阅读下面的文字，完成下列小题。
医心
明晓东
街上喧闹声传来时，王仁甫正在医心堂和白忠孝对坐品茗。听着外面日本兵叽里咕噜的叫喊声和皮靴重重敲击青石板街道的声音，白忠孝的手一阵颤抖，绿莹莹的茶汤淋湿了面前摊开的医书。白忠孝长叹一声，这群蛮夷又在抢掠了，这日子啥时才是个头呢？
王仁甫侧了身子仔细听了听，依旧低头无语。
二更天时，急促的拍门声响起，王仁甫轻轻拉开门，闪进两个人影，其中一个受伤者被另一个人拖了进来。王仁甫扶伤者躺下，端起油灯仔细查看，白忠孝拉过王仁甫，悄悄地伏在耳边说，师兄，怕是青龙山游击队的吧，日本人追究起来，咱俩可就没命了。”
王仁甫看了师弟一眼说：“伤者必救，这是师父的规矩，你不记得了？”
白忠孝就嗫嚅着退到一边，心惊胆战地听听窗外的动静，不再说话了。
王仁甫先是取下墙上的皮囊，捻起一枚银针，在麻油灯上燎过，然后扎进伤者的穴位。片刻，汩汩流血的伤口便止住了血。王仁甫伸出一只手一点一点地捏着，把碎裂的骨头复位，再敷上草药，揩掉头上的细汗，牵出后院的骡子，套上车扶伤者躺了上去，目送两人在黑暗中离去。
翌日，门外飘起了膏药旗，日本兵长驱直入，把医心堂翻了个底朝天，然后抓走了一旁瑟瑟发抖的白忠孝。不几日，人们经常看到白忠孝点头哈腰地围着日本鬼子大队长宫本一郎转来转去，才知道白忠孝医好了宫本的头痛病，成了日本人的军医。
白忠孝带着宫本走进医心堂的时候，王仁甫正捻着他的宝贝银针，一枚一枚地仔细看着。宫本一郎进门就喝退了身边的随从，双手抱拳说：“久闻王先生神针大名，今日总算有幸目睹了。”王仁甫随意一笑，点点头，算是打招呼了。
宫本也不客气，单刀直入地说：“听贵师弟白先生说，令师曾传针灸秘术于你，可否让在下看看？”
王仁甫正色道：“中华医术博大精深，乃我民族之瑰宝，岂容异族觊觎？先生死了这条心吧！”然后拱了拱手，算是送客。
宫本一郎沉下脸来说：“仁甫君再好好想想吧。”说完，带着手下走了。
过几日，白忠孝独自一人来了，劝王仁甫投靠日本人。白忠孝告诉王仁甫，宫本怀疑青龙山游击队长刘一飞当日受伤是他救的，就这一条足以杀了王仁甫全家。白忠孝还说，宫本有头痛病，一高兴或是一发怒就头痛得满地打滚，要不是念在王仁甫的神针可以救他，早就抓了王仁甫进日本人的大牢了。
王仁甫笑了笑说，咱俩师出同门，你就可以治他，而且可以凭着手艺尽享日本人的荣华呀！”
白忠孝拉着王仁甫的手说：“师兄，你明知我的针灸术不如你，我只能治得了宫本一时呀！”
王仁甫拍拍白忠孝的手说：“好吧，你坐下，我把师父的针灸术教给你，你就可以治好宫本一郎的病了。”白忠孝坐在椅子上，王仁甫捻起一排银针，悉数刺入白忠孝头顶，片刻后取下，对白忠孝说，这神针之妙就在于针的深浅不一，深一毫则当场毙命，浅一毫则治不了根本，师弟切记啊！”
七日后，宫本头痛病再犯，白忠孝依着师兄传授之术，将银针一一刺入宫本的胖脑袋，片刻间宫本只觉得神清气爽，而扎完针后白忠孝却颓然倒地，再无气息。宫本挥挥手，让手下将白忠孝拖到荒野弃尸。自此，宫本的头痛病也不再犯了。
再说白忠孝被扔在荒野，被青龙山游击队发现竟是当日救过队长的先生的师弟，就抬上了山准备找个地方掩埋，岂料一锨土下去，白忠孝却长出了一口气，醒了过来。活过来的白忠孝不敢说自己帮过日本人，就留在了游击队给伤员治病。
几个月后，宫本一郎指挥手下围攻青龙山，游击队已经弹尽粮绝，眼看着青龙山就要被攻下。宫本手舞军刀大笑，正指挥着日本兵最后冲锋的时候，突然觉得头皮一麻，头痛病又犯了。宫本丢了军刀，捂着脑袋直挺挺地倒下去，一蹬腿死了。
游击队乘机反攻，全歼了日本鬼子。游击队员不解，为什么没人击中宫本，宫本却自己死了，只有白忠孝不语，他心里比谁都清楚。
医心堂再次开张的时候，日本人已经投降。王仁甫端坐在草药味弥漫的大堂里，白忠孝也进来了。白忠孝进门就跪在王仁甫面前说：“师兄，我没能遵从师父教诲，帮了日本人，害了别人也差点害了自己呀！要不是师兄扎我几针，恐怕我已是罪人了呢。”见王仁甫不语，白忠孝又说：“你扎我，我再扎宫本，一样的针法，咋就治死了宫本呢？”
王仁甫哈哈一笑说：“宫本病在身上，一针刺进神经止住疼痛，再一针刺出脑血管微疵，欣喜若狂自会出血而死；而你身虽无病却病在心神，一针刺你灵魂出窍，再一针刺你回归正道，是为医心啊。”白忠孝跪地不起，王仁甫双手搀起白忠孝说：“心已归正，就忘记过去，我教你师父的神针绝技吧。”
自此，医心堂名震省内外。
（节选自《微型小说选刊》）
【小题1】下列对这篇小说相关内容和艺术特色的分析和鉴赏，不恰当的两项是

A．白忠孝独自一人来劝王仁甫投靠日本人，因为他担心师兄的生命安危，又希望师兄能与他一道享受日本人赏给的荣华富贵，过上太平日子。

B．小说大量地运用了动作描写和语言描写的表现手法，刻画了王仁甫与白忠孝两个形象，展现了师兄弟两人不同的思想性格和精神面貌。

C．小说语言自然而简练，用词准确而形象，如“捻起一枚银针，在麻油灯上燎过，然后扎进伤者的穴位”一句中的“捻”、“燎”等动词的使用贴切而生动。

D．游击队员们不明白宫本为何突然倒地身亡，只有白忠孝内心清楚而不语，因为他知道宫本的死是师兄传授的针法导致的，自己不想邀功。

E. 小说设置伏笔来塑造人物和安排情节，如开篇描写白忠孝在听到日本兵的喧哗时手的颤抖，突出了他软弱的性格，为后文他投靠日本人埋下了伏笔。
【小题2】小说中王仁甫这一形象有哪些特点？请简要分析。
【小题3】小说的标题为“医心”，王仁甫的医馆名为“医心堂”，请结合文本谈谈你对“医心”的理解。

阅读下面的文字，完成下列小题。
母亲的羽衣
张晓风
哪一个母亲不是仙女变的？
像故事中的小织女，每一个女孩都曾住在星河之畔，她们织虹纺霓，藏云捉月，她们几曾烦心挂虑？她们是天神最偏怜的小女儿，她们终日临水自照，惊讶于自己美丽的羽衣和美丽的肌肤，她们久久凝注着自己的青春，被那份光华弄得痴然如醉。
而有一天，她的羽衣不见了，她换上了人间的粗布——她已经决定做一个母亲。
是她自己锁住那身昔日的羽衣的。她不能飞了，因为她已不忍飞去。
而狡黠的小女儿总是偷窥到那藏在母亲眼中的秘密。
许多年前，那时我自己还是小女孩，我总是惊奇地窥伺着母亲。
她在口琴背上刻了小小的两个字——“静鸥”，那里面有什么故事吗？那不是母亲的名字，却是母亲名字的谐音，她也曾梦想过自己是一只静栖的海鸥吗？她不怎么会吹口琴，我甚至想不起她吹过什么好听的歌，但那名字对我而言是母亲神秘的羽衣，她轻轻写那两个字的时候，她可以立刻变了一个人，她在那名字里是另外一个我所不认识的有翅的什么。
母亲晒箱子的时候是她另外一种异常的时刻，母亲似乎有些好东西，完全不是拿来用的，只为放在箱底，按时年年在三伏天取出来曝晒。
我唯一真正记得的一件东西是幅漂亮的湘绣被面，雪白的缎子上，绣着兔子和翠绿的小白莱，和红艳欲滴的小杨花萝卜，全幅上还绣了许多别的令人惊讶赞叹的东西。
那幅湘绣后来好像不知怎么就消失了，我也没有细问。对我而言，那么美丽得不近真实的东西，一旦消失，是一件合理得不能再合理的事。譬如初春的桃花，深秋的枫红，在我看来都是美丽得违了规的东西，是茫茫大化一时的错误，才胡乱把那么多的美推到一种东西上去，桃花理该一夜消失的，不然岂不教世人都疯了？
湘绣的消失对我而言简直就是复归大化了。
但不能忘记的是母亲打开箱子时那份欣悦自足的表情，她慢慢地看着那幅湘绣，那时我觉得她忽然不属于周遭的世界，那时候她会忘记晚饭，忘记我扎辫子的红绒绳。她的姿势细想起来，实在是仙女依恋地轻抚着羽衣的姿势，那里有一个前世的记忆，她又快乐又悲哀地将之一一拾起，但是她也知道，她再也不会去拾起往昔了——唯其不会重拾，所以回顾的一刹那更特别的深情凝重。
除了晒箱子，母亲最爱回顾的是早逝的外公对她的宠爱，有时她胃痛，卧在床上，要我把头枕在她的胃上，她慢慢地说起外公。外公似乎很舍得花钱，总是带她上街去吃点心，她总是告诉我当年的肴肉和汤包怎么好吃，甚至煎得两面黄的炒面和女生宿舍里早晨订的冰糖豆浆都是超乎我想象力之外的美味，我每听她说那些事的时候，都惊讶万分——我无论如何不能把那些事和母亲联想在一起，我从有记忆起，母亲就是一个吃剩菜的角色，红烧肉和新炒的蔬菜简直就是理所当然地放在父亲面前的，她自己的面前永远是一盘杂拼的剩菜和一碗“擦锅饭”，我简直想不出她不吃剩菜的时候是什么样子。
而母亲口里的外公，上海、南京、汤包、肴肉全是仙境里的东西，母亲每讲起那些事，总有无限的温柔，她既不感伤，也不怨叹，只是那样平静地说着。她并不要把那个世界拉回来，我一直都知道这一点，我很安心，我知道下一顿饭她仍然会坐在老地方吃那盘我们大家都不爱吃的剩菜。而到夜晚，她会照例一个门一个窗地去检点去上闩。她一直都负责把自己牢锁在这个家里。
哪一个母亲不曾是穿着羽衣的仙女呢？只是她藏好了那件衣服，然后用最黯淡的一件粗布把自己掩藏了，我们有时以为她一直就是那样的。
在我的书桌底下放着一个被人弃置的木质砧板，我一直想把它挂起来当一幅画，那真该是一幅庄严的，那样承受过万万千千生活的刀痕和凿印的，但不知为什么，我一直也没有把它挂出来……
天下的母亲不都是那样平凡不起眼的一块砧板吗？不都是那样柔顺地接纳了无数尖锐的割伤却默无一语的砧板吗？
【小题1】结合文中对母亲的描述，谈谈你对“羽衣”的理解。
【小题2】根据上下文，解释文中画线句子的含意。
(1)湘绣的消失对我而言，简直就是复归大化了。
(2)天下的母亲不都是那样平凡不起眼的一块砧板吗？
【小题3】文中写道：“而狡黠的小女儿总是偷窥到那藏在母亲眼中的秘密。”文中具体写了母亲眼中的哪些秘密？请分条概括。
【小题4】文章写母亲吃剩菜，这一节主要运用了什么手法？对表现文章主旨有何作用？请简要分析。

阅读下面的文字，完成文后题目。
《哈利·波特》《指环王》等西方经典魔幻、玄幻小说获得巨大成功后，曾有人批判中国人缺乏想象力和浪漫主义色彩。事实上中国人从来不缺乏想象力和浪漫主义精神，中国也不缺乏富于玄幻色彩的作品。
诞生于先秦的《山海经》，虽不是小说，却记载了许多在今天看来充满玄幻色彩的故事。最晚创作于战国时期的《穆天子传》，堪称较成型的古典玄幻小说作品。晋代崇尚玄学，风俗较为开放，“志怪小说”风行，涌现出《搜神记》等许多优秀作品。被称为“传奇”的唐代小说中有不少作品符合玄幻小说的基本特点，如《柳毅传》《南柯太守传》等，这时的玄幻小说情节曲折、结构复杂，基本符合现代短篇小说的标准。宋代以后，民间文人更多地采用更时髦的杂剧、传奇剧等戏曲形式表现玄幻题材，大批早年的志怪小说、传奇小说被改编为剧本并搬上舞台，客观上起到了普及玄幻小说的作用。元明两代出现了以《西游记》《三宝太监西洋记通俗演义》等为代表的一大批长篇神话小说，塑造出一系列至今仍脍炙人口的神话人物形象，这些人物形象成为现代中国乃至世界各种幻想文学体裁和文艺作品中常常出现的典范。清代涌现出《镜花缘》这样集大成的古典玄幻小说，《聊斋志异》《阅微草堂笔记》等小说集中，也收集了不少短篇古典玄幻小说。
中国当代玄幻小说的创作的确深受西方同类作品的影响，但单纯把玄幻小说的兴起归于《哈利·波特》等的带动，是失之片面的。可以说，中国当代玄幻小说的崛起，互联网是最强大的助力和媒介，而青少年与生俱来的幻想天分、交流热情和展示冲动，则是内在的能量。中国玄幻小说取材五花八门，有以西方传说、神话或经典玄幻作品中的人物、背景为蓝本的，有从外国动漫、游戏中寻求灵感的，也有遨游于中国传统的神话或架空历史场景的。
中国当代玄幻小说源于草根和网络的特质，使得它具备了一些鲜明的特色。首先是群众基础好，参与性强，影响广泛，这使得玄幻类作品诞生不久就红遍大江南北，一发不可收。其次是互动性强，作者有较强的市场开发意识。由于崛起于网络连载，读者可以在作者创作过程中持续跟踪，甚至提出自己的想法，作者为了保持点击率和吸引力，也会殚精竭虑地随时改进，以迎合读者的口味，这使得这类作品从诞生伊始，就具备强大的市场生存能力。此外，由网络社区—电子书—玄幻杂志—玄幻书等构成层层筛选的金字塔体系，确保了最有人缘和市场潜质的作品得以走入最顶端的商业领域，也成为玄幻小说市场火爆的重要因素。
中国当代玄幻小说起步晚，起点低，大批作者并不具备较高的文学素养和功底，因而创作虽火爆，但仍然处于低水平、浅层次阶段。作品往往一出炉便销势火爆，却因不耐咀嚼而很快进入无人问津的旧书摊。西方玄幻小说经典，几乎都是续集不断、火热十年的连篇巨作，而且被改编成影视、动漫，相关产品开发无所不在。
(选自陶短房《玄幻在中国》，有删改)
根据原文内容，下列理解和分析正确的一项是（   ）

A．从先秦到清代，中国古典玄幻小说在不断发展，尤其是元明两代神话小说塑造的一系列神话人物形象，成为了世界玄幻文学作品中常常出现的典范。

B．同中国当代玄幻小说的创作深受西方同类作品的影响一样，中国古代神话小说影响了世界幻想文学作品的创作，西方同类作品也影响了中国古典玄幻小说的创作。

C．互联网的推动，再加上作者有较强的市场开发意识，读者持续跟踪作者创作过程，这使得中国当代玄幻小说具备强大的市场生存能力。

D．中国当代玄幻小说市场火爆的原因是金字塔体系确保了最有人缘和市场潜质的作品走入最顶端的商业领域。

阅读下面的文字，回答问题。

寂寞出学问

——《解放周末》对话复旦大学党委书记秦绍德教授

昨天是第25个教师节。复旦大学向全体教师发出致谢和倡议，感谢在学术领域中默默耕耘多年的教师们，并倡导一种某坐“冷板凳”的治学精神。

这种倡导，关乎复旦，又不止于复旦；关乎教师，也不止于教师。

下面是记者对复旦大学党委书记秦绍德教授的专访。

记者：在教师节这一天，复旦大学为何向全体教师发出这样的致谢？

秦：我们向辛勤工作一年的教师致敬，不仅尊重老师的一般性劳动，还特别强调一个重点：不能遗忘在学术领域耕耘多年、默默无闻的教师们。这些教师没有受到媒体的过分关注——被媒体过分关注恰恰做不出学问——因此，容易被遗忘。在这一时刻表达对他们的由衷感谢和深深敬意，是非常必要的。

记者：钱穆先生说过，做好学问，要“潜心十年”。

秦：是的，类似的说法不少。20世纪50年代，南京大学韩儒林先生就把范文澜先生的治学精神概括为两句话：“板凳需坐十年冷，文章不写半句空。”这种甘作“冷板凳”的精神，就是坚守学术的精神——无论外面发生了——无论外面发生了如何翻天覆地的变化，在攀登学术高峰的路途中，一定要坚守学术。在这个方面，我颇为自豪，因为在复旦大学的历史上，不乏甘坐“冷板凳”、作出卓越成就的学者，他们的精神，是复旦重要的精神遗产之一。

记者：这种精神的确是宝贵的，但是，是否非得寂寞才能出学问？不甘寂寞就不能出学问吗？

秦：这个疑问可能来自现在一种有目共睹的现象：学术考核时，不少教师拿出了一大摞成果，十几篇论文、好几部大书，都是在有限的几年内写成的。但是，真正在学术界的人都知道，即使是一篇有真知灼见的论文，恐怕也不是一年半载就可以完成的。“著作等身”只有在个别天才身上才能发生。我认为，在现行的考评体制下出现了那么多的“硕果累累”“著作等身”是不符合学术规律的

记者：也就是说，做学问来不得半点浮躁，必须静心求实。其实，“寂寞出学问”也是中国学界长期以来形成的优秀传统。那么，您认为怎样才能真正耐得住寂寞？

秦：在这方面，很多学者都有经验和教诲。做学问，首要的是要有兴趣，要有对学问的热爱。比如，陈尚君教授用了20年的功夫做了《全唐文补编》《全唐诗补编》，他做的工作大部分是辑录、校勘、订正，是非常细致认真的学问。当年陈先生住房不宽裕，在出版社借了20平方米的房间，夏天没有空调，但他又不敢开电风扇，怕吹乱纸页，只能打着赤膊，挥汗如雨地工作，多少年如一日地坚持下来。很多人说，这多苦啊，我才不吃这个苦呢。实际上陈先生是苦中有乐，这种乐趣，是别人难以体会的。真正热爱学问的人，即使是在艰苦和寂寞的环境中，内心也并不孤单，相反，很充实，很幸福。

记者：您倡导学者要甘于坐“冷板凳”，显然与当前浮躁的学术环境和文化氛围有关，不少人认为，这不仅仅是学术问题，而且是整个文化和社会的问题。在这其中，媒体似乎也起了不少的作用。那么，您认为，在当今的时代，学者和媒体之间应形成一种什么样的关系？

秦：应形成良性关系。媒体要着重宣传学者的学术精神，恰当宣传他们取得的学术成果，而不要去追逐学者的私人生活，不要过度把学者放置在社会热点中。媒体的过度关注会损害学者。

记者：有不少学者甘心埋首做学问，也有学者以走出象牙塔、主动参与公共空间为己任。

秦：确实有好多真正做学问的学者是不发言的。我们的态度是，鼓励学者利用自己的研究成果和常识在媒体上讲点话，关键是要有真知灼见。知识分子提出一些意见，在守住社会的良心、主张社会公正，绝对是有好处的。但是，学者在和媒体互动中，要守住学术界限。学者通过媒体适当传播学术成果，但一定不要把名利和传播挂起钩来，不要使自己成为“媒体学者”。学者不要以为通过在媒体上的频频亮相，自己就可以变成无所不知、无所不能、对任何事情都能发表看法的”全才“。这实际上是在降低学术的影响，也是在暴露自身的不足。

（原载《解放日报》2009年9月11日第17、18版，有删改）

【小题1】围绕“寂寞出学问”，秦绍德从哪三个方面倡导？
【小题2】秦绍德认为学者“被媒体过分关注恰恰做不出学问”，根据文意，怎样理解这一观点？
【小题3】如何理解文中所说的“这种倡导，关乎复旦，又不止于复旦；关乎教师，也不止于教师”？结合全文，请谈谈你的理由。

阅读下面的文字，完成下列小题。

公众对现代诗的认知，一般停留在朦胧诗到海子阶段，越往后越觉得“困惑”。海子之后的诗歌格局，探索与出轨并行、追新与偏激携手、诗与非诗交叉、有序与混乱重叠。无论是对西洋诗人的文本引进，还是本土日常诗性的挖掘，写作资源都越来越敞开，呈现出更为复杂的面貌。反映在诗歌接受上，便出现了“现代诗比古诗更难进入”的不满与控诉，“懂”与“不懂”的老生常谈再次被提出来。对现代诗的阅读与接受，除了诗歌观念、审美趣味、教学方法等众多因素牵扯外，我以为被忽略的下述三点，应引起充分的反思。

其一，现代诗是一种新型的“特殊知识”。按照布罗茨基的说法，进入现代诗歌，需要拥有一套“感官加速器的装置”。这意味着现代诗有它特异的质地以及与其相适配的方法论，如果不与时俱进，最终只能望洋兴叹，苦无舟渡。有人会说：我也学得几十种现代修辞格，可是并不灵验呀。这里要提醒的是，熟悉几十种修辞格，并不等于理解掌握诗歌。况且新诗经过近百年实践，发展积累起许多新元素，说夸张一些叫“日新月异”。这些“特殊知识”，是古典、域外、现代新诗自身的“小传统”三者的融合与变异，并非传统文学常识与传统修辞学所能覆盖的。重要的是，现代诗与生命体验、精神、潜意识、情绪、悟性等心理图式有着千丝万缕的联系，教科书上“死”的修辞格，尚未转化为活的、有生命的、针对对象的感悟，即便你掌握再多，也很难得心应手，更遑论那些对基本常识处于半空白状态的人，其尴尬可想而知。所以，进入现代诗，要从叩响“特殊知识”的门环开始。

其二，现代诗与文言诗是两种不同“制式”的诗歌。很多人把现代诗与古诗作为一个“共同体”看待，但大量实践证明，现代诗在思维、感受、语境、语言等方面已然与旧体诗产生巨大差异，若死死抱住旧体诗与现代诗这一“共同体”，在传统审美惯性与惰性的驱使下，把古诗那一套评价鉴赏体系移用到现代诗身上（好一点的略加变通），就必然出现某种方凿圆枘；而且愈是固执地执行“古今通用”标准，阻抗愈大。“古今一体”的审美绿道通行，在某些时候（比如遇到早期白话诗）勉强还能凑合，但如果遇到稍微“怪”一点的现代诗，比如遇到某些超现实文本，势必捉襟见肘。如若遇到更怪诞的后现代诗，简直就不知所措了。

由于现代诗写作更趋于一种个人化的体验写作，讲究自我体验的微妙散发，所以有必要来一次观念疏通，清除一下误区：不是死死抓住古今诗歌的共通性，而是寻找、发现双方的差异，从差异中重新审视现代体验的瞬间、碎化、游动，从差异性入手去解读。

其三，文本细读与微观分析是有效进入途径。这就不能不提到英美新批评，尽管新批评被诟病为内在循环的封闭容器，但在打通文本间各环节上不乏机杼独出。许多新批评的核心术语都成为现代诗解读的利器，细读与微观分析的方法针对现代诗内部的架构更是十分有效。一个词的含义，词句之间的精微联系，意象选择、搭配及隐显，上下文关联及言外之意……都在细读与微观分析的“分层扫描”之内。读者仿佛是在用放大镜和显微镜阅读诗歌的每一条纹理，那么，再深厚的漫天雾霭，还能不露出点“庐山真面目”吗？

（摘编自陈仲义《读诗就是再做诗》）

【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是

A．探索与出轨并行，追新与偏激携手，诗与非诗交叉，有序与混乱重叠，是海子之后的现代诗呈现出的诗歌格局。

B．海子后现代诗人或引进西洋诗人的文本，或挖掘本土日常诗性，写作资源都越来越敞开，呈现出更为复杂的面貌。

C．现代诗是一种新型的“特殊知识”，这些“特殊知识”包括文学常识、传统修辞学以及现代新诗自身的小传统。

D．认为现代诗和旧体诗是“共同体”，按照传统审美习惯，把古诗的评价鉴赏体系迁移到现代诗身上是解读现代诗的误区。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是

A．海子之后的诗歌格局取得的重大突破、诗歌写作资源的复杂多样，让人们对现代诗感到越来越“困惑”，甚至抱怨、指责现代诗比古诗更难理解。

B．布罗茨基认为要理解现代诗歌需要拥有一套“感官加速器的装置”，这说明现代诗具有特异的质地并需要与之相适配的方法论。

C．现代诗与生命体验、精神、潜意识、情绪、悟性等心理图式关系密切，所以解读现代诗时要将书本上的修辞格转化为有生命的、针对对象的感悟。

D．英美的新批评虽然被批评为内在循环的封闭容器，但在打通文本各环节上却有新颖、独到的见解，许多新批评的核心术语被视为解读现代诗的利器。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是

A．现代诗经过近百年的实践，积累了许多新元素，在思维、感受、语境、语言等方面已与旧体诗大相径庭，因此，解读现代诗的方法也需与时俱进。

B．采用“古今一体”的审美标准解读现代诗，在某些超现实文本面前将难于应付，在怪诞的后现代诗面前更是不得其门而入，可见“古今通用”的标准是行不通的。

C．解读现代诗时，可以从现代诗与古体诗的差异中重新审视现代体验的瞬间、碎化、游动，而细读和微观分析是解读现代诗内部的架构的基本前提。

D．细读与微观分析可“分层扫描”现代诗中词的含义、词句之间的精微联系、上下文关联及言外之意等等，这会让读者面对现代诗时多少读懂些。