阅读下面的文字，完成后面题目。
儒家经典《论语》里“仁”就出现了109次，说明其重要性。这109次是用各种不同的方式来回应何为．仁的问题，简单的解释是爱人，深入的解释是孔子回答颜渊问仁：“克己复礼，为仁。一日克已复礼，天下归仁焉，为仁由己，而由人乎哉？，颜渊日：‘请问其目’，子曰：‘非礼勿视，非礼匆听，非礼勿言，非礼勿动’。颜渊曰：‘回虽不敏，请事斯语矣！’”孔子认为他最好的学生颜渊是在日，常生活中体现仁的最佳典范．原因在于他有丰富的精神办量。颜渊“不迁怒不贰过”，怒的对象离开后他就不怒了；他犯了错，绝对不再犯。更重要的，颜渊“三月不违仁’’。在儒家看来，仁就是人性光辉的体现，孟子说“仁者人也”，真正的人就是有仁德的人 。儒家传统对人的理解不采取定义的方式，不是理性的动物，不是会用工具的动物，或说有语言能力的动物，而是孟子所言的四端之，心人皆有之，这是人之所以为人的基本理由。颜渊能够在三个月之内体现人的最光辉的价值，体现“仁”的恻隐之情，其他学生可能维持一个月，普通人大概只能维持几个小时。
不过，每个人多多少少都能体现仁的光辉，也就是同情心的显露，良知的发现。孔子认为，这种同情心并非随时随地都能充分体现，因为我们不是现实的圣人，更不是慈悲化身的佛。但人性的光辉每个人都可以体现，所以儒家的基本精神就是学做人，这是永恒的过程，是和其他的动物最大的不同。因为这是内在的体现，孔子讲“我欲仁，斯仁至矣”，所以“古之学者为己”，学习的初衰应该是为了自己，非父母、社会、国家、世界，就是为培养、训练自己的人格。但为己的“己”，在儒家里绝对不是一个孤立绝缘的个体，而是一个关系网络的中心点。从中心点来讲是人的尊严、独立性；从关系网络来看，就是人的社会性。儒家的社会性．基于主体性，社会实践的有效性建构在主体的．必要性之上。“克己复礼为仁”，克已复礼。是两面，一是能够转化或者说超越自己；二是能回到礼——人与人之间文明礼貌的世界，这两面合起来是仁。“一日克己复礼，天下归仁焉”，只要一个人一日克己复礼以后，天下就朝着回归仁的方向走。只要任何一个人能体仁，天下的仁就多一些；只要一个人不行仁，天下的仁就少一些。任何一个人都有能表现人性光辉的．权利和义务，，所有人的人性光辉都可以因为一个人的努力而发扬。
所以从儒家来讲，政治目标很直接很现实但也有深刻的哲理：为社会安排一个安全、生活过得去的环境，然后让大家发挥道德潜力，立己立人，既成全自己又服务社会。这样看来，“仁”所代表的作为人性的光辉，是内在价值，只要“要”就可以得到，外在的价值的“要”，需要很多自己不能掌握的条件才能得到，但仁的“要”是“我欲仁，斯仁至矣”。
（节选自杜维明《“仁”的民族认同和世界意义》）
【小题1】下列关于本文第一段内容的表述，不符合原文意思的一项是（   ）

A．“仁”在《论语》中出现了109次，并且书中用各种不同的方式解释仁的问题，都是为了证明仁的重要性。

B．仁的含义，可以说是爱人或克己复礼，其具体内涵及做法是“非礼勿视，非礼勿听，非礼勿言，非礼勿动，为仁由己，而由人乎”。

C．孔子认为颜渊堪称是体现仁的最佳典范，因为他“不迁怒不贰过”，“三月不违仁”，具有丰富的精神力量。

D．仁是人性光辉的体现，人人皆有孟子所言的四端之心，真正的人是有仁德的人，所以孟子认为“仁者人也”。

【小题2】下列理解，不符合原文意思的一项是（   ）

A．儒家学说认为每个人都能够体现人性的光辉，每个人都有同情心和良知，但未必时时刻刻都能体现出来。

B．在儒家看来，我们每个人都具有人的尊严和独立性，但不是孤立绝缘的个体，还具有社会性，是关系网络的中心点。

C．从“古之学者为己”这句话可以看出，儒家认为我们学习的目的只是为了自己，而不是为了父母，社会、国家和世界。

D．“克已复礼为仁”具体阐述了什么是仁，包括两面，一是能够转化或者说超越自己；二是能回到人与人之间文明礼貌的世界。

【小题3】根据原文内容，下列推断不正确的一项是（   ）

A．正因为我们每个人不是现实的圣人，更不是慈悲化身的佛，所以要学做圣人，即“欲仁”，就要培养、训练自己的人格。

B．在儒家思想中，人的社会性基于主体性，社会实践的有效性建构在主体的必要性之上，由此可见个人主体性的重要性。

C．“一日克已复礼，天下归仁焉”这句话就体现了儒家的社会性和主体性的关系，社会必须以主体性为基础才得以实现。

D．儒家看来，“仁”|是内在价值，只要想追求就可以得到，没有追求外在的价值艰难，我们只要想追求“仁”，“期仁至矣”。

阅读下面的文字，完成下题。
歌词在中国文学中的地位和发展变化真可以称得上是波澜起伏、一波三折。
据说，在人类还处于蒙昧阶段的时候，唱歌就作为一种本能的娱乐方式出现了。千辛万苦弄到只小野猪大野牛，终于有肉吃了，别急，篝火晚会先。《吕氏春秋·仲夏纪·古乐篇》：
昔葛天氏之乐，三人操牛尾，投足以歌八阕：一曰载民，二曰玄鸟，三曰遂草木，四曰奋五谷，五曰．．．．．．”
歌词还有一项重要的职能——劳动监督。《淮南子》中称：今夫举大木者，前呼‘邪许’，后亦应之，此举重劝力之歌也。”大家一起抬一块巨大无比的木头，前面的人有节奏地喊着
号子“嗨哟”，后面的也紧跟着喊“嗨哟”。大家一起用力，发扬蚂蚁搬山的精神，同时谁也别想偷懒。
歌词与诗最早是难以区分的，但是，当“诗”明明白白还是“歌”的时候，它的地位绝对是高得让人没话说。所以孔夫子就教导人们说：“不学诗，无以言，不学礼，无以立。”诗礼并举可见其意义重大，不掌握两首流行歌词，就没法开口与人交流，那也就没法在社会上混了。
歌词发展史上最重要、最关键的阶段，是由政府出面正式成立了皇家音乐学院——乐府。有人将其归功于那位会唱歌的皇帝——汉武帝，他创作的《秋风辞》“秋风起兮白云飞，草木黄落兮雁南归”，在当年也是唱红大江南北的。但乐府的首创权确实不属于他，出土的秦朝乐器上就已经刻有乐府字样。只是汉武帝的乐府正式明确了它作为歌词收集兼创作中心的职业化趋势。
后世皇帝中“最佳歌词创作者”的桂冠恐怕非南唐后主李煜莫属了，现今传下来的为数不多的数十篇歌词，可以称得上篇篇佳作，字字珠玑。
到了宋代，歌词创作更是盛极一时。但不知怎么回事，它怎么搞都弄得不像正经行当。词甚至一度沦落为厕所文学，据说欧阳修《归田录》记载，宋初有个叫钱惟演的人只有在如厕时才读词。显而易见，这词的地位眼看着是每况愈下了。至于作者，柳永因一句“忍把浮名，换了浅斟低唱”而被皇上赐了“且去填词”，不得不去当了专业的歌词创作者。黄庭坚的“淫词艳曲”被人责为要下“阿鼻地狱”，秦观的小词被讥讽为“娘娘腔”。到了清代，受乾嘉考据派的影响，这种小词也被人赋予了“微言大义”，把宋人好不容易找出来的一块轻松地弄得又紧张起来，把好端端一个可以自由自在地高唱“我爱你，你爱我”的场所政治化了。
今天的宋词读者绝大多数正是冲着宋词那副“不正经”的腔调去的，而那些“不正经”的腔调，上有《诗经》的“郑卫之风”顶着，下有元曲垫着，倒是那位“奉旨填词”的柳三变，他的那句“便纵有千种风情，更与何人说”真正说出了宋词的关键——风情。如果没有了风情，宋词的吸引力恐怕要大打折扣了。
（选自侯皓元《宋词是黄昏的窗棂》）
【小题1】下列关于“歌词”的表述，不符合原文意思的一项是（ ）
孔子的“不学诗，无以言，不学礼，无以立”说明了诗礼并举的重大意义
在劳动的时候，歌词还有一项特别重要的职能，就是劳动监督。
C．在歌词发展史上，最重要的阶段是由政府出面正式成立了皇家音乐学院——乐府。
D．唱歌作为一种本能的娱乐方式，在人类还处于蒙昧阶段的时候就出现了。
【小题2】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（ ）

A．南唐后主李煜可谓是皇帝中的“最佳歌词创作者”，其词称得上篇篇佳作，字字珠玑。

B．宋词最吸引人的是风情，如果没有风情，那宋词的吸引力恐怕就要另当别论了。

C．欧阳修在《归田录》中记载的钱惟演如厕读词的故事，说明了人们对词的喜爱。

D．到了清代，轻松的小词被赋予了“微言大义”，变成了“政治化的场所”。

【小题3】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（ ）

A．乐府作为歌词收集兼创作中心的职业化趋势，在汉武帝的乐府之前就开始了。

B．乐府的首创权不属于汉武帝，但他创作的《秋风辞》在当年却唱红了大江南北。

C．在宋代，歌词创作盛极一时，词的地位却是每况愈下，甚至一度沦为厕所文学。

D．柳永、黄庭坚、秦观都为后人留下了许多优秀的作品，但在当时却都不被人理解。

阅读下面文字，完成6—8题。
在宋代艺术领域内，有一个以地域命名的古琴流派——“江西琴派”。
江西琴艺历史悠久。在江西贵溪仙水岩悬棺墓葬中，人们就发现了两件战国时期的十三弦古琴。东晋时期，江西籍诗人陶渊明弹无弦琴的故事，已成为一个著名的文化典故。到了宋代，江西弹琴者众多，形成了与京师．两浙三足鼎立的江西琴派。宋代政和年间成玉涧在其《琴论》中说：“京师．两浙．江西能琴者极多，然指法各有不同。京师过于刚劲，江西失于轻浮，惟两浙质而不野，文而不史。”可见，在北宋政和以前，就已经形成的了具有不同演奏风格的江西．京师．两浙三个古琴流派。江西琴人在整理琴曲谱．创作新琴曲的过程中逐浙形成了“江西谱”。南宋时，江西谱盛极一时，与当时京师派的“阁谱”相抗衡。阁谱是宋代宫廷御用琴谱，风格过于刚劲而呈现程式化的拘谨，而江西谱是与民间音乐融合而成的，风格偏于纤丽，所以成玉涧说“失于轻浮”。当然，说江西谱“失于轻浮”，也未免有些偏颇。京师派的阁谱刚劲风格，是因为其植根于北土苍茫广阔的自然风光中而形成的。而江西谱是将江南的明媚山水输入了古琴心魄，才造就了优美华丽的艺术风格。
据相关记载，江西琴派演奏技法特别丰富，在南宋时成为一个盛极一时的主导潮流的流派。这一流派在南宋灭亡后也随之衰败。当然，衰败并不等于灭亡。上述三大流派中，明清两代尤以两浙派为盛。其实，两浙派在宋代是继京师派和江西派之后兴起的新的古琴流派，两浙派的主要艺人如南宋末年的徐天民等都是在初学江西谱的基础上改学两浙派的。他们创作了大量新的琴谱，奠定了两浙派兴起的基础。江西琴派与两浙琴派的主要区别就在于，江西派以琴歌为主，琴歌与古琴演奏相互配合，因此，强调琴乐与唱词一字一音的配合；两浙派以纯乐器演奏为主，认为一字当一音为俗调，特别注重古琴的独奏旋律，并借鉴了京师派与江西派的优点，又将儒家的思维方式引入古琴，使琴声承载了儒学的文心，形成了“质而不野，文而不史”的雅化了的两浙琴派，并逐渐代替了相对俚俗的江西琴派。这个代替，也意识着琴乐与歌乐的分离。
宋代江西能琴文人极多，如欧阳修．王安石．文天祥等。其中，欧阳修不仅是宋代江西文人琴之名家，也是宋代文人琴家中最杰出的代表。奠定欧阳修在中国琴史上的地位的，不仅是他的善于弹琴，更主要的是他对琴艺理论的阐述。与欧阳修的文论思想的主脉“文以载道”相应，他的琴论思想的主脉是“琴以载道”。欧阳修自小喜琴声，因为高雅的琴声是与古人进行畅达的精神交流的桥梁，能传递千古时空下圣人先哲的言和情。欧阳修称琴为“有道器”，这正是对“琴以载道”的琴乐思想的最好诠释。
然而，江西琴派之所以能形成一个群体，固然与欧阳修个人文化地位的崇高和爱琴．擅琴．论琴有关，但主要原因是他创作了名享千古的散文《醉翁亭记》。欧阳修创作的《醉翁亭记》，很快就流传开来。当时有一位太常博士名叫沈遵，非常喜欢这篇散文，于是根据《醉翁亭记》的寓意，创作了《醉翁吟》琴曲，并弹给欧阳修听。欧阳修听了很高兴，为沈遵的《醉翁吟》填写了歌词。《醉翁吟》琴曲成为江西琴派江西谱的代表作。
（选自《文史知识》有删改）
【小题1】下列关于“江西琴派”的理解，不符合原文意思的一项是

A．“江西琴派”是一个在宋代形成的琴艺流派，与京师．两浙三足鼎立，强调琴乐与唱词一字一音的配合。

B．“江西琴派”对另一古琴流派——两浙派影响很大，两浙派的主要艺人如南宋末年的徐天民等都曾学习过“江西琴派”的琴谱。

C．在三大流派中，“江西琴派”的演奏技法最为丰富，在南宋时盛极一时，南宋灭亡之后渐趋衰败。

D．“江西琴派”中有欧阳修．王安石等著名文人，其中欧阳修对“江西琴派”的形成起到了极为重要的作用。

【小题2】（小题2）下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（）

A．“江西琴派”历史悠久，早在东晋时期，属于“江西琴派”的陶渊明就以弹无弦琴而为后人称赞。

B．江西、京师、两浙三个古琴流派的演奏风格各不相同。其中，“京师派”风格过于刚劲。

C．南宋时，“江西琴派”的“江西谱”盛极一时，能与当时宋代宫廷御用琴谱“阁谱”相抗衡。

D．“琴以载道”是欧阳修提出的琴乐思想，这一思想与他的文学创作思想“文以载道”相呼应。

【小题3】（小题3）根据原文内容，下列推断不正确的一项是

A．远在战国时期，江西境内就有人懂得琴艺，因为在江西曾出土了两件战国时期的十三弦古琴。

B．作为宋代文人琴家中最杰出的代表，欧阳修对琴艺理论的阐述奠定了他在中国琴史上的地位。

C．“阁谱”风格刚劲，“江西谱”优美华丽，它们不同风格的形成与各自所处的不同的地理环境有关。

D．欧阳修创作了名享千古的散文《醉翁亭记》，这是“江西琴派”能形成一个群体的主要原因。

阅读下面的作品，完成小题。
医学人文让医生思考人的价值
郭莉萍
第二次世界大战之后，西方医学在基础医学研究领域和临床治疗领域都获得重大突破。人们在为这些新知识和新技术带来的新能力而欢呼的时候，越来越意识到人的价值和尊严正经受着前所未有的挑战，技术理性的发展正在背离人文精神的需求——生物医学的迅猛发展为人类带来了始料未及的伦理问题。针对这些问题，医学界的有识之士意识到自己的实践和医学教育中存在着“价值问题”，只靠他们自己的专业训练来解决这些问题是很困难的，也是不现实的，他们需要人文学者的广阔视野。
医学人文最早关注的是医学的本质问题和最基本的人类价值问题。此前，医学生接受的教育要求他们在情感上与病人保持距离，因为医学教育者认为情感具有主观性，会干扰医学实践中的“科学”判断。但美国医学人文教育先驱之一多尼·塞尔夫提出了医学教育要同时培养认知能力和情感能力的观点。他指出，认知能力包括逻辑思维能力和批判性思维能力；情感包括对患者、同事以及对自己的同情、敏感性和共情，医生的情感能力使他们能够更好地与他人进行情感上的沟通、更好地提供病人照护，但是现代医学教育中却忽视了情感能力的培养。
从一开始，美国学者就认为文学是医学人文的重要组成部分，文学与医学从古典时代起就有亲密的关系，通过阅读文学作品，医学生可以意识到慢性病、残疾、死亡、抑郁和苦难不会屈服于技术和科学，这是人类生存状况的问题，需要技术以外的力量和智慧来面对；文学有助于培养想象力，而想象力是作出伦理决策的重要基础（想象自己处在不同的位置会带来不同的视角）；此外，文学为医学生提供宝贵的内省机会，只有省察自己才可以了解自己的能力、局限、对苦难和死亡的态度，这些都是好医生需要的品质。
而对没有多少生活经历的年轻医学生来说，文学创造了一个可以近距离探索人的价值、人际关系、人的情绪的模拟环境，关于疾病、衰老、死亡的文学作品可以使年轻健康、没有经历过疾病折磨、甚至没有经历过家人死亡的医学生去感受这些经历给人带来的痛苦和恐惧，反思医生在这些人生关键时刻的作用；阅读并分析文学作品中的人物有助于医学生深入病人的内心世界，产生共情。
面对当前医疗体制改革带来的问题，国内医学界也开始反思并寻找解决问题的办法。在“看病难、看病贵”已成为老生常谈的论调和难以解决的社会问题时，如果病人能够遇到以解决病人的问题为己任、在压抑的环境中愿意倾听他们的痛苦，能够给予他们关爱和希望的医务工作者，病人的求医经历也就会因此得到改善。
（选自2013年12月10日《光明日报》，有删改）
【小题1】概述本文的论述思路。
【小题2】简要概括文学对于医学具有哪些价值？
【小题3】请联系全文探讨这篇文章的写作意图。

谈中西爱情诗
朱光潜
各国诗都集中几种普通的题材，其中最重要的是人伦。西方关于人伦的诗大半以恋爱为中心。中国诗言爱情的当然也很多，但是没有让爱情把其他人伦抹煞。朋友的交情和君臣恩谊在西方诗中几无位置，而在中国诗中则为最常见的母题。把屈原杜甫一批大诗人的忠君爱国忧民的部分剔开，他们的精华便已剥丧大半，他们便不成其为伟大。友朋交谊在中国诗中尤其重要，赠答酬唱之作在许多诗集中占其大半。李杜的交谊古今传为美谈，他们的来往唱和的诗有很多的杰作。在西方诗人中像歌德和席勒，虽以交谊著，而他们的集中叙朋友乐趣的诗却不常见。
这并非说，中国诗人不能深于情，不过表现的方式不同。西方爱情诗大半作于婚媾之前，所以称赞美貌，申诉爱慕者特多；中国爱情诗大半作于婚媾之后，所以最好的往往是惜别、怀念和悼亡。西诗最善于“慕”，但丁的《新生》是“慕”的胜境。中国诗最善于“怨”，《迢迢牵牛星》是“怨”的胜境。中国诗亦有能“慕”者，陶渊明的《闲情赋》是著例；但是末流之弊，“慕”每流于“荡”，如《西厢》的“惊艳”和“酬韵”。西方诗亦有能“怨”者，罗塞蒂的短诗是著例；但是末流之弊，“怨”每流于“怨”，如拜伦的《当我们分手时》 “乐而不淫，哀而不伤”，所以是诗的一个很高的理想。
中西情诗词意往往有暗合处。赫芮克的《劝少女》绝似杜秋娘的《金缕曲》。但是通盘计算，中西诗风味大有悬殊。大体说来，西诗以直率胜，中诗以委婉胜；西诗以深刻胜，中诗以微妙胜；西诗以铺张胜，中诗以简隽胜。在西方情诗中，我们很难寻出“却下水精帘，玲珑望秋月”的境界；在中国情诗中，我们也很难寻出莎士比亚的《当我拿你比夏天》的境界。
通则都有特例。中诗虽较西诗委婉，但也有很直率的。大约国风、乐府中出自民间的情诗多自然流露。像 “愿为西北风，长逝入君怀” “碧玉破瓜时，郎为情颠倒；感郎不羞郎，回身就郎抱”之类如在欧洲情诗中出现，便难免贻讥大方，而在中诗中却不失其为美妙。西方受耶稣教的影响，言情诗对于肉的方面有一种“特怖”，所以尽情吐露有一个分寸，过了那个分寸便落到低级趣味。
肉的“特怖”令西方诗人讳言男女燕婉之私，但是西方人的肉的情欲是极强旺的，压抑势所不能，于是设法遮盖掩饰，许多爱情都因为要避免宗教道德意识的裁制，借化装来表现。弗洛伊德派心理学家曾经举过许多实例。但在中国，情形适得其反。不但与宗教道德意识相冲突的爱情可以赤裸裸地陈露，而且有许多本与男女无关的事情反而要托男女爱情的化装而出现。《诗经》中许多情诗据说是隐射国事的，我们倒很希望弗洛伊德派心理学家对此种事例下一转语。（有删减）
【小题1】下列对中国爱情诗的认识．不符合原文意思的一项是（ ）（3分）

A．中国爱情诗大半作于婚姻之后，所以最好的往往是惜别、怀念和悼亡。

B．中国爱情诗最善于“怨”， 也有能“慕”者，如陶渊明的《闲情赋》。

C．中国爱情诗都是以委婉、微妙、简隽取胜，如 “却下水精帘，玲珑望秋月”。

D．在中国与宗教道德意识相冲突的爱情，用诗表现时尽情吐露有一个分寸。

【小题2】下列对文章有关内容的表述，不符合原文意思的一顶是(3分)

A．中西诗都以人伦为最重要的题材，西方诗都以恋爱为中心，中方诗没有让爱情把其他人伦抹煞。

B．中西诗人都能深于情，不过表现的方式不同，西诗最善于“慕” ，中诗最善于“怨”。 但中西情诗词意也有暗合处。

C．“愿为西北风，长逝入君怀” 之类不能在欧洲情诗中出现的原因是，西方言情诗对于肉的方面有一种“特怖”。

D．中国诗中许多本与男女无关的事情反而要托男女爱情的化装而出现，如《诗经》中许多情诗据说是隐射国事的。

【小题3】请结合文本，简述西方爱情诗的特点。（3分）
答：