（题文）阅读下面的文字，完成下列小题。
大漠里的旗帜
刘建超
她来看他，是为了离开他。
他不知道，兴奋紧张搓着一双皲裂粗壮的手，这么远，天啊，你怎么来了？
她看着他，看着相恋10年、那个曾经帅气、充满诗意的小哥，如今粗犷得像工地上的装卸工。她还是没有忍住泪水，晶莹的泪珠在白嫩的脸颊冰冷地滑落。
她下了火车乘汽车，走了三天三夜，又搭乘过往的大货车颠簸了一天，才在一望无际的荒漠中看到了他居住的那个小屋。西部边陲的一个养路站，只有一个人的养路站，养护着近百公里的国道。
她和他在大学相识，他们都是学校野草诗社的。他俩相恋了，就因为都喜欢泰戈尔的诗，生如夏花，死如秋叶，还在乎拥有什么？在校园的雁鸣湖边，他轻轻地牵着她，说过不了几年，我将成为中国诗坛的一面旗帜。
浪漫似乎只在校园里才蓬勃疯狂地蔓延。当毕业走上社会，才知道校园的美好都被现实的无情的铁锤砸得粉碎。为了寻找工作，他和她早把诗意冲进了马桶。
他的父亲是养路工，在西北。父亲生病期间，他去了父亲生活的城市照顾父亲，父亲去世后，他竟然接过了父亲手中的工具成为了一名养路工。
大漠荒烟，千里戈壁，他给她写信，描绘着他眼前的风景，天空虽不曾留下痕迹，但我已飞过。我真的感受到泰戈尔这句话的含意了。
她感受不到那些诗意，没有他在身边的日子寂寞无聊。家里人给她介绍男朋友，她都拒绝了。可是，她也不确定自己究竟能等到个什么样的结果。
一年一年的春花秋月，把他们推向了大龄的边缘。经不住妈妈的哭闹哀求，她妥协了，去见了妈妈公司领导的儿子，小伙子很精干，谈吐也很睿智。她就模棱两可地处着，心中还是牵挂着远方的他。
她要了断同他的情缘，这样下去对谁都不公平。
她给他带了大包的物品。他笑着说，我这啥都不缺，啥都不缺。
她环顾四周，煤气炉、木板床、米面油、咸菜。
他笑了，似乎恢复了校园里的神气，笑着说，孟子曰：天将降大任于是人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身。这些我都具备了，就等着天降大任了。
晚饭，稀饭、馒头、她带来的熟制品。
他居然端出了一盘鲜绿的青菜。在这一抹黄的沙丘，见到鲜绿的青菜，她都舍不得动筷子。
你一个人不寂寞吗？她说。
不寂寞，白天养路，晚上看书，看你的信。我能背下来泰戈尔诗集，也能背下来你写的每一封信。
夜晚，她躺在床上，他躺在地上。荒漠的风狼一样嚎。
第二天风和日丽，天蓝如洗。她搭上了一辆过路的货车。
司机是个很健谈的小伙子，踩上油门也打开了话匣子。小伙子说，这个养路站就像是他们跑长途车的司机的驿站，加油加水，填饱肚子。养路站就他一个人，他还学会了修车补胎。几千公里的路段，就他养护的这段路最好。
在一个大拐弯处，司机停下车，提着一只袋子下了车。
她伸头望去，路基的远处是一个低洼带，竟然有一片十几平方米的小菜地。菜地里的绿色格外养眼。怕菜苗被飞鸟或小动物侵害，菜地的四周插满了树干，树干上挂着五颜六色的布条，像是挂满了万国旗。
司机把袋子里的土倒在菜地边，回到车上说，经常走这里的司机都知道给这块菜地带点土。这地方风沙大，就这一块是个避风的港湾。他每天都要骑车几十里来这里种菜浇水。我们司机每次经过这里都要鸣笛致意，我们把它称为大漠里的旗帜。那些布条上都写着一些字，有人说是诗，我也不懂。反正我记得其中一个上面写着，生如夏花。
她的眼泪夺眶而出，她的名字就叫夏花。
她回到家，眼前总是飘舞着大漠里那五颜六色的旗帜。
她又准备动身去看他，她带了一挎包土。她要告诉他，大漠里的旗帜下不该少了家乡的泥土。
(选自《小小说选刊》2016年第3期)
【小题1】（小题1）下列对小说有关内容的分析和概括，最恰当的一项是 (　　)

A．第4段详细叙述“她”的行程与“他”的住地，这样写是为了表现“他”在大漠戈壁生活的艰苦和“她”前去分手的决心。

B．“他”引用孟子的句子，说明“他”虽然身处荒漠戈壁，但是胸怀理想，相信自己将来一定会有一番作为。

C．小说写“夏花”，运用了语言描写、动作描写、心理描写，塑造了一个对爱情无比坚贞的女孩的形象。

D．文中“他居然端出了一盘鲜绿的青菜”中的“居然”，说明青菜在戈壁出现是奇迹，同时为后文写大漠里的“菜地”作了铺垫。

【小题2】（小题2）结合文本，分析小说为什么以“大漠里的旗帜”为题。
【小题3】（小题3）根据小说末尾的情节，推测“他”与“她”的爱情结局，并结合现实谈谈你的看法。

阅读下面的文字，完成各题。

所谓言官，是指拥有上疏言事和弹劾官员权力的官员，包括监官和谏官，合称台谏。监官就是职司监察的官员，主要秉承皇帝旨意监察各级官吏；谏官则是负责对君主的过失直言规谏、促其改正的官员。随着皇帝集权的强化，谏官制度自元朝以后便遭到虚置甚至废止。不过，监官却承继言官的传统，兼负谏官的职责。在明代，这种现象尤其明显。明代言官由六科给事中和都察院御史两大块构成。明代言官制度既具有专业性督察和通盘性监督并举的特点，又具有“位卑权重”的特点。

一般而言，六科给事中是对六部的业务进行对口监督，属于专业性督察；都察院御史则对全国官吏和一般机关进行监察，属于通盘性监督。这是大面上的专与通的结合。实际上，在六科和都察院中，也有“专”与“通”结合的特点。六科给事中虽然针对六部事务进行专门性监察，但也对其他事务进行通盘性的监督。如洪武间，工科给事中陈洽等人上疏称：如果大臣犯了重罪，虽蒙皇帝恩宥，上朝时不宜仍列本班，必须稍加降抑，以示劝惩。显然这不是对工部事务作监察，而是对刑部和礼部事务进行督察。因此，明代言官既有专业分工，又不受分工的限制，可以自由发挥纠弹和监察功能。而且，明代都察院与六科互不统属，可互相弹劾，彼此制约。

明代言官的两大主体——六科给事中和都察院十三道监察御史，均只是正七品官员，但却拥有对上至内阁首辅，下至州县官吏进行弹劾和纠察的权力。特别是六科，虽然官员品级很低，但却是个独立的机构，无上级机关掣肘，可以有效实行监察。明代言官之所以设计成位卑权重的模式，与传统言官制度一样，主要是考虑到监察的有效性，如果言官地位很高，他就会“爱惜羽毛”和“明哲保身”，不愿冒政治风险去监察他人，以免受到还击。地位低的言官，会在“赤脚的不怕穿鞋的”心理驱使下，孤注一掷地弹劾权臣，即使被贬也损失不大；若冒险成功，则一战成名，名利双收。明代统治者正是考虑到这种因素，故将言官设计成“位卑权重”的状态。

明代的六科给事中，针对六部的专门事务进行专业督察，虽然级别很低，但却是独立机构，不隶属任何机构，如此才能行使监察之权。我们今天在完善监察制度时，也应该让监察机构拥有独立的地位，不受上级机关的掣肘，以便更好地发挥监察职能。明代言官制度，是君主与儒臣双方协商和博弈后建立起来的，由于缺乏人民群众的介入和参与，因此最终难以起到更大的作用。当今，在二十四字社会主义核心价值观的指引下，应该在设计监察制度时，引入人民群众的力量，对政府官员实行民主监督，这样才能有望克服传统言官制度的弊端。

（摘编自谢贵安《明代言官制度的历史镜鉴》，《人民论坛》2018年5月12日）

【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是

A．明代的言官由六科给事中和都察院御史两大块构成，他们都属于监官，可监察官吏，却无劝谏君主之责。

B．明代的六科给事中属专业性督查，却并不局限于此，但都察院御史则只做通盘性监督，不做专业性督察。

C．明代统治者考虑到监察的有效性，因此将言官设计成“位卑权重”的状态，并使其保持独立，不受上级机关掣肘。

D．我国当今的监察制度只要借鉴明代让监察机关独立的经验，并引入人民群众力量，就必定能克服传统言官制度的弊端。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是

A．文章按总分总结构展开，在提出言官制度的论题后从两个方面展开分述明代言官制度的特点，最后阐述写作意图。

B．文章第二段举明朝洪武年间工科给事中陈洽等人上疏的例子意在说明明代的六科给事中有责任监督刑部和礼部。

C．文章第三段“爱惜羽毛”“赤脚的不怕穿鞋的”这些论述语言生动活泼，把抽象的道理说得生动具体，饶有趣味。

D．文章思路清晰，有理有据，并且能够和我国当代社会现实紧密结合来挖掘传统言官制度的现代意义。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是

A．从明代言官的构成来看，明代只有监官而没有谏官，这是皇帝集权强化的结果。

B．明代都察院与六科互不统属，可互相弹劾、彼此制约，这有助于强化监察效果。

C．言官地位过高会导致其顾虑重重，不利于监察工作，因此明代言官“位卑权重”。

D．明代言官制度忽视了人民群众的力量，有很大历史局限性，因此是落后的制度。

阅读下面的这篇散文，完成下列小题。
老腔
我第一次看老腔演出，是前两三年的事。朋友跟我说老腔如何如何，我却很难产生惊诧之类的反应。因为我在关中地区生活了几十年，却从来没听说过老腔这个剧种，可见其影响的宽窄了。开幕演出前的等待中，作曲家赵季平也来了，打过招呼握过手，他在我旁边落座。屁股刚挨着椅子，他忽然站起，匆匆离席赶到舞台左侧的台下，和蹲在那儿的一位白头发白眉毛的老汉握手拍肩，异常热乎，又与白发白眉老汉周围的一群人逐个握手问好，想必是打过交道的熟人了。我在入座时也看见了白发白眉老汉和他跟前的十多个人，一眼就能看出他们都是地道的关中乡村人，也就能想到他们是某个剧种的民间演出班社，也未太注意。赵季平重新归位坐定，便很郑重地对我介绍说，这是华阴县的老腔演出班社，老腔是了不得的一种唱法，尤其是那个白眉老汉……老腔能得到赵季平的赏识，我对老腔便刮目相看了。再看白发白眉老汉，安静地在台角下坐着，我突然生出神秘感来。
轮到老腔登台了。大约八九个演员刚一从舞台左边走出来，台下观众便响起一阵哄笑声。我也忍不住笑了。笑声是由他们上台的举动引发的。他们一只手抱着各自的乐器，另一只手提着一只小木凳，木凳有方形有条形的，还有一位肩头架着一条可以坐两三个人的长条板凳。这些家什在关中乡村每一家农户的院子里，锅灶间都是常见的必备之物，却被他们提着扛着登上了西安的大戏台。他们没有任何舞台动作，用如同在村巷或自家院子里随意走动的脚步，走到戏台中心，各自选一个位置，放下条凳或方凳坐下来，开始调试各自的琴弦。
锣鼓敲响，间以两声喇叭嘶鸣，板胡、二胡和月琴便合奏起来，似无太多特点。而当另一位抱着月琴的中年汉子开口刚唱了两句，台下观众便爆出掌声；白毛老汉也是刚刚接唱了两声，那掌声又骤然爆响，有人接连用关中土语高声喝彩，“美得很”！“太斩劲了”！我也是这种感受，也拍着手，只是没喊出来。他们遵照事先的演出安排，唱了两段折子戏，几乎掌声连着掌声，喝彩连着喝彩，无疑成为演出的一个高潮。然而，令人惊讶的一幕出现了，站在最后的一位穿着粗布对门襟的半大老汉扛着长条板凳走到台前，左手拎起长凳一头，另一头支在舞台上，用右手握着的一块木砖，随着乐器的节奏和演员的合唱连续敲击长条板凳，任谁也意料不及的这种举动，竟然把台下的掌声和叫好声震哑了，出现了鸦雀无声的静场，短暂的静默之后，掌声和欢呼声骤然爆响，经久不息……
我在这腔调里沉迷且陷入遐想，这是发自雄浑的关中大地深处的声响，抑或是渭水波浪的涛声，也像是骤雨拍击无边秋禾的啸响，亦宛如知时节的好雨润泽秦川初春返青麦苗的细近于无的柔声，甚至让我想到柴烟弥漫的村巷里牛哞马叫的声音……
我能想到的这些语言，似乎还是难以表述老腔撼人胸腑的神韵，听来酣畅淋漓，久久难以平复……
后来还想再听老腔，却难得如愿。不过两年之后，我竟然在中山音乐堂再次过足了老腔的瘾。那天，无论白毛老汉，还是其他演员，都是尽兴尽情完全投入地演唱，把老腔的独特魅力发挥到最好的程度，台下观众一阵强过一阵的掌声，当属一种心灵的应和。纯正的关中东府地方的发音，观众能听懂多少内容可想而知，何以会有如此强烈的呼应和感染力？我想到的是旋律，一种发自久远时空的绝响，又饱含着关中大地深厚的神韵，把当代人潜存在心灵底层的那一根尚未被各种或高雅或通俗的音律所淹没的神经撞响了，这几乎是本能地呼应着这种堪为大美的民间原生形态的心灵旋律。
我在那一刻颇为感慨，他们——无论秦腔或老腔——原本就这么唱着，也许从宋代就唱着，无论元、明、清，以至民国到解放，直到现在，一直在乡野在村舍在庙会就这样唱着，直到今晚，在中山音乐堂演唱。我想和台上的乡党拉开更大的距离，便从前排座位离开，在剧场最后找到一个空位，远距离欣赏这些乡党的演唱，企图排除因乡党乡情而生出的难以避免的偏爱。这似乎还有一定的效应，确凿是那腔自身所产生的震撼人的心灵的艺术魅力……在我陷入那种拉开间距的纯粹品赏的意境时，节目主持人濮存昕却做出了一个令全场哗然的非常举动，他由台角的主持人位置快步走到台前，从正在吼唱的演员手中夺下长条板凳，又从他高举着的右手中夺取木砖，自己在长条板凳上猛砸起来，接着扬起木砖，高声吼唱。观众席顿时沸腾起来。这位声名显赫的濮存昕已经和老腔融合了，我顿然意识到自己拉开间距，寻求客观欣赏的举措是多余的。
【小题1】下列对文章内容的理解，最恰当的一项是（   ）

A．作者对老腔产生神秘感的原因是看见演唱老腔的白发白眉老汉等一群关中农民得到了赵季平的赏识。

B．演员以木砖连续敲击长条板凳发出的响声经常掩盖了观众的掌声与叫好声。

C．老腔从宋代唱到现在，从乡野唱到音乐厅，说明这种表演形式一直很流行。

D．作者第一次看过老腔表演之后，感到震撼；再看老腔表演时，怀疑其中是否掺杂了乡情带来的偏爱，但最后认识到自己被老腔征服完全是因为老腔自身强大的艺术魅力。

【小题2】文章第四段运用了多种手法，表达了作者对老腔的感受。请结合具体语句加以赏析。
【小题3】文中运用了侧面描写的手法来表现老腔的艺术魅力。请举两例并加以分析。

阅读下面的文字，完成各题。

我读《时间简史》注

毕飞宇

《时间简史》这本书我读过许多遍，没有一次有收获。每一次读《时间简史》我都觉得自己是在旅游，在西藏，或者在新疆。窗外就是雪山，雪峰皑皑，陡峭，圣洁，离我非常远。我清楚地知道，我这辈子都不可能登上去。但是，浪漫一点说，我为什么一定要登上去呢？再浪漫一点说，隔着窗户，远远地望着它们“在那儿”，这不是很好么？

和霍金相比，爱因斯坦更像一个小说家。我喜欢他。在普林斯顿，爱因斯坦这样给年轻的大学生解释了相对论﹣﹣一列火车，无论它有多快，它都追不上光的速度。因为火车越快，它自身的质量就越大，阻力也越大。当我在一本书里读到这段话的时候，我高兴得不知所以，就差抓耳挠腮了。我居然“听懂”相对论了。理性一点说，爱因斯坦的这番话谁都能听得懂。我只能说，在爱因斯坦用火车这个意象去描绘相对论的时候，他是这个世界上最伟大的诗人。

毕加索有一个特殊的喜好，他爱读爱因斯坦。毕加索说：“当我读爱因斯坦写的一本物理书时，我啥也没弄明白，不过没关系，它让我明白了别的东西。”毕加索说得多好啊，如果你喜欢读爱因斯坦，你会“明白别的东西”。事实上，阅读最大的魅力就在这里﹣﹣我是乞丐，我向你索取一碗米饭，你给了我一张笑脸或一张电影票，你是仁慈的，慷慨的。我接受你的笑，接受你的票，并向你鞠躬致谢。

爱因斯坦告诉我们，“空间﹣时间”并不是一个平面，它是“有弧度”的，“弯曲”的。他这么一说我就明白了，“时间﹣空间”其实就是一张阿拉伯飞毯，我们就生活在四只角都翘起来的那个飞毯里头。我要说，人类所有的快乐与悲伤都与时间和空间的限度有关。我要住更大的房子，我要开更快的汽车，我要活更长的寿命。是的，人们都渴望自己在时间和空间这两个维度上获得更大的份额。

顾拜旦是了不起的，是他建立了现代奥林匹克。现代奥林匹克精神在本质上其实就是两条：第一，争夺更多的空间；第二，用最短的时间去争夺最大的空间。现代奥林匹克精神的伟大之处就在这里，它不是灭绝贪婪，而是给贪婪以“出路”，也就是制定游戏的规则。于是，贪婪体面了，贪婪文明了，贪婪带上了观赏性。最关键的是，现代奥林匹克有效地规避了贪婪所带来的流血、阴谋、禁锢和杀戮。它甚至可以让争夺的双方变成永恒的朋友。

在我还是一个乡村儿童的时候，家里一贫如洗。可是，我母亲却有一块瑞士手表，方圆几十里之内唯一的手表。我崇拜我的母亲。任何人，只要他想知道时间，得到的建议只能是这样的：“去找陈老师。”那时我以为，时间是手表内部的一个存在。等我可以和母亲“对话”的时候，母亲却告诉我，手表的内部并没有意义，就是零件，最重要的是玻璃罩着的那个“表面”。长针转一圈等于一分钟，短针走“一格”等于五分钟。我母亲的“时间教育”是有效的，我知道了，时间其实不是时间，它是空间。它被分成许多“格”。这个世界根本就没有什么时间，所谓的时间，就是被一巴掌拍扁了的汤圆。

我人生的第一次误机是在香港机场。那是上个世纪的90年代。香港机场的候机大厅里有一块特殊的表，非常大。那块透明的“大表”是由无数的齿轮构成的，每一个齿轮都是一颗光芒四射的太阳。我终于发现了，时间其实是一根绵软的面条，它在齿轮的切点上，由这一个齿轮交递给下一个齿轮。它是有起点的，当然也有它的终点。我像一个白痴，傻乎乎的，就这样站在透明的机芯面前。我无法形容内心的喜悦，为此错过了我的航班。这是多么吊诡的一件事：表是告诉我们时间的，我一直在看，偏偏把时间忘了。是的，我从头到尾都在“阅读”那块硕大的“手表”，最终得到的却是“别的”。

回到《时间简史》。我不知道别人是如何阅读《时间简史》的，我读得极其慢，有时候，为了一页，我会耗费几十分钟。我知道，这样的阅读不可能有所收获，但是，它依然是必需的。难度会带来特殊的快感，这快感首先是一种调动，你被调动起来了。一个人所谓的精神历练，也一定和难度阅读有着千丝万缕的联系。一个没有经历过难度阅读的人，很难得到“别的”快乐。

（注）《时间简史》：英国著名物理学家斯蒂芬•霍金的作品，介绍了爱因斯坦的狭义相对论以及时间、宇宙的起源等宇宙学。
【小题1】下列对文章相关内容和艺术特色的分析鉴赏，不正确的一项是　  　

A．开头以雪山的美丽、圣洁来形容《时间简史》的魅力，以雪山的遥远、不可攀登来表明作者因无法理解此书而沮丧的心情。

B．作者很喜欢爱因斯坦，因为爱因斯坦既能像小说家一样通俗生动地讲述，又能像诗人一样借形象来传达深意。

C．文中引述他人观点、描写个人感悟与经历的大量文字，看似与题目无关，其实都属于由《时间简史》一书引发的别的思考与感悟。

D．结尾“回到《时间简史》”一句，点题并照应开头，还包含了言外之意：作者在“回到”之前已经历过遥远的精神漫游。

【小题2】作者通过阅读《时间简史》，对时间的认识是不断变化的，请概括作者对“时间”有哪些认识？
【小题3】既然“这样的阅读不可能有所收获”，为什么作者坚持认为“它依然是必需的”？请结合全文具体分析。

阅读下面一段文字，完成小题。

京剧表演的是中国的故事，京剧摄影是将表演的精彩瞬间生动而完美地呈现出来。

京剧舞台上动态与静态的变化具有直观性、独特性。剧中人在舞台上，或静如处子，或动如脱兔。人一动，则水袖翩翩，及至扇子、髯口、帽翅的开合、抖动、高扬，以及打出手、云里翻等，都刻画着人物性格，演绎着剧情。那刚柔相济的飘逸之美，流动着艺术的韵律，恰似一幅幅流动的水墨画。

摄影家在构思中，以此抓拍而完成的二度创作，源于舞台，又高于舞台，可完美表现摄影艺术的特质，拓宽读者欣赏与想象的空间。

动态的瞬间是形，传神的瞬间是眼。京剧演员的眼睛，经过长期的训练，灵动有神，顾盼生辉，因而在剧中优秀演员总会用眼神配合形体，表达剧中人物复杂细腻的感情、性格、思想与意念等。这是京剧艺术的一个重要特征，俗称“一身的戏在脸上，一脸的戏全在眼上”。摄影家要把京剧的拍摄提升到一个新的创作境界，应在动态抓拍中以人物为中心，画龙点睛，以眼传神。果如此，自觉抓拍的人物眼睛喜怒哀乐悲恐惊的变化，或是忧愁思忆病醉疯的状态，会有神来之笔，提挈全片，摄影作品自会有了灵魂、灵动和灵气。

剧场抓拍，并非易事，除了摄影者要具备专业的摄影技术外，还需要他们能够多做功课，包括多读剧本、熟悉剧情、了解人物以及知道一场文戏或武戏的表演特点和出彩在何处，即哪时眼睛最传神，哪时表演的神与情独具魅力等。同时，进行抓拍创作时，又不可按预想刻舟求剑，要手握相机随表演的新变化盯住剧中人，用虚实、远近、渲染、衬托、对比、夸张、仰拍、特写、全景等手法，变换光圈和速度等，方可从容得神来之笔。

京剧艺术荟萃中华艺术之美。中华民族传统的家国情怀、伦理道德，以及对圣君贤相、清官廉吏的尊崇，对公平正义、美好生活的追求，融会贯通为舞台上的真善美，抽象幻化出内化心灵、外愉耳目之美。单从表演之美观察，它是写意之美、虚拟之美、程式之美与夸张之美的集成，是京剧摄影艺术丰富多彩的素材，激发创作灵感的要素，也是对京剧摄影艺术如何升华的挑战。

京剧摄影艺术和其他文艺创作相类，虽然工具是相机，是快门，但一样“功夫在画外”。有志于京剧摄影艺术的专业工作者和业余爱好者，需要向京剧演员学习，以他们“台上一分钟，台下十年功”的信念为鞭策，摒弃急功近利、急于求成的冲动，留下京剧艺术的传神瞬间。

(摘编自靳国君《京剧摄影也需画外功》)

【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是（   ）

A．在京剧舞台上，剧中人表现的美就像一幅幅流动的水墨画，拓宽了读者欣赏与想象的空间。

B．京剧演员在舞台上通过眼睛来传神，再由形体来配合，从而表达剧中人物复杂的感情。

C．技术精湛的摄影家也需要多做功课并且随机应变，方可从容得神来之笔。

D．京剧艺术真实地展现了中华民族真善美的文化传统，可以净化人的心灵。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是（   ）

A．文章的中心观点是，京剧摄影要留下京剧艺术的传神瞬间，也需画外功。

B．文章立论的前提是，京剧舞台上动态与静态的变化具有直观性、独特性。

C．文章在论证中用较多文字阐述京剧表演形和眼的瞬间，突出了剧场抓拍的难度。

D．文章最后两段分别将两种艺术之美进行类比论证，强调京剧摄影不能急于求成。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是（   ）

A．摄影家需抓拍京剧舞台上动态与静态的变化，才能完美表现摄影艺术的特质。

B．京剧摄影家需向京剧演员学习，学习他们刚柔相济的表演美，这也是“画外功”。

C．仰拍、特写、全景等手法的运用，变换光圈和速度等技术并不属于“画外功”。

D．由于时间和空间的限制，京剧摄影家抓拍京剧表演形的瞬间和眼的瞬间也需一种“画外功”。