现代文阅读
地域形象与中国古代边疆的经略
①边疆地域形象与早期疆域观密切相关。中国古代疆域观最初是以“华夏中心观”与“夷夏观”为基础形成并发展起来的。考究中国古代的疆域观，不难发现，虽然统治者宣称“普天之下，莫非王土，率土之滨，莫非王臣”又将“海内”视为自己当然的统治疆域。其实，统治者在对待疆域方面，既有“内外之别”，也有“远近之分”。
②所谓的“内外之别”，就是将华夏与周边的少数民族严格区分来开。常以九州范围作为区分内外的标准。最初的内外之分，含有强烈的防范周边少数民族的意识，并逐渐形成了“内诸夏，以外夷狄”②的基本准则。
③受此影响，中原王朝统治者对华夏以外的少数民族地区多称为“异域”、“绝域”、“殊域”、“殊方”等，以作为区分内外的地理标识。如《周书》设有《异域传》一目，观其所指之异域，既有高丽、百济等邻国，也有今我国境内的突厥、吐谷浑、高昌、鄯善等部族。
④“远近之分”主要区分的是从统治中心到边疆的空间距离。据史料记载，早在商周之际即有一种将全国王畿以外的土地进行分等的九服制度。对于九服的划分，古人或认为是以远近作为收赋的依据，或认为是用于区分华夏与“夷狄”。其后在《禹贡》中，也记载了一种“五服”制度，以王都为中心，以里的距离作为划分标准，依次为甸服、侯服、绥服、要服、荒服。虽然九服制也好，五服制也好，都只是时人的一种设想而已，并没有真正实行过，但其观念却对后世有深远影响。
⑤边疆的“地域形象”，既有客观事实的描述，也有较多的主观想象，甚至故意歪曲的内容。由于农耕文化视域下的传统边疆观，不仅将“夷狄”排斥在“中国”之外而且固执地视“夷狄”分布的边疆区域为“化外之地”，对“夷狄”居住的边疆地区进行集体有意识的贬低，经过长期反复的渲染，边疆地区生活穷苦、环境恶劣、人民野蛮的“形象”深入人心，从而对边疆经略产生了诸多消极影响。
⑥首先，经略边疆需要大量人才，但内地士子与官僚多不愿意前往，无疑会影响边疆的经略。以华南边疆广西以例。宋代，“广西去朝廷远，士夫难以一一到部”，官僚统治机构中多有缺额。其次，边疆的地域形象还深刻地影响到边疆地区重要性的认识，是王朝边界变迁的重要因素。在一些统治者眼里，边疆地区乃穷山恶水，属“无用之地”。汉武帝经略西域，开展大规模屯田，其后“民力屈，财用竭”，面临严重危机，不得已而罢轮台屯田，就是基于这样的认识。后来西汉放弃了对海南岛，也是基于同样的认识。
⑦中国疆域辽阔，地理环境千差万别，各地风俗各异，经济文化发展十分不平衡。由于历史与自然条件的原因，边疆地区经济文化落后于内地，是客观事实，亦不必讳言。经略边疆，首先是要发展边疆，才能守边固土。历朝有远见的统治者为经略边疆，付出过巨大努力，但多收效于一时。尽管个中原因十分复杂，但缘于心理偏见形成的边疆地域形象的影响，无疑是其中重要的方面。人们以边疆为穷途劣地，视边疆为畏途，边疆的发展缓慢。时下建设边疆，不仅要大力发展边疆的经济文化事业，更要培植正确、健康的边蹕观，纠正原有的地域偏见，修正人们心目中的“边疆形象”。显然，这需要各方为此进行坚持不懈的努力。
（摘自《中国史研究》2014年第3期）
【小题1】下列关于边疆地域形象的表述，不正确的一项是（）

A．边疆的地域形象与早期疆域观密切相关，“内外之别”“远近之分”的观念是影响边疆地域形象塑造的因索。

B．边疆地域形象虽有主观想象、故意歪曲、有意贬低的成分，但客观事实的描述对经略边疆的消极影响更大。

C．源干心理偏见形成的古代边疆地域形象，严重影响了有远见的统治者对边疆的经略，其努力大多收效于一时。

D．时下我们需要努力培植正确、健康的边疆观，纠正地域偏见，修正边疆形象，推动边疆经济文化事业的发展。

【小题2】（小题2）下列对原文结构和内容的分析，不正确的一项是（）

A．①段先指出边疆地域形象和早期疆域观的关系，然后简析了中国古代疆域观，最后说明统治者对待疆域有“内外之别”和“远近之分”。

B．②③④逐层深入，引用历史资料，分别阐释了“内外之别”和“远近之分”的含意，指出这两种观念对边疆地域形象的形成产生的影响。

C．⑤段分析了边疆地域形象中负面内容产生的原困，⑥段承接上文，从两个方面说明它对经略边疆产生的消极作用，并列举历史事实证明。

D．⑦段首先指出边疆落后于内地的事实，然后概括了边疆形象对经略边疆的影响，最后呼吁我们要为修正人们心目中的边疆形象作出努力。

【小题3】（小题3）下列对原文观点的概括和分析，正确的一项是（）

A．古代统治者以九州范围为标准，以“内诸夏，以外夷狄”为准则，区分华夏与周边少数民族，养成了强烈的防范周边少数民族的意识。

B．对于商周之际实行的九服制度和《禹贡》中记载的五服制度，古人或认为是以远近作为收赋的依据，或认为是用于区分华夏与“夷狄”。

C．中原统治者多从农耕文化的视角审视边疆，将“夷秋”排斥在“中国”之外，视其分布区域为“化外之地”，体现了农耕文化的优越感。

D．在古代统治者眼里，边疆地区生活穷苦、环境恶劣、人民野，属“无用之地”，在面临危机时就弃守疆土，造成王朝边界的变迁。

阅读下面的文字，完成小题。
“体贴”——中国传统文化的真正特质
张再林
孔子讲“己所不欲，勿施于人”，实际上说的就是这种“体贴”，这是被称为儒家金规则的所谓“恕”之道。按明代学者杨复的解释：“恕者，如心之谓，人己之心一如也。”故“恕”即将心比心，以心度心，也即我心与他心的交流与沟通。然而，在这里，我却宁愿使用“体贴”这个词。在我看来，我与他人的真正交流与沟通，与其说是一种“心思”的运用，不如说是一种“身体”的践履；与其说是一种人心思的“移情”，不如说是一种人生命的“互动”。
我们中国古人更多地是通过“身体语言”，通过“体贴”这一方式和人打交道的。医生给人看病，不是辅以诸如血压计、X光机等仪表仪器，视病人为“看的对象”，而是贴入对方的身体，即所谓的“望、闻、问、切”，调动自己身体的一切感觉器官与病人身体直接接触，以期使自己的生命与病人的生命融为一体，并在这种生命的一体共振中把握病人的所患所疾，所痛所苦。这是一种全身心的投入。这种全身心的投入，也说明了为什么医生自身的“麻木不仁”成为医家之大忌，说明了中医为什么可以运用气功进行生命互植的“介入疗法”，因为在这里，医患双方业已形成为一种无间尔我、情同手足的生命共同体。
医患关系是如此，其他的一切人际关系也不例外。中国古人所谓的“道之以礼”，通过“礼”来和他人进行交往就是雄证。“礼”就其原初义而言，与其说是今人所理解一种专制社会中旨在强化一种统治的等级森严的行为规范，不如说是一种生命共同体中旨在促进人们之间亲和的“身体语言”，它同样是古人的“体贴”的行为方式的一种具体体现。故《论语》中的“乡人饮酒，杖者出，斯出矣”，体现了年少者对年老者的体贴，“子食于有丧者之侧，未尝饱也”，则体现了生者对死者的体贴。在这里，人的一举手一投足，身体的一个姿态，脸部的一个表情，已不再是纯粹做作客套的东西，而是以一种既亲切可感又沉默无声的动作语言，传达着人们自己内心的情感和对他人的体贴与关爱，并使社会借以形成为一个温情脉脉、相濡以沫的爱的共同体。
耐人寻味的是，中国古人不仅用“体贴”这一方式把握人际关系，而且从“天人合一”之道出发，把该方式运用于人与自然的关系之中，使自然的万事万物犹如身旁的人一般，同样成为我们“体贴”的对象。因此，古人对自然事物的把握，不是像西人那样，把其看作是异己于人的“自在之物”，用科学的逻辑分析之，剖析之，用工业的机器征服之，利用之，而是把其看作是与自己一样的人称性的生命主体，用身体自身体认之，体悟之，用身体语言交流之，互动之，并使之最终成为与自己息息相通、休戚相关乃至生死与共的生命伴侣。故在古人的心目中，自然界的万事万物和人一样，不仅有生命，有两性，有家庭，而且有喜怒哀乐，有生老病死，乃至人有两性，自然有阴阳，人有四体，自然有四时，人有五伦，自然有五行，乃至每一次自然灾害的发生，都被视为所谓的“天的震怒”，所谓的“天象示儆”，乃至“感时花溅泪，恨别鸟惊心”，人的生命的每一次感动，都会同体感通地在自然现象中引起微妙的连锁反应。
因此，“体贴”是洞开中国文化神秘大门的一把钥匙，舍此我们就不能理解中国的“人我不二”的伦理观、中国的“天人合一”的自然观乃至中国的“神美同义”的宗教观。舍此我们也就不能理解古人的“无之不体”的人生境界和追求。乃至于可以用“手足”喻兄弟，用“腹心”喻朋友，用“同胞”喻众生，用“父母”喻天地，乃至其使无论我们人类还是整个宇宙都成为我自身生命机体的生动的隐喻和象征。当然，推出“体贴”这一概念作为中国文化的核心词，并不意味着我们否认孔子的“恕”、孟子的“恻隐”、王阳明的“良知”这些概念同等的重要性。它仅仅是意味着，离开了“体贴”二字，一切其他概念将失去了其解释的生命学依据，并有流于“唯心主义”的嫌疑，因为真正的中国文化实际上是一种“近取诸身”、“反求诸身”的文化，一旦舍弃了这种“身体”，中国文化中的任何东西都无从谈起，因为中国文化中的真正语言实际上是一种“身体语言”，一旦无视这种“身体语言”，中国文化中的一切语言都会苍白无力，并使人莫明其真正的内涵。
（选自《民办教育研究》）
【小题1】下列选项与文中“体贴”的概念不一致的一项的是（）（3分）

A．借助血压计、X光机等仪表仪器，对病人进行诊断。

B．中医的“望、闻、问、切”。

C．《论语》中的“乡人饮酒，杖者出，斯出矣”。

D．用“手足”喻兄弟，用“父母”喻天地。

【小题2】（小题2）下列说法，不符合文意的一项是（）（3分）

A．“己所不欲，勿施于人”是被称为儒家金规则的所谓“恕”之道，是指我心与他心的交流与沟通。

B．因为中国的医患双方构成一种无间尔我、情同手足的生命共同体，所以，中医疗法能在生命的一体共振中把握病人的所患所疾，所痛所苦。

C．“礼”也可以视为生命共同体中一种旨在促进人们之间亲和的“身体语言”，是中国古人“体贴”的行为方式的一种具体体现。

D．中国古人把“体贴”运用于人与自然的关系之中，认为自然界的万事万物和人一样，不仅有生命、有两性、有家庭，而且有喜怒哀乐、生老病死等。

【小题3】（小题3）根据本文内容，下列推断不合理的一项是（）（3分）

A．中国自古以来把自然看作是与自己一样的人称性的生命主体。用身体自身体认之，体悟之，用身体语言交流之、互动之，就会达到人与自然的和谐相处，共同发展。

B．推出“体贴”这一概念作为中国文化的核心词，意味着离开了“体贴”二字，“人我不二”“天人合一”等概念将失去其解释的生命学依据，必然陷入“唯心主义”泥潭。

C．中国文化的特质更多强调的不是认知，而是身体践履，是一种生命体验。因此也可以说中国文化中的真正语言实际上是一种“身体语言”。

D．要想走进中国文化的大门，真正明白中国文化的内涵，就必须领会中国文化中的“身体语言”的内涵。

阅读下面的文字，完成下面小题。
应该如何面对中国古代文论的丰富资源？这已经算得上一个老话题了。我们之所以还来谈论这个话题，是因为它还远远没有说完，依然有话可说。但是在正面阐述这个问题之前，似乎有必要对当前古代文论研究中存在的一些具有普遍性的问题进行简要评述。
比如所谓“失语症”的问题。这本来不是直接的古代文论话题，但它隐含着对古代文论的一种很大的期望，所以对古代文论的研究来说也就具有影响作用。“失语症”的提出，无疑是基于对大量西方学术话语充斥学界这一现状的不满。这当然不仅仅是文学理论方面的事，它可以涵盖当代中国整个学术界。“失语症”的提出者们之所以认为这个话题是有意义的，那是因为在他们看来，我们是可以不患这种病症的。他们这种自信的依据，自然是我们身后存储的那无比丰富的话语资源。换句话说，他们认为中国古代文论话语（经过选择和变换）应该成为当今我们的文学理论与批评的主要话语形式。有的论者看到这种想法不大容易操作，因此认为“失语症”问题是一个缺乏意义的话题。然而我以为“失语症”这个提法本身即具有极为重要的象征意义——它表征着20世纪以来几代中国学人的一种“基本焦虑”。这可以用一个简单的比喻来表述：一个在智商与勤奋方面都足以傲视邻里的家族穷数代之力积累了大量钱币，本想凭此发家致富、光耀门楣，却不料一夜之间改朝换代，旧币贬值，新币坚挺，其痛心疾首是可以想见的。这个家族中当然也会有人适应潮流，去积极获取新币，但当他偶然看到那盈满箱箧的旧币时，心中的苦涩毕竟是在所难免的。他们做梦都想着有朝一日旧币会忽然重新获得价值。从洋务派的“中体西用”到国粹派的“中西会通”；从新儒家的“中西互为体用”，到当下学人的“现代转换”，均可视为这种“基本焦虑”的话语显现。现代学人的这种苦苦寻求也许无补于事，也许幼稚浅薄，而且有的甚至可能近于荒谬，但他们上演的都是悲剧而非喜剧。这种悲剧不是他们个人的而是历史的，是人类不同文化类型演变、碰撞的产物。
就对古代文论的态度而言，“失语症”的提法的意义不在于引导我们放弃西方学术话语而转向古代、用古代文论的话语资源来建构现代文学理论，而在于提醒我们应该认真反思一下对待古代文论的态度，从而找出作为阐释者恰当的立场。
（节选自李春青《中国古代文论研究的文化意义》，略有删改）
【小题1】下列关于原文的理解与分析，正确的一项是

A．本文所说的“失语症”指的是中国学术界一直存在着的充斥大量西方学术话语、缺乏本民族学术话语的现象。

B．“失语症”的提出者们认为，我们的传统中存在着丰富的话语资源，因此不应该出现充斥着西方学术话语的情形。

C．如果“失语症”提出者们放弃那些被认为难以操作的想法，那么“失语症”问题将不再被人认为是没有意义的。

D．作者认为“失语症”的提出者们存在着一种“基本焦虑”，这种“基本焦虑”是一种历史性悲剧。

【小题2】下列对原文论证的理解与分析，不正确的一项是

A．本文开头虽然提出了应该如何面对中国古代文论的丰富资源的问题，但全文主体部分则是探讨如何看待学界提出的“失语症”的问题。

B．第二段对“失语症”问题进行了比较详细的讨论，重点是用比喻论证的方式说明了作者认为“失语症”实质上是反映了一种“基本焦虑”。

C．本文的中心论点出现在文末，作者的基本观点是：探讨“失语症”问题的意义主要在于帮助学者进行反思并找出作为阐释者恰当的立场。

D．据选文的第一段可知，“失语症”问题并不是作者要探讨的中心问题，只是“失语症”问题对古代文论研究有影响，所以作者先行对其进行讨论。

【小题3】根据原文，下列理解与分析不正确的一项是

A．近代以来不少学人因民族传统学术遭受冷遇，产生了苦涩的“基本焦虑”之情。

B．“失语症”提出者们的“基本焦虑”产生的历史背景是近代以来中西两种不同类型文化的碰撞。

C．“中体西用”“中西会通”“中西互为体用”“现代转换”等等实际上都是“基本焦虑”的表现。

D．作者认为，带着“基本焦虑”之情的现代学人的某些行为虽无实际价值，但应得到支持与理解。

   联想与审美

童庆炳

有些理论家和艺术家力主用联想来解释审美体验，并不认为有什么纯粹的音乐、绘画、舞蹈等。白居易的《琵琶行》写琵琶女所弹的声音，就是用各种联想的意象来描写来表现的，如“嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”。有的理论家根据这样一些事例，认为人们喜爱音乐，从音乐中获得愉悦，并不是因为欣赏声音本身的和谐等，而是因为音乐能唤起视觉或听觉的意象(即联想)。

然而，也另有一些理论家和艺术家认为，审美体验不但与联想无关，而且联想还会妨碍审美体验。在他们看来，自然和艺术的美都在形式而不在内容，欣赏者不能靠题材唤起的联想来获得美感。反之，只能在摒弃联想的情况下，靠对艺术形式的直观以获取美感。要是在欣赏这些艺术时产生联想，那恰好是走出了艺术境界，进入了实用境界，审美体验就丧失殆尽。他们认为，在审美体验中，只有让我们的注意力专注于一个独立的意象上面凝神于一，不左顾右盼，才能沉醉于审美的愉悦之中。而联想则使欣赏者精神不集中，从而导致意识由审美对象向非审美对象的转换。所以联想是妨碍审美体验的。

联想究竟是有助于审美体验还是妨碍审美体验呢?我以为应该从以下两点来把握它：

第一，应该把审美联想和非审美联想区别开来。非审美联想相当于心理学上的自由联想，这是一种偶然的、随意的、杂乱的、不定向的联想。英国美学家布洛称这种联想为“非融化的”联想，即这种联想所引起的实用情感与审美对象所展示的情境不相融合，从而与审美无关。譬如：当我们心中想到船时，便想到它航行的海，想到海便想到风暴等等”。尽管这种联想是对一种接近事物的联想，人们是容易理解的，但它没有定向性，没有主旨，不能构成审美的情境，因而是与审美无关的非审美性联想。审美联想相当于心理学上的控制联想，它的最大特点是联想时所展示的情境的定向性和整体性。按一定的情致、具有定向选择、沉入整体情境的联想就是审美联想。审美联想是人的心灵自由的一种表现，它给人带来美感的愉悦。布洛称审美联想为“融化的”联想，即这种联想所引起的情感与审美对象本身的情感是相融化的，不是隔离、孤立的。由此看来，笼统地说联想可以解释审美体验是不对的，只有审美联想才与审美体验相关，只有用审美联想才能解释审美体验。

第二，应该考虑到美有“依存美”和“纯粹美”的区别。“纯粹美”就是重形式的美，某些艺术品种，由于社会历史等各种原因，内容已淡化，人们直接感知到的仅是线、形、色、光、声、质等媒介及其组合方式，如图案画、花边装饰、建筑、陶瓷造型等等，就是以形式感取胜的“纯粹美”，对于这些艺术品的欣赏，只能靠艺术直觉，而不能靠审美联想。要是运用联想，就会离开特定的艺术世界，审美体验也就立刻消失了。与审美联想相契合的往往是“依存美”。所谓“依存美”就是重内容的美，像小说、戏剧、散文和古典诗歌等等，人们欣赏这类艺术品，就不能不借助审美联想，只有在审美联想中，作品所描绘的形象和形象体系，才能在欣赏者的头脑中呈现出来，而欣赏者也才能沉入艺术世界，并获得审美愉悦。审美联想是审美活动中实际存在的、不可缺少的。

（选自《中国社会科学报》，有删改）

【小题1】下列说法，符合文意的两项是（ ）（ ）

A．作者认为人们从音乐中获得愉悦，是因为音乐能唤起视觉或听觉的联想。

B．心理学上的控制联想和自由联想，分别与审美联想和非审美联想相类似。

C．审美联想给人美感的愉悦，联想时所展示的情境的定向性和整体性是它的最大特点。

D．对于以形式感取胜的艺术品的欣赏，仅仅凭审美联想是不够的，还要依靠艺术直觉。

E．文章认为，运用何种联想方法是由审美对象属于“依存美”还是“纯粹美”决定的。

【小题2】下列不属于“非审美联想”的一项是（ ）

A．见到博物馆展出的清代官窑瓷器，就联想到它比金子还值钱。

B．见到西湖中鱼儿游动，就联想到今天晚餐也许会有红烧鲤鱼。

C．读到贺知章的“二月春风似剪刀”，就联想到花匠用剪子精巧地把柳叶剪成绿丝绦。

D．读到张若虚的《春江花月夜》，就联想到我国发射的“嫦娥一号”飞行器绕月飞行。

【小题3】请概括某些理论家和艺术家认为审美体验与联想无关的理由。
【小题4】根据文意，指出怎样才能从艺术作品中获得良好的审美体验。

阅读下面的文字，完成后面题目。
也谈人品与画品
杨悦浦
古人云，“人品即画品”。这也是业内颇为流行的一句话。留意了许多年，我发现，许多人对这句话的理解总是“不得要领”。
“人品”和“画品”，分开来说或合起来说，都很重要。“人品”是“做人”的结果，“画品”是“作画”的结果，一个画家既做一个有品位的人又创作出好作品，是艺术表达的最高境界。但是，如果把“人品即画品”作为唯一的评价标准，会让我们不时在生活中看到相反的情况：有些画家，画得不好，但人品极佳；有些画家，画得“贼好”，可人“不咋地”。
有位画家，很聪明，人过中年开始画中国画，一上手就很老到，不几年便声名鹊起，但业内口碑却不好。一次，一位年轻记者去采访他，行前，某长者特地嘱咐：“此人是当代一位很重要的画家，但俗不可耐，采访时不要因此而低估了他的艺术成就。”记者采访回来后，愤怒地说：“要不是事先有人打过招呼，我真想扭头就走。他一口一句脏话，真让人受不了!”美术界看重的是绘画水平，何况也不能说世俗的人就一定是坏人，就不能当一个好画家。所以，“人品即画品”虽在理论层面被奉为圭臬，现实中却有时只是被当作“幌子”。
在美术界，还会听到“作画先做人”、“心灵美画才美”、“用心作画”、“功夫在诗外”等，要是较起真儿来，会发现这些“流行语”原有的教益在流行之时，常常失去了本然。
“做人”，应怎么做人?做什么人?为什么做人?做了怎么样?做不了又怎么样?这一系列的问题，美术界一些人会用自己的行为做出各种各样的解答。有的人画很一般，但能靠“官僚奸商”大红大紫，被媒体热捧，但终为大众不齿。“浮躁”的社会，“做人”的标准也许随之“浮动”。于是，我们不难见到这样的现象：要想提高画价，便开始自己炒作、商人炒作、圈子炒作，弄个主席、院长之类的头衔，于是那些略知皮毛的官员利用职权谋取“学术”地位，也便似乎不是什么见不得人的事了，比起长年累月拼命奋斗才能获得社会承认的人来说，这可是省事多了。这样的“做人”，与真正的艺术创作之间，有什么本质联系?“人品即画品”便仅仅是一句空谈。
若从这些现象看，“人品即画品”在现实中便成了一个可疑的命题。人品就是人品，画品就是画品，常常被分置于两个完全不同的评价体系。
画品，包括很多方面：作品是否达到了艺术基本品位，它的艺术价值如何?作品在社会领域会起到什么样的作用，是否为社会文化艺术综合方面所认知?作品是否经得起历史的鉴证，不要说在历史的长河中，就算是在当代的住置又如何?艺术是要画家拼尽全力投入的事情，技艺要不断地磨练，风格和个性要不断地锻造，艺术修养要不断地提升。这些问题说穿了，就不只是画品，更是人的性情、品质、操守。
打开美术史，都是由无数名作和艺术思想发展而组成的。历史上画得好的画家很多，人品好的画家也很多，美术史不会将其全然割裂。“人品即画品”的道理，是经得住时间检验的。我只想提醒，在鱼龙混杂、浮嚣躁动的社会现实中，若有人还拿“人品即画品”说事儿，千万别当真。一个真正的艺术家还是要做人有标准，从艺有高度，惟德艺双馨方能遗泽后代。
——《人民日报》（2013年8月11日12版）
【小题1】下列不属于作者说的“许多人对这句话（人品即画品）的理解总是‘不得要领’”的依据的一项是（）（3分）

A．如果把“人品即画品”作为唯一的评价标准，而我们在现实生活中却往往得不到相应的认证，有的画家画不错，但是人不怎么样；有的画家人不错，但是画却不好。

B．“作萄先做人”、“心灵美画才美”、“用心作画”、“功夫在诗外”是美术界的流行语，要是较起真儿来，人们就会发现这些“流行语”原有的教益在流行之时，常常失去了本然。

C．现实生活中，有些人靠炒作出名，有些略懂绘画的官员也很容易利用职权谋取“学术”地位。而那些靠真本事拼搏的人却很难得到社会的承认，这使得“人品即面品”成了一句空话。

D．艺术是要画家拼尽全力投入的事情，技艺要不断地磨炼，风格和修改要不断地锻造，艺术修养要不断地提升。这些问题说穿了，就不只是画品，更是人的性情、品质、操守。

【小题2】（小题2）下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（）（3分）

A．在作者看来，绘画就应该看重绘画水平，画家俗一点并不能成为被诟病的把柄，更何况俗也不一定是坏人，俗不影响一个人成为好画家。

B．“人品”和“画品”分开来讲很重要，将二者合起来讲，也是很重要的，一个画家要是能将二者很好地结合起来，便是达到了艺术表达的最高境界。

C．作者对艺术上不努力，却擅长炒作的人给予了批评，并认为他们虽然能够凭借炒作而被热捧一时，但是最终是经不起考验而被大众瞧不起。

D．我们的社会是一个“浮躁”的社会，“做人”的标准也随之“浮动”，使一些人的人品很难保证；这些人绘画不是靠努力，而是靠炒作或靠权力，“画品”也根难保证。

【小题3】（小题3）根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（）（3分）

A．美术界一向主张和追求“人品即画品”，但是现实生活中受诸多因素的影响，人们对艺术的追求带有更多的功利色彩，从而使“人品即画品”的要求仅限于理论层面了。

B．作者认为“画品”包括很多方面，不但涉及对画作的具体要求，甚至要上升到社会的高度和历史的高度，这就要求画家有过硬的性情、品质和操守才行。

C．“俗不可耐”的画家其实并不是作者讽刺的对象，而年轻记者去采访他前，某长者特地嘱咐他的话才是作者思考的重点，因为“某长者”的话就很好地割裂了“人品”和“画品”。

D．作者鉴于社会上种种拿“人品即画品”说事儿，却不去真正践行它的现象，得出了一个结论——“千万别当真”，这个社会很难出现德艺双馨的画家了。