阅读下面的文字，完成各题。

①诗产生于西周的礼乐政治活动而非原始宗教仪式，是政坛言说的产物，与歌并不同源，但却有着歌的一些元素，不过，它们的联系不在文字形式而在音乐。在西周，诗的言说主体的身份为朝廷官员，言说对象为臣，言说内容自然也不能脱离政治，故“诗”一开始就承担着政治言说的特殊功能。《国语·周语上》记载厉王时的邵公说：“天子听政，使公卿至于列士献诗……而后王斟酌焉，是以事行而不悖。”可见诗在西周时期的功能是补察时政。周代的礼乐政治重要的一点，就是通过礼乐教化向臣民灌输礼乐伦理道德观念，所以周代设有专门的机构来负责这一工作。《礼记·孔子闲居》记载孔子说：“诗之所至，礼亦至焉，礼之所至，乐亦至焉。”可见，在周代，战国以前的人将诗看作是礼乐的一部分，诗所承载的是礼乐道德的价值取向。

②歌则不同。早期的歌的本质是音乐，适合抒情而不适合言事。歌是一种大众表达情感意愿的形式，而非专门用来表达和传播礼乐伦理道德，不可能用来教化百姓。因而，原有的歌在内容和形式上都显然已不能满足教化需要。于是，有了“诗”这一专门用于朝廷政治文体的产生和“歌”向“诗”的转变。

③这一转变，在“歌”之外确立了一种新的韵文形态，即诗的形态。这一形态与歌不同：一是它的本质不再是音乐而是“文学”。二是诗一产生就被赋予了政治君臣关系、政治言说的性质。这一性质，除决定“诗”最初的作者主要是朝廷的官员外，还确立了“诗”作为国家政治意识形态的工具性。因而，诗的言说主体的身份是朝廷官员而非普通百姓，言说的内容为政治而非个体的情感。三是诗多非即时即事的言说，多先为文字创作。且由于政治演说形式具有一定的规定性，故诗句式齐整，口语成分和杂言较少，如《大雅》《小雅》。

④由于原始宗教祭祀少不了乐，音乐在原始宗教中具有神圣性，又能起着愉悦作用，所以适应着礼乐政治而产生的“诗”，很自然地继承了宗教礼乐仪式之歌“音乐＋语言”这一形式。将诗与音乐结合，有助于提高诗的地位。另外，当时的书写工具不发达，借助音乐可以使诗便于传播，更广泛地发挥教化作用。诗与音乐融为一体，更有利于承担礼乐政治的职能。

⑤不过，即使是使用文字与音乐结合这一形式，诗也与歌不一样。歌的语言和音乐的融合是原生态的存在。歌产生时，音乐与语言是相伴相随的，没有音乐不能谓之歌。诗则是先有文字，后来配乐，用于仪式的演唱。由于诗纳入了周代“乐”的系统，音乐和诗的对接才被固定下来，但配诗之乐是后来附加的。

(选自赵辉《歌与诗的起源及原始功能异同》，有删改)

【小题1】下列对原文内容的理解分析，正确的一项是

A．诗是政坛言说的产物并为西周的礼乐政治服务，与起源于原始宗教仪式的歌不同源。

B．诗与歌虽然在原始功能上不同，但诗却有歌的一些元素，它们的联系方式只在音乐。

C．“歌”向“诗”的转变，是因为原有的歌在形式上不能满足通过礼乐教化臣民的需要。

D．诗是先有文字，后来配乐用于仪式的演唱，而歌产生时是先有音乐，后来才有语言的。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是

A．文章开头一段提出本文的观点，诗是政坛言说的产物，与歌不同源，却有着歌的一些元素。

B．第①段和第②段通过对比，分析了诗和歌不同的功能，早期诗的功能是补察时政，歌为抒情。

C．文章第③段以《大雅》《小雅》为例，分析了在“歌”之外确立的诗的形态与歌的三个不同点。

D．在文章的结尾，作者从语言和音乐关系角度，采用对比的手法，进一步区分了诗与歌的不同。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是

A．诗在西周言说主体的身份是朝廷官员，所以诗就具有了政坛君臣关系、政治言说的性质。

B．从周代到战国以前，人们把诗看作是礼乐的一部分，因为它所承载的是礼乐道德的价值取向。

C．早期的歌是适合于抒发个体的情感，借助音乐可以使歌便于传播，更广泛地发挥教化的作用。

D．“诗”在继承了宗教礼乐仪式之歌“音乐＋语言”这一形式后，与音乐就开始结合起来。

阅读下面的文字，完成下面小题。
①当下的文学生态无疑是“多元化”的。首先，作家不再是少数的精英人士，借助网络、微信、微博等新媒体，我们着实进入了全民写作时代。全民写作的机制，导致文学作品爆发性增长。CIP数据统计显示，2016年我国申报出版的文学类图书达到50230种，比2015年增加8.0%。网络文学作品存量更大，每天发表的网文超过1000万字，相当于一个中等规模的出版社一年的出版量。与此同时，文学类型迭代速度加快，网络文学每年都会产生两三种新类型(如“种田文”“重生文”等)。文学已进入产业化、大数据、IP时代，消费式的类型文学阅读和鉴赏式的纯文学阅读并存，面对特定读者群“定制”文学作品已成趋势，文学产业的粉丝效应日益彰显。
②这种多元的文学生态造就了多元的批评格局。借鉴蒂博代的观点，当下是全民批评的时代，存在着三种批评：有教养者的批评、专业工作者的批评、艺术家的批评。第一种批评群体以媒体、读者代表为主，依靠网络等媒介表达批评态度和观点，体量大但碎片化、感性化特征明显。第二种批评群体，就是依附于高校、作协等体制内的专业批评家。第三种批评群体是作家个人进行的辅助创作的研究，体量较小，他们主要以撰写“作家阅读笔记”的方式进行批评。
③在多元化批评格局中，专业批评本应起到引领作用，因为“专业批评承担着两种不可替换的功能：其一，使文学的整个过去保持现实性；其二，因为对所处时代的作品的了解，亦因为对人文科学的了解，给予文学更准确、更具技术性、更科学的描述和阐释”。尤其是在当今众声喧哗的境况下，专业批评更应该投身于时代的洪流中，拨云见日，正本清源，有力回应新问题，把握文学发展趋势。
④然而遗憾的是，面对全民写作的环境与文学的、产业化趋势，专业批评界出现了失语的危机。这集中表现在两个方面：其一，文学批评日益成为文学理论的附庸，不少批评者热衷于生造概念、套用空头理论，出现了大量“理论先行”“理论炫技”的文章，却无法解释真问题。其二，文学批评的尺度缺失，要么就是以文学审判官、文艺导师自居，对作品吹毛求疵，尤其对当代文学做过度灰暗的解读，一切批评沦为纯粹批判；要么就是人情化、商业化批评泛滥，批评沦为宣传的附庸，不讲逻辑性，更不用说创新性。批评界不少学者将这些现象归因于批评主体的人格塌陷、伦理缺失。但在我看来，更根本的是：专业批评圈于传统批评范式的规约，未能鲜活、敏感地建立起适应当下时代特性的批评观和方法论体系，范式危机造成批评失去准确性和力度。
⑥传统的一元式的批评范式不足以应对当下多元的文学生态，在这个后现代解构主义盛行的时代，文学批评迫切需要“建构主义”，即建构一种多元化、立体化、动态化的新的批评范式。
(摘编自《名作欣赏2017年31期》，有删改)
【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是(    )

A．我们的社会已经进入全民写作时代，而文学作品已经成为面对特定读者群“定制”的产品。

B．在多元的文学生态下，我们每个人都可以参与到文学批评中，通过发表评论使文学进步。

C．专业批评家对文学有着更准确、更具技术性、更和科学的描述和阐释，能把握文学发展趋势。

D．文学发展越来越繁荣，文学批评却没有跟上步伐，特别是专业批评没有起到应有的作用。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是(    )

A．文章从当下的文学生态出发，引出对当代文学批评的讨论，指出文学批评迫切需要“建构主义”。

B．文章主体部分将当下的文学批评分为三种，重点对第二种文学批评—专业批评进行了批判。

C．文章在论证全民写作时，使用了一系列具体数字，表现了当下文学作品迅速增长的发展态势。

D．文章第四段从两个方面对专业批评失语进行了介绍，然后又对出现失语现象的原因进行了分析。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是(    )

A．在进入大数据时代的今天，消费式的类型文学阅读、鉴赏式的纯文学阅读都有其潜在的读者群体。

B．在多元化批评格局中，专业批评应投身于时代洪流中，起引领作用，回应新问题，把握文学发展趋势。

C．面对文学的产业化趋势，专业批评界出现了失语危机，其根本原因是批评主体的人格塌陷、伦理缺失。

D．多元化、立体化、动态化的新的批评范式更有助于建立起适应当下时代特性的批评观和方法论体系。

阅读下面的文字，完成小题。
谣言为什么不缺受众
谣言从来不是新鲜事。马克·吐温曾说：“当真相还在穿鞋的时候，谣言就已经跑遍半个地球了。”在100多年后的今天，技术的进步让谣言跑得更快、传得更远了。
相关研究显示，微信平台的活跃用户数量已超过6亿，作为一个相对封闭的圈子，微信中的联系人多是同事、朋友等平日里打过交道、联系较为紧密的人，当现实关系延伸到网络的虚拟空间中，每一条转发显得更具说服力，也更容易被再次转发扩散。《小龙虾是一种处理过尸体的虫子，外国人从不吃》《肯德基的鸡都长着六个翅膀》《人社部渐进式延迟退休年龄时间表》……这些看着眼熟的文章是不是曾经在你的微信朋友圈出现过？在微信公众平台辟谣中心，类似已辟谣的文章达280148篇，而2015年微信朋友圈谣言的举报处理总量达到21695437次。微信官方推出的公众号“谣言过滤器”将谣言分为七类，分别为失实报道、儿童走失、财产安全、食品安全、人身安全、科学常识、迷信。数据显示，2015年失实报道所占比例最高，达到了29%，而排名第二、第三的分别为食品安全(20%)与人身安全(12%)。《倒着输银行卡密码能自动报警》《长期喝豆浆会致乳腺癌》等入选年度十大谣言，举报次数最多的《微信朋友圈降权》达到了233210次。
很多人疑惑，许多诸如“六个翅膀的鸡”等谣言明明漏洞百出，为何还是有很多人愿意相信甚至反复传播？在不少专家看来，网络推手和商业营销是部分谣言产生和传播的一股重要力量。但从受众心理角度分析，猎奇心理是谣言传播的最普遍的原因之一。新浪微博相关负责人尹雪赓分析认为：“从传播规律来看，人们更关注新奇、颠覆常识的讯息，出于这样的心理，谣言也就更容易得到传播。”
失实报道之所以能成为微信朋友圈中的谣言主力，一定程度上就是因为满足了不少人的猎奇心理。此外，失实报道还符合部分网民的固有观念，因而更容易取信于人。南开大学周恩来政府管理学院副教授管健指出，在相对封闭的网络空间中，网民置身于相近的看法中，更容易强化原有观点，甚至倾向于有选择地接触那些能够加强自己本来信念的讯息，而拒绝与自己固有观点相抵触的讯息。
食品安全和人身安全相关谣言一直是各大网络平台经久不衰的“牛皮癣”。中山大学传播与设计学院院长张志安认为，此类谣言正是抓住了人们趋利避害的本能，对于和自身健康、财产人身安全相关的信息，公众往往宁可信其有，不愿信其无。
追寻更深层的原因，管健分析了网络谣言背后的社会心态。她认为，谣言的产生和传播，还归因于害怕不确定性的社会心态、从众心态和责任的分散、个人意念与逆反心态的外化投射等层面。管健说：“个体的知识储备和经验难以应对复杂的社会生活，越是不确定，就越会依赖别人。在焦虑普遍存在的情况下，人们通常没有时间停下来思考，而是更多地去观察模仿他人的做法和观点，这就为谣言的产生和传播提供了温床。”“此外，从众与责任分散弱化了谣言传播的负罪感。”管健说，网络世界中，公众作为普通看客，常常受到外界人群行为的影响，而自己的判断、认识上也会慢慢表现出符合于公众舆论或多数人的行为方式。而在群体活动中，很多人会持有责任分散的心理，觉得法不责众，因而更容易表现出有违社会规则的态度。
南京大学社会学院教授陈友华认为，要求公众去辨别信息的真伪实际上很难做到，尤其是突发事件，公众急于想要了解事件真相及其进展，但又无法掌握一手材料、缺少专业判断能力。因此，辟谣还需要政府部门和相关平台的共同努力。
【小题1】下列对原文内容的表述，不正确的一项是（    ）

A．网络谣言根据危害大小可将其分为失实报道、儿童走失、财产安全、食品安全、人身安全、科学常识、迷信等七类。

B．公众往往选择相信食品安全和人身安全相关谣言，此类谣言在各大网络平台中持续时间较长、难以平复。

C．失实报道是微信朋友圈中的谣言主力，因其符合部分网民的固有观念，更容易被网民信任。

D．因微信朋友圈中多为平日打过交道、联系较为密切的人，所以每一条转发显得更有说服力，也更容易被再次转发扩散。

【小题2】下列对谣言传播原因的理解与分析，不正确的一项是（    ）

A．谣言的产生和传播，更深层的原因还在于害怕不确定性的社会心态、从众心态和责任的分散、个人意念与逆反心态的外化投射等层面。

B．网络推手和商业营销总是抓住人们更关注新奇的、颠覆常识的讯息的猎奇心理，成为部分谣言产生和传播的一股重要力量。

C．在焦虑普遍存在的当下，人们很少有时间停下来思考，更多的是去观察模仿他人的做法和观点，因而为谣言的产生和传播提供了温床。

D．在相对封闭的网络空间中，网民倾向于有选择地接触那些能够加强自己本来信念的讯息，而拒绝与自己固有观点相抵触的讯息。

【小题3】根据原文内容，下列理解与分析不正确的一项是 (    )

A．从传播规律来看，人们更关注新奇、颠覆常识的讯息，出于这样的心理，谣言也就更容易得到传播。

B．对于和自身健康、财产人身安全相关的信息，公众应该理性判断，不应只坚持趋利避害的态度——宁可信其有，不愿信其无。

C．公众作为普通看客，在群体活动中，很多人会持有责任分散的心理，觉得法不责众，因而更容易表现出有违社会规则的态度。

D．政府部门和相关平台只要引导公众警惕网络信息，仔细辨别信息真伪，谣言定能得到有效的制止。

阅读下面的文字，完成下列小题。
戏剧是由演员扮演人物、当众表演故事的艺术，小说是塑造人物、叙述故事、描写环境的艺术。戏剧与小说有着不同的艺术规定性和基本风貌。
小说故事的时间、地点的变更完全没有限制，于是情节可以有大的容量；而戏剧是将事件的发生直接呈现在舞台上，作家对故事情节的支配必须受到舞台演出的限制，追求情节单纯集中，不枝不蔓。西方经典戏剧理论“三一律”规定：剧本创作必须遵守时间、地点和行动的一致，即只允许有一个故事线索，发生的时间不能超过一天，必须只有一个地点。法国古典主义戏剧理论家布瓦洛把它解释为“要用一地、一天内完成的一个故事从开头直到末尾维持着舞台充实”。
小说的媒介是语言，以叙述为主，诉诸读者的智力和想象；而戏剧的媒介则是演员的肢体和言语，以直观展示为主，诉诸观众的视觉和听觉。演员不能像小说那样插入作者的叙述、描写、观感、议论。高尔基在《论剧本》中说：“剧本要求每个剧中人物用自己的语言和行动来表现自己的特征，而不用作者的提示。”叙述与展示的不同带来的另一个区别是：小说倾向于表现过去时，而戏剧则表现现在进行时。英国戏剧理论家马丁·艾思林说：“任何叙述形式都趋向过去已发生而现在结束了的事件，那么戏剧的具体性正是发生在永恒的现在时态中，不是彼时彼地，而是此时此地。”所以，戏剧中表现过去发生的事件往往比较棘手，以前多靠人物的叙述回顾。
小说的故事是提供给私人阅读的，阅读的方式可以完全自由，情也可以随意调节，但是观众走进剧场看一出戏的情形则不同，它是一种集体欣赏。戏剧的故事必须一开始就引起观众的兴趣，并且要维持这个兴趣到戏剧的终结。如果观众感觉乏味，难免随时离场，这会影响戏剧演出的效果。情绪效果的限制要求戏剧故事必须加快情节发展的节奏，且保持情节的张力和变化，这就需要戏刷中有冲突、悬念、突转和发现。英国威廉?阿契尔在其《剧作法》中说:“我们可以称戏剧是一种激变的艺术，就像小说是一种渐变的艺术一样，正是这种发展进程的缓慢性，使一部典型的小说有别于一个典型的剧本。”
戏剧与小说各有其基本艺术特质与形态，但两者并非“老死不相往来”。契诃夫的剧本《海鸥》背离了当时普遍接受的“戏剧法则”，追求戏剧事件的生活化和剧本的内在抒情性。虽遭指责，但这种崭新艺术促发了斯坦尼斯拉夫斯基对舞台导表演体系的变革。众多小说家融入了戏剧的“动作”、“冲突”、“悬念”等技巧，增强了小说的可读性，创作出了众多的优秀作品。
(摘编自陈军《论戏剧与小说的文体区别及沟通》)
【小题1】下列关于原文内容的理解和分析,不正确的一项是

A．戏剧有舞台演出的时空限制，西方经典戏剧理论“三一律”对此作出严格规定。

B．与戏剧借助演员肢体、言语的直观展示相比较，小说借助语言的叙述更加自由。

C．戏剧为了持续引发观众的兴趣，在一开始时就必须有冲突、悬念、突转和发现。

D．契诃夫的剧本《海鸥》遭到指责是因为作品挑战了当时根深蒂固的"戏剧法则”。

【小题2】下列对原文论证的相关分析,不正确的一项是

A．文章运用了对比的论证手法，用以突出戏剧与小说两种艺术形式的基本差异。

B．文章从时空限制、媒介形式、情节节奏三个维度分析了小说与戏剧的不同形态。

C．文章运用了引证的论证手法，名人的这些精辟论述为作者的观点增加了权威性。

D．文章以艺术总是交融发展为前提，举例论证了小说与戏剧互动学习的必要性。

【小题3】根据原文内容,下列说法不正确的一项是

A．戏剧作家跟小说家相比，进行剧本创作时不能天马行空，会受到很多因素的制约。

B．小说表现的是已经发生了的历史事件，而戏剧则表现的是现在正在发生的事件。

C．小说的私人阅读方式和阅读时情绪的可调性决定了小说的情节发展进程的缓慢性。

D．戏剧的“小说化”，小说的“戏剧化”不失为推动戏剧与小说向前发展的好思路。

阅读下面的文字，完成下面小题。

写意画是传统中国画里令人赏心悦目的画种，它以淋漓的水墨、纵横的笔法、弥满的气势，使观者赞声鼎沸，叹为奇观，并拥有广泛众多的欣赏者。

当你看画的时候，首先打动你的是它的立意是否生动，这是吸引你继续看下去，研究下去的驱动力。立意生动是一幅画给人的一种综合感觉，以欣赏的角度来看，我们所以能被一张画所感染，是因为它的内在美，而这种内在美是通过形式的美表现出来的。古人说作画必先立意，所谓立意就是画的主题。画家在作画之前应把意放在笔先，通过绘画来表达他对生活的看法，把自然景色和个人的感情结合在一起。例如：画梅画出梅花迎风斗雪和耐寒的品格；画菊要有傲霜的精神；画竹要画出亭亭玉立，虚心有节，蒸蒸日上。

立意的生动是中国画内在美的流露，这里既有画家的主观因素，又有欣赏者的主观因素。所谓画家的主观因素就是画家对所描绘的客观自然景象的观察、感受、体验，并把感情移入其中。所谓欣赏者的主观因素，就是欣赏者在看画时所产生的想象和联想。因为欣赏者看画的角度不一样，以及欣赏者本人的文化修养素质的高下都决定着欣赏水平的高低。如当代画家李苦禅画的墨荷，水墨淋漓，洒脱奔放，开创了中国近代大写意的一代画风。有的欣赏者认为荷叶画的太离形，不符合自然生态的本相，看上去好像画家在横涂竖抹。或者把叶子改成用绿色就更好，从这一点充分说明了欣赏者的文化品位。一块水墨淋漓的石头，在有的人眼中可能是无情物，可是在特定的空间和时间里，它却常常显现出一种特定的性格。

形与神一直是中国画创作和欣赏所重视的问题，欣赏中国的写意画用自然景物作为标尺，是不全面的。追求表现对象的形体准确、逼真，并非写意水墨画的主要使命。写意画贵在得意，它不但要写出对象的外形，更要写出对象的神情，同时也强烈地包涵着画家自身抒发的意境和意趣。只求形似，不是艺术。如动物和植物的标本挂图，可以画得非常准确，但没有人把它们挂起来欣赏。

我们在欣赏中国写意画的时候经常看到画面的景物变形，这也是写意画通常运用的手段。变形犹如文学上的夸张手法，如李白的诗句“飞流直下三千尺”，或平时人们激动时常说的心要“跳出来”，它强烈、新奇但依然是自然而近情理。

（节选自胡金坦《中国写意画的笔墨精神》）

【小题1】下列说法符合文意的一项是

A．淋漓的水墨、纵横的笔法、弥满的气势、众多的欣赏爱好者，使得写意画成为传统中国画令人赏心悦目的画种。

B．虽然我们被一幅写意画所感染是因为它的内在美，但这并不意味着我们可以完全忽略它的外在美对于这幅画的意义和作用。

C．欣赏中国的写意画用自然景物作为标尺是不全面的，准确、逼真地表现对象的外形与表现对象的神情、表达画家自身的意趣同等重要。

D．欣赏中国写意画的时候，我们经常可以看到画面的景物变形。它是写意画通常运用的手段，也是写意画的本质特征。

【小题2】根据文意，下列哪一项推断最合理

A．“画梅画出梅花迎风斗雪和耐寒的品格”“画竹要画出亭亭玉立，虚心有节，蒸蒸日上”，这些都是写意画的传统立意，绘画者不可随意更改，不然就会不伦不类。

B．李苦禅画荷叶时，就像是在横涂竖抹，色彩使用方面全部采用墨色。这种变形过于强烈，变得不近情理，这是大写意画开创初期才有的缺点。

C．欣赏写意画时，宜采用特别的、新奇的欣赏角度和欣赏方式。一个欣赏者若是认为画荷叶时采用绿颜色更好，那他的欣赏水平就比较差。

D．若是欣赏者的文化修养素质较高，那么他看画时的想象和联想就会比较灵动和丰富，看画时选取的角度可能就会更加的新颖、恰切和深刻，故而欣赏水平就高一些。

【小题3】请根据文章内容分条概括写意画的显著特征。