阅读下面的文字，完成各题。
中国文明究竟是土生土长，还是自外输入的呢？在古代，这肯定不是问题。向来都是“中国”辐射周边，哪有“华夏”是舶来品的道理？19 世纪末，英国学者拉克伯里提出黄帝是从古巴比伦迁来的。此外，还有人认为华夏始祖是从埃及来的、印度来的、中亚来的，不一而足。
1921 年，瑞典人安特生主持发掘了河南渑池的仰韶遗址，这是中国现代考古发掘的序幕。他发现仰韶文化的彩陶与中亚的彩陶纹饰相似，于是提出中国新石器时代彩陶文化自西传入的假说，当时不少知识分子对中国文明西来说深信不疑。在今天，所谓的“民科”圈子中，“西来说”仍颇有市场，需要再做辨析和澄清。 人类“走出非洲”说是国际学术界的主流观点。分子人类学的研究，已经从线粒体 DNA和 Y 染色体 DNA 分别证实全球现代人的母系和父系均根植于十多万年前的非洲大陆，我们都是智人的后代。大约两三万年前，智人的一支进入现在的中国境内，我们所说的 56 个民族， 基本都是他们的后代。
中国人的祖先的确是外来的，但这并不意味着我们的文化与文明也是外来的。什么是“文明”？不少人倾向于用西方学者的三要素（文字、青铜器、城市）来界定，但是，美洲文明 缺乏铜器，印加文明甚至没有文字，但没有人否定它们是文明。文明是人类社会的一种高级形态，社会复杂化是它的重要表现。大约在 5800 年前，长江下游的崧泽文化和凌家滩文化已经开始了社会复杂化的先声，阶级分化愈加明显。而在 5300 年前崛起的良渚文化，则被视作 “中国五千年文明的实证”。良渚古城面积约 300 万平方米，城墙有 40 到 60 米厚。良渚古城、“土筑金字塔”莫角山（上有宫殿基址）以及周边的水坝，堆筑土方量约为 1200 万立方米。据推测，完成这样的工程，至少需要 1000 人连续工作十年。没有相应的社会调动能力，这是难以想象的。良渚文化的墓葬、居址、聚落都反映出严格的等级区分，俨然是金字塔式的社会结构。鼎、豆、壶、璧、钺、琮等礼器，都见于良渚文化。中国文明的重要特质“礼”，或已出现。良渚文化在距今 4300 年左右消亡，但它的一些文明要素，在夏商周三代文明中时有闪现，它融入了中国文明的肌体。
中国文明自主发生，但并不意味着它在发展进程中没有与外界进行交流。远在丝绸之路出现之前，中国文明便与西亚、中亚有着间接的接触。小麦、黄牛、绵羊、山羊、马、战车、 青铜冶炼技术等逐步传入中国，为中国文明的发展注入了活力。我们并不能因此说，这些外来因素影响了中国文明的原生性。中国文明的创造者生于斯、长于斯，与今天的中国人血脉相连。中国文明的产生也不是建立在冶金术、小麦、战车等基础之上的，它们主要是“龙山时代”之后传入的，中国文明在此之前便已确立基本框架。它们传入之后，也并没有改变中国文明的性质。金属冶炼技术是当时的高端技术，它是否外来尚存争议。但无可置疑的是，中国古代的青铜器主要是礼器和兵器，实用工具比例很小。原先用陶器制造的鼎、豆、壶等礼器，换成了青铜质地，但它们“礼”的内涵没变，中国文明并没有因此丧失了自身的特质。
（摘编自 2017 年 11 月 29 日《中华读书报》陈民镇《为何说中国文明不是西来的》）
【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是（  )

A．瑞典人安特生主持的考古发掘和相关假说彻底动摇了当时中国知识分子的立场， 影响了他们的文化自信。

B．良渚文化是在继承长江下游的崧泽文化和凌家滩文化的基础上发展起来的，所以被视为“我 5000 年文化的实证”。

C．一些外来文明因素并未影响中国文明的原生性，主要是他们传入的时间相对较晚，而中国文明的基本框架业已形成。

D．金属冶金技术是文明高度发展的体现之一，看它是否中国原生并不重要，因为它与中国文明并没有什么关系。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是（  )

A．文章围绕中国文明原生性的问题，主要从考古角度例举了相关的考古证据，加以分析论证。

B．文章立论的前提是“什么是文明”的界定，通过辨析，为中国文明原生性的论述打下了基础。

C．文章一开头便提出了全文中心论点，并交代了相关背景，预示了文章立论中带有驳论的特点

D．文章很好的运用了辩证思维，既深入论证了中华文明原生性，也肯定了外来文化的促进作用。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是（  )

A．根据分子人类学的研究结果，生活在大约 170 万年前的元谋人并非中华民族的祖先，而是已经灭绝了的远古生物。

B．文章在论证中两次提到“礼”，可见，作者认为“礼”是社会复杂化的结果，是中国文明起源的重要标志之一。

C．尽管全球现代人的祖先都来自非洲，但与中国文明一样，其他各地的文明也都是自主发生的，而不是外来的。

D．良渚文化尽管已经消亡，但它在后世文明中时有闪现，这说明中华文明具有延续的特点，证明了文明的原生性。

阅读下面的文字，完成下列小题。
摆设
安歌
①周作人先生在《北京的茶食》里说：“我们于日用必需的东西以外，必须还有一点无用的游戏与享乐，生活才觉得有意思。我们看夕阳，看秋河，看花，听雨，闻香，喝不求解渴的酒，吃不求饱的点心，都是生活上必要的——虽然是无用的装点，而且是愈精炼愈好。”看到这段话，特别是看到周先生把“必要的”和“无用的”指成一体，不知怎么就想起妈妈的黑白照片了。十七八岁时的妈妈极美，丰腴的蛋形脸，清澈的眼睛，亮直的黑发，微微侧身坦率明亮地对我笑着。
②然而六七岁的我，是不懂欣赏十七八岁饱满、充溢的美的，它只代表我急不可待的成长方向。真正让我感到妈妈流光溢彩的，是妈妈修长的颈项间那串圆白的珠子项链。现在想来，妈妈那串项链绝不是珍珠之类的贵重物品。但在色彩上青蓝统一、装饰上毫无性别差异的年代，那串珠子的美是与价格无关的。
③我童年记忆里另一个摆设是一对装茶叶的瓷罐。那是一对淳朴而精致的瓷罐，罐底用红字印着产地：江西景德镇。罐面蓝绿略灰，底色上装饰着金灰色的S形线条。罐面的蓝绿色被上下两条淡黄的装饰条拦着，淡黄的装饰条上等距离地点着灰紫色的小点。盖也是淡黄的，装饰着金灰的S形线条和条上相同的灰紫色的小点。盖是空心的，童年的我常常拿了细布，将小小的手指从空洞里探进去，擦拭落进的灰尘。蓝灰的罐面用深紫的细线框出两面扁圆的空白，上面分别画着一个小姐和一个少年。小姐梳着高高的发髻，瓷白的脸上点成一点的黑眼睛邈远而陌生地对着我看。
④这对瓷罐在西北常年灰白的天地间，在我们阴暗的房屋和清贫的生活里，装着我童年对绚丽色彩的全部向往。
⑤妈妈常常是把装了半罐茶叶的瓷罐放在暗角的低柜上，而我总是等妈妈上班后，拿了那瓷罐，踩着方凳，把它移到爸爸做的两只垒起的枣红色大木箱上。也许是那时的我对色彩的一种本能理解吧：木箱宽厚粗重如叹息般的怀旧气质，恰好衬托出瓷罐的精致，它似从木箱上升起，绚烂地收拢着温和凄美的尾音。下午的阳光照到木箱的一角，斜斜地照亮了瓷罐的一面，把它小小的影子打在箱面上，瓷罐高高在上孤零零地显出细致的光影，温柔得让人心碎。
⑥瓷罐被我和妈妈来回移了几次之后，妈妈警告我说，那箱子是不稳的。我不会当面反驳妈妈，但每每听到妈妈的脚步渐远直到听不见时，我又踩上木凳，把瓷罐移向木箱。等妈妈回来了，想起高高在上的瓷罐，我的心便如它一般高悬着。妈妈没有说什么，自己移回它，而我又带着反抗之心将它移到箱顶。周而复始，就像一场永不妥协的战斗似的。
⑦一次和弟弟打闹，弟弟的身子重重地撞上木箱，那瓷罐掉下来摔碎了。一直记得那绚丽的瓷片四散在磨损失色的红漆地板上的样子。之后，我固执地坐在门外等妈妈回家。当我满怀委屈和愧疚地向妈妈认错时，她竟没有责怪我，只是另一只瓷罐再也没用来装茶叶，也没有作装饰，而是被妈妈锁进了抽屉里。现在想想，在那个年代，那么精致的一件瓷器，对刚刚三十岁的妈妈来说或者也是有着非同一般的意义的吧。
⑧以后的世界便开始纷繁了，充满了夸张的狂喜和绚丽的色彩。鲜艳的物事迅速映入人们的眼睛，又迅疾离去。妈妈抽屉里的另一只瓷罐已显得陈旧，我却看中了它，并暗暗想，它也许就是我能够从以往带走的唯一一件实物了。那时我已谈恋爱，却与他相隔数百里，常常是半年才能见一面。有一次去他宿舍，我带上了这只瓷罐，放在他书桌上，说是放茶叶的。他笑笑说挺好看的，是古董呢，他并不知晓这瓷罐的历史和我静静陪伴的用心。当谈了六年恋爱的我们各奔东西时，我没想到那个瓷罐。
⑨很久以后，接到他的信息，说是要结婚了，我的心起伏了几下，又想：他是应该幸福的。
⑩在一个夜晚里惊觉，不知怎么就想到那个瓷罐，想它在清冷的夜色里暗暗站在他与她的房间里，是不是会感到陌生的、隔绝的冷呢？为此，我竟彻夜不眠了，也真想不到心竟会这样牵绊于小小的摆设。
【小题1】文章开头引用了周作人先生在《北京的茶食》中的一段文字，有何作用？
【小题2】第⑤段中画线句运用了哪些表现手法？有什么表达效果？
【小题3】分析最后一段画线句的含意。
【小题4】请对标题“摆设”的内涵加以探究。

阅读下面的作品，完成问题。
根河之恋
根河是鄂温克人^（1）的母亲河。
春天，根河从厚厚的冰层中泛起春潮，河的巨大生命力迸发开来，它推去坚冰，欢快地伸展腰肢，向远方而去。这破冰时节的河水才是它真正的本色，纯真清洌，水晶一般透明。这条源自大兴安岭的河，原本的名字“葛根高勒”，正是清澈透明的意思。在一个个春天的日子里，根河回到童年，回到本真，然后再一次次丰满成熟，将涓涓乳汁流送给两岸的万千生物。
传统的鄂温克人跟森林河流贴得最近。他们与驯鹿为伴，生活起居、狩猎劳动，都离不开看上去“四不像”的驯鹿。眼下，这些温顺的大鹿在全世界已所剩不多，鄂温克人结束了最后的狩猎，放下了猎枪。他们离开森林，进入城市或远走他乡，但敖鲁古雅部落受人尊重的长辈94岁的玛丽亚·索一步也不想离开她的驯鹿。
一踏进根河，我就听说了她美丽的名字。先前见到过作家乌热尔图为这位老奶奶拍的一张照片。白桦林里，老人穿着长袍，扎着头巾，侧身站在一头七叉犄角的驯鹿前，她微微佝偻着身子，皱巴巴的手轻抚着鹿柔细的皮毛。鹿依偎在她的袍子下，那儿一定有着母亲的气息。她神色沉静而坚毅，嘴角两旁的皱纹宛如桦树皮上的纹路，仿佛她的脸上就印刻着她相守了一生的森林。她或许就是根河的化身，充满了母性的慈祥，又有着丰富的传奇。年轻时她漂亮能干，是大兴安岭远近闻名的女猎手，与丈夫在密林里行走，打到的猎物无论多远，总是她领着驯鹿运回部落。这位伟大的母亲至今仍恬然生活在她的鹿群之中。
其实我很想去为玛丽亚·索拍一张照片。这些年，涌到玛丽亚·索猎民点参观游览的人络绎不绝，但我想，我这样匆匆来去，怎能配得上她的丰厚？怎能有乌热尔图探望她时目光里的深沉呢？
因为乌热尔图是根河的儿子。当年，这位从小生活在大兴安岭的鄂温克青年捧着他的《琥珀色的篝火》走上了文坛，刹时让人眼前一亮。人们从他的小说里，认识了这个寂寞又热烈的民族。出乎意料的是，乌热尔图后来辞去京官重返故乡。时隔多年，当我行走在呼伦贝尔草原上，那些将天边画出蜿蜒起伏线条的山丘，那些怒放成海洋或孤零零独自开放的鲜花，那些低头吃草或昂头沉思的马群，还有那些袒露在草原上始终默默流淌的河，都让人忍不住心潮起伏。这位鄂温克作家返乡的理由还需要问吗？就是这草原这河流这民族，是祖先留在他身体里的血脉在涌动啊！
乌热尔图在回到草原以后的日子里，完成了《呼伦贝尔笔记》等一系列著作和摄影作品，那是他数十载的文化寻根，是他作为一个鄂温克的儿子，对母亲的深情眷念与报答。
我们山外的人远道来看山，原本住在山上的人却搬下了山。
人类到了21世纪，越来越意识到人与自然必须平等相处。生活在根河的大多数鄂温克人恋恋不舍地告别了山林，将更多的空间留给了无边的草木以及驯鹿、黑熊、狼、灰鼠和蝴蝶。在离城市不远的一个地方，新建了童话般的家园，这座小城就叫了根河。
我们去到那里时，从山林里搬出的鄂温克人正三三两两地在自家门前干着一些零碎的活儿。男人穿着时尚的T恤和牛仔裤，女人们烫了发，有的还挑染成了黄的深红的，她们的裙子仍然长长的，跟老去的玛丽亚•索一样，但却是城市里流行的花色。
这里的房屋都是政府投资兴建的，咖啡色外墙，小尖顶，搬进来的一家家鄂温克人按照自己的想法装扮屋子，盘算着未来。鄂温克人与外族人通婚是常见的事情，近些年更为普通，他们的孩子大多取的是鄂温克名字，成为这新部落的新一代。这里曾有过多年的繁忙，大兴安岭的木材源源不断地从根河运往大江南北。眼下，过往的一切留在了画册里。伐木工变作了看林人，大批工人需要学习新技能，谋求新职业，他们在努力与以往告别，与未来接轨。
根河天亮得很早。走到窗前一看，根河就在眼前，河对面的广场上已经有许多人在翩翩起舞，似乎这个小城的人都聚集在此了。根河的水伴着音乐荡漾，我忍不住踱过根河桥，进入了舞者的欢乐。用不着有任何忐忑，大家都是这样笑着来又笑着去的。这些根河小城中的曼妙舞者啊！我模仿着她们举手投足，扭动腰肢，想象着生活在此的种种愉悦。那是我度过的最为愉快的时刻。
阳光将河水映照得流光溢彩。我知道我虽然来过了，但却远远抵达不了这河的深奥，我只能记住这些人和这些让人眷恋的时光。
（取材于叶梅的同名散文）
注释：（1）鄂温克是我国少数民族之一，主要居住在东北大兴安岭和呼伦贝尔草原。
第二段写出了根河的哪些特点？有什么象征意义？

阅读下面的文字，完成文后题目。

我的恩师黄量院士

郭 明

1949年，黄量在美国康奈尔大学获得有机化学博士学位。像许多海外知识分子一样，黄量和她的丈夫刘金旭一起，做出了回国参加新中国建设的决定。1956年，作为周总理邀请的科学家，在美国学习、工作、生活了11年的黄量夫妇，告别了优裕的生活和理想的科研环境，带着4岁的女儿，踏上了回国之路。

那时候的新中国一穷二白，黄量博士用自己带回来的简陋玻璃仪器和小型设备，一步一个脚印地为中国的药学研究奉献着心血，成为新中国科研领域的第一代拓荒者。在黄量博士和其他科研人员的拼搏和奋斗下，一个个我们自己的药物研发及相关学科体系建立起来，并渐渐步入良性发展的轨道。

1982年我从北京师范大学化学系毕业，报考了黄量教授的研究生，幸运地成为黄老师的硕士生。

成为黄老师的学生后，我被她无比充沛的精力所感染，每周7天从早到晚没见她有闲下来的时候，我总能在图书馆看到黄老师夫妇的身影。为了不影响工作，他们一直在休息日查阅文献资料，追踪国内外最前沿的科学进展。后来我才慢慢得知，其实黄老师身体并不好。1974年在从事抗癌药三尖杉酯碱研究时，她被查出患了直肠癌，但在住院期间，她一方面积极配合治疗，另一方面继续指导实验室的工作，还抓紧时间编写了药学专著《癌的药物治疗》的有关章节。大创面直肠切除及相关手术从中年开始就给黄老师的生活和工作带来诸多不便，但即使我们这些每天同她接触的人，也没有注意到她和健康人有什么不同。她一如既往地忙碌在实验室、办公室以及国内国际所有需要她的地方。2008年，88岁的黄量院士又因为乳腺癌做了手术，但是回家后，她又马上开始了工作。

入学不久的一天，黄老师要我到她家谈实验的事，那时她已连续几天高烧无法起床。当我敲开老师的家门，迎接我的是无法忘怀的震撼心灵的画面：一间十分拥挤的卧室，床上是靠着枕头咳嗽的老师，旁边有一个书柜，房间里到处是书籍、杂志和文稿，一张应该是吃饭用的折叠桌上也堆放着各种资料……这就是老师的家吗？一位国际著名科学家的名望和她的真实生活环境定格成一幅反差巨大的画面。我愣在那里，眼前的这些深深定格在记忆深处，至今难以磨灭。 和对工作兢兢业业相反，黄老师对生活却要求不高。上世纪80年代初，黄老师曾代表中国科学家去参加一个世界卫生组织的会议，而行前竟连一套像样的正装都没有，一位老师逼着她去做了一套西服，调侃地说“不能有失国格”。

老师一生恪守科学标准，在她的严格要求下，一代年轻科技人才扎扎实实地成长起来，成为我国药学研究领域的中坚力量。

把中国的学术研究水平提高到世界一流水平一直是黄老师的心愿。“我们一流的科研成果都发到国外的杂志上，中国自己的科学杂志什么时候才会有人看！”老师最为人知的是抗肿瘤和计划生育方面的成就，其实她在很多领域都做出了贡献。在1956年到2010年的50多年里，黄教授领导和参加的新药研究涉及抗肿瘤、心血管、抗病毒、甾类激素、计划生育、抗寄生虫、肿瘤预防等众多领域，其中多项成果被应用于临床治疗，并获得了卫生部奖、***的邀请下，已在美国康奈尔大学获得有机化学博士学位的黄量，和她的丈夫刘金旭共同做出了回国参加新中国建设的决定。B．黄量院士工作起来精力充沛，不知疲倦，曾先后患上了直肠癌和乳腺癌，但在积极治疗后，仍然一如既往地做实验，编写药学专著。C．黄量院士对生活不拘小节，各种资料堆放在饭桌上，穿衣也不需要正装，这与工作上的兢兢业业形成极大反差，给作者留下了深刻印象。D．本文层次清晰，首先介绍黄量作为新中国第一代“海归”的艰苦创业情况，然后介绍黄量的工作和生活状况，最后赞美其成就和影响。E. 作者记录了黄量院士严谨刻苦、坚忍刚毅、成就卓越的一生，对她的崇高的爱国精神和对学生的严格要求表示敬佩。
【小题3】“一个人要是一直都在认真做事，一生其实并不长。”这句话对你有何启发？请结合材料谈谈自己的看法。

（一）阅读下面的文字，完成下列小题。
戏仿之“仿”
张磊 燕碧天
在一个“娱乐至死”的年代，有识之士大都难免对文学经典的现状忧心忡忡，担心着席卷而来的恶搞与山寨，害怕我们这一代人成为文化的亵渎者。吊诡的是，在上世纪六七十年代，文学界恰恰曾经兴起过一阵戏仿经典的风潮。传统小说、哲学文本、历史传说，一切经典都可以被解构、被“误”读，诸多后现代文学大师参与其中。而这次解构“运动”中出现的很多作品自身也成为后世模仿学习的对象，展现了文学世界的宽容。
若是对后现代小说中戏仿的形成寻根究底，不得不提及解构主义在二十世纪后期的迅猛发展。在这个解构一切的时代里，经典理所当然地被认为是权力建构的产物、意识形态的实体化。后现代派小说作家也许正是为了扛上祛经典之魅的大旗，才纷纷走向戏仿。巴塞尔姆、约翰·已斯、托马斯·品钦等人皆是如此。他们借用原有作品的外壳来填充新的情节，模仿经典作家与作品中常用的手法，语言、语气等，使作品变得似曾相识却又耐人寻味，常常带着一丝讽刺意味，以此完成他们对经典的理解与重塑。
然而，若认为戏仿的着力点仅仅在于赋予原文本-些新的含义，或许失之偏颇。正像照镜子时人们看到的不是镜子本身一样，作家要讲述的也不是本来的故事了。将自己的故事碾压、揉碎，放进原有的童话、侦探小说和历史的躯壳当中，混淆着原作品的气息，藏在原作思想背后，让读者去细细探寻其微妙的变化。由于戏仿必定要通过对原文本的改写才能产生理想的效果，形成复调、多声部的新文本，这种两个或多个文本间的互动，常常使理论家将戏仿归结到互文性中去。诚然，互文性强调新文本对原作品的吸收、转化和新表达，确与戏仿有很多相似之处。然而，戏仿却硬是多了一层讽刺含义在其中。换句话说，戏仿作品具有互文性，互文却并不能完全涵盖戏仿。有些作家倾心于哲学戏仿，将原文本中的哲学价值体系通过书中的角色实体化，如此一来，原体系的弊端就在角色冲突中展露无遗，这里是表现戏仿讽刺性极佳的土壤。历史题材也为后现代派小说家所喜爱，戏仿过后的文本与历史常形成极大反差，这种黑色幽默给读者以荒诞感，正中解构者下怀。
说到经典作品故事的叙事戏仿，莫甚于巴塞尔姆。《白雪公主》作为其代表作品，堪称后现代戏仿中的经典。如果说《白雪公主》着力于叙事戏仿，那么另一位后现代大师约翰·巴斯则在哲学戏仿上走得更远。《路的尽头》对存在主义和弗洛伊德主义哲学的戏仿是一种无情的嘲弄。除了传统叙事结构和语言、哲学之外，历史这一在经典作品中被反复刻画、叙述、咏叹的主题，在后现代派小说作家手中，也理所当然地变成了戏仿的对象。以托马斯·品钦的代表作《万有引力之虹》为例，书中的主要“反派”波因茨曼梦想得到诺贝尔奖，与历史对照，产生极大的荒诞感。这种荒诞正是历史戏仿作为写作手法的目的。
看来，现代社会对传统的改造也是由来已久。在上面所举的戏仿作品与原文本的关系中，我们看不到对精神世界和古典文化的亵渎和不尊重，反而能看到对经典极有分量的思考。对比各种挂文学之名行不端之实的粗制滥造作品，严肃的“戏仿”反倒真正体现了充满思想火花的批判精神。毫无疑问，戏仿本身已经进入经典的殿堂，我们就把它们看作艺术自我发展的一种内在进程，文学在新的时代中必然有的一种新的秩序。后现代派小说能在思想与技巧上给予今天的读者与作者多少启示，恐怕就要从这一层面上开始思考。
（有删改）
【小题1】下列关于“戏仿”的理解不恰当的一项是

A．“戏仿”是解构主义者进行解构“运动”的一种，常常是对传统小说、哲学文本、历史传说等经典的解构和“误”读。

B．“戏仿”也是现代社会对传统的改造方式，在有些“戏仿”作品中我们看不到对精神世界和古典文化的亵渎和不尊重。

C．“戏仿”作品与历史对照，往往有极大的荒诞感，是对经典极有分量的思考，真正地体现了充满思想火花的批判精神。

D．“戏仿”本身已经进入经典的殿堂，是艺术自我发展的一种内在进程，是文学的一种新秩序，展现了文学世界的宽容。

【小题2】下列说法符合原文意思的一项是

A．后现代小说中戏仿形成的根本原因就是解构主义在二十世纪后期的迅猛发展，后现代派的小说作家为了扛上祛经典之魅的大旗，才纷纷走向戏仿。

B．巴塞尔姆等人戏仿经典作家与作品中常用的手法、语言、语气等，使作品变得似曾相识又耐人寻味，目的是完成他们自己对经典的理解和重塑。

C．在后现代派小说作家借用原作品外壳填充新情节，将原文本中的哲学体系实体化，相比于约翰·巴斯和托马斯·品钦，巴塞尔姆的戏仿是最好的。

D．因为在上世纪六七十年代，文学界曾经兴起过一阵戏仿经典的风潮，所以对于“娱乐至死”的年代文学经典的现状，我们也不必太过于忧心忡忡。

【小题3】用自己的语言概括选文的主要内容。