题干
山水画和山水画理论影响了古典园林的建造。山水画和山水画理论产生于魏晋南北朝时期，而最早的园林理论专著计成所著的《园冶》直到明代才出现，但是园林艺术到明代已经发展到高潮。在园林理论产生之前，对造园起指导作用的理论是山水画理论，明代文震亨的《长物志》、清代李渔的《一家言》都较多地涉及园林理论，而文震亨、李渔都深谙绘画之道。唐代的王维、宋代的俞微、元代的倪云林、清代的石涛、清代的仇好石等既擅长绘画，又懂得造园，他们把画意融入园林，使园林带有山水画的特点。造园家在建造古典园林的时候，特别是在堆砌假山的时候，尤其注重主次分明、虚实相生、小中见大等原则，这些原则都来自山水画理论。可以说造园家只有具备扎实的绘画功底，运用山水画理论，才能使园林体现出“如画”的境界。
山水诗也对古典园林产生了影响，山水诗对中国古典园林的影响主要体现在意境营造方面，尤其是虚的意境的营造。
园林的意境以诗文化为灵魂，园林成为人们向往的美好境域。南方的私家园林布局严谨，结构精巧，一花一草、一水一石点缀园中，园林中的景色酷似唐诗、宋词中所描绘的图景，引人入胜。《红楼梦》中，大观园进门处的大假山上题有“曲径通幽处”五个字，它高度概括了这处景致的特点。之所以要题字，是因为“景不点不透，景不点不活”（宋先锋《试论园林意境的内涵》）。而楹联被称为”诗中之诗”，具备诗歌、散文的美学特征。《红楼梦》中，潇湘馆楹联“宝鼎茶闲烟尚绿，幽窗棋罢指犹凉”，蘅芜苑楹联“吟成豆蔻才犹艳，睡足酴醾梦亦香”等，无不兼具情感美、音乐美、意境美。楹联起到了烘托园林意境的作用。
在古典园林虚的意境的营造上，“空灵”意境是中国古典园林追求的意境之一。园林专家陈从周说：“园林以空灵为主。”在园林中，亭子最具有“空”的灵气。“江山无限景，都聚一亭中”、“唯有此亭无一物，坐观万景得天全”，这些诗句表明，正因为亭“空”，所以亭才“有”。园林往往于无景处求景，于无声处求声。声中求动，不如静中求动；实中求景，不如空中求景。园林中的景不只是呈现自身，它们只是一个个起点，勾起人们无尽的想象。这种“空灵”意境深受中国诗词空中点染、化虚为实的表现手法和山水画中注重虚实相生的画法的影响。苏轼在《送参寥师》中写道：“静故了群动，空故纳万境。”空则灵气往来。清空是一种绝妙的审美境界。诗词要清空，不要质实，园林也是如此。
（摘编自麻玉珠（中国古典园林的“山水之美”）
【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是| A．园林理论的产生远迟于山水画理论的产生，在明代以前，园林艺术缺乏园林理论指导，发展十分缓慢。 |
| B．我国最早的园林理论专著是明代计成的《园治》，文震享、李渔等人对《园治》中的理论进行了完善。 |
| C．清代仇好石参与建造的园林往往融入了山水画的画意，带有山水画的特点，这与仇好石擅长绘画密切相关。 |
| D．造园家既要熟知园林理论，又要有扎实的绘画功底，深谙山水画理论，才能使园林体现出“如画”的境界。 |
| A．文章从山水画和山水画理论及山水诗对古典园林的影响两方面展开论述，阐述了古典园林深受它们的影响。 |
| B．文章第三段着重阐述山水诗对古典园林意境的营造产生的影响，将“题字”和“楹联”的作用进行了对比。 |
| C．文章在使用举例论证之外，还多处引用古诗句，既增添了文章的文学性，又有效地增强了说服力。 |
| D．文章第二段和三、四段构成总分结构，三、四段分层阐述了中国古典园林在意境营造方面受到山水诗的影响。 |
| A．园林中的题字能起点景的作用，大观园进门处大假山上的题字便高度概括了该处景致的特点，并令景致鲜活起来。 |
| B．楹联能体现情感美、音乐美、意境美，如《红楼梦》中，作者安排大观园出现多副楹联，就是为了烘托园林意境。 |
| C．诗词创作者常常运用空中点染、化虚为实的表现手法，创作出意境清空的诗词，这种诗词可以避免质实的弊病。 |
| D．优秀的造园家往往能于无景、无声处求景、声，于静中求动，于空中求景，出自他们之手的园林能勾起人们的想象。 |
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