阅读下面的文字，完成后面题。
节奏是宇宙中自然现象的一个基本原则。自然现象不能彼此全同，亦不能全异。全同全异不能有节奏，节奏生于同异相随相续，相错综，相呼应。寒暑昼夜的来往，新陈的代谢，雌雄的匹偶，风波的起伏，山川的交错，数量的乘除消长，以至于玄理方面反正的对称，历史方面兴亡隆替的循环，都有一个节奏的道理在里面。艺术返照自然，节奏是一切艺术的灵魂。在造型艺术则为浓淡、疏密、阴阳、向背相配称，在诗、乐、舞诸时间艺术则为高低、长短、疾徐相呼应。
在生灵方面，节奏是一种自然需要。人体各器官的机能如呼吸、循环等等都是一起一伏的川流不息，自成节奏。这种生理的节奏又引起心理的节奏，就是精力的盈亏与注意力的张弛，吸气时营养骤增，脉搏跳动时筋肉紧张，精力与注意力亦随之提起；呼气时营暂息，脉搏停伏时筋肉弛懈，精力与注意亦随之下降。我们知觉外物时需要精力与注意力的饱满凝聚，所以常不知不觉地希求自然界的节奏和内心的节奏相应和。有时自然界本无节奏的现象也可以借内心的节奏而生节奏。比如钟表机轮所作的声响本是单调一律，没有高低起伏，我们听起来却感觉它轻重长短相间。这是很自然的。呼吸、循环有起伏，精力有张弛，注意力有紧松，同一声音在注意力紧张时便显得重，在注意力松懈时便显得轻，所以单调一律的声音继续响下去，可以使听者听到有规律的节奏。
这个简单的事实可以提揭示节奏的一个重要分别，节奏有“主观的”与“客观的”两种。我们所听到的钟表的节奏完全是主观的，没有客观的基础。有时自然现象本有它的客观的节奏，我们所听到的节奏不必与它完全相符合，这正犹如同一炮声在与枪同听时和与雷声同听时所生的印象有高之别一样。
主观节奏的存在证明外物的节奏可以因内在的节奏改变。但是内在的节奏因外物的节奏而改变也是常事。诗与音乐的感动性就是从这种改变的可能起来的。有机体本来就最立于善于适应环境，而模仿又是动物的一种很原始的本能。看见旁人发笑，自己也随之发笑，看见旁人踢球，自己的腿脚也随之跃跃欲动；看见山时我们不知不觉地挺胸昂首；看见杨柳轻盈摇荡时，我们也不知不觉轻松舒畅起来。这都是极普遍的经验。外物的节奏也同样逼迫着我们的筋肉去适应它，模仿它。单就声音的节奏来说，它是长短、高低、轻重、疾徐相继承的关系。这些关系时时变化，听者所费的心力和所用的身心活动也随之变化。因此，听者心中自发生一种节奏和声音的节奏相平行。听一首高而急促的调子，心力与筋肉亦随之作一种高急促的活动；听一曲低而柔缓的调子，心力与筋肉也随之作一种低而柔缓的活动。诗与音乐的节奏常有一种“模型”，在变化中有整齐，流动生展却常回旋到出发点，所以我们说它有规律。这“模型”印到心里就成了一种心理的模型，我们不知不觉地准备着照这个模型去适应，去花费心力，去调节注意力的张弛与肌肉的伸缩。这种准备在心理上的术语是“预期”。
有规律的节奏都必能在生理、心理中印为模型，都必能产生预期。预期的中不中就是节奏的快感与不快感的。如读一首平仄相间的诗，读到平声时我们不知不觉地预期仄声的复返，
读到仄声时不知不觉地预期平声的复返。预期不断地产生，不断地证实，所以发生恰如所料的快慰。
从上面的分析看，外物的客观的节奏和身心的内在节奏交相影响，结果在心中报生的印象才是主观的节奏，诗与乐的节奏就是这种主观的节奏，它是心物交感的结果，不是一种物理的事实。
(节选自朱光潜《诗与乐．节奏》)
【小题1】下列说法，不符合文意的两项是：( ) ( )

A．由于精力的张弛，注意力的紧松，连续的声音即使单调一律也能让人听到有规律的节奏。

B．自然界本来没有节奏的现象都可以借内心的节奏而生节奏。

C．诗与音乐的感动性的存在证明外物的节奏可以因内在的节奏而改变。

D．看见旁人发笑自己也随之发笑，是因为外物的节奏逼着我们的筋肉及相关器官去适应它，模仿它。

E. 我们感知到的有规律的节奏都一定能让人不知不觉地准备着去适应，去花费心力，去调节注意力的张弛与筋肉的伸缩。
【小题2】下列关于“节奏”的说法，不符合文意的一项是：( )

A．节奏是自然现象的一个基本原则，自然现象的同异相承续、相错综、相呼应等都是节奏的表现。

B．节奏是一切艺术的灵魂，它表现为艺术作品浓淡、疏密、阴阳或高低、长短、疾徐等的相配称或相呼应。

C．节奏是生灵的一种自然需要。人体各种器官机能的起伏交替不息、精力的盈亏与注意力的张弛等都是节奏的表现。

D．节奏有主观节奏和客观节奏之别，主观节奏的存在必须以客观节奏为基础。

【小题3】（小题3）诗与乐的节奏具有怎样的特点，请分点简要概括。(4分)
【小题4】日常生活中经常有这样的现象：当我们欣赏优美的音乐时，往往能从感受到内心的愉悦，获得快感，有时还会不由自主地跟着哼唱乃至手舞足蹈。试运用本文的观点的对这一现象进行分析。(4分)

阅读下面的文字，完成下面小题。

象罗马人一样，中国人也是一个最讲实际、最从世俗考虑问题的民族。他们不大进行抽象的思辩，也不想去费力解决那些和现实生活好象没有什么明显的直接关系的终极问题。对他们说来，哲学就是伦理学，也仅仅是伦理学。除了拜祖宗之外（这其实不是宗教，只是纪念去世的先辈的一种方式），他们只有非常微弱的一点宗教感情。这种淡漠的宗教感情可以解释他们在宗教信仰方面的宽容态度。除了本土的孺道二教之外，几乎所有大的宗教，如佛教、基督教和伊斯兰教，都在中国有自己的信徒。

由于孔子注重世俗的思想影响，中国人一直讲究实际。“乐天知命”就是幸福生活的普遍的座右铭。这等于说:“要知足，不要责怪命运，这样就能活得幸福。”如果愿意的话，你尽可以把这叫“宿命论”，然而它却毫无疑问是乐观的。

中国人用很强的道德感代替了宗教狂热。他们认为人必须自己救自己，不能依靠鬼神。他们所说的“命”，更多地是铁面无私的判官，而不是反复无常的女神。他们深信善有善报，恶有恶报，善恶报应不在今生，就在来世。好人遭逢不幸，也被认为是前世作了孽，应当受谴责的总是遭难者自己，而不是命运。

中国人既然有这样的伦理信念，自然对人生悲剧性的一面就感受不深。对人类命运的不合理性没有一点感觉，也就没有悲剧，而中国人却不愿承认痛苦和灾难有什么不合理性。此外，他们的文学也受到他们的道德感的束缚。对他们说来，文艺总是一件严肃的事情，总有一个道德目的。纯粹为供人取乐而写的书是被人所鄙视的。这个事实可以解释为什么纯想象和虚构的文学作品那么少，也可以解释为什么戏剧发展得那么晚。

事实上，戏剧在中国几乎就是喜剧的同义词。中国的剧作家总是喜欢善得善报、恶得恶报的大团圆结尾。中国观众看见俄狄浦斯成为自己母亲的丈夫、费德尔对继子怀着私情，或阿德美托斯因父母不愿替代自己去死而怨怒，都一定会感到非常惊讶和不快。中国剧作家最爱写的是名誉和爱情。剧中的主人公十有八九是上京赶考的穷书生，金榜题名时中了状元，然后是做大官，衣锦还乡，与相爱很久的美人终成眷属。或者主人公遭受冤屈，被有权势的奸臣迫害，受尽折磨，但终于因为某位钦差或清官大老爷的公正，或由于他本人得宠而能够报仇雪恨。戏剧情境当然常常穿插着不幸事件，但结尾总是大团圆。中国戏剧的关键往往在亚里士多德所谓“突变”的地方，很少在最后的结尾。随便翻开一个剧本，不管主要人物处于多么悲惨的境地，你尽可以放心，结尾一定是皆大欢喜，有趣的只是他们怎样转危为安。剧本给人的总印象很少是阴郁的。仅仅元代（即不到一百年时间）就有五百多部剧作，但其中没有一部可以真正算得悲剧。

(摘编自朱光潜《悲剧心理学》)

【小题1】下列关于原文内容的表述,不正确的一项是

A．对中国人来说，哲学就是伦理学，对于宗教的感情十分微弱，因而对宗教信仰的态度也比较宽容。

B．中国人看重实际需求多受孔子注重世俗的影响，为了获得更幸福的感觉，要保持这种乐观的态度。

C．中国人更多的把“命”看作铁面无私的判官，认为善恶终有报。必须自救，而不是依靠命运。

D．戏剧在中国发展得很晚，人们认为文艺的严肃性不允许被用来供人取乐，应当以道德为目的。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是

A．文章从悲剧心理产生的原因以及悲剧心理导致的文学现象两个方面进行了深入的阐释。

B．文章从中国人的民族特性入手，分析了其对待宗教的情感态度，体现了中国人信“命”的伦理观念。

C．文章通过中国人对待违背打破伦理观念的作品故事情节的态度，阐释了戏剧几乎等同于喜剧的原因。

D．选文结尾通过对作家创作以及观众心理的阐述，论证了伦理观念对悲剧产生的重要性以及导向性。

【小题3】根据原文内容,下列理解和分析不正确的一项是

A．中国的文学被道德伦理观念捆绑，因此几乎没有天马行空和虚无缥缈的文学作品出现，戏剧早期也几乎未得到发展。

B．在中国，大团圆结尾是作家和观众都喜闻乐见的，违背打破伦理的作品情节，都一定会让观众感到非常惊讶和不快。

C．尽管喜剧情镜中穿插了不幸事件，但主人公终究还是金榜题名，衣锦还乡，有情人终成眷属，这样的结尾符合中国人的伦理观念。

D．即使元代出现了非常多的剧作品，由于处于固定的模式之下，也没有一部能够称为真正的悲剧，喜剧难以与悲剧相媲美。

阅读下面的作品，完成后面各题。
考据、批评与欣赏
朱光潜
①把快感、联想当作美感，是一般人的误解。有一种误解是学者们所特有的，就是把考据和批评当作欣赏。
②拿我在国外大学读的莎士比亚这门功课来说，英国的教授整年地讲“版本的批评”；莎士比亚的某部剧本在哪一年印第一次“对折木”，哪一年印第一次“对折本”，各有几次翻印，某一个字在第一次“四折本”怎样写，后来在”对折本”里又改成什么样……自然他们不仅讲这一样，对和作者生平也很重视：莎士比亚大概读过些什么书？《哈姆莱特》是根据哪些书写的？他和戏院和同行的关系如何？“哈姆莱特”是不是作者现身说法？……为了解决这些问题，学者们个个埋头于灰封虫咬的故纸堆中，寻找片纸只字以为至宝。
③这些功夫都属于中国人说的“考据学”。这门课的教授只做这种功夫，对我们也只讲他研究的那一套。至于学生能否欣赏剧本本身，他并不过问。从美学观点来说，我们该如何看待这种考据工作呢？
④考据所得的是历史知识，可以帮助欣赏，却不是欣赏本身。欣赏之前要有了解。只就欣赏说，版本、以及作者生平都是题外事，因为美感经验全在欣赏形象本身，但就了解说，这些历史的知识非常重要。
⑤但若只了解而不能欣赏，则没有走进文艺的领域。通常富于考据癖的学者难免犯两种错误。第一种错误是穿凿附会。他们以为作者字字有来历，便拉史实来附会它。第二种错误是因考据而忘欣赏，他们好比食品专家，把一席菜的、成分及烹调方法研究得有条有理之后，便袖手旁观，不肯染指。而我是饕餮汉，对于考据家的苦心孤诣虽十二分地敬佩感激，但我以为，最要紧的事还是伸箸把菜取到口里来咀嚼，领略领略它的滋味。
⑥在考据学者们自己看来，考据就是一种文学批评，但是一般人所谓的文学批评，意义实不仅如此。文学批评学者向来有派别的不同，所认识的文学批评的意义也不一致，区分起来，除开上述帮助了解的文学批评，主要还有两类。
⑦第一类是“法官”式的文学批评。“法官”要有“法”，也便是“纪律”，“法官”式的学者心中预存几条纪律，用来衡量一切作品。符合它们的就是美，违背它们的就是丑。但文艺是创造的，谁能拿死纪律来限制活作品？
⑧第二类就是近代法国印象主义的文学批评。这一派学者可说是“饕餮者”；只贪美味，尝到美味便把印象描写出来，他们主张，文学批评应当是艺术的、主体的，各人应以自己的嗜好为标准。
⑨“法官”式的文学批评所持的是¨批评的态度”，印象派的文学批评所持的是“欣赏的态度”，它们是相反的。
⑩我是倾向于印象派的，不过我也明白它的缺点，比如看一幅图，内行有内行的印象，外行有外行的印象，它们的价值是否相同呢？文艺虽无普遍的纪律，而美丑的好恶却有一个道理，遇见一个作品，只说¨我觉得好”还不够，还应说出觉得好的道理。
⑪总之，考据、批评都不是欣赏，但是欣赏不可无考据与批评。有的人太看重考据和批评的功夫，有的人又太不肯做脚踏实地的功夫，以为有文艺的嗜好就可以谈文艺，这都是很 大的错误。
（原文有删改）
【小题1】简要分析本文的论述层次。
【小题2】第②段详细列举“功课”内容，有什么作用。
【小题3】作者与印象派在文学批评观点上有哪些异同？

阅读下面的材料，完成各题。
①学问不只是读书，而读书究竟是学问的一个重要途径。因为学问不仅是个人的事而且是全人类的事，每科学问到了现在的阶段，是全人类分途努力日积月累所得到的成就，而这成就还没有淹没，就全靠有书籍记载流传下来。书籍是过去人类的精神遗产的宝库，也可以说是人类文化学术前进轨迹上的记程碑。我们就现阶段的文化学术求前进，必定根据过去人类已得的成就做出发点。如果抹煞过去人类已得的成就，我们说不定要把出发点移回到几百年前甚至几千年前。读书是要清算过去人类成就的总账，把几千年的人类思想经验在短促的几十年内重温一遍，把过去无数亿万人辛苦获来的知识教训集中到读者一个人身上去受用。有了这种准备，一个人总能在学问途程上作万里长征，去发现新的世界。
②历史愈前进，人类的精神遗产愈丰富，书籍愈浩繁，而读书也就愈不易。书籍固然可贵，却也可以变成研究学问的障碍。
③我国古代学者因书籍难得，皓首穷年才能治一经，书虽读得少，读一部却就是一部，口诵心惟，咀嚼得烂熟，透入身心，变成一种精神的原动力，一生受用不尽。现在书籍易得，一个青年学者就可夸口曾过目万卷，“过目”的虽多，“留心”的却少，譬如饮食，不消化的东西积得愈多，愈易酿成肠胃病，许多浮浅虚骄的习气都由耳食肤受所养成。
④任何一种学问的书籍现在都可装满一图书馆，其中真正绝对不可不读的基本著作往往不过数十部甚至于数部。许多初学者贪多而不务得，在无足轻重的书籍上浪费时间与精力，就不免把基本要籍耽搁了。做学问如作战，须攻坚挫锐，占住要塞。目标太多了，掩埋了坚锐所在，只东打一拳，西路一脚，就成了“消耗战”。
⑤读书并不在多，最重要的是选得精，读得彻底。与其读十部无关轻重的书，不如以读十部书的时间和精力去读一部真正值得读的书；与其十部书都只能泛览一遍，不如取一部书精读十遍。“好书不厌百回读，熟读深思子自知”，这两句诗值得每个读书人悬为座右铭。读书原为自己受用，多读不能算是荣誉，少读也不能算是羞耻。少读如果彻底，必能养成深思熟虑的习惯，涵泳优游，以至于变化气质；多读而不求甚解，则如驰骋十里洋场，虽珍奇满目，徒惹得心花意乱，空手而归。世间许多人读书只为装点门面，如暴发户炫耀家私，以多为贵。这在治学方面是自欺欺人，在做人方面是趣味低劣。
【小题1】为什么说读书是学问的一个重要途径？
【小题2】作者说“书籍固然可贵，却也可以变成研究学问的障碍”，请根据文意概括变成障碍的原因。
【小题3】文章最后一段如何论证“读书并不在多，最重要的是选得精，读得彻底”这一观点的？请简要分析。

阅读下面的文字，完成小题。
自然美与自然丑
朱光潜
中国人欣赏自然，和西方人欣赏自然有一个重要的异点。中国人的“神”的观念很淡薄，“自然”的观念中虽偶杂有道家的神秘主义，但不甚浓厚。中国人对待自然是用乐天知足的态度，把自己放在自然里面，觉得彼此尚能默契相安，所以引以为快。陶潜的“众鸟欣有托，吾亦爱吾庐”，“平畴交远风，良苗亦怀新”诸句最能代表这种态度。西方人因为一千余年的耶稣教的浸润，“自然”和“神”两种观念常相混合。他们欣赏自然，都带有几分泛神主义的色彩。人和自然仿佛是对立的。自然带着一种神秘性横在人的眼前，人捧着一片宗教的虔诚向它顶礼。神是无处不在的，整个自然都是神的表现，所以它不会有什么丑恶。在卢梭看，自然本来尽善尽美，有人于是有社会，有文化；有了社会和文化，丑恶就是跟着来了。诗人华兹华斯也是这样想，他在一首诗里向书呆子们劝告：“站到光明里来，让自然做你的师保”“自然所赋予的智慧是甜蜜的，好事的理智把事物意义弄得面目全非，我们用解剖去残杀。”这种泛神主义的自然观决定了艺术家对于自然的态度。
大部分西方人认为，自然既是尽善尽美，最聪明的办法就是模仿自然。“模仿自然”本身西方艺术史中一个很古老的理想，古希腊人的艺术的定义就是“模仿”，柏拉图反对艺术，就因为它只模仿感官世界。这种艺术观在历代都有攻击者和拥护者。近代作家中拥护“艺术模仿自然”说者以罗斯金为最力。依他看，人工造作的东西无论如何精巧,都不能比得上自然。他说：“我从来没有见过一座希腊女神的雕像，有一个血色鲜丽的英国姑娘的一半美。”最自然的就是最常见的，最常见的就是最美的。“凡是美的线形都是从自然中最常见的线形抄袭来的。”例如希腊有栋无墙平顶式的建筑是模仿剪去枝叶的树林，“哥特式”尖顶多雕饰的建筑是模仿连枝带叶的树林，罗马圆顶式的建筑是模仿天空和地平线。因此，罗斯金劝建筑家们到树林里去从自然研究建筑原理。自然既已尽美，所以艺术家模仿自然，最忌以己意加以选择。罗斯金的论调并不是孤立的，19世纪法国雕刻家罗丹在《罗丹论艺术》一书中写道：“第一件要事就是坚信自然全美，记住这个原理。人在这个世界里所能成就的最伟大的事业，就是睁着眼睛去看，然后把所见的东西老老实实地说出来。”他还说：“完美的艺术都能返照全体自然，不完美的艺术才有所不屑，有所取舍。”
在罗斯金、罗丹和一般自然主义者看，自然本来就尽善尽美，艺术家唯一的成功捷径就在模仿整个自然，丝毫不用选择。这种理论有许多难点，美丑是相对的名词，有比较然后有美丑。如果把自然全体都看成一样美，就没有分别美丑的标准，就否认美丑有比较，那么，“美”也就漫无意义了。
艺术的功用如果在忠顺地模仿自然，既有自然，何须艺术呢？妙肖自然并不是艺术的最高的成就，所以摄影不能代图画，蜡人不能代雕刻，电影不能代戏剧。如果妙肖自然是艺术的最高的成就，则艺术纵登峰造极，也终较自然为减色。
（选自朱光潜《文艺心理学》，有删改）
【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，不正确的一项是(    )

A．在欣赏自然时，中西方人有一个重要的不同点，那就是对“神”的观念，中国人的“神”的观念很淡薄，西方人则带有泛神主义的色彩。

B．大多数西方人认为自然尽善尽美，既然如此，那么，最好的办法就是模仿自然，“模仿自然”在古希腊时成了一个很古老的理想。

C．古希腊人的艺术的定义就是“模仿”，这种观点虽然得到不少西方的艺术家的赞同，但也有人反对这种艺术观，柏拉图就是反对者之一。

D．罗斯金是“艺术模仿自然”这种艺术观最有力的拥护者，他人为，自然最完美，人工造作的东西无论如何精巧，都不能比得上自然。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文的一项是(    )

A．陶潜的“众鸟欣有托，吾亦爱吾庐”“平畴交远风，良苗亦怀新”这几句诗就表明了中国人对待自然是乐天知足的态度。

B．卢梭与华兹斯都认为自然原本尽善尽美，没有丑恶，之所有有丑恶，是因为有人而产生了社会和文化，而社会和文化又使得丑恶产生。

C．“凡是美的线形都是从自然中最常见的线形抄袭来的”中的“抄袭”是“模仿”的意思，这句话体现了罗斯金的“艺术模仿自然”的思想。

D．“完美的艺术都能返照全体自然，不完美的艺术才有所不屑，有所取舍。”罗丹用这句话告诉人们，成功的艺术取决于模仿自然的程度。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是(    )

A．中国人把自己放在自然里而，与自然和谐相处而感到快乐；西方人常把“自然”和“神”两种观念相混合，因而“自然”带着一种神秘性。

B．泛神主义的自然观决定了许多西方艺术家对自然的态度，如柏拉图、卢梭、华兹华斯、罗斯金、罗丹等都是泛神主义自然观的拥护者。

C．对自然尽善尽美的观点，作者其实并不认同，因为这样就没有分别美丑的标准，也就否认美丑有比较，使“美”失去了意义。

D．文章反对艺术忠顺地模仿自然，认为艺术的最高成就不是对自然模仿得惟妙惟肖，登峰造极的艺术相比于自然应是要增色的。