阅读下面的文字，完成小题。
中国绘画发展到了相对成熟的北宋以后，除了民间画家、宫廷画家等创作群体外，还出现了诗人、士大夫等各类文化人参与创作的现象。他们以自身文化人的气质，崇尚和追求唐代诗人兼画家王维作品中所蕴含的“诗中有画，画中有诗”的艺术境界。在绘画创作中，他们以诗人的思考方式，把表现对象提升到诗的艺术境界，创作了很多为后人惯称的“文人画”。
诗人的思考方式，实际上就是中国文人画家基于中国传统画论中东晋大画家顾恺之所言的“迁想妙得”，及后来唐代画家张璪所言“外师造化，中得心源”的绘画理论，将表现的对象在心中“迁想”成诗的艺术形象的思维过程。中国文人画家的这种诗人的思考方式，是大文化学养背景下成就的结果。诗人和音乐家一样,在感情世界里是最敏感的人群，他们所创作的文人画相较西方画家以科学家的思考方式所表现的科学的艺术形象而言，更接近感情的本质，也更显得纯洁与透明。 
中国的文人画家在具体创作中，以顾恺之提出的“传神”的艺术理念为要求，以追求作品的出神入化为最终目的。如宋代画家梁楷所画的《布袋和尚图》和《泼墨仙人图》，以两种粗细不同的艺术手段，表现诙谐而玩世不恭的人物形象。另外，中国文人画家又以诗人的拟人化手段将表现的对象人格化。如明代画家徐渭在《墨葡萄图》中所表现的“笔底明珠无卖处，闲抛闲掷野藤中。” 
基于大文化学养背景的文人画家创作的文人画，在具体的画面处理中，比单纯追求形象与色彩变化的西方绘画艺术显得更有广度和深度。他们不仅追求表现对象的“实”处，还以太极中“阴阳”的理念追求其相对“虚”的空间；进而提出了“计白当黑”的画论，将表现的形象延伸到一个更大的审美空间,达到了“此时无声胜有声”的诗意境界。如八大山人的《鱼鸭图卷》、齐白石的《雏鸡》等作品。
中国的文人画家以大文化学养背景铸就了“心旷神怡、超然物外”的冲淡平和的心态,所以在作品中容易叙述心灵的情怀。如宋代米友仁的《潇湘奇观图》表现的“山色空蒙雨亦奇”的境界，元代画家吴镇的《渔父图卷》表现的“斜风细雨不须归”的超然境界。
中国的文人画家在诗、文、书法等各方面的学养上往往都有很高的造诣。中国文人画，那种集诗、书、画于一体的绘画形式，在世界绘画史上是绝无仅有的。文人画不但是中国古代文明在绘画中的综合体现，而且是世界绘画史皇冠上的明珠。这些传世优秀的文人画作品，足以与晋唐的书法及唐诗宋词，共同构成中国文化史上三大具有代表性的板块。
(摘编自了庐《文人画是用诗人的思考方式去绘画,源于“迁想妙得”》）
【小题1】下列关于原文内容的理解与分析，正确的一项是

A．王维作品中蕴含的“诗中有画，画中有诗”的艺术境界是宋以后参与绘画创作的诗人、士大夫等各类文化人所崇尚和追求的。

B．中国文人画在具体画面处理中比西方绘画艺术显得更有深度，是因为后者单纯追求形象与色彩变化，前者追求虚实相生的艺术境界。

C．诗人的思考方式，是指中国文人画家基于中国传统画论中的一些绘画理论,将表现对象在心中“迁想”成诗的艺术形象的思维过程。

D．中国画家的创作相较于西方画家以科学家的思考方式所表现的科学的艺术形象,感情色彩更浓厚,更纯洁、透明。

【小题2】下列对原文论证的相关分析,不正确的一项是

A．文章在论述中把文人画和西方绘画艺术作比较，指出文人画家主要追求表现对象相对“虚”的空间，肯定中国文人画的独特造诣。

B．文章第三段从两个方面分析文人画家具体创作过程中的表现，并以实例来论证。

C．文章用大量的文人创作的作品来论证分析文人画家因其大文化学养背景铸就出来的不一样的艺术境界。

D．对于文人画，文章先交代产生的背景，接着逐层分析，最后指出文人画的成就及其地位。

【小题3】根据原文内容,下列理解和分析不正确的一项是

A．北宋以后，中国绘画发展到了相对成熟的程度，除了民间画家、宫廷画家等创作群体外，还出现了诗人、士大夫等各类文化人参与创作的现象。

B．中国文人画家在具体创作中，以顾恺之提出的“传神”艺术理念为要求，又以拟人化手段将表现对象人格化。

C．中国文人画家在处理具体画面虚实关系基础上，提出“计白当黑”的画论，将表现形象延伸到一个更大的审美空间，达到了“此时无声胜有声”的诗意境界。

D．集诗、书、画于一体的中国文人画在世界绘画史上绝无仅有的地位，足以使其与晋唐书法、唐诗宋词比肩成为中国文化史上三大具有代表性的板块。

阅读下面的文字，完成下列各小题。
齐白石为何吸引世界目光
　　作者：彭利铭　　　
①在具有中国特色的艺术环境里，我们非常遗憾地发现，对于书画艺术的发展，多少年来都呈现一种状态：一方面带着固有的习惯思维，沉醉于先人的表现形式；一方面又在津津乐道地谈创新，结果是谈了几十年，你看看我，我看看你，原来都没有向前走，都在原地踏步。
②其实，谁都知道，中国书画艺术在人类传承中积淀着伟大的辉煌。而一些总想寻找个性的艺术工作者，又总想把自己从那个灿烂的艺术丛林里剥离出来以标新立异。结果是既失去了祖先的宝贵遗产，也没有开拓出来自己的新天地。
③这里，无论是形而下，还是形而上，都在向我们提出一个问题，就是如何重新认识我们拥有的财富。
④前不久，“齐白石艺术国际论坛”在京隆重推出，这个集研讨、展览、出版于一体的文化盛事，再次告诉世人，齐白石是上世纪中国最负盛名、最具创造性和影响力的艺术大师之一，他在诗词、书法、国画、篆刻这些中国传统艺术领域中都取得了极高的成就。
⑤齐白石在中国家喻户晓，而要让世界认同齐白石，就像认同毕加索、梵高那样，这还需要一个认知的过程。张大千在《谈画》一文中曾这样写道：“马蒂斯、毕加索都说自己是受了中国画的影响而改变的，我亲见了毕加索用毛笔水墨练习的中国画五册之多，每册约三四十页，且承他赠了一幅水墨画的西班牙牧神。所以我说中国画与西洋画，不应有太大距离的分别。但一个人倘能将西画的长处溶化到中国画里面，这定要有绝顶聪明的天才同非常勤苦的功用，才有此成就，稍一不慎，便易堕入魔道了。”据说当年张大千在巴黎还见到毕加索在家经常临摹齐白石的作品。毕加索觉得中国的毛笔和宣纸比油画难控制多了，可齐白石却能做到如此精准直达观众的心灵。以王雪涛为团长的中国文化代表团曾邀请毕加索来中国，毕加索说：“我不敢去中国，因为中国有个齐白石。”从中我们可以看出毕加索对齐白石的敬重。所以说中国的艺术大师齐白石同时也应该是世界的艺术大师。这一点，正是这次论坛的共识。我们并不是在争一个艺术水准的高低，只是想说明一个事实，一个被人们忽视的事实。
⑥此次国际论坛人数之多，涉及面之广，前所未有。这里有当今美术理论界权威、全国各省市画院院长、各大美术馆馆长、拍卖界业内专家、当代著名书画家等百余人，此外还有一大批来自世界各地大型博物馆、艺术馆的馆长、学者等，如此强大的阵容和投入，可以领会到主办方对探讨齐白石艺术的国际性与时代意义的战略思想。与此同时，由北京画院出版的《北京画院藏齐白石全集》，是迄今为止关于中国艺术家个案艺术研究中，出版规模最大、收录项目最多、门类最全、艺术水准最高的一部研究著述。期间，北京画院还精心策划了“真有天然之趣——北京画院藏齐白石精品展”，中央美术学院美术馆展出了“齐白石——从群众中来，到群众中去”，两个艺术展从不同角度呈现了齐白石的艺术风范。
⑦这一高潮的掀起，是齐白石艺术又一个划时代的里程碑，这一活动使齐白石与毕加索、梵高等世界级艺术大师的距离开始拉近。齐白石艺术品最高成交价是8000万人民币，而毕加索、梵高的作品早已达到上亿美元，常识告诉我们，艺术的价值和标准，本来具有趋同性，绝不像一些所谓专家说的国力的必然体现。如果真是如此，那不成了只要有钱，艺术就是任人打扮的美人了吗？
⑧齐白石艺术国际论坛在向世界再次展现齐白石和中国艺术品价值的同时，还将搭建起齐白石书画艺术广阔的经济市场空间和交流平台，让世界各国博物馆、美术馆等学术权威来了解齐白石、收藏齐白石。因为艺术是全人类共有的，齐白石也是属于全人类的。
【小题1】对段①中“一种状态”的理解，表述最恰当的一项是

A．对于书画艺术的发展，带着固有的习惯思维，津津乐道地谈创新，结果只能是原地踏步。

B．在书画艺术方面，沉醉于先人的表现形式，因而对书画艺术的发展不能创新。

C．对于书画艺术的发展，几十年，你看看我，我看看你，原来都没有向前走，都在原地踏步。

D．在书画艺术方面，不能“从群众中来，到群众中去”，要么因循守旧，要么空谈创新，结果闹了几十年一点进步也没有。

【小题2】（小题2）段⑤列举毕加索之例的目的，理解最恰当的一项是

A．只是想说明一个事实，一个被人们忽视的事实。

B．告诉读者毕加索和齐白石虽然都是艺术大师，但是他们的艺术水准有差距。

C．得出一个共识，中国的艺术大师齐白石同时也应该是世界的艺术大师。

D．告诉我们齐白石与毕加索等世界级艺术大师的艺术品最高成交价距离开始拉近。

【小题3】（小题3）根据文意推断，下列不恰当的一项是

A．由于中国特色的艺术环境等因素，中国书画艺术，没有开拓出来自己的新天地。

B．中国书画艺术出现的病态，主要责任在于一些张扬个性又忘却了祖先的宝贵遗产的艺术工作者。

C．作者告诫我们，要重新认识我们拥有的财富，也就是说，无任是现在还是未来，我们都要充分肯定和挖掘中国书画艺术在人类传承中积淀着的伟大的辉煌。

D．在经济市场空间和交流平台，要充分展现齐白石和中国艺术品价值，就必须让艺术成为任人打扮的美人。

（题文）阅读下面的传记，完成小题。
汤显祖的理想王国
杨晓光
他是戏剧家。一部水墨流香的《临川四梦》自问世起，便注定要惊世骇俗，成为传世经典。
他是文学家。几百篇的诗文，或柔美，或铿锵。这些笔墨交织而成的华彩乐章诠释了一位真正的文人的千古风流。
他还是一位受人爱戴的好官。他不附权贵，爱民如子，用理想支撑起自己的信仰大厦。
他，就是被后人誉为与莎士比亚比肩的汤显祖。
公元1550年，汤显祖出生在一个书香门第。他少年聪慧，五岁就能毫不费力地对对子，十二岁即会作诗，二十一岁中举，二十五岁就有了自己的诗集，正所谓“童子诸生中，俊气万人一”。不到三十岁，汤显祖文才已名播天下。
二十六岁那年，怀揣着理想抱负的汤显祖从抚州出发，踏上了前往南京国子监游学的道路。对汤显祖而言，这是一段“一汪春水漾华年”的欢乐时光。烛光摇曳的开元寺里有他纵谈古今的身影，波光点点的水阳江上有他摇荡小船的欢情。醉里唱歌踏舞，月下赋诗赠答。此时的汤显祖意气风发，神采飞扬，蟾宫折桂之门仿佛已为他洞开。
然而汤显祖没有想到，此时跟随整个明代社会一起堕落的科举制度已经腐朽不堪，考试成了上层统治集团营私舞弊的幕后交易，成为确定贵族子弟世袭地位的骗局。万历五年、八年两次会试，当朝炙手可热的首辅张居正为了遍招海内名士扩大自己的政治势力,也为使自己的儿子在进士考试中名列前茅,先后两次派人拉拢汤显祖, 声言只要肯同他合作，就让他高中状元。年轻的汤显祖，此时只要轻轻点一下头，前程便是一片光明。
取得功名，是那个时代多少人梦寐以求的夙愿！然而，面对这一巨大的诱惑，汤显祖没有低下高傲的头。在名利面前，他宁愿斩断浮华也要洁身自好。结果可想而知，在张居正当权的岁月里，汤显祖两次会试，两次落第。可倔犟的他从未感到后悔。直到张居正死后，汤显祖才考中进士。但是他的凛然正气又让他与平步青云的政坛之路擦肩而过。
公元1593年3月，春雨潇潇。通往浙江西南部的山路上，匆匆走来几名男子，走在最前面的就是贬官两年后由于政令调整而调任遂昌知县的汤显祖。经过十几年的宦海沉浮，汤显祖早已认清了官场的腐败，但这并没有泯灭他托庇功名，大济苍生的政治理想。小小的遂昌山城，满目云海树烟,四周层峦叠嶂。一年四季，姹紫嫣红，橙黄橘绿。不过，景色虽美，却因其地处浙西南山区，交通不便，地少田薄，赋寡民稀，乃至于“学舍、仓庾、城垣等作俱废”，“殆不成县”。面对这一切，汤显祖没有丝毫的退却！他满怀着一腔爱国忧民的热情,要把这座美丽却贫瘠的小城作为实现政治抱负和改革吏治的实验地。
他推行教育，捐资励学。走马上任的第三天，汤显祖就实地察看教育设施。展现眼前的是，惟一的县学讲堂破败不堪,学生无所诵读，习射没有场地。兴县先兴教育。重建书院和射堂成了当务之急。经费不足，他把自己的俸银先捐献出来。五月破土动工，六月射堂建成，八月学舍落成，他亲自取名“相圃书院”，遂昌县也由此有了历史上第一所正式学校。在这里，常常可以看到他给学生授课并和师生共同讨论的身影。昔日破败的讲堂里，重新传出朗朗的读书声。
他力行生产，奖励农事。他常常巡视山野村头，与采桑采茶耕作者为友，和他们亲切交谈，同食同饮。他努力减轻百姓的徭役，“缓征赋税”，并对朝廷搜刮民脂民膏的矿税进行抵制。汤显祖在遂昌苦干了五年，昔日的僻瘠之地很快兴旺起来。
1598年，又一个春雨潇潇的季节。看透了朝政腐败的汤显祖，决意弃官而去。消息传到遂昌，老百姓自发整装北上，苦苦挽留这位勤政爱民、清正廉洁的好官。扬州码头，汤显祖挥泪写下“富贵年华逝不还，吏民何用泣江关。清朝拂绶瞧行李，稚子牵船云水间”的诗句，依依惜别之情,溢于言表。
辞官回家的汤显祖，潜心创作他的“临川四梦”。此时的汤显祖，虽已是一介平民，但仍念念不忘“山也清、水也清、官也清、吏也清”的社会理想。他满怀激情地将这个理想写入了一个个的“美梦”,为后人留下了一幅幅带有乌托邦色彩的美丽画卷。
尽管汤显祖所处的黄昏时代最终无法让他的理想变成现实，但凝聚在他众多作品中的思想，以及他所坚守的信念，依旧穿越漫长的岁月时空，呈现出摄人心魄的美丽。四百年过去了，汤显祖的“美梦”，依然持续地温暖着我们，成为我们这个民族的宝贵财富。
（选自《人民日报》 2011年04月25日，有删改）
（小题1）下列对传记有关内容的分析和概括，不正确的两项是(   )(   )（5分）

A．调任遂昌知县的汤显祖并没有完全认清官场的腐败，为了自己的政治理想，他在遂昌采取了一系列利民措施，如“推行教育、捐资励学””“力行生产，奖励农事”等。

B．“他满怀激情地将这个理想写入了一个个的‘美梦’”，“ 汤显祖的“美梦”，依然持续地温暖着我们”，两个句子中“美梦”，含义完全相同。

C．“这些笔墨交织而成的华彩乐章诠释了一位真正的文人的千古风流”一句的意思是汤显祖的诗文是精彩的，体现了汤显祖作为一位流传千古的文人的才华。

D．年轻的汤显祖意气风发，神采飞扬，对蟾宫折桂充满信心，他绝对没有想到，自己竟然会成为上层统治集团谋求私利的牺牲品。

 
E．炙手可热的首辅张居正死后，科举考试的风气得以转变，汤显祖也得以考中进士，但他的凛然正气又让他屡屡失去被提拔重用的良机。
（小题2）文章主体部分从哪些方面介绍了汤显祖的事迹？请根据文章内容简要概括。（6分）
（小题3）汤显祖的人生经历给了你怎样的启示？请结合全文，谈谈你的看法。（8分）

阅读下面的文字，完成小题。

史学是一门科学。史学研究必须以史实为基础。马克思说得很清楚：“研究必须充分地占有材料，分析它的各种发展形式，探寻这些形式的内在联系。”因此，充分占有材料（即史料） 是进行历史研究的基础。但是，如何充分占有史料却是一个问题。在史料有限的古代，做历史研究时“读万卷书”就能够充分占有史料了。但在今天，情况发生了巨大变化，一个人读书万卷已经远远不够了。。

最近几十年，出现了史无前例的“史料大爆炸”，即可以利用的史料以不可想象的速度急剧增加。法国年鉴学派代表人物勒高夫说：“历史学今天正经历着一场、资料革命’，这一革命与新史学有着千丝万缕的关系。”史料的革命必将引起研究方法的革命。这在网络信息技术突飞猛进和研究方法推陈出新、层出不穷的今天，显得尤为突出。

网络信息技术在史学研究中的运用有多种方法，研究者可以根据自己研究课题的需要采用不同的方法，以充分利用网络信息技术提供的丰富资源。

网络信息技术运用于历史文献数据库建设，最初的工作是将文献扫描后上网，供读者使用。在此基础上，又增加了检索功能，使这些文献能够方便地检索。用这两种方法建立的数据库，实际上是传统图书馆的发展和扩大，在台湾被称为“数位典藏”，数位典藏虽然作用很大，但它是被动的。对使用者来说，数据库中存储的大量文献数据除了检索，难以被更充分地使用。为了克服这个弊端，后来又兴起了“数码人文”，即建立的数据库不仅能实现资料检索，而且还能为研究者提供一个观察历史事件发生的环境，呈现出资料之间的脉络关系，以弥补史料本身存在的不足。在使用这种“数码人文”数据库时，只要输入一个搜索词，检索成果将是一个有意义的文件集，为使用者提供各种方法以观察其中的脉络。

史学工作者还可以利用更高级、更专业的数据库进行自己的课题研究。这些专业数据库和仅仅只提供关键词检索的历史文献数据库不同，其中的信息已经过加工，可以直接使用。比如，北京大学中国古代史研究中心建设的“中国历代人物传记资料库”，就是这样一个数据库。它在数据结构上更加复杂和精细，将历史事件转化为结构化数据。通过对这种结构化数据的提取、分析，研究者可以对历史人物进行群体研究，能够得到相关人物、事件的空间分布以及复杂的社会关系网络。

网络信息技术正在改变史学研究的现状和未来。然而，如同电脑不可能取代人脑，网络信息技术也不可能取代史学工作者的主观思考、取代史学研究的基本理论与与方法。更好使用网络信息技术研究历史，要求史学工作者积极投身于这一工作，充分发挥主导作用，改进相关技术的应用。这样，不仅自己不会落后于时代，而且相关技术手段也会不断完善，从而更好地服务于史学研究。

（选自李伯重《网络信息技术推动史学研究进人新时代》，有刑节）

【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是

A．作为一门科学，史学必须建立在史实研究的基础之上，因而必须充分地占有史料。

B．近几十年出现的“史料大爆炸”导致可利用的史料急剧增加，推动了史料的革命。

C．从“数位典藏”到“数码人文”，历史文献数据库的建设也在不断地进步与完善。

D．“中国历代人物传记资料库”是目前最高级的专业数据库，其中数据可直接使用。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是

A．开头两段从史学研究的基础入手，联系时代发展，揭示在史学研究中运用网络信息技术的必要性

B．文章三至五段着重从数据库的建设和使用的角度。论述在史学研究过程中如何运用网络信息技术。

C．文章结尾段论述网络信息技术的优越性，指出它“正在改变史学研究的现状和未来”，并总结全文。

D．在论述过程中，文章综合运用引证、例证等多种论证方法，大大增强了论述的说服力与可信性。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是

A．如何充分占有史料是史学研究中一个无法回避的问题，并且解决这一问题的方法也在不断地变化。

B．在使用“数码人文”数据库时，如果输入“李白”进行检索，就会出现一个关于“李白”的文件集。

C．借助“中国历代人物传记资料库”，研究者不但能得到历史人物的个人资料，还能查到其社会关系。

D．在运用网络信息技术时，史学工作者必须充分发挥主导作用，进行主观思考，否则，就会落后于时代。

阅读下面的文字，完成各题。

在中国古代诗歌理论中，言意关系是一个很突出的问题，对诗歌创作与诗歌欣赏影响至深。注重言外之意，这不仅是中国诗歌的特点，也是中国古代文学艺术共同的特点。诗歌求言外之意，音乐求弦外之音，绘画求象外之趣，其中的美学观念是相通的，都要求虚中见实。《列子·汤问》载：韩娥鬻歌“余音绕梁，三日不绝”。那余音似乎更能撩动人的情思，引起人的回味。白居易的《琵琶行》描写琵琶曲暂停时的情景说：“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。”白居易是深得中国艺术妙趣的。古代的绘画要求在有限的形象之外寄托不尽的意趣，往往在画面上留出大片空白，启发观者自己去想象、补充，正如包世臣《安吴论书·述书上》引邓石如的话说：“字画疏处可以走马，密处不使透风，奇趣乃出。”在戏曲舞台上，不设道具或仅设极少的一点道具，也主要是靠演员的动作暗示种种生活场景，给现众留下许多想象的余地。

言外之意，弦外之音，象外之趣，都是以有尽寓无尽。语言作为思维的工具，不可能没有局限性，不一定能够完全表达人们所想的东西。语言实质上只表达普遍的东西；但人们所想的却是特殊的东西、个别的东西。在一首诗里，言总是有尽的，写得再长也有终结。但是这有尽的言所包涵的意味，它们所给予读者的启发却应当是无尽的。任何一首诗都有它的主题，可是不同时代的读者，或同一时代的不同读者，联系各自的生活经验，对它就会有不同的体会。即使是同一个人，在不同的时候读同一首诗，也会有不同的感受。中国古代的诗论特别重视诗歌语言的这种启发性，作诗最忌太直、太露，读诗最忌太滞、太凿。一览无余的作品算不上真正的艺术，拘守章句的读者也不是真正的鉴赏家。一个懂得艺术的鉴赏者，可以从吟诵的诗句中看到图画，也可以从画在纸上的图景中听到真意。李白听蜀僧弹琴，联想到万壑古松；杜甫看了刘少府画的山水障，仿佛听到山上的猿声。龚自珍《己亥杂诗》中“落红不是无情物，化作春泥更护花”，虽然只有十四个字，却能抽出读者不尽的思绪和想象。

含蓄不等于隐晦，注重言外之意，追求含蓄不尽，并不是有话不说，而是引而不发。言有尽而意无穷，这是诗人浮想联翩、思想感情的飞跃接近极顶时，自然达到的艺术境界。最后的一跃已经开始，无限的风光即将展现。诗歌语言保持在最饱满、最富有启发性的状态之中，给读者留下了最广阔的想象余地。

强调含蓄并不排斥痛快。直抒胸臆，淋漓痛快也能产生强烈的艺术效果，全看诗人的造诣如何。

【小题1】下列对文中引用的句子“字画疏处可以走马，密处不使透风，奇趣乃出”，说明正确的一项是

A．书画创作要疏中有密、善于留白，才能调动欣赏者在有尽中想象无尽。

B．书画创作要虚实对比、含蓄隐晦，才能调动欣赏者在有尽中补充无穷。

C．书画创作要疏中有密、虚中见实，才能使创作者在有尽中寄托无尽。

D．书画创作要虚实相生、变化无穷，才能使创作者展开丰富无尽的想象

【小题2】下列说法，符合原文意思的一项是

A．诗歌求言外之意，音乐求弦外之音，绘画求象外之趣，它们的艺术表现形态虽不同，但对中国传统美学思想的追求却一致。

B．注重言外之意，追求含蓄不尽，是诗人及一切艺术创作者追求的最高境界，也是艺术鉴赏者必须具备的艺术修养。

C．作诗切忌太直太露，读诗避免太滞太凿，因此，要真正实现诗歌的艺术鉴赏，作者与读者必须相互激发，诗歌鉴赏才能完成。

D．李白听琴联想到万壑古松，杜甫看画仿佛听到山上的猿声，由此可见，读诗不仅要从吟诵的诗句看到图画，还要从画在纸上的图像中听到声音。

【小题3】简要概括诗歌理论注重“言意关系”的意义。