阅读下面的文字，完成下面各题。

笺纸是中国的非物质文化遗产，是中国固有的艺术形式和交流载体。表面看来，它的作用就是诗文唱和、书札往来。但是，由于它一产生就和传统文化结合在一起，因此就带有明显的精神印记。

从古代的竹简、木牍到缣帛、纸张，中国的先人们一直在寻找便捷而低廉的文化载体。最后，纸张成了传播信息、记录历史、传承文明最为理想的媒介。因此，人们对纸张情有独钟。爱美是人的天性。由于素纸不能满足人们审美的需求，便有了染色、砑花、描绘花纹图案等完全出于审美追求的举措。之后，便以雕版、饾版、拱花的形式赋予笺纸更多的艺术含量。可以说，笺纸的发展史不仅是印刷技术的发展史，更是历代知识分子对美的自觉追求史。

中国传统文化源远流长，博大精深，因此，各种类型的笺纸都有着丰富的内涵和厚重的根基。比如，博古题材的笺纸向人们展示了古代文明的遗迹，大凡钟鼎、器物、钱币，都是秩序、权威、社会交往的象征；再比如，大量的佛像笺、罗汉笺的印行，无疑是在向人们传播、普及佛教精神；再比如，将山水林泉、高人隐逸作为笺画的题材，也正是在传递一种遗世独立、洁身自好、不随流俗、不同流合污的精神气度；再比如，大量蔬果笺、花卉笺的流行，也表现了人们对美好事物和美好生活的向往；再比如，鱼藻笺、花鸟笺、生肖笺的出现，也在向人们传递大自然的美妙信息，引导人们热爱自然、珍惜自然、顺应自然，等等。

笺纸对于传统文化的普及、传承起到了推动的作用。在古代，许多作家的作品通过个人题壁、歌女吟唱的形式传播四方。在现代社会，传统文化不仅可以通过图书、报刊、音像、影视等形式进行传播，而且可以通过日常生活中的用具进行传播。作为文房清玩的笺纸，由于它和知识分子的生活密不可分，因此扮演了传承传统文化的角色。如前所述，笺纸中不仅有图画，而且有书法、篆刻、诗词、掌故，通过笺纸，人们可以重温诗、词、歌、赋的名句，可以品味传统文化的精神。比如，林纾的宋词意笺，陈师曾的杜甫诗意笺，都在很大程度上普及了唐诗宋词。应该说，在传承优秀的传统文化方面，笺纸功德无量。

中国的笺纸内涵丰富，琳琅满目，给人以目不暇接、美不胜收之感。世界上还没有第二个国家将笺纸印制成一种精美绝伦的艺术品，赋予其如此多的文化内涵，使其承载精神追求和人文情怀的使命。但是，不可否认的是，现在关注笺纸的人愈来愈少。随着电脑的普及，微信、短信、邮件的常态化，除了极少数人，已经很少有人再写信了，更遑论用毛笔在笺纸上书写信件和诗文了。如何把笺纸及其文化传承下去，我们还需要更多的思考。

（摘编自刘运峰《中国笺纸：微型国画的人文情怀》）

【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，不正确的一项是

A．中国的先人们一直在寻找便捷而低廉的文化载体，最终纸张成了最为理想的媒介。

B．中国笺纸是一种精美绝伦的艺术品，其它国家没有任何一种艺术品像笺纸一样承载着人们的精神追求和人文情怀的使命。

C．笺纸助推了中国传统文化的普及和传承，特别是在传承优秀传统文化方面，笺纸功德无量。

D．在中国传统文化的滋养下，各种类型的笺纸都有着丰富的内涵和厚重的根基。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是

A．文章由笺纸在传统文化领域的地位入手，引出论题，并提出中心论点。

B．文章采用总分总的结构，主体部分从三个方面探讨笺纸所带有的精神印记。

C．文章主要采用举例论证，并且适时穿插引用论证，观点鲜明，说服力强。

D．文章联系现实，引出笺纸传承难的问题，开放式结尾，引发读者深入思考。

【小题3】根据原文内容，下列说法正确的一项是

A．笺纸中的诗词，如林纾的宋词意笺、陈师曾的杜甫诗意笺，都让唐诗宋词得到了普及。

B．染色、砑花等举措和雕版、饾版、拱花等形式说明笺纸的出现是印刷技术使然。

C．随着微信、短信、邮件的常态化，现在很少有人写信，也就谈不上在笺纸上写信了。如何传承笺纸及其文化是我们需要思考的问题。

D．笺纸因为扮演了传承传统文化的角色，所以它和知识分子的生活密不可分。

阅读下面的文字，完成文后各题。
油画是西方绘画史中的主体绘画方式，早期的油画多以基督教经典为题材创作，可分为古典主义、浪漫主义、学院派、印象派等。现代绘画始于18世纪末19世纪初，流派更多，但诸多流派流传时间较短。没有具体记我说过西方油画中最初出现东方元素是什么时候，但是可以肯定的是印象派之后东方元素变得常见起来。
中国的青花瓷经常会出现在西方油画作品中。齐凡尼·贝利尼的名作《诸神的宴会》中，青花瓷钵成为诸神喜爱的“神器”。据瓷器专家考证，这三只瓷钵为明朝宣德至成化年间(1426-1487)之物。大家知道乔凡尼-贝利尼生活在约1427年至1516年间，画中的瓷器应该是欧洲大航海初期，甚至更早的产品。
远在唐代时，中国的瓷器就作为商品进入国际市场，行销日本、印度、波斯和埃及等地。17世纪时，中国的瓷器已在欧洲占有一定的市场。当时，中国的瓷器在欧洲被视为珍玩，只有在西班牙和法国等大国的宫廷里才能见到较多的瓷器，贵族家庭也以摆设瓷器来附庸风雅、炫耀地位。
不过随着航海技术的发达，到了近代，中国的瓷器并不像以前那么稀有难得了，而是成为一种生活情调的象征，“蔓延”在西方普通人的日常生活中。在法国画家雅格布·约瑟夫·蒂索绘制的《贵妇》中，可以清楚看到一套青花瓷茶具，茶具洁白幽蓝，细腻明亮，即便摆在普通西方人的家里，也毫不觉得突兀——这是那时专门用于出口的、加入了西方审美元素的茶具。
19世纪70年代后期到80年代初，日本浮世绘漂洋过海进入西方人的视野、生活和艺术作品中。浮世绘，也就是日本的风俗画、版画，在绘画的内容上，有浓郁的本土气息，表现四季风景、各地名胜，尤其善于表现女性美，有很高的写实技巧。在欧美印象派艺术家的画作中可以看到许多浮世绘风格的影响。
奥地利知名象征主义画家古斯塔夫·克里姆特也有很多东方风情的油画。虽然克里姆特没有到过东方，但他却非常欣赏东方艺术，因此作品背景中出现中国的亭榭、门神、关公就不足为奇了。民俗学家冯骥才曾在《保卫克里姆特最后的画室》一文中提到，克里姆特的书房里挂看中国门神的画像，书柜里陈列着中国的陶瓷、雕塑、纺织品等，他还收藏了许多中国的民间年画。我们能够在克里姆特的作品中找到与中国民间艺术相类似的用色，他在处理人物形象和环境背景时都常采用‘大面积的平涂填色，画面经常出现桃红、明黄、群青等中国年画常用的颜色，画面色彩对比鲜明，构图简洁，人物形象平面但生动写实，这些都隐隐传递出他对中国民间艺术的学习和吸收。
今天，面对势不可挡的经济、文化、艺术全球化大潮，各个国家和民族一方面都在努力适应现代化和国际化发展潮流，另一方面也在加强保护本民族的文化传统，走上了“返回传统”“回归民族”的道路。其实，艺术上的文化自信并不是排拒其他艺术的“清高独立”，而应该是打破传统边界后重建新边界，这应该是当代艺术家应该具有的宽广胸怀，是一种在碰撞和紧张之后从容面世的态度。
（摘编自宋艳妮《西方油画中的东方元素》）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是（ ）

A．西方绘画的主体绘画方式是油画，早期的油画创作多以基督教经典为题材，形成了古典主义、浪漫主义等众多的绘画流派。

B．17世纪时的欧洲，一些大国的宫廷和贵族家庭把中国的瓷器当作珍贵艺术品或奢侈品，从而显示自己的财富或社会地位。

C．《诸神的宴会》中青花瓷钵成为诸神喜爱的“神器”，根据瓷器专家考证，画中的瓷器应该是欧洲大航海初期，甚至更早时候由中国传人西方的。

D．日本的浮世绘在绘画内容上具有浓郁的本土气息，在绘画技巧上很讲究写实性，对欧美印象派画家的创作产生了较多影响。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（ ）

A．到了近代，得益于航海技术的发展，中国的瓷器在西方人的日常生活中逐渐变得普遍，而且成为一种生活情调的象征。

B．始于18世纪末19世纪初的西方现代绘画，流派比早期更多，但诸多流派流传时问短，因此西方油画中最初出现东方元素的时间无法确定。

C．古斯塔夫·克里姆特很欣赏东方艺术，受此影响，其作品背景中出现不少中国元素，在用色、构图、人物形象刻画上也都带有中国民间艺术的色彩。

D．从中国的瓷器到日本的浮世绘，再到中国的年画、门神等，这些东方艺术都以各自的方式，对西方早期和近现代的油画创作产生了影响。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是（ ）

A．在努力适应现代化和国际化发展潮流的同时，加强对本民族文化传统的保护，这并不是艺术上的文化自信，而是排拒其他艺术的“清高独立”。

B．中国瓷器由被奉为“神器”变为贵族炫耀的资本，再后来变得寻常普遍，这说明中国瓷器在西方社会受到普遍珍爱，且经历了自上而下的流行过程。

C．文中所引冯骥才关于克里姆特书房的描述，侧面说明古斯塔夫·克里姆特对东方艺术尤其是中国民间艺术的钟爱，其作品中出现中国元素绝非偶然。

D．西方绘画中存在东方元素，近代中国专门用于出口的茶具也加入了西方审美元素，这说明东西方文化艺术并不是相互排拒，而是相互学习和吸收的。

材料一
什么是经典？常念为经，常数为典。经典就是经得起重复。常被人想起，不会忘记。经典的书，人们一遍遍地读，一代代地读。不但文字的经典这样，就是音乐、绘画等一切艺术品都是这样。许多人都在梦想自己的作品、事业成为经典，好让自己被历史记住，实现永恒。但这永恒之梦，总是让可怕的重复之斧轻轻一劈就碎。修炼不够，太轻太薄，不耐用甚至经不起念叨第二遍。倒是许多不经意之说、之作，无心插柳柳成阴，一不经意间成了经典。当然，经典也有呕心沥血、积久而成的。像米开朗琪罗的壁画《末日的宣判》，一画就是八年。不管是妙手偶成还是苦修所得，总之，它达到了那个水平，就如铜镜愈磨愈亮，要是一只纸糊灯笼呢？用三五次就破了。
经典所以经得起重复，原因有三：一是达到了空前的高度；二是有绝后的效果；三是上升到了理性，有长远的指导意义。经典不怕后人重复，但重复前人却造就不成经典。
文化的发展总是一层一层，积累而成。在这个积累过程中要有个性，能占一席之地必得有新的创造。唐诗、宋词、元曲，书法的欧、颜、柳、赵，王羲之的行书、宋徽宗的瘦金书都是中国文学艺术史上的经典。因为在这之前没有过，实现了“空前”，有里程碑的效果。它们是永远的参照点。
经典又是绝后的，你可以重复它、超越它，但不能复制它。后人时时的想起、品位、研究经典的目的是为了吸收借鉴它，以便去创造自己新的经典。就像爱因斯坦超越牛顿，爱因斯坦和牛顿都不失为经典。齐白石谈到别人学他的画说：“学我者生，像我者死。”因为每一个经典都有它那个时代、环境及创造者的个性烙印。你只能创造你自己的高峰。唯其这种“绝后”性，才使它高标青史，成为永远的经典。我们对经典的重复不只是表面的阅读，更是一次新的挖掘。
经典所以总能让人重复、不忘、总要提起，是因为它对后人有启示和指导价值。凡经典都超出了当时实践的范围而有了理性的意义，有哲理的内涵，唯理性才可以指导以后的实践。只有理性的东西才经得起一遍一遍地挖掘、印证，而它又总能在新的条件下释放出新的能量。如天然放射性铀矿一样，有释放不完的能量。范仲淹说：“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐。”司马迁说：“人总有一死，或重于泰山，或轻于鸿毛。”这都是永远的经典，早超出了当时的具体所指而有了哲理的永恒。就是达芬奇的《蒙娜丽莎》的微笑，小提琴曲《梁祝》中爱的旋律，还有毕加索油画中的哲理，张旭狂草中的张力也都远远超出自身的艺术价值而有了生命的启示。
总之，经典所以经得起重复是因为它丰富的内涵，每一次重复都能从中开发出有用的东西，像一块糖，因为有甜味人才会去嚼。能经得起人反复咀嚼而味终不淡，这就是经典与平凡的区别。一块黄土，风一吹雨一打就碎，而一颗钻石，岁月的打磨只能使它愈见光亮。
（节选自梁衡《说经典》）
【小题1】下列说法，符合原文内容的一项是

A．音乐、绘画等一切艺术品都能经受得住一遍遍、一代代的重复，而不会被可怕的重复之斧劈碎。

B．要让自己的作品、事业成为经典，就要设法提高自己的修养和水平，还要有个性，有新的创造。

C．后人品味、研究经典，都是为了创造他自己的高峰和新的经典，好让自己被历史记住，实现永恒。

D．经典都具有丰富的内涵，我们对经典的每一次重复，不是表面的阅读，而是一次新的挖掘和印证。

【小题2】在文中第三段画线的句子中，两个“重复”的含义是否相同？请说出其具体含义

阅读下面的文字，完成下面小题。

盲鱼

冯红梅

那天是刘明最兴奋的日子。刘明拎着刚买的一瓶好酒，一条好烟，直奔大学张老师家去。

刘明当年是学校的优等生，深得导师张涵喜爱。师生告别会上，张老师拍着刘明的肩头说他日后必能飞黄腾达。刘明感恩于老师的厚爱，工作之后每隔一二年都会去拜访问候老师，这次是要急于与老师分享他的喜悦。

退休了的老师还住在那个小四合院。庭院整洁宁静，一棵桂树飘香满院，树下一张石桌，张老师正捧着一本书坐在摇椅里，看见刘明进来，放下书招呼刘明赶紧坐下。

“老师，老师，我是向您报喜来的。”刘明一边放下手里的东西一边激动地说：“我的城建局局长的任命书下来了，这不，就赶紧给您报喜来了。”

“好好好，我就说嘛，你前途无量嘛。”张老师笑着把茶水递过去说：“刚好，我新琢磨出一个鱼饵配方，鱼儿特别爱吃呢。咱今天去试试，回头让你师娘给你做鱼吃。刘明最爱吃鱼。以前在学校时就经常赖在老师家里吃师娘用钓回来鱼做给他吃。一听老师这样说他立刻响应，收拾好渔具，载着老师直奔垂钓园。

垂钓园，鱼塘很多。每个塘子都掩映在绿树环绕之中，彼此以廊亭相接，环境优雅别致，刘明还在观望，老师已经下饵垂钓了。

不知是老师钓鱼的技术依旧娴熟，还是这鱼饵特别对鱼的胃口，老师垂杆一根烟功夫，就抖动杆子，上钩的鱼儿就划出水面落在老师身后的草坪上，刘明乐得取下鱼嘴里的鱼钩把鱼装进水桶。水面波光粼粼，鱼儿频频上钩，刘明大赞老师技艺超群。

“这鱼啊，属高度近视，全凭鱼鳍感官对周围反应。说实话都是盲鱼。只要有鱼饵落下，就不顾死活去争食，所以，就成了被烹饪的角儿了。”老师一边给鱼钩挂上鱼饵一边说。

“哎呀老师，鱼不就是让人吃的嘛。”刘明笑着说。

“快，又一条上钩了。”老师一声喊，只见一道水光划过半空，“好大一条鱼啊！”刘明跑过去一把抱住了大鱼，这是条大红锦，艳丽无比，煞是好看。

“贪吃的鱼儿好上钩啊，今天收获太大了。”老师笑着说：“不论大鱼小鱼，只要闻见香味上钩，就是一条盲鱼。”老师一边收杆一边说：“好了，差不多了，咱回去让你师娘给你做鱼吃喽。”

师娘的厨艺还是那么好，可是刘明第一次没有了吃鱼的欲望。他仿佛看到一条有着人脸的鱼，被一根根鱼竿争抢，刘明一个激灵，举起一杯酒说：“老师，学生敬您，学生也绝对不会是条盲鱼。”

“好，干。”老师美美地“呲溜”一声，喝干了杯中酒，笑了。……

【小题1】简析文中画线部分的作用。
【小题2】结合故事情节，概括“张老师”的形象。
【小题3】最后一段在表达上有何特点？清简要分析。
【小题4】小说以“盲鱼”为标题，有什么作用？

阅读下面小说，回答问题下列小题。

风雪夜归

何蔚萍

早归者与晚归者的心理是不一样的。她是个晚归者，街上早已冷冷清清，多的是风、是雪、是脚印。  

拐过这个弯，就可以看到大门了，她觉得心跳得很急，但愿不会关着门。但愿……她觉得手脚冰凉。在大街的拐弯处，在雪花萦绕的惨淡的灯光下，大门紧紧地闭着。她拉紧了围巾，向目所能及的地方张望了一番，希望大院里还有一个跟她一样晚归的人。但一个也没有。

  只得叫门了。她绕着墙走过去。叫谁呢?金娣是她最好的朋友，可上个月出嫁了，要是在上个月看这场电影就好了，她立刻觉得自己好笑。算了，叫刘安婶吧，在大院里，打招呼她最亲热，可她嫌这胖老婆子势利，平常是不大搭理她的；那是好多年前了，她读完高中被下放，妈妈难过得哭了，刘安婶却说：“你下放以后就是贫下中农了，以后生了伢儿也是贫下中农了。”后来她招工回城。这刘安婶对她并不坏，可她总忘不了那句话，不能叫她，再说既然平时没交往，现在打搅人家也不合适。

那么只好叫马平平了。这个十四岁的男孩，父母在外省工作，他跟姥姥住。打小时候起，他就总缠着她讲故事，她也不叫他失望。她瞅准了平平家的方向，她像是第一次发觉，墙头怎么这么高哇!声音该传不进吧?唉，就传进了又怎么样呢?十四岁的孩子，哪怕在旁边敲大鼓也不会醒的。

  那就叫平平的姥姥吧。那是最慈祥不过的老太太了，全院里也就她最关心她的婚事，三天两头要给她介绍对象。但她却“对”得怕极了。那些衣冠楚楚的小伙子的审视的目光，能把她的人看矮了一截，她心里很痛切地感到了悲哀，她在广阔天地里磨去了最美好的年华，人说，十七、十八无丑女,可她，已经三十岁了，如果再年轻五岁，那怕三岁呢，她也要争取一下。她并不笨；可现在，都晚啦，就像去看这场电影，不防门已关上一样。那么，就听天由命，随便找一个，她又不愿意；于是人们背后都讲她会挑剔，只有平平的姥姥没讲过，可是，叫这六十多岁的老人深更半夜的冒着大雪来给自己开门，这万万使不得!
她觉得很冷。才发现雪更大了，风更紧了，近处远处，都是白茫茫的世界。当看到大街尽头时，有个黑点朝这边走来。她的眼睛猛然睁大，如果是大院里的人该有多好啊!她一定会对他说一千声一万声的谢谢，不管他在不在意。
终于走近了，一个提篮子的中年人。但他丝毫没有进大院的意思，匆匆过去了。
她真想顿脚，真想诅咒。不知是诅咒那人，还是诅咒自己；是诅咒天气，还是诅咒运气。她眼巴巴地盯着他的背影，一时充满了羡慕。
他是提着东西的，回家一定有人给他开门，是母亲、是妻子?那家，一定是温暖极了的。她也有家、有床、有被、有炉子；尽管有点孤独，却是暖和的，然而她进不去，咫尺天涯，该死的电影。
她不能设想在门外过一夜。喊吧!笼统地喊，谁愿意谁来开。她发誓，不管开门的是谁，以后都要对他很好很好。
她终于放开了嗓子，并用手去捶，“开开门——”
吱的一声，门开了。
原来门并没有关上。
【小题1】下列对小说的理解和分析不正确的一项是 （  ）

A．文章两次写到风雪都有渲染气氛，突出主题的作用，但首段描写风雪，既交待故事发生的时间，又显现故事发生的背景；中间借风雪之冷衬托中年人有家的温暖，同中有异。

B．文章第六段“可现在，都晚啦，就像去看这场电影，不防门已关上一样”这句话的深层含义是由于下乡农村，也由于高不成，低不就，“她”感觉已经错过恋爱时节，婚姻之门已经关上。

C．小说的次要人物大都有名字，但主人公反而无名无姓，始终以“她”来指代，有幻化的效果，这与鲁迅称呼阿Q是一样的。

D．小说的主题深刻，主人公她只有一个朋友，还已经出嫁，雪夜晚归想要叫人开门，却无人可叫。现代社会人心隔膜，正是这个作品的主题。

【小题2】文章插入对中年男人描写，请概括这一内容，并从结构艺术、人物塑造和主题表现三个方面分析其作用。
【小题3】文章结尾虽然只有寥寥8个字，但却有着极大的作用和深刻的含义。试作分析。门没关，到底是偶然忘关，还是有意留门呢？请说说你的看法。