”外，还有以不同层次的观众视角为切入点的“故宫洛阳牡丹展”和“故宫博物院牡丹题材文物展”，有以对比的角度探寻关联性的“青铜的对话”，也有在展陈方式上进行创新的“走进养心殿”等。
2016年末，河南博物院举办的首届中原陶瓷双年展是在策展人制度上的一次成功探索和突破。由法国艺术史学家WendyGers策划的“黏土之约”展览以黏土为主题，通过500多件作品引发我们对自然环境、工业社会以及后工业社会景象和生态等问题的思索和探讨，其中60％以上的作品是专门为本次展览特定创作的。同时开幕的三个平行展“前世今生·五大名窑古代精品及当代创新展”“马约里卡千年陶瓷精粹——意大利法恩扎国际陶瓷博物馆典藏”和“器物的未来——当代生活陶艺邀请展”，策展人全部请自馆外，包括北大考古文博学院教授、意大利法恩扎国际陶瓷博物馆馆长和景德镇陶瓷大学美术学院副教授，这在中国国有博物馆领域是很少见的。
2016年夏天，南京博物院开幕的“法老·王——古埃及文明和汉代文明的故事”特展是南博近10年来文物等级最高、借展文物最多、借展难度最大、借展费用最高的展览。业内人士认为，该展的成功举办是南博施行策展人制度后结下的果实。据南京博物院陈列艺术研究所负责人介绍，全院中级以上职称的人都有成为策展人的资格，可以自己报选题，审核通过后建立展览项目团队，而策展人可享资金奖励。
策展人理念已经开始走进博物馆，这种全新的策展模式或许会为博物馆带来更多机遇。政策层面也得到反馈，2016年12月，国家文物局、国家发改委、科技部、工业和信息化部、财政部联合印发《“互联网+中华文明”三年行动计划》，鼓励跨行业、跨领域的企业与文博单位之间的合作。
【小题1】材料一中加点的词语，书写不正确的一项是

A．得天独厚

B．异彩纷成

C．雅致

D．演绎

【小题2】根据材料一，下列解说不符合文意的一项是

A．博物馆文创产品，是对我国传统文化资源的一种再创造。

B．“衡山杯”的器形和材质都与当地的文化气质协调一致。

C．“马王堆养生枕”系列产品还原了汉代人们的生活面貌。

D．“紫禁城海底世界”系列产品的创作灵感源于《海错图》。

【小题3】根据材料二，下列对故宫博物院APP产品的解说，正确的一项是

A．故宫博物院APP产品的主要功能是为观众提供藏品介绍服务。

B．《韩熙载夜宴图》APP用科技手段增加了藏品与观众的互动。

C．“每日故宫”APP每天为手机用户推送与其生活相关的文物。

D．某些APP产品是专门为了纠正人们的文化误读才设计出来的。

【小题4】根据材料二，下列说法不正确的一项是

A．让馆藏文物“活”起来，正在各地文博机构的共同努力下成为现实。

B．同传统展览方式相比，故宫“数字博物馆”体现了数字化和互动性。

C．各地博物馆文创的共同特点是借助互联网，使产品能紧跟时尚潮流。

D．具有文化内涵又不断创新的博物馆文创产品使文物越来越接近大众。

【小题5】根据材料三，下列对“策展人制度”的解说，正确的一项是

A．符合中国国情的策展人制度的特点是策展人请自馆外。

B．策展人的资格不会受到国籍、职称、职务等条件的限制。

C．策展人制度一定会给博物馆带来更多机遇和经济效益。

D．策展人制度的发展与创新会受到国家相关政策的影响。

【小题6】请根据三则材料，简要说明博物馆如何更好地发挥与观众交流、使文物“活”起来的作用。

阅读下面材料，完成下列小题。
音色里的中国人文
中国音乐里音色表现的一个内涵即是“音即一切”的音色观。音色的表达是在音色里就完成的，不需要假借任何外在的旋律、曲式、结构的发展。音色里的实音、虚音、合音，就有层次。如《思春》，由一个音的五种音色变化就可以带出心有戚戚，但欲言又止，最后终于倾吐出来的心情变化。一个“音”在这里事实上就具足了一切。
就中国音乐“音即一切”的音色特质，我们做几点介绍。任何音乐系统都有它喜欢的音色。中国音色虽然比较多元，但还是有它基础音色的存在。这基础音色跟桐木音色有关。中国人在音乐上比较不讲究共鸣，它要的是材质本身的音色。而梧桐软硬适中，较能传达出很淳厚中和的感觉，而在这点基础上再做变化。
中国音乐重视音的本质，以《阳春》为例，它所以有那种“大珠小珠落玉盘”的感觉，就因琵琶“多骨少肉”的音色，这首曲子不能拿到吉他上弹。也许当吉他弹出第二十个音时，它第一个音的共鸣恐怕还在那里。所以吉他很适合伴奏，而琵琶只能做主体的、独奏的表现。中国的乐器都有这个特色，它的音色虽然站在梧桐木的基础上面，但个性很清楚、颗粒很清楚地直接表现出来。所以我们常说中国乐曲的音色是非常个性的，也就是这个道理。
再有，音色还常体现一个较音色更基底的角色出来。过去琴人讲，散音不动，像地；泛音空灵，像天；按音是人来变化它的，代表人。一个好的乐曲一定要在天地人中间得到协调。所有的古琴曲，一开始不是散音，就是泛音。最后的结束一定是泛音，为什么，因为散音代表地，泛音代表天，代表音乐来自天地。最后好的音乐，要回归于天。这里体现出了中国人特殊的创作观。
“音即一切”还涉及中国音乐对下指落弦的功力讲究。中国音乐，讲软弦对软弓。最好的民间胡琴家用的乐器，弓拿起来，弓毛是垂在下面的，弓毛可以缠三匝。其好处是可以在瞬间达到最大的张力位差。
我们听20岁的人唱的《塞上曲》，中年人唱的《塞上曲》，老年人唱的《塞上曲》，这样一种因音色的变化而产生的情怀对应，必须在具体实践中才能感受到。乐谱是没有办法表现音色的。所以从谱子认知一个中国作品，可能那个原点就缺了。而这样一个原点的缺失，就会导致中国音乐里可能最重要的一块就从根柢流失了。
（节选自《文汇报》林谷芳《音色里的中国人文》）
【小题1】下列表述，不符合原文意思的一项是

A．中国音乐里的音色表达，与旋律、曲式、结构无关。

B．中国的乐器都是梧桐木制成的，是因为中国音乐音色的需要。

C．中国人独特的创作观是要体现乐曲在天地人之间的协调。

D．中国乐曲是不能从谱子去认知的，乐谱难以表现中国音色。

【小题2】下列对乐器与中国音色关系的表述，符合文章原意的一项是

A．吉他等西洋乐器不大适合演奏中国乐曲，因为吉他只适合伴奏。

B．琵琶“多骨少肉”的构造，可以产生“大珠小珠落玉盘”的音色效果。

C．最好的民间胡琴家用的是软弓，目的是为了在瞬间达到最大的张力位差。

D．因为桐木木质中和，表达音色比较单纯，符合中国人讲究材质本身音色的需要。

【小题3】文段中作者列举了三首中国乐曲，谈谈作者借这三首乐曲分别说明了中国音乐音色的哪个特点。（对每一首乐曲的说明不超过25个字）

阅读下面的文字，完成下列小题。
材料一：

5月16日在天津举行的第二届世界智能大会上，阿里巴巴集团董事局主席马云就人工智能人才短缺问题发表了看法。他说道：“先说一个坏消息，中国在人工智能人才上极度缺乏，几乎没有人才。再说一个好消息是，全世界都缺乏。”

马云进一步说道，就人工智能而言，我们没有未来的专家，所有的专家都是昨天的专家。他认为，在人工智能时代，教育必须要改革。不能让孩子和机器比谁背书背得快， 记得快。教育必须要让孩子有创造力，有担当，这是机器做不到的事。“我们国家从教育入手，才有可能赢得未来。”

（摘编自《马云：中国没有人工智能人才，所有的专家都是昨天的专家》，2018年5 月16日澎湃新闻）

材料二：

今天，由商务印书馆、华东师范大学出版社、商汤科技、华东师范大学国际慕课研究中心共同主办的“人工智能教育研讨会暨《人工智能基础》（高中版）教材发布会” 在华东师范大学举行。上海市副市长翁铁慧、华东师范大学校长钱旭红院士等出席发布会，共同见证了这一中国AI教育领域的里程碑事件。

现场，由华东师范大学慕课中心、商汤科技、上海知名高中优秀教师共同编著的全球第一本人工智能教材“《人工智能基础》（高中版）”正式发布，华东师大二附中、上海交通大学附中、清华大学附属中学、上海市市西中学等全国40所学校成为首批“人工智能教育实验基地校”。

国内中等教育体系首次引入AI教材，人工智能教育在中国正式迈入基础教育阶段。 由此人工智能这一当今最前沿的高新技术将走出“象牙塔”，成为每一个在校高中生都可以掌握的基本技能。

（摘编自唐小丽《普及AI教育首部<人工智能基础>（高中版）教材发布》，2018 年4月28日人民网）

材料三：

现在所有人工智能仍属于在“图灵测试”概念下界定的“智能”，无论是将要盛行的根据神经网络算法的翻译程序，抑或是基于量子计算理论的各种模型；在未来很长时间内都将是从属于人类的工具。作家韩少功提出了“当机器人成立作家协会”的有趣假设从文学的角度解释了自己对于人机对立关系的看法。他认为价值观才是人类最终的特点和优势，人工智能的发展，应该促使人们对自身存在的本质进行更加深刻的探索，并坚定人类本身的存在价值。

尽管如此，行将迈八人工智能时代，我们仍需谨慎界定人机之间的关系格局。国务院在《新一代人工智能发展规划》中提出，“建立人工智能法律法规、伦理规范和政策体系，形成人工智能安全评估和管控能力”，未来，应通过对人工智能相关法律、伦理和社会问题的深入探讨，为智能社会划出法律和伦理道德的边界，让人工只能更好地服务人类社会，这也是世界范围内的一项共识。今年初，麻省理工学院媒体实验室和哈怖大学伯克曼·克莱因互联网与社会研究中心合作推出了AI伦理研究计划。微软、谷歌等巨头也因人工智能的发展风险而成立了AI伦理委员会。越来越多的机器人专家呼吁， 在机器人和自动化系统上安装“道德黑匣子”以记录机器的决定与行为。人们已经意识到，人工智能的发展应该以人类社会的稳定与福祉为前提。

中国在人工智能领域发展迅猛，在未来构建人机关系格局上，也应发挥中国传统文化的优势。面对高阶人工智能，既要通过法律和政策予以规范，也要用文明和伦理赋予其更多开放的弹性。在这方面，中国文明传统会比偏重逻辑与实证的西方文明传统更有用武之地，更有助于开拓兼顾科技与人文的“中国智造”。

（摘编自人民时评《人工智能，以法律和伦理为界》，2017年8月23日《人民日报》）

【小题1】下列对材料三相关内容的理解，不正确的一项是

A．所有人工智能目前仍没有超出人类己界定的“智能”概念的水平，它们在现在甚至将来一段时间都属于人类工具。

B．韩少功认为人机关系中人对人工智能的优势在于人类有价值观，这个观点与材料一中马云说人“有担当”的看法有相似性。

C．智能社会将面临诸多的法律、伦理和社会问题，为了让人工智能更好地服务人类社会，需要划出法律和伦理道德的边界。

D．专家建议人工智能安装记录机器决定与行为的“道德黑匣子”，表明人类已经意识到人工智能必将有如人一样的道德意识和行为。

【小题2】下列对材料的相关内容的概括和分析，正确的一项是

A．首都《人工智能基础》（高中版）教材发布，是我国AI教育领域的里程碑事件，目的在于普及AI教育，把AI纳入我国的新高考。

B．作家韩少功认为人类不能因人工智能的发展而怀疑自身，应深刻地探索人类自身存在的本质，坚信只有人类的存在才有意义和价值。

C．马云认为人工智能人才短缺是世界性问题，我国应通过改革教育来解决。目前我国已在基础教育阶段开始尝试培养人工智能人才。

D．我国对人工智能安全评估和管控的规划，美国大学的AI伦理研究计划，微软等巨头AI 伦理委员会的设立，都表明人工智能风险完全可控。

【小题3】根据上述材料，请概括目前发展AI智能遇到的主要问题，并提出相应的解决建议。

阅读下面的作品，完成后面的问题。

以工匠精神雕琢时代品质

李斌

①今天，我们迎来了一个更加注重精细品质和独特体验的时代。“我是真的希望工匠精神可以变成我的墓志铭。”不久前，一位生产智能电器的企业家如是感慨。企业对高精尖、炫彩酷的不懈追求，同工匠精神不谋而合。只有像手工匠人一样雕琢技艺、打造产品，企业才有金字招牌，产品才能经受住用户最挑剔眼光的检验。

②《说文》里讲：“匠，木工也。”今天的“匠”，已成为心思巧妙、技术精湛、造诣高深的代名词。职业与职业没有高低贵贱之分，但人与人却从来都有职业品质、专业精神的差别。工匠精神厚植的企业，一定是一个气质雍容、活力涌流的企业。崇尚工匠精神的国家，一定是一个拥有健康市场环境和深厚人文素养的国家。“将产品当成艺术，将质量视为生命”，正是这样的极致追求，将我们带往一个更为不凡的世界。

③一盏孤灯一刻刀，一柄标尺一把锉，构成一个匠人的全部世界。别人可能觉得他们同世界脱节，但方寸之间他们实实在在地改变着世界：不仅赋予器物以生命，更刷新着社会的审美追求，扩充着人类文明的疆域。工匠精神从来都不是什么雕虫小技，而是种改变世界的现实力量。坚守工匠精神，并不是把“拜手工教”推上神坛，也不是鼓励离群索居、“躲进小楼成一统”，而是为了擦亮爱岗敬业、劳动光荣的价值原色，倡导质量至上、品质取胜的市场风尚，展现创新引领、追求卓越的时代精神，为中国制造强筋健骨，为中国文化立根固本，为中国力量凝神铸魂。

④将一门技术掌握到炉火纯青，这固然是工匠精神，但工匠精神的内涵又远不限于此。有人说：“没有一流的心性，就没有一流的技术。”的确，倘若没有发自肺腑、专心如一的热爱，怎能有废寝忘食、尽心竭力的付出；没有臻于至善、超今冠古的追求，怎能有出类拔萃、巧夺天工的卓越；没有冰心一片、物我两忘的境界，怎能有雷打不动、脚踏实地的笃实。工匠精神中所深藏的，有格物致知、正心诚意的生命哲学，也有技进乎道、超然达观的人生信念。从赞叹工匠继而推崇工匠精神，见证着社会对浮躁风气、短视心态的自我疗治，对美好器物、超凡品质的主动探寻。我们不必人人成为工匠，却可以人人成为工匠精神的践行者。

⑤一个时代有一个时代的气质。我们的时代将以怎样的面貌被书写，取决于我们每个人的表现。工匠精神是手艺人的安身之本，亦是我们生命的尊严所在；是企业的金色名片，亦是社会品格、国家形象的荣耀写照。工匠精神并不以成功为旨归，却足以为成功铺就通天大道。

【小题1】阅读第一自然段，概括企业需要什么样的工匠精神。
【小题2】谈谈工匠精神的现实意义。