阅读下面的作品，完成各题。
谈文人的“素心”
何谓“素心”？陶渊明《移居》诗曰：“闻多素心人，乐与数晨夕。”清代大儒纪晓岚给“素心”的定义是“心如枯井，波澜不生，富贵亦不睹，饥寒亦不知，利害亦不计，此为素心者也”，他这个境界定得太高。我倒是赞成《辞海》对“素心”的诠释“心地纯朴”，而文人潜心学问，自然更应有一份素心。
我想起了施蛰存先生。施先生享年99岁，早负盛名，写过不少小说，是中国“新感觉派”的主要作家之一，又翻译过不少文学作品，成就颇丰。他谦抑低调，自称一介寒儒。有评论家评论他“推崇庄子文选，确实修成了庄子式的淡泊”，绝非夸张。他“心若幽兰、静如止水”。1993年，施蛰存被授予“文学艺术杰出贡献奖”，颁奖大会上，先生说：“奖励，‘奖’的目的就是‘励’，我已是年近九十的老人，不需要鼓励了，所以，我认为这个奖应该授予年轻人。”按照庸俗的观点，施蛰存有点不识抬举，但仔细品味，倍觉施先生言辞之剀切、襟怀之旷达。
坊间有“南施北钱”一说，南施即施蛰存，北钱指钱钟书。两人有诸多共性，比如学贯中西、博古通今，再比如集多家（作家、翻译家等等）于一身，除此之外，两人皆有风骨。当年，中央电视台《东方之子》栏目名噪一时，很多人以成为“东方之子”为荣耀，而钱钟书一再拒邀。曾有香港记者写文赞美钱钟书，钱钟书回曰，“大稿活泼有感情，但吹捧太过，违反我的人生哲学，也会引起反感”。又曾有学校打算为钱父钱基博办百年诞辰纪念会，孰料钱钟书表示不愿意“招邀不三不四之人，谈讲不痛不痒之话，花费不明不白之钱”。这就是学人狂傲中的坚守。
相反，一些学人对名利有狂热的追求，对权力有入骨的向往。诚然，要求所有的学人像施蛰存、钱钟书一样有学问、有底线，并不现实，但是达不到他们的高度，不等于就主动放弃下限。现在，我们时常看到报章上有些半拉子学人自吹自擂，甚至请人捉刀吹捧自己，还有人在自己的作品研讨会上，把各种夸张的吹捧照单全收，此种现象，岂不怪也欤？
钱钟书说：“大抵学问是荒江野老屋中，二三素心人商量培养之事，朝市之显学，必成俗学。”做学问也好，搞其他艺术也罢，以纯洁的心地，修炼为一名素心人，绝不是坏事。
【小题1】根据全文内容概括文人的“素心”体现在哪几个方面。
【小题2】请简要概括本文的写作思路。

阅读下面的文字，完成小题。
从先秦以来,我国散文就一直以文言作为基本工具或媒介,与白话保持着严格的距离。散文发展史,从一个角度来说也就是文言文发展史。其间虽然偶有白话的渗透,但大局不改。然而,文言这种不言而喻的至尊地位在晚清时期受到了前所未有的严重挑战。黄遵宪以及谭嗣同、陈荣兖等都曾提出言文合一的主张,裘廷梁更是以白话为维新之本,甚至主张“崇白话而废文言”。梁启超的新文体与文界革命,在文言中掺入俚语与外国语法,将文言撕开了一道难以弥合的裂口。随着科举制度的消亡,民国代兴,白话文运动更加轰轰烈烈,席卷南北,所向披靡。到《新青年》创立,胡适、陈独秀、钱玄同等人更是接连发表文章,像精心设计的组合拳一般,对已经摇摇欲坠的古文施以致命打击。
胡适在《文学改良刍议》中,明确提出要对今日之文学改良,主张“须言之有物”、“不摹仿古人”、“须讲求文法”、“不作无病之呻吟”、“务去烂调套语”、“不用典、不讲对仗”、“不避俗字俗语”八事,文字虽然还较温和,但里面分明隐藏着要用“活文学”也就是白话文学替代古文的用心。陈独秀在《文学革命论》中，更将胡适的“改良”升级为“革命”，毫不隐晦地说：“余甘冒全国学究之敌，高张‘文学革命军大旗’……旗上大书特书吾革命军三大主义：曰推倒雕琢的阿谀的贵族文学，建设平易的抒情的国民文学；曰推倒陈腐的铺张的古典文学，建设新鲜的立诚的写实文学；曰推倒迂晦的艰涩的山林文学，建设明了通俗的社会文学。”而笔锋所向，尤在“明之前后七子及八家文派之归方刘姚”，将他们戴上“十八妖魔”的高帽，而“桐城派”等“今日吾国文学”，因为“悉承前代之敝”，也同样在宣战打击之列。《新青年》同期还刊载了钱玄同致陈独秀的信，该信一边大力赞赏胡适白话体文学主张，一边又以挑衅的口吻指出：“唯选学妖孽，桐城谬种，见此又不知若何咒骂。虽然，得此辈多咒骂一声，更是价值增加一分也。”在陈独秀“妖魔”说的基础上，又增加了“谬种”的骂辞，所骂对象也更加接近当代，火药味又浓三分。
按说，面对这种公然挑战，与传统文学有瓜葛的文人学者，特别是无端遭到辱骂的桐城派，应该挺身而出，群起反攻。可事实上并不是这样。或许是经过长期的白话文思想冲击，人们已经真切感受到古文确实已经日薄西山，白话文的世纪就要到来，真切地感受到胡适、陈独秀所言是大势所趋，当时并没有多少人出来应战。他们有的徒兴哀叹，有的静观其变，有的干脆改弦易辙。严复以为：“此事全属天演，革命时代，学说万千，然而施之人间，优者自存，劣者自败，虽千陈独秀，万胡适、钱玄同，岂能劫持其柄？则亦如春鸟秋虫，听其自鸣自止可耳。”
不过，事情总有些例外，林纾就是这例外中最为突出的一个。还在胡适、陈独秀们在《新青年》上高声叫阵时，林纾很快在上海坚定予以回击。遗憾的是，历史并不以人的意志为转移，林纾挺立中流，以身作闸，挽狂澜于既倒的勇气固然可嘉，但无论如何还是无法以一己之躯阻挡大江东去。
　　(节选自《文史知识》2013年第十二期罗书华《古文最后的守夜人》）
【小题1】下列各项对文中改良古文论战的表述，不正确的一项是

A．梁启超在文言中掺入俚语与外国语法的新文体与文界革命给予了地位至尊的文言难以恢复元气的一击。

B．文言的地位在晚清时期受到严重挑战，其表现之一就是胡适在《文学改良刍议》一文中提出“八事”，主张文学改良，用白话文代替古文。

C．《新青年》的创立，为改良古文的论战提供了主阵地，胡适、陈独秀、钱玄同等人是冲锋陷阵的主将。

D．同为白话文的倡导者，陈独秀的言辞比胡适更为犀利，一针见血。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是

A．陈独秀在《文学革命论》中明确提出了文学革命军的三大主义，并把笔锋指向了明前七子、后七子，指向了桐城派的三位代表人物方苞、刘大櫆、姚鼐，称他们为“妖魔”。

B．晚清时期的黄遵宪等人将古文推到了风口浪尖之上，之后的白话文运动更加速了它隐退的步伐。

C．自先秦以来，中国散文就一直以文言作为基本工具或媒介，从这个角度来说，散文的发展史也就是文言文的发展史。

D．一些传统的文人学者可能已真切地感受到了古文已经走到末路，因此面对胡适等人的挑战，并没有多少人能挺身而出，进行反击。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是

A．晚清白话文运动开启了“五四”白话文运动的先声，但其性质不同于“五四”的白话文运动，它仍然属于古代白话文的范畴。

B．就人类文化发展的总体趋势而言，白话文替代古文有着历史的必然性，而且是进步的表现。

C．严复站在一个更高点，认为白话文替代古文是自然的进化，人类必须顺其自然。

D．钱玄同在陈独秀“妖魔说”的基础之上，把“谬种”骂辞的矛头指向古文，对古文的批判更加具有火药味。

阅读下面的作品，完成下列小题

书房梦

肖复兴

⑴归有光写过一则短文，名字叫《杏花书屋记》。文章记述了他朋友父亲的一个梦：尝梦居一室，室旁杏花烂漫，诸子读书期间，声琅然出户外。父亲将这个梦告诉儿子后，嘱咐道：“他日当建一室，名之为杏花书屋，以志吾梦云。”

⑵中国的读书人，谁都会有这样一个书屋之梦。坐拥书城，书房便不仅成为读书人被人认可的一个标志，也成为读书人对外拿得出手的或值得骄傲的一张名片。特别是在住房紧张，经济拮据的年代，书房更是很多读书人可望而不可即的一个梦。

⑶具体到我自己，有这样一个梦，是我读初一的那一年。我的一个同学的父亲，是当时《北京日报》的总编辑。有一天，这位同学邀请我到他家去玩，我第一次见到了书房是什么样子，那一个紧挨一个的书柜里排列整齐的书籍，让我叹为观止。要是我也有这样一个书房该多好啊！梦在当时就这样不切实际地升腾……

⑷当时，我连一个最简陋的书架都没有，我少得可怜的一些书，只好蜷缩在拥挤的家中墙角的一个只有区区两层的鞋架上。没有书房，退而求其次，我的梦想是有一个书架也好。

⑸我终于有了一个书架，是在那之后十四年的1974年，我从北大荒返回北京当中学老师。发了第一个月工资，便迫不及待地跑到前门大街的家具店，花了22块买回一个铁制书架。那时，我的工资一个月只有42块半。

⑹起初，我的书还放不满书架。但是，没过两年，书就多得放不下了。一开始的书房之梦，如同冻蛇，僵而未死，蠢蠢欲动地复活了。

⑺二十六年之后，我有了真正属于自己的一间比较宽敞的书房。两面墙摆满了当年同学家那样的书柜，书柜里也挤满了那样多花花绿绿的书。我也像当年同学父亲一样老了，在书房梦的颠簸中，青春一去不返。

⑻短暂的兴奋，如绚丽的焰火，逝去后，忽然，我很是有些失落。

⑼记得书放在鞋架子上的时候，那些书，翻来覆去，不知看过多少遍。

⑽那个铁制书架上的书，我也都全部看过，不仅自己看，还推荐给朋友看。朋友来我家，最爱做的事情，就是到那个书架旁翻书，然后抽出一本，朗读一段，和我探讨，或者争论。那时候，书中仿佛真的会有黄金屋和颜如玉一般，令我们痴迷。

⑾如今，书柜里的书拥挤不堪，已经扔掉很多，很多书自从买回，就没有看过，如今，我很少到书房。读书，写东西，都是躺在卧室的床上。

⑿如今，朋友来，更很少到书房，我出的书，送给他们，他们都懒得看，哪里还有兴趣和热情去看不相识的别人的书？兴趣和热情，都放在手机上，除非我的文章被放在手机上，他们才兴致勃勃地扫几眼，然后，水过地皮湿，把它删掉，移情别恋，去读新的电子文章。

⒀如今，书房沦落到只是一个摆设，一种虚饰。

⒁归有光在那篇文章中，记述他的那个朋友后来在父亲逝去数年之后，遵照父亲的意愿，“于园中构屋五楹，贮书万卷，以公所命名，揭之楣间，周环艺以花果竹木。方春时，杏花粲发，恍如公昔年梦中矣”。古时，一楹是一间屋子，按照北京老四合院的规距，一般是建有正房三间，已经足够宽敞了。五间屋的书房，足以放下他的贮书万卷。而这万卷书的命运，我猜想，尽管古人崇尚行万里路，读万卷书，但恐怕和我的书房里的那些书的命运一样，是不会被读完的，甚至是连翻都不曾被翻过。

⒂我想起早年前看过中国青年艺术剧院演出的一部话剧，是田汉先生的《丽人行》。剧中那个资本家的家里也放有一个书架，他的太太也爱读书，书架放满了鲁迅的书，几年过后，书架上的书一本也没有了，放满了各种各样的高跟鞋。

（有删改）

【小题1】文章第⑴段从归有光的《杏花书屋记》写起，有什么作用？
【小题2】请赏析第⑷段画线句子的妙处。
【小题3】第⑻段中作者说“我很是有些失落”，为什么？
【小题4】请结合文本探究作者以“书房梦”为题的妙处。

阅读下面的文字，完成下列小题。
搞美术理论的陈传席曾说过中国画若没有古意，格调便不高。
美术的要义是通过画面将“美”传达给欣赏者。而客观美对于中国画来说只是一个方面，它还要求在客观之上有精神的追求。也就是说创作者在创作中不仅要表现客观现实的美，还要讲求中国文化中那种虚灵、澄澈的诗意的审美理想，更高一级的话，还要有哲学的意味，体现天人合一的宇宙观。一句话，中国画讲究的是气韵、格调，是要创造一种超自然的精神氛围，因而它比单纯的造型艺术多了形而上的精神追求和文化内涵。应该说，这是中国式的审美理想，还有宇宙观的延伸。
那么中国画中的“古意”究竟如何表现，该如何理解呢?
举个例说，李璨的词《山花子》开头的两句是“菡萏香销翠叶残，西风愁起绿波间”。“菡萏”是“荷花”的别称，如果将“菡萏香销翠叶残”改为“荷花凋零荷叶残”，阅读起来没有了障碍，但读词时的感觉随着词句的改变而起了变化。叶嘉莹说，这样一改就会失去原句所包含的那种丰富的“潜能”，也就是艺术品本身所包含的丰富的意象。为什么呢?“菡萏”一词出自《尔雅》。《尔雅》是中国的第一部词典，距今至少2000年了，够古老；而且《尔雅》收集的都是近乎规范的雅言，本身就与现实的日常用语有着一定的美感距离。“因此有了一分古雅，也更加珍贵，格调自然出俗。”“香”是芬芳的香气，“翠”不只是绿的颜色，还能让人联想到美且珍贵的翠玉。这么多珍贵的、美好的意象，“销”了、“残”了，消失了、残破了，使人感受到的是极端的残酷，所以王国维读罢就有了“众芳芜秽，美人迟暮”的感慨，所以，“荷花凋零荷叶残”虽然通俗易懂，但是无论如何也不能给人这种强烈的感受。
“距离”产生美，是人人都明白的道理，但用于诗词、绘画创作也一样产生意想不到的美感。
中国画中有“古意”，是因为它重“意境”，它所追寻的意象和美感是超现实的，有着一种现实生活的喧嚣躁动、急功近利遥不可及的静寂、旷远与超尘，所以古意盎然，珍贵且格调出俗，也因此有着丰富的意象和再创作的空间，令欣赏者可以尽情地驰骋自己的想象，也能给欣赏者以安宁、超然的感觉，而不只是享受它的客观美所带来的感观享受。
中国画与西洋画最大的区别不仅是焦点透视与散点透视的问题，而更是中国画中有“我”的存在，有精神上的追求和寄托，创作的过程就是作者在与自己对话，如同一次心灵的散步。西洋画强调逼真地描摹出画面的情态，中国画肇始就是在客观之上表现作者自己，特别是自从宋代的文人参与绘画以后，中国画便有了一种特别的追求——文人气。文人们将自己追求的诗意精神需求融入笔墨之中，重意趣自然，追寻高古清幽、离尘绝俗，表达人与自然和谐共处、天人合一的愿望。所以说，中国画的精神是中国人文精神的延伸，强调文人诗意情怀，强调高古的气韵格调。无论画山水、人物，还是花鸟，画中可以无人影，但“境”中一定有一个人，就像中国人论诗“不著一字，尽得风流”。
选自玟英《中国画为什么要讲究古意》
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是

A．美术的任务是把“美”传递给欣赏者，中国画强调在让欣赏者领略其客观形象“美”的同时，更要能体会到气韵、格调的美。

B．“菡萏香消翠叶残”，若改成“荷花凋零荷叶残”，语意明确通俗易懂，但叶嘉莹认为失去了原句所包含的古老、香气和绿色三个要素。

C．中国画中有“古意”，因为它重意境。这种意境和美感是超现实的，远离现实中的喧嚣躁动和急功近利，让人宁静超然。

D．中国画中有创作者的“我”存在，创作的过程就是作者与自己的对话，画中可以无人，但画境中一定有一个人。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是

A．本文所说的“古意”是指中国画艺术追求的一种境界，它强调意趣自然，离尘绝世，文人画中的这种境界能让人驰骋想象。

B．“距离”产生美，这一审美规律表明越大的审美距离越会激发人联想，从而丰富意象的蕴涵。例如，比“菡萏”更 “古雅”的词，更能产生格调。

C．西洋画的特点是强调外形的逼真，中国画更强调意蕴，重视精神上的追求和寄托。前者更重其形，后者更重其神。

D．中国画表现了中国式的审美理想和宇宙观，它蕴含的精神是中国文人精神的延伸，欣赏时要把握这种笔墨之外的旨趣。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是

A．王国维说，读罢“菡萏香消翠叶残”就有了“众芳芜秽，美人迟暮”的感慨，这是因为王国维自己情绪低沉才会引起的共鸣。

B．苏轼评价王维的诗“诗中有画”，是因为他的诗有鲜明的画面感，也因为他的诗能够营造出意境，表现出气韵和格调。

C．中国画中的“我”既指绘画的作者，也指中国的文人精神，画面呈现的是绘画者个人的和中国文人普遍的审美趣味两者的融合。

D．“不著一字，尽得风流”强调作诗要含蓄。柳永“杨柳岸，晓风残月”一句全是写景，没有写人，但离情沁润在景语中，景中含人情。

阅读下面的文字，完成下面小题。
梨花风起正清明
丁立梅
祖母走后，祖父对家门口的两棵梨树，特别地上心起来。有事没事，他爱绕着它们转，给它们松土、剪枝、施肥、捉虫子，对着它们喃喃说话。
这两棵梨树，一棵结苹果梨，又甜又脆，水分极多。一棵结木梨，口感稍逊一些，得等长熟了才能吃。我们总是等不得熟，就偷偷摘下来吃，吃得满嘴都是渣渣，不喜，全扔了。被祖母用笤帚追着打。败家子啊，糟蹋啊，响雷要打头的啊！祖母跺着小脚骂。
我打小就熟悉这两棵梨树。它们生长在那里，从来不曾挪过窝。那年，我家老房子要推掉重建，父亲想挖掉它们，祖母没让，说要给我们留口吃的。结果，两棵梨树还是两棵梨树，只是越长越高、越长越粗了。中学毕业时，我约同学去我家玩，是这么叮嘱他们的，我家就是门口长着两棵梨树的那一家啊。两棵梨树俨然成了我家的象征。
我家穷，但两棵梨树，很为我们赚回一些自尊。不消说果实成熟时，逗引得村里孩子没日没夜地围着它们转。单单是清明前后，它们一头一身的洁白，如瑶池仙子落凡尘，就足够吸人眼球。我们玩耍，掐菜花，掐桃花，掐蚕豆花，掐荠菜花，却从来不掐梨花。梨花白得太圣洁了，真正是“雪作肌肤玉作容”的，连小孩也懂得敬畏。只是语气里，却有着霸道，我家还有梨花的。——我家的！多骄傲。
祖母会坐在一树的梨花下，叠纸钱。那是要烧给婆老太的。她一边叠纸钱，一边仰头看向梨树，嘴里念叨，今年又开这许多的花，该结不少梨了，你婆老太可有得吃了。婆老太是在我五岁那年过世的。过世前，她要吃梨，父亲跑遍了整条老街，也没找到梨。后来，我家屋前就多出两棵梨树来，是祖母用一只银镯换回栽下的。每年，梨子成熟时，祖母都挑树上最好的梨，给婆老太供上。我们再馋，也不去动婆老太的梨。
我有个头疼脑热的，祖母会拿三根筷子放水碗里，嘴里念念有词。等筷子在水碗里终于站起来，祖母会很开心地说，没事了，是你婆老太疼你，摸了你一下。然后，就给婆老太叠些纸钱烧去。说来也怪，隔日，我准又活蹦乱跳了。
那时，对另一个世界，我是深信不疑的。觉得婆老太就在那个世界活着，缝补浆洗，一如生前。有空了，她会跑来看看我，摸摸我的头。这么想着，并不害怕。特别是梨花风起，清明上坟，更是当作欢喜事来做的。坟在菜花地里，被一波一波的菜花托着。天空明朗，风送花香。我们兄妹几个，应付式地在坟前磕两个头，就跑开去了，嬉戏打闹着，扎了风筝，在田埂道上放。那风筝，也不过是块破塑料纸罢了，被纳鞋绳牵着，飘飘摇摇上了天。我们仰头望去，那破塑料纸，竟也美得如大鸟。
祖母走后，换成祖父坐在一树的梨花下叠纸钱。祖父手脚不利索了，他慢慢叠着，一边仰头望向梨树，说，今年又开这许多的花，该结不少梨了，你奶奶肯定会欢喜的。语气酷似祖母生前。
我怔一怔，坐他身边，轻轻拍拍他的手背。我清楚地知道，有种消失，我无能为力。祖父突然又说，你奶奶托梦给我，她在那边打纸牌，输了，缺钱呢。我听得惊异，因为夜里我也做了同样的梦，梦见祖母笑嘻嘻地说，我每天都打纸牌玩呀。我信，亲人之间，定有种神秘通道相连着，只是我们惘然无知。
祖母走后三年，祖父也跟着去了。他们在梨花风起时，合葬到一起。他们躺在故土的怀抱中，再不分离。
【小题1】下列对文章相关内容和艺术特色的分析鉴赏，不正确的一项是

A．祖母走后，祖父有事没事就绕着两棵梨树转，并对它们喃喃自语，表现了祖父的孤独。

B．文章对祖母的描写最为生动，文中画线句子从动作、语言等方面刻画，人物形象惟妙惟肖。

C．文章最后写“梨花风起”时祖父与祖母合葬在一起，这样的结尾，虽有些悲情却是文章诗意的绾结。

D．文章语言优美，构思精巧，意蕴丰富。两棵梨树，凝结了一家四代人的情感。

【小题2】文中的梨树寄托了作者哪些情感？请结合文章简要归纳。
【小题3】文章以南宋诗人吴惟信的《苏堤清明即事》诗中的一句诗“梨花风起正清明”为题，有何作用？