阅读下面的作品，完成文后题目。
优秀的文学都具有故乡意义
杨光祖
纵观文学史，故乡与作家的关系，隐秘而关键。故乡，造就每一位作家的特殊的感觉、特殊的眼光，那种童年时期的人生体验，是他们文学成长的酵母，是他们持续创作的永恒的营养源。有人说，文学的故乡是每个作家精神之河的神秘发祥地，对故乡的从不自觉到自觉的感悟，关系到作家艺术生命的长短高低。这话是极对的。
但随着社会的急剧变化、高科技的迅猛发展、网络文学的兴起，“故乡”这个词，似乎离我们很遥远，而且多余了。消费主义时代，文学艺术的创作也出现了新的变化，创作似乎成了制作，文学似乎与作家没有了生命联系，一些新锐作家很骄傲地宣称自己就是一个码字匠。这是一批没有“故乡”的作家。
有的作家，他们觉得一写乡村，似乎就获得了一种天然的道德优越感。经常看到一些作家自负地谈到自己的创作，说自己多么熟悉乡村，多少次去体验生活，或者还在某村镇挂职半年，云云。对这种自信，说实话，我很反感，创作不是因为挂职了多长时间、体验了多少次生活而必然有所改进，关键是如何去“体验”，如何去“挂职”。
相反，另一类作家则宣称自己没有故乡，他们常常以为自己是全人类的代言人，是普世价值的先锋。比如有人明明生在长在这片土地上，却对“乡土”二字很抵触，似乎说他是“乡土作家”就辱没了他。
作为作家，并不因为写的是乡村或是城市，就比别的作家优越或是低下。但文学写作，一定是有根性的指向。文学，只与创作出的那个文本有关。
鲁迅来自绍兴那个小地方，他的小说也充满着那个小地方的气味，但这并没有限制他成为一个大作家。他来自绍兴，却早已超越地域局限，而成为人类的、世界的。没有别的原因，唯一的原因就是他的小说钻探人性，达到了伟大的程度。
真正的作家都是有根的，不是水上浮萍。至于乡村、城市的区分，当不得真，用佛家的话说，是方便法门，不可以“刻舟求剑”地去理解。但是，没有故乡的作家肯定写不出真正优秀的作品，他们是无根的。当然，说一个作家没有故乡，不是他真的没有故乡，而是他还没有“发现”故乡，没有“找到”故乡。作家刘亮程曾说：“文学写作，就是一场从家乡出发，最终抵达故乡的漫长旅程。”一位作家讳言故乡，不愿意在作品中呈现故乡的落后，或羞于提及故乡，那是不成熟的表现。
我们“西部”在一些人的眼里，似乎是落后、愚昧的象征，但这片土地的文化积淀，养育了多少伟大的作家。现在没有出现伟大的作家，与这片土地无关；作家应该明白你首先是故乡的，才会是世界的。
作家可以超越故乡的地域限制，却无法脱离故乡而存在。一个没有“故乡”的作家，是没有出路的。
(选自《人民日报》，有删改)
请简要分析本文的论述层次。

阅读下面的作品，完成下面小题。

留住千年芳华

莫高窟也称“千佛洞”，始建于公元366年，集建筑、彩塑、壁画于一体，具有极高的研究价值。上世纪50年代起，国家投入大量人力财力用于莫高窟文物的保护、维修与研究。在过去几十年里，敦煌研究院的研究人员，借助科技手段，让莫高窟减少病害，延年益寿。

窟内的彩塑和壁画采用泥土、木材、麦草等脆弱的材料制成，时间一长，容易产生多种病害，并缓慢老化。整个莫高窟有400多个窟保存有壁画，如今面向公众开放的仅有70来个，由于很多洞窟病害程度严重，或许永远不可能跟游客见面。未与游客见面的85窟几乎集中了敦煌壁画的所有病害，其中最重的是会造成壁画整体脱落的空鼓病害。

1997年，“重病缠身”的85窟被敦煌研究院列为重点“拯救对象”，由于当时保护、管理的科技水平相对较低，专业技术人才短缺，保护手段落后，敦煌研究院选择和美国盖蒂保护研究所开展联合攻关。为找到修补材料，专家花了整整4年，试验了80多种材料，发明一种“灌浆”技术，将泥浆注射到空鼓的壁画中，这种液体会充满空隙和裂隙，变硬后固定壁画。

但问题接踵而来，含有水分的泥浆将壁画中的盐分带至表面，影响了壁画价值，同时诱发壁画盐害——又称壁画“癌症”，要进行较好的修复，难度较大。2006年，作为“十一五”国家科技支撑课题“古代壁画脱盐关键技术研究”课题负责人陈港泉与团队提出采用新型材料结合脱盐技术去除和降低文物材质盐分的新途径。经过3年的反复试验和研究，基本解决了我国古代壁画盐害治理难题。研究人员进一步拓展研究领域和研究深度，研究壁画病害诱发原因和微观破坏机理，深入开展保护技术集成和装备研发，形成了壁画保护修复方法体系。

另外，狂风卷起的扬沙浮尘、降雨带来的湿度升高各种自然环境因素和旅游开放给莫高窟文物带来一定程度侵扰。

为保障洞窟壁画和彩塑保存环境稳定，敦煌研究院采用现代物联网技术构建了莫高窟监测预警体系，制定了洞窟开放管理制度。自2002年起，敦煌研究院开展了以“莫高窟游客承载量”为主要内容的一系列预防性保护研究，确定了洞窟内相对湿度不能超过62%，二氧化碳不能超过1500ppm的洞窟微环境监测预警指标。一旦洞窟环境超过预警指标，系统可自动向莫高窟开放管理委员会发布预警提示。洞窟管理部门和接待部门根据情况启动应急预案并及时调整游客参观路线，启用调节洞窟，及时对预警的洞窟进行通风和除湿，使温湿度和二氧化碳指标回落至安全范围内。遇到强降雨、沙尘暴等极端天气情况时，莫高窟采取停止开放的管理措施，并向社会及时发布洞窟暂停开放通知。

为了解决洞窟空间极其有限，洞窟采光不好，游客可能看不太清楚文物细节的问题，敦煌研究院经过近30年的探索实践，完成了敦煌石窟206个洞窟的数据采集和100多个洞窟的图像处理、140个洞窟的三维扫描和虚拟漫游节目制作。中英文版本的“数字敦煌资源库”先后面向全球上线，实现敦煌石窟30个洞窟整窟高清图像的全球共享。

游客们在前往洞窟之前，可以在莫高窟数字展示中心观赏高清数字电影《千年莫高》和球幕电影《梦幻佛宫》，在3D虚拟环境中观赏敦煌壁画和彩塑，了解莫高窟自然、历史、文化背景和数字化洞窟景观。显然，大屏幕上高分辨率图像的效果好于观看洞窟本身。

【小题1】下列关于莫高窟壁画修复工作的表述，不正确的一项

A．受保护手段、管理水平、技术人才等因素制约，敦煌研究院曾与外国同行开展合作。

B．“灌浆”技术，就是将特种泥浆注射、填充到空鼓的壁画中，泥浆变硬后固定壁画。

C．泥浆含有水分，会把壁画中的盐分带至表面，影响了壁画价值，能诱发壁画盐害。

D．目前研究人员已找到去除和降低盐分的新途径，完全能解决古代壁画盐害治理难题。

【小题2】下列对原文内容的概括和分析，不正确的一项是

A．莫高窟集建筑、彩塑、壁画于一体，具有极高的研究价值。

B．彩塑和壁画的制成材质脆弱，长时间后，病害增多，逐渐老化。

C．当洞窟内环境超过预警指标时，系统可自动向社会发布预警提示。

D．游客观看大屏幕上高分辨率图像，效果好于观看洞窟本身。

【小题3】莫高窟文物保护中所借用的科技手段有哪些？请根据文章加以概括。

阅读下面的文字，完成下面小题。

“国学”是一国之学，是国家之学，是具有鲜明民族特色之学。“国学”是阐释一国“固有之精神”的学问，正如近代国学家梁启超所言：“学术思想在一国，犹人之精神也。而政事、法律、风俗及历史上种种之现象，则其形质也。故欲其国文野强弱程度如何，必于学术思想焉求之。”中国“国学”既为中国之学术，那么，何为中国“国学”之“本”？

“国”原义是指邦国、疆域。“国学”的“国”是指“国家祖国”。“国家”是随着阶级的出现而产生的，而文化也是随着“国家”的出现而得到繁荣发展的。马克思主义认为，“国家”不仅有阶级性，而且还具有社会性。“中国”指我们多民族组成的国家。中国的“国学”指由我们自己的国家产生、发展的学术，其“根”在本国、其发展亦在本国。“国学”的“国”不仅指“国家”，而且还指“祖国”。“国家”是在阶级社会才产生的，然而“祖国”在阶级社会产生之前就存在。“祖国”有自己本土的古老文化，并且这种文化会一直传承延续到有阶级的社会，甚至再延续到阶级消亡的社会。“祖国”不仅是一个地理概念，也是文化概念。

“祖国”与“国家”既有联系，又有区别，“祖国”的外延一般来说大于“国家”的外延。称呼别的国家时，国家这个词应该用复数形式，因为它们每一个都是许多个而不是一个。而称呼“祖国”时，“国家”相对于自己而言具有唯一性。

“本”原义是“根”，这里所说的“国学”之“本”，即“国学”之“根”。“国学”离不开“本国”，“国学”是在自己的祖国孕育成长。中国“国学”之“本”即“中国”。日本学者山国孝雄说：“国体的宣明是国学的第一要义……把国学看成文献学，就止于丢失精神的形数，同时也丢弃了我国特异的意识。”邓实在《国学今论》中也指出：“国学者何？一国所有之学也……有其国者有其学。国学者，与有国而俱来，因乎地理，根之民性，而不可须爽高也。”

谈论中国“国学”之“本”，首先必须明确国学的本根在“本国”，以服务于本国的国家意识为第一要义。此外，还要明确“国学”之探讨，是以本国固有的文化为“本”，就像日本近代盛行的“国学”以排斥外来文化、主张以研究《古事记》《日本书纪》《万叶集》等古籍为“根本”，以阐发日本的“固有精神”为主旨。探讨我国之“国学”，即以中国固有文化为本根，例如中国“国学”者讲“国学”，大都以中国的经学、史学、诸子学、文学、哲学等为主要内容。偏离了“本国”之学，就不是“国学”，故而“国学”不仅以服务于本国的国家意识为“本”，而且还要以本国固有文化为“根据”。

（摘编自史少博《中国“国学”之本体》）

【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，不正确的一项是

A．“国学”是国家之学，是阐释一国“固有之精神”的学问，具有鲜明的民族特色。

B．中国“国学”是中国之学，即中国之学术，是由我们自己国家产生、发展的学术。

C．“祖国”与“国家”既有联系又有区别，区别主要在于称呼别的国家时应用复数。

D．“国学”的“国”可指“国家”，马克思主义认为“国家”具有阶级性和社会性。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是

A．文章开篇部分，从“国学”的定义写起，意在引出中国“国学”之本这一论题。

B．文章中间部分厘清了“国”与“本”的概念，最后明确了何为中国“国学”之“本”。

C．文章结尾，举日本事例，说明“国学”之探讨是以本国固有文化为“本”的。

D．文章循着提出问题、分析问题、解决问题的写作思路，采用递进结构，论证层层深入。

【小题3】根据原文内容，下列说法正确的一项是

A．“国学”是在自己的祖国孕育成长，可见，日本“国学”之“本”就是“日本”。

B．从时间上看，“国家”在阶级社会才产生，因此“国学”也应该诞生于有阶级之后。

C．“国学”与“国家”的自然环境、国民性格密切相关，后者决定着前者的内容。

D．我国要弘扬“国学”，就必须排斥外来文化，下大力气研究本国的经典文化。

阅读下面的作品，完成小题。
优秀通俗文艺可成经典
李云雷
①前不久，《射雕英雄传》三部曲英文版第一卷面向全球出版发行，年届94岁的金庸又一次引发关注。经过这么多年，金庸作品在赢得几代人捧读同时，在国外亦有众多读者，其原因值得我们深思。特别是对方兴未艾的以网络文学为代表的通俗文艺来说，金庸作品经久不衰的生命力具有重要启示。
②传统武侠小说大多篇幅短小，即使有长篇如《水浒传》《三侠五义》等，某种程度上也是短篇故事的连缀，在结构上不是很讲究。但从近代开始，武侠小说开始注重布局、结构与线索，这在金庸小说中达到一个高峰。我们读《射雕英雄传》《神雕侠侣》《笑傲江湖》《天龙八部》，会进入一个层峦叠嶂的武侠世界，其构思之精巧、线索之众多、布局之严密，令人叹为观止。金庸不仅在形式上对武侠小说进行革新，也在小说主题上融入很多现代观念。传统武侠小说主题限于武侠精神、“替天行道”、江湖与庙堂等，但在金庸小说中出现现代个人观念（如郭靖的成长）、现代爱情观念（如杨过小龙女之恋）以及现代民族国家意识（如乔峰的家国意识），对于武侠精神，金庸也将之从个人武力、侠义拓展到“侠之大者，为国为民”，做出新的理解与诠释。正是这种面对既有文学类型汲取所长，敢破敢立，其作品自成传统，在武侠小说史上奇峰突起。
③类型的“集大成”之外，金庸创作另一经验体现在锻造通俗文学的历史厚度上。虽然当下有不少网络文学写作者奉金庸为“祖师爷”，但他们或者一味架空历史、飘渺于九霄云外，或者打着虚构名义随意编造，恐怕不会为金庸所认同。与古龙的浪漫化叙述相比，金庸的小说更具现实感与历史感。无论是郭靖、杨过，还是乔峰、韦小宝，都生活在具体的历史时空中，具有触手可及的真实感，他们的身世遭际也更能牵动读者。金庸调动起历史，同时不拘泥于历史真实，而是在历史素材基础上开拓出一片江湖天地，融入浪漫瑰丽的想象，创造出一个独属于他的武侠世界。可以说在历史与想象之间、在形式与内容之间、在技术与艺术之间，金庸走的是一条中间道路。这条艰难的道路，金庸将之走成了通向经典之路，他那厚重而轻盈、现实而浪漫的艺术世界不因时间流逝而褪色。
④通俗文艺之所以吸引人，就在于它契合或唤起人们的潜在欲求。人的欲求有高下之别，通俗文艺也有高下之别。武侠小说中不乏渲染暴力、血腥、色情之作，金庸小说之所以成为经典，就在于他超越低层次的博人眼球之举，唤起并且提升读者心中的精神向往，因而雅俗共赏，赢得广大读者——金庸小说受到几代读者欢迎，这种欢迎不仅是文学意义上的，也是文化意义上的，他小说中的精神文化气质深深吸引并且滋养着读者。比如侠义是中国人的理想人格之一，金庸小说就彰显这种侠义精神，并将这一民族无意识以现代方式呈现出来，塑造出众多风采各异的大侠，成为读者雅俗共赏、心向往之的文学符号。这种对精神价值的高扬、对文化意义的追求或许是金庸小说对当前通俗文艺的最大启迪。
⑤金庸作品在不断地向今天的通俗文艺创作者昭示：通俗不是借口，通俗一样可以成为经典。
（选自《人民日报》2018.7.24第23版）
【小题1】金庸作品强大的影响力表现在哪些方面？
【小题2】请简要归纳第三段的论述层次。
【小题3】金庸的创作经验有哪些？请简要分析。

阅读下面的文字，完成下面小题。
魏晋时期是地道的乱世，因此文人的普遍心理即是思治，这就促使魏晋名士开始探索宇宙自然与人生本体的关系，并开始追求新的思辨哲理。在这种背景下，“文的觉醒”与“人的觉醒”时代到来，思想开放与自由论辩的风气成为当时文人名士的生活常态，而“魏晋风度”正是在这种氛围中应运而生的。
“魏晋风度”所代表的这种文化，由何晏、王弼首发其端，他们酷爱庄老，而起清谈之风；发展至“竹林七贤”时代，这一群体成为魏晋风度的典型代表。“竹林七贤”即阮籍、嵇康、山涛、刘伶、阮成、向秀和王戎等七人，他们都是当时的文人名士，他们大都崇尚老庄之学，对社会现实有着无比清醒的认识。然而，由于身处乱世，虽有济世报国之才，却没有值得辅佐的明主，只好用形骸放浪、不拘小节的行为来掩饰内心的痛苦，用不合时宜的言行来表达对朝政的不满。
魏晋名士用自己的言行、诗文等外化行为使自己的人生艺术化，具体表现为不同常人的放旷、真率与智慧。这种艺术的人生是自然的，是个人的真实处境与心境的流露。正是由于残酷的政治迫害和生命的命悬一线，使得魏晋士人的人生充满了无尽的忧虑恐惧和深重的哀伤。这构成了魏晋风度深刻沉重的一面。
玄学是这个时期文人的思想灵魂与源泉。他们用老庄的哲学思想解释儒家经典。在空谈中探讨自然与人本体的关系，探求更本质的人生意义，将关注点从无能为力的政治转向了自身存在价值的讨论。《周易》《老子》和《庄子》被奉为玄学经典。玄学给两汉以来保守腐朽的儒学注入了新鲜的血液，给中国的哲学文化领域带来了一种不同以往的自由、理性、思辨的哲学思维，同时是魏晋名士们自我肯定的强烈自信与率性自由的外化表现。魏晋名士以率性率真的人性来品味玄趣，由此生发出一种由外知内、以形显神的美学观念，这使他们开始转向对自然山水的热爱与探究，以空灵之心审视山水自然的大道之美。正是这种超越形的束缚的情怀，使自然山水被赋予了人性化的灵性与无穷的玄趣。另一方面，他们把在政治理想上的绝望转向文学艺术，寻求精神上的解脱。在“神韵”这一独特的审美追求指导下，魏晋时期的文学、绘画、书法等艺术门类都不同程度地呈现出一片空前繁荣的景象。魏晋风度是士魏晋名士人生态度、处世方式和人格精神的具体展现，反映了魏晋时期文人大夫阶层的价值取向，它不仅在那时具有广泛的时代意义，对后世中国传统文人的文化哲学和思想，也产生了深远的影响。
魏晋士人通过自身在乱世中真实而坚定的实践，以前所未有的气魄和感染力，融入了中国文人的灵魂深处。一方面，魏晋风度造就了中国文人清高的气质与清醒的思辨；另一方面，它为后世处于低谷困境的文人知识分子提供了精神的慰藉与平静，并得以发展为自省与放旷的生活理念，用以追求人本质的回归、精神的解放和个性价值的真正体现。
【小题1】下面对“魏晋风度”文化内涵的表述，不正确的一项是

A．魏晋名士用言行、诗文等将自己的人生艺术化，具体表现为放旷、真率与智慧。

B．以自由、理性、思辨的哲学思维，表现出自我肯定的强烈自信与率性自由。

C．超越形的束缚，品味玄趣，生发了一种由外知内、以形显神的美学观念。

D．融入了中国文人的灵魂深处，造就了文人自古至今清高的气质和清醒的思辨。

【小题2】下面的说法符合原文意思的一项是

A．“人的觉醒”促进了当时思想开放和自由论辩风气的形成，这是魏晋风度的突出表现。

B．魏晋士人厌倦了社会的动荡，对黑暗政治不满，只好转而研究老庄之学，借此麻痹自己。

C．玄学是魏晋名士的思想源泉，他们以此来关照自我，探寻苦难社会中人生的价值和意义。

D．魏晋风度以自省与放旷的生活理念使后世落魄的文人知识分子获得了精神的真正解放。

【小题3】简要概括“魏晋风度”形成的原因。