阅读下面的文章，完成各题。

凤凰一去不复返

赵川

好些年前，我跟亲戚开了一辆大车，穿越美国加利福尼亚州的沙漠地带，进入亚里桑那州，再绕道内华达州，看过各种奇怪的人类不宜生存的地貌──那样子，我们以为快要到达火星了。然而，穿过一大片亲戚称之为鸟不生蛋的荒凉地方，最后我们突然就抵达了车水马龙、灯火通明的拉斯维加斯。拉斯维加斯对于去过的人已不必细述。对于没去过的，你就想象吧。它像一个普及版的欲望幻象，在购物商厦到处开花的今天，其实已不那么令人惊诧。那里有包裹了大量赌博设施而搭起的威尼斯水城、埃及金字塔墓道，那里要热带有热带，要未来世界有未来世界。但是，种种舞台布景似的主题景观，堆砌起来，不是为了传递文明，也不是出于景仰之心。山寨版的奇观和异域情调是欲望的景观，让人们陡增自信，打开了胃口和征服欲。同时，它们也是项混淆视听的基础工作，将声名狼藉的赌，藏匿在游乐的花花表皮之下。盖在原本印第安人土地上的拉斯维加斯，骨子里的真正文明是赌业，其他大都只是晃动起来的贩售幌子，而且绝对是美式快餐口味。

去年金秋十月我在湘西，因为靠得近，与几个朋友去了趟凤凰古城。车从怀化一路开去，在青绿的山色树影间，山水重叠，层层叠叠，蜿蜒而进。那样的路途算不上辛苦，但也有些远离尘烟的感觉。在那个下午的汽车颠簸中，有关“边城”的种种描述，总像是要在下一个山路拐角后面，陡然落为现实。

然而早已成了“景点”的凤凰出现时，却让人像从内华达沙漠一下子冲进了拉斯维加斯。那晚下着雨，一排排灯红酒绿的食肆商铺，忙碌吃喝的游客，做各种兜售的商贩，着急却又堵在那里的汽车，沈从文家乡的旧事，在那种现场里当然无从着落。后来，落脚的一家腾姓苗家的姑娘跟我讲，当地人多数以出租房子为业，闲着几乎都在搓麻将。如果这时上天有一只手，同时揭开当地人家的屋顶，可以看到家家几乎都在玩着“围城”的游戏。我倒并不是因为凤凰的人都在搓麻将，才将它与拉斯维加斯并提，而是看到这小城，终于人声鼎沸地突兀在万山丛里，煞是奇观。它极尽所能，描红画绿，形态夸张，硬生生山寨了自己，为的是能够便利当场消费。

晚一些，酒吧街上夜店的巨大霓虹灯幌子洋气十足，成排耸起在山前，倒映在沱江里，看起来美轮美奂。想起伊拉克朋友讲，巴格达城边上的底格里斯河，平日里也就是一般的秀美，那阵子美军夜夜来轰炸，爆炸时腾空而起的焰火，倒映在河里，她说那景象也有人欣赏的，那些夜景图片网上便能找到。凤凰城酒吧街每晚发出震耳欲聋的强劲节奏，声声如雷，想必也震动着对岸不远处坡上沈从文的墓石和尘土。

其实，隔了几月，我几乎忘了那个因“市场”了、空间拥挤、甚是无趣的凤凰“古城”。但春节从一位朋友那儿，随手翻到本讲中国重要旅游景观的书，翻到介绍凤凰，那里仍刊印着沈从文的旧话：“若从一百年前某种较旧一点的地图上寻找，当可有黔北、川东、湘西一处极偏僻的角隅上，发现一个名为‘镇竿’的小点，那里同别的小点一样，事实上应当有一个城市，在那城市里，安顿下三五千人口……”看看书里，再没有那地方的其他“真相”，我心里有点儿无名恼火。

那天离开凤凰，在道口塞了个把小时的车，看到沿了山叠了江，成片新的“古城”楼盘正整齐地向城外挺进。招商或正开始，商机已经到来。拉斯维加斯也是文化搭台，商业唱戏。回到我生活的城市，哪儿不都不容争辩地在日新月异？也是在春节里，读到拉贾·舍哈德在《漫步巴勒斯坦》中讲，以色列在西岸山上的开发，“永远摧毁了贫瘠土地和丰饶居民区之间的戏剧性对比，正是这种对比规定了圣城的地理和历史环境。作为人类文明面对荒野的最后边区，耶路撒冷的独特性就于此”。是呀，沈从文先生，如今让我们怎么还能理解那些经济之外的事情？

【小题1】简要分析第二段在文中的作用。
【小题2】作者在第三段写到：“凤凰出现时，却让人像从内华达沙漠一下子冲进了拉斯维加斯。”说说作者出现这种感受的原因。
【小题3】下列分析不准确的两项是（    ）（ ）

A．第三段刚进凤凰时作者罗列了雨中古城的一系列景物，貌似客观却饱含不解和失望。

B．第三段说“沈从文家乡的旧事，在那种现场里当然无从着落，”是因为作者觉得今天距离沈从文的“边城”已经太久远，再也没有过去贫穷落后的事了。

C．第四段作者写凤凰城酒吧发出的巨大声音“想必也震动着对岸不远处坡上沈从文的墓石和尘土，”是为了突出酒吧的声音过于嘈杂。

D．第六段中作者写了凤凰城外正在建设的大片楼宇，字里行间满是嘲讽又满含悲哀。

E．文章写的是凤凰却多次提到拉斯维加斯，意在通过比较写出对凤凰被“市场化”的悲哀和无奈。

【小题4】请结合文章内容赏析标题“凤凰一去不复返”的妙处。

阅读下面的文字，完成下列小题。
星斗其文
赤子其人
他出身于水，一生恬静优雅似水，离去后魂归于水。而他的文字，与后世的读者同在，似水流淌不绝。
如果说作家是以文字征服世界，那么，对沈从文来说，前30年的文学创作，后30年的文物研究结出的果实，证实了自己生命的价值。他一生中出版各种作品80多种，500多万字，是中国现代文学史上成书最多的作家之一。
在沈从文自己，无论是身外报偿还是身内所获，物质上的得失还是精神上的毁誉，从不以为意。
他一生所得收入，除维持一家生活必需的花费、社交应酬和帮助别人外，都陆陆续续花在购买书籍和陶瓷文物上。他家里曾堆满了各式各样的“坛坛罐罐”．家里放不下了，便随手送人，送掉后又买。解放后索性一古脑儿全送了博物馆，不仅没有索取任何报酬，连一张收条也没留下。1982年，他收到花城出版社寄来的九千多元稿费，立即凑足一万元，寄给家乡的小学，修建一栋图书楼。然而，他也有因手头无钱而发窘的时候，且不说他年轻时为吃饭问题所作的种种挣扎，就是在他不再为吃饭发愁以后，每逢某项社会公益活动需要他捐赠时，他常常因拿不出钱来而发愁难过。
说起沈从文在文坛上的沉浮，在中国几乎是一个典型。在这沉浮的背后，重叠着因“历史的误会”而带来的种种人生坎坷与痛苦。但他几乎从来不主动提及自己几十年来遭遇的损害与屈辱。当别人问及他在“文化大革命”中的遭遇时，他只是说：“我没有我的朋友受的冲击大，我只是要打扫茅房，那是普通的事，在家里不是也要打扫吗?”人们常常惋惜他不能继续从事文学创作，为他在文学史上的“失踪”感到遗憾，为他在第二、三次文代会上，连作家身份也得不到承认感到不平，他只是笑笑：“那未必不是塞翁失马。”
1978年全国第四次文代会后，沈从文长期冷落的门庭重新变得热闹起来，他构筑的言有魅力的“湘西世界”被人津津乐道，鲁迅的“他是自新文学运动以来所出现的最好的作家”这一评价又被人记起，学术界开始确认沈从文在现代文学史上的“文学大师”地位。对这一切，沈从文表现出惊人的平静。在谈到他的文学创作时，他总是轻轻地挥着手：“那都是些过时了的东西，不必再提起它。……我只不过是个出土文物。”“这是因缘时会。”他强调说，“我年轻的时候，许多熟人同乡头脑都比我优秀得多，却一个个先后消失在中国近乎周期的悲剧里。就拿写文章来说，开始时我的一支笔就笨得很，能够坚持下来，也只是比别人耐烦一点。”
对涉及个人荣辱得失的人事．沈从文表现出一种令人吃惊的宽容与平和。他宁愿记住别人的好处，而忘了别人对自己的损害。是湘西的水深深流进沈从文的血脉，滋润和培育着他的性格。
然而，他心头还有无法释怀的东西。这头一件便是他30余年来从事的中国古代文物研究。他常常叹息说“手头有许多题目可做，现在是来不及了”，话语中总是透着惆怅与悲哀。虽然，他的《中国古代服饰研究》已经出版，王序在他的指导下，已成为能独当一面的服饰文物专家．他的后半生事业后继有人，但他仍不满意。沈从文最害怕的是失去工作的权利。前几年，有关部门通知他去办理从历史博物馆调中国社会科学院的手续时，他误以为是办理退休手续，紧张得手足无措，只是嗫嚅着说：“我还能做点事，请不要让我退休。”
1983年，他身患重病，几乎足不出户。对故乡的思念日夜侵蚀着他，几属家乡人的来访，都使他兴奋不已。他不间断地询问，颔首，摇头，轻轻地叹息，任何有关家乡的人事，山川风物的点滴，都不愿放过。“我能去，我还能去的!”说着，他便挣扎着要站下地来，并终于奇迹般地站立起来。“你看，我还能去!”他孩童般得意地笑着，眼角上早已噙了两颗晶亮的泪珠。然而他终于只能在想象与回忆里，同那片熟悉的土地亲近。每当他独自静静地坐在客厅里出神，都似乎在神游故土。
静寂中，突然响起河船拍打水面的桨声，油坊里油锤与油榨相撞时爆发的声响，伴和着古老、悠长而又悲凉的船歌号子，沉沉的牛角声，水车飞转发出的“咿呀”声……
（选编自凌宇《沈从文传》）
（1）下列对传记有关内容的分析和概括，最恰当的两项是

A．沈从文一生对金钱毫不在意，但为了维持日常生活开支、社交应酬、购买书籍和陶瓷文物，也有因手头无钱而发愁难过的时候。

B．本文叙述了沈从文工作及生活中的一些事情，通过外貌、语言、动作的描写， 反映了他的人生经历和精神品质。

C．沈从文的“耐烦”，意思就是忍耐，坚持不懈。面对年轻时的困窘生活，文革时的不幸遭遇，他依靠“耐烦”精神坚持了下来。

D．由于不满意自己在中国古代文物研究方面的表现，担心研究时间不够，沈从文总是害怕失去工作的权利。

E．沈从文有不计个人荣辱得失的胸怀，虽历经种种坎坷和磨难，最终以文学创作和文物研究方面的成就赢得世人的尊重。
（2）沈从文“星斗其文”的成就，文中体现在哪些方面?请简要分析。
（3）文章结尾有何特点?作者这样写有何用意?请结合全文，简要概括。
（4）文章从水起笔，又以水结尾，可见水的品性与沈从文的生命人格已浑然交融，这无疑是对“上善若水”的最好诠释。请结合全文，谈谈你的理解。

阅读下面的文字，完成下列小题。
先秦诸子的思维方法，大体上可分为三派：老子、庄子、孟子重直觉，墨家、名家重观 察、分析，《周易大传》等兼顾重直觉和观察分析。
老庄思维方法的精义是主张以一颗无知无欲无思之心去直接感知作为万物本根的道。老 子把“为学”和“为道”对立起来，“为学日益，为道日损”，知识没有价值，应当“绝学”， “损之又损，以至于无为”。这个“损”的功夫，也就是“涤除玄览，能无疵乎”的功夫。 有了一个无疵的“玄览”，就能“不窥墉，见天道”，即直觉万物本原的道。老子此说，至 庄子更得到发展。庄子主张以“外天下”、“外物”、“外生”的方法去“见独”、“体道”、 “睹道”，认为“无思无虑始知道”。这就是要去掉一切知识、感情、欲望、思虑，去直接 感觉万物本原的道。
孟子思维方法的精义是“尽心”，尽心即尽量发明此心。孟子说：“尽其心者，知其性 也。知其性，则知天矣。”这也是一种直觉法，这种直觉方法与老庄的不同之处在于：它是 反省内求，而不是冥而直往的外求；它不废弃思，也不完全反对博学，不过其“思”的功夫 是用在“内省”上。
老庄和孟子的直觉方法，对后世影响很大。陆九渊、王守仁“明心尽性”的方法即祖述 孟子，而邵雍、张载、程颐、朱熹的方法中，则有老庄方法的成分。
墨家颇致力于事物的观察和分析，从他们断言小孔成像是倒立的，可知他们也注重实验。 但他们对如何观察、如何分析、如何实验的具体方法，则未做论述。这大概是因为他们把此 种方法当作神秘的技术秘而不宣之故。名家中的惠施，也很注重外物的观察与分析，史称他 “遍为万物说，说而不休，多而无已”，“散于万物而不厌”。名家中之公孙龙则特别注重 分析。公孙龙有“离坚白”的命题，认为一块石头的坚性和白性是相互分离的。墨名二家注 重观察和分析的结果，是发展了自然科学和逻辑学。墨名二家之学的中绝失传，使中国传统 的思维方式失去了一个重要的派别。虽然后来的科学家比较重视实测，如张衡、僧一行、沈 括等，并在科学上取得了很大的成就。一些哲学家也提出过一些重视观察和分析的理论，如 明代哲学家方以智提出“质测即藏通几”的命题，即认为哲学寓于实证的自然科学之中。但 总的看来，中国传统哲学中缺乏关于观察的系统理论，对分析也比较轻视。
《周易大传》则有兼重二者的倾向，显得比较全面。它一方面强调观察和辨析，“观乎 天文以察时变，观乎人文以化成天下”，“以类族辨物”，如此等等；另一方面强调“精义 入神”，“穷神知化”。“入”即直觉，“穷神知化，德之盛也”，对神化的知识建立在道 德修养的基础上，也属于直觉。《周易大传》的这种方法，对后世影响也很大。邵雍、张载、 程颐、朱熹的思维方法，都属于此类型。
（摘选自张岱年 程宜山《中国文化精神》）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是

A．老子、庄子主张废除思考去掉知识，以无知无欲无思之心去直接感知客观的万物本原的道。

B．孟子、陆九渊、王守仁不完全否认思与学，与老庄冥而直往的外求不同，而是反省內求。

C．提出“质测即藏通几”命题的明代哲学家方以智，比较系统地总结出观察和分析的科学理论。

D．《周易大传》兼顾直觉和观察分析的思维方法，不仅显得比较全面，而且对后世影响也很大。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是

A．老庄和孟子思维方法的精义虽各不相同，直觉的对象也各不相同，但都是一种直觉法。

B．墨名二家之学中绝不传，很大程度上是因为他们对技术秘而不宣，以致未能传承下来。

C．名家讨论的一些命题，如“离坚白”之论，虽有较浓的诡辩色彩，但客观上发展了逻辑学。

D．虽然后来的科学家都比较重视实验，但“实测”仍不是中国传统哲学占主导地位的思维方法。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是

A．“实事求是”的方法成为当今主导的思维方法，很大程度上是因为中国哲学不再讲直觉。

B．先秦诸子的思维方法，大体上可分为三派，各派在思维方法上各有侧重，互有优劣。

C．名、墨两家倡导的观察、分析的方法在儒家内部也有一定程度的发展，但不占主导地位。

D．重直觉、轻分析的学术风气，不仅影响了中国哲学的发展，也影响了中国科学的发展。

阅读下面的文字，完成下列小题。

中国的当代艺术应以怎样的姿态走上世界艺术舞台与各民族艺术进行对话？这是我国艺术界近些年思考的重要问题。一般认为，应该强调艺术的文化根性和民族精神的显现，从理论到实践，整体反映当代中国人的生存状况。

要确立新的艺术姿态，首先需要从认知上打破桎梏，从艺术发展的规律本身去理解艺术 的价值与意义。“当代”一词不光是一个简单的时间概念，就艺术创作而言，它更应该是一个时代概念，其文化意义不单单指向当下和未来，还应追溯到其文化属性的源头，并筑起传统 与当代相连接的文化之“渠”。唯此，一个国家在艺术上的精神诉求，才能在国际上长久地获得拓展空间。因而，中国当代艺术要在世界艺术之林确立自己的文化身份，展示自己的当代气象，除了要遵循艺术规律，还要坚守中国艺术的根本特性，用中华民族自己的表现方式，表 达我们的审美诉求。正如《美术》杂志社主编尚辉所言：“艺术有不断变革的一面，同时也有永恒的一面。”只有在精神上深植于中华民族、深植于时代，真正表现当代中国人的情感和精神力量，我国的当代艺术创作才能建构起精神高地。

自上世纪90年代初开始，中国的艺术创作从概念、形态、价值现以及逻辑路径等方面对西方“当代艺术”形成某种依赖，使得中国当代艺术与西方艺术对话，成了跟西方艺术学舌。 近些年，就创作的形态来看，艺术家们已不再仅仅按西方的“当代艺术”观念和形式进行创作，许多艺术家的创作不再追求用新技法、新语言颠覆传统的技法和语言，不再一味强化视 觉的新鲜刺激和内容的晦涩难懂，同时，也不是简单地传承中国传统的艺术样式，而是更多 地从民族文化的母体中获取资源和精神养料。在艺术主题上，追求超越感性欲望而关注心 灵构建；在艺术手法上，重视传统艺术的叙事性特点。这些尝试无疑是对中国传统艺术脉络 的准确把握与合理延展，也是对中国当代艺术形式的合理探索，这些做法无疑会使当代艺术具有鲜明的时代性、民族性、人民性、创新性和超越性。

纵览各民族的艺术创新过程可以发现，变的永远是形式和技法，不变的是其民族的文化根性。艺术在交流互鉴中获得新的发展动力，同时也必须植根于本民接的文化土壤，才能保证其枝繁叶茂。

（摘编自王鹤瑾、魯婧《“风凰艺术年展”暨艺术论坛侧记：亮出当代姿态》）

【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是

A．当代艺术如何创作,一般认为，应强调民族艺术的文化根性和民族精神的显现。

B．我国当代艺术要在国际上确立新姿态，拓展新空间，就要追溯文化属性的源头。

C．就艺术创作而言，“当代”一词不是一个简单的时间概念，而是一个时代概念。

D．艺术要获得新的发展动力，交流互鉴是主要的，但植根民族文化土壤也很重要。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是

A．文章一开始就亮出要论述的问题及论点，然后从理论和实践两个方面展开论证。

B．文章引尚辉的话意在论证,艺术植根于民族文化土壤、植根于时代的特性不应变。

C．作者回顾上世纪90年代我国的艺术创作情况，是从反面论证坚持文化根性之重要。

D．作者概述近年来的艺术创作情况，是用事实从正面论证坚持文化根性是正确出路。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是

A．坚守民族艺术的根本特性，是当代艺术在世界上确立自己文化身份的必要条件。

B．追溯到民族文化源头，并指向当今和未来，我国当代艺术才可能走上世界舞台。

C．当代艺术创作必须从民族文化的母体中汲取养料，才可以摆脱对西方艺术的依赖。

D．当代艺术创作如果能反映当代中国人的生存状况，就有资格与各民族艺术对话。

阅读下文，完成下列小题。
天开图画即江山
王风
①李白诗云：“清水出芙蓉，天然去雕饰。”“天然”就是自然而然。“天”与“人”是一组对举的概念，二者同为创造者。“人”在创造，“天”更在创造。大自然的自我创造，称为“天工”，与此相对的“人工”，通常认为是远远不及的。而对于人的创造，最高贵的赞美就是“巧夺天工”。与此相类，大自然的声响被称为“天籁”，对于人间的歌唱，其最高赞美也就是用这个词来形容。
②孔子“知者乐水，仁者乐山”，人格在山水中获得共鸣，这种人与山水的关系延续至今。音乐中大量的是对大自然的抒写，古代最著名的器乐曲，古琴演奏的《高山》《流水》，引发了千古的赞叹和惆怅。人与人，借助音乐描摹的山水达成最高的和谐，正是中国文人精神的一个缩影。
③魏晋是中国文学艺术的自觉时期，以自然为题材的山水诗和山水画蓬勃而出，并延续至今，形成诗画中最引人注目的传统。开创山水诗的谢灵运好游，曾经惊动地方官，以为山贼。人的情感与山水相通，则以山水为友。唐代李白“相看两不厌，只有敬亭山”，王维“行到水穷处，坐看云起时”，都不将山水看作客体。
④至于山水画，最早的文献也出自东晋。画家宗炳，因为老病，不能亲历山水，所以图绘下来以了却山水之思，山水画就成了真山水的替代品，可供“卧游”。中国山水画，固然有不表现人之活动的纯粹山水，但更大量的，则在山水间绘有或行或卧、其小如豆的高人雅士，以及结于山坳水滨的几椽草庐茅屋。在古人的观念中，这是人与自然的最高和谐，人就是自然的一部分。自然离开了人，虽然完整，但那是寂寞而缺少生命的。山水画集中了画家对山水的观察和想象，移于尺幅间，石涛山水卷轴所钤“搜尽奇峰打草稿”正是中国艺术的真精神。也就是，从发现到创造，人可以集自然山水之美于画幅，咫尺千里，条挂厅室，朝夕相对。
⑤山水可以现于画幅，同样也可以再起于庭园堂室之中，二者都可以称之为“缩地移山”。从巨大的皇家园林，到小康之家庭院周遭，千百年来，人们都在模拟山水，这同时也是中国园林美学的最高原则。园林中，有山、有水、有花、有树，而一定要婉转曲折“直夺天工”，一若自然。一方面提炼自然山水，成就绘画的艺术创造；另一方面根据“画意”再造浓缩的自然。既以自然为师，又以自然为友。中国艺术就在自然与创造、“天工”与“人工”之间不断转化，融合无间。
⑥所谓“天工”，古人欣赏的不止是山水这样的宏观景象，也包括超出一般经验的单独的个别对象，诸如一块石头、一截树根，都能引起人们对自然的惊叹之情，得到审美的愉悦。园林中没有奇石，反而是不可想象的了。奇石或采于山间如灵璧，或取于水中如太湖，并非因其材质若宝石之高贵，而在于形状奇异超过人的想象，所谓“鬼斧神工”让人惊异于大自然的奇妙，从而得到审美的愉悦。也有很多木质器物，多取树根的天然奇崛，为镇纸，为笔架，为笔筒，为花插，或仅作摆件赏玩。无论“木者”还是“石者”，强调的是不俟人力，没有人的干涉，亦即所谓天然的“雕饰”。这也许可以称之为中国式的一种“雕塑”，只不过这种立体的艺术，崇尚的不是艺术家的雕琢，恰恰相反，它要求的是人的绝不加以干涉。换言之，这种艺术需要的不是创造美的双手，而是发现美的双眼，这是用所谓“眼光”创造的艺术。
⑦几案上的奇石也有类于奇峦叠嶂者，与庭园中的叠石成山，背后皆衬以粉壁，黑白映照，也恰是水墨画的意境。人居之外，极目更远处，则是真山真水，蓝天白云可为背景，是最大的画幅——“天开图画即江山”（黄庭坚诗）。从天地到庭园到堂室到几案，层层与山水相遇，处处与自然共处，这就是中国传统的文化生活方式。
（有删改）
【小题1】概括第①段的段意。
【小题2】作者在第③段中举李白、王维的诗句为例，对其目的分析正确的一项是

A．用来说明以自然为题材的诗歌蓬勃而出。

B．用来说明以自然为题材的诗歌绵延不绝。

C．用来说明文人视山水为朋友，情感相通。

D．用来说明文人将山水视为主体的一部分。

【小题3】对第④段写作特点分析不正确的一项是

A．“绘有或行或卧、其小如豆的高人雅士”一句，描写细腻，文笔生动。

B．用“寂寞而缺少生命”形容没有人的自然，含比拟手法，形象而深刻。

C．引用石涛“搜尽奇峰打草稿”一语，说明山水画注重人与自然的和谐。

D．“咫尺千里，条挂厅室，朝夕相对”，照应上文中宗炳“卧游”的例子。

【小题4】第⑤段画线句在结构上的作用是
【小题5】对第⑥段画线部分理解正确的一项是

A．这种艺术需要人力对天然材料的加工和雕琢。

B．这种艺术需要从天然材料中发现美的艺术眼光。

C．这种艺术是指绘画、园林等不俟人力的艺术品。

D．这种艺术崇尚天然本真，不主张人的参与。

【小题6】“天开图画即江山”意思是“山水就是天画出的图画”。用“天开图画即江山”作标题，有哪些作用？