阅读下面的文字，完成下面小题。
审美功利主义是针对中国现代化的问题，源自中国传统文化和西方现代思潮的双重影响而产生的中国现代美学思想。审美功利主义一方面主张审美、艺术独立，一方面又把审美与道德内在联系在一起，主张凸显审美和艺术自身所具有的纯洁情感、养育道德、提升境界等功能。
20世纪初，中国社会混乱，人心涣散，有责任感的知识分子纷纷寻求救国之道。王国维、蔡元培、朱光潜等选择了可称之为“无用之学”的美学。他们对美学的热衷，倒并不完全是单纯地喜欢美的创造和欣赏，而是另有原委，那就是拯救人心。王国维一方面主张艺术独立，强调美“不关于吾人之利害”，另一方面又提出了审美的“无用之用”说，认为这个“无用之用”胜过“有用之用”，正是这种“无用之用”“使人达于无欲之境界”。朱光潜也重视美和艺术对于人心的养育价值，提倡“人生的艺术化”。从属于现代美学的审美功利主义当然也是如此。
由于以养育人心为目标，审美功利主义思想具有突出的矛盾结构：无用-有用，无为-有为，出世-入世，审美-功利。现代美学家在中国儒家文化的传统框架里，把这些矛盾的方面融合在一起。与康德、席勒、叔本华等人的美学相比，明显更具现实性。但是，与中国古代美学相比，思辨性、系统性却大大增强。因此，审美功利主义美学是一种兼具超越性和现实性的美学，这里的“超越性”是指审美是人达到道德境界的中介；而“现实性”是目的，那就是新型国民，具体说就是情感纯洁、道德高尚的国民。当然，这种美学不同于“文以载道”式的文艺功能论，所谓审美功利主义也是就其强调审美内在育人功能而言的。
作为一种具有强烈现实关切的美学思想，中国现代的审美功利主义的一个现实落脚点就是美育。美育问题本来就关涉美与善的内在关联，而实际上中国现代美学家们都有美育和德育相互交融的意向。朱光潜对美育的德育功能持充分肯定态度。他认为，德育须从美育做起，所以美育是德育不可缺少的基础。
中国现代审美功利主义思想中的美育德育融合论是我们当今建构中国本土美学和美育理论的一个宝贵资源。但是，其限于个体修身养性的人格养成指向还有待拓展。如何培养国民的社会意
现实问题，而这些，在传统的修身养性理论中还不可能给出答案。另外，与德育相融合的美育，如何与其提升创造力的任务相互协调，也是值得深入研究的。
（摘编自杜卫东《中国现代美学中的美育德育融合论》）
【小题1】下列对原文内容理解和分析，不正确的一项是

A．在中国现代化进程中，受中国传统文化和西方现代思潮影响，产生了审美功利主义。

B．王国维等人选择美学，有喜欢美的创造和欣赏的因素，更是想以此来寻求救国之道。

C．审美功利主义与其他美学不同，强调解决人们在生活中的矛盾，使人达到道德境界。

D．审美功利主义美学强烈关切现实，可通过美育来落实，事关美与善内在关系的处理。

【小题2】下列对原文论证和相关分析，不正确的一项是

A．文章论证中国现代审美功利主义美学，是以中国现代化进程作为论证的背景的。

B．文章通过简述美学在中国的产生过程，论证了审美功利主义的作用和学术地位。

C．文章对中西美学、中国古代与现代美学进行比较、论证了审美功利主义的特征。

D．文章从开始的分析概念到最后谈审美功利主义面临的现实问题，论证不断深入。

【小题3】根据文章内容，下列说法正确的一项是

A．审美功利主义认为，虽然审美和艺术相背离，但都具有纯洁情感、养育道德等功能。

B．和西方美学相比，审美功利主义美学是具有现实性的美学，有利于培养务实的精神。

C．就美育和德育的关系看，审美功利主义美学更强调德育，因为它以养育人心为目标。

D．关于审美功利主义美学的建设还不完善，要让它更好地发挥作用，还有很多工作要做。

阅读下面的文字，完成文后各题。

陆上和海上两条丝绸之路先后开通后，作为中国传统文化的代表——中国艺术及其精神随之传至世界各地，并为世界艺术发展贡献着智慧。《中国艺术如何影响世界》一书，主要将中国绘画艺术置于西方绘画艺术的坐标系中，从“东学西渐”的角度重点审视和探讨了中国艺术对世界艺术的影响和贡献。

本书认为西方一部分有重要影响的画家，之所以在创作中能取得辉煌的成就，都直接或间接地受到了中国绘画的深刻影响。传统西方绘画用面表现物象，而中国绘画用线表现物象，空中的云、河中的水本来无线，但画家都用线条来表现。至近现代，西方画家的作品凡有新意者，大多是改面为线而创作的，这是画家们借鉴中国绘画艺术得来的益处。

中国绘画艺术对世界艺术的影响，说到底是对中国之外的绘画创作者及其作品的影响。本书中，作者以毕加索的画作为例展开论述。毕加索早期的绘画以写实为主，但后来，他的画作以线条作为绘画的语言，笔法写意，绘画风格由具象转为抽象，实现了从画“形”到画“意”的转变。这和他长期临摹中国画和倾心于中国绘画所倡导的价值追求颇有关系，毕加索曾赞许到“谈到艺术，第一是你们中国人的艺术”。而用线条造型，正是中国绘画艺术影响到和区别于其他风格绘画艺术的显著标志。

本书认为，西方绘画注重科学原理，中国绘画则更讲究哲学精神。因此，西方绘画重在写形，强调视觉享受或冲击力；而中国绘画重在写心、畅神，强调人格的修炼、性情的抒发、思想的表达。也就是说，在中国绘画理论视域中，绘画不过分强调描绘对象的真实与否，即不仅要画见到的“实”的东西，同时还要画见不到的和那些想象的“虚”的东西。西方画家们仅在近一百年前，才领会其奥妙，而中国的画家们，一千多年前就已经在创作中自觉践行了这种理论。

笔者认为，深入挖掘中国艺术对世界艺术的影响和贡献迫在眉睫。中西方艺术的交流应该你中有我、我中有你，若单纯注重西方艺术对中国艺术的影响，既不利于客观、清晰地认识西方艺术，也不利于有效地吸收外来艺术。重估中国艺术的历史价值与贡献，有利于我们从传统艺术中汲取精华，推动时代艺术创作的繁荣，彰显大国的时代风采和永久魅力。

（节选自陈华文、周璇《评<中国艺术如何影响世界>》，有删改）

【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是(    ）

A．《中国艺术如何影响世界》一书重点谈了丝绸之路开通和中国艺术对世界艺术的贡献。

B．该书认为毕加索的绘画风格由具象转为抽象，是直接或间接受到中国绘画影响的表现。

C．该书指出了因注重科学原理而排斥写心、因讲究哲学精神而轻视写形的两种绘画特点。

D．该书认为中国绘画越过了以面表现物象的阶段，直接以线表现物象，形成了独特的艺术特色。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是(    ）

A．《中国艺术如何影响世界》将中国绘画艺术置于西方绘画艺术的坐标系中，审视探讨了中国艺术对世界艺术的贡献和影响。

B．本文在论证时以论述《中国艺术如何影响世界》一书的内容与观点为主，以阐明本文作者的认识为辅。

C．《中国艺术如何影响世界》以毕加索的画作为例，有力地证明了西方画家取得辉煌成就都是借鉴中国绘画艺术而得到的益处。

D．本文首尾两段都提到了“中国艺术对世界艺术的影响和贡献”，前后照应，强调了中国艺术的历史价值与贡献。

【小题3】根据原文内容，下列说法正确的一项是（   ）

A．毕加索绘画风格的变化给我们的启示是，既要长期临摹画作，更要倾心绘画所倡导的价值追求。

B．近一百年前西方画家才领会中国绘画虚实结合的奥妙，可见西方画家并不追求哲学精神，只重科学原理。

C．中国艺术对世界艺术尤其西方绘画艺术的影响，表明中国传统文化对世界艺术发展贡献着智慧。

D．彰显大国的时代风采和永久魅力，重估艺术的历史价值，才能解决好“中国艺术如何影响世界”的问题。

阅读下文，完成文后各题。
半坡的声音
肖建新
①没有一种声音，是这样的质朴，缓慢，又伞骨般质地铮铮，带着一种沉淀的、原始的泥味，将一个古老文明最初的口音，从几千年深埋的黄土中缓缓传出。一铲下去，那就是几百年，甚至上千年的长度。当几千年纵深的黄土一层一层剥落时，一个似曾熟悉的面孔从苍老的尘泥中浮出，所有的黄土在那个瞬间变得高深莫测，仿佛脚下的每一寸黄土都是黄金般珍贵。
②1958年的半坡，随着一声惊呼，位于西安东郊的这片土地，从此不再是一片寂静之地，不再是人们脚下常常踩踏的荒凉之所。任何一片遗落的陶片，都可能带着几千年苍老的印记。人们像潮水一样涌来，半坡的激动和兴奋不分青红皂白，不分白天黑夜，不分男女老少，那是相隔六千年的一次亲人相认。一位懒得梳洗的“祖母”抬起六千年弓着的腰身，泥土般的笑容，花白的苍发，手持陶罐汲水的姿势，这一切，像种子一样，撒在人类黄泥一般古朴的心灵里。
③几十年之后，我走近半坡遗址时，小时候认为在一面不高的黄土坡上，坡下有一条浅浅的小溪，小溪里有一些小小鱼儿的半坡已经很远。一面坡创造了的岁月，可以抵过任何一个盛大的王朝。
④在半坡，散落在泥土深处的历史部件被一一打捞上来，晾晒在阴冷的展台上。我所看到的任何一件物品，都蕴含了众多岁月的秘密。比如说，一把石镰，在它进入黄土之前，肯定在世间挥动了几百次，几千次，甚至更多。它从一块粗糙的石头开始，经历了视觉和力量上的粗细不等的抚摸，挑选，打磨，定型，再系上木柄，变成一把粗砺的工具，人们又用它去收割，砍伐，直到木柄断裂，或石质破损而坠于泥土，直至无数年后成为展台上一件苍凉的岁月的物证。这其实是一段漫长而难以知晓的历史，究竟有多少人用过它，用过多少次，砍过多少植物，杀死过多少动物，握它的手都有一些什么样的纹理，这都是一些永远也无人知道的秘密。再比如骨器。如果说用较大动物的骨头制作一些简单的工具尚有可能，而要制作骨针、骨锥又是何等之难。骨头是有硬度的，可骨头的硬度是无法穿越许多事物坚硬的质地。实质上，一枚骨针却小心翼翼地穿越了岁月所布下的消亡的密道，它身上所汇聚的智慧，是远远大于那些巨型工具的。
⑤历史一件件从我的眼前闪过。那是六千年前的风雨，在扫荡、冲刷着树林，草地，简陋的房舍。那些雨中赤裸着身体的人们，奋力地扛着一根根木柱，一块块巨石；他们追猎着一个个和他们一样狡捷的猎物，黄土一样的肌肉青铜般闪烁。食物的香气总是在黄昏来临的时候，从圆形的屋顶袅袅升起，孩子们的欢笑声像风一样飘荡在半坡的上空。最让我感到亲切的是那些陶盂，陶碗，陶盘，能耐高温、传热均匀、具有热胀冷缩功能的夹砂陶；还有细颈壶，尖底瓶；还有网纹盆，鱼纹盆，鹿纹盆，人面鱼纹盆等。这些东西仿佛在一位祖母古老的手掌上波动，在岁月苍老的瞬间闪烁。在这些器具上，刻有22种符号，也把我带进了半坡人所创造的神秘的思维空间中。我仿佛看见了他们低头沉思的姿势，他们在盲然中摸索着一根根草绳，黑暗中努力地破解着生命的秘密。
⑥半坡遗址内，有户县的现代农民画，它们像春天一样点缀着古老的半坡。它们对于半坡有另一种意味，那些古老的种子得到了有力的传动，生命有了质的传承。另一个得到传承的是制陶作坊。沿着阶梯式房子的逐渐深入，那种细腻而匀称的泥香扑面而来，没有任何门、墙，整个作坊敞开了心房，柜架上、桌子上是琳琅满目的工艺陶器，一个茶杯大小的深褐色的埙（xūn）正在一个年轻女子的手掌上精雕细刻着，八个孔一一张开，仿佛从古老历史中张开的八只眼睛。我原以为埙一定出自于一位老者之手，因为它的音色是那样的低垂，凄迷，而一个年轻女子怎能将它拨弄得如此沉溺。女子试了试音，我吃了一惊，那一声仿佛就是从遗址的某一处地下洞穴的通道里吟吟而来。而此时，作坊里的音乐轻轻响起仿佛水面上荡起了细细的波纹，继而迷漫到作坊的每一个空间，连那女子手里的埙也塞得满满的：
一条寂静的长河
轻轻地涌出久远的记忆
……
⑦音乐一下子将我繁杂的情感化成了缓缓的流水，一点一点注入到半坡的泥土里，又把作坊里说不清的感动一点一滴地沉在身体的某处。这时，我突然听到了一种低沉的声音，仿佛一位老人在暗处说话，我急忙转过身，大厅里空空荡荡，我才意识到自从走进半坡，那个声音一直藏在我的心底，并产生出一些绕人心肺的回响。
(节选自2007年第6期《青岛文学》，有删改)
【小题1】第②段画线文字叙写人们和相隔六千年的亲人相认的情景，表达上有什么特色？（5分）
【小题2】文章以“声音”开头，又以“声音”结尾，作者为什么这样安排？（6分）
【小题3】概括第⑤段的主要内容。简析这段文字在表达主旨上的作用。（6分）
【小题4】第⑥段写半坡遗址内户县的现代农民画和年轻女子的制陶艺术。请探究作者这样写的意图。（6分

阅读下面材料，完成下列小题。
材料一
《三国演义》中的曹操，是全书中性格最丰富、最复杂的一个人物，也是一个塑造得极为成功的艺术典型。
苏轼的《东坡志林》有这样一条记载：“涂巷中小儿薄劣，其家所厌苦，辄与钱，令聚坐听说古话，至说三国事，闻刘玄德败，颦蹙有出涕者，闻曹操败，即喜唱快。”这说明至少从北宋起，在“说三国事”中已经形成“尊刘贬曹”的思想倾向，并引起大众共鸣。
罗贯中顺应大众的心理，继承了这种基本倾向；同时又超越以往的通俗文艺，尊重历史，博采史料，塑造了一个高度个性化的、有血有肉的“奸雄”曹操。罗贯中以大开大阖的笔触，艺术化地展现了曹操在汉末群雄中脱颖而出，逐步战胜众多对手的豪迈历程，又不时地揭露曹操奸诈的作风、残忍的性情。而在曹操与刘备、诸葛亮的对比中，则更多地鞭笞和嘲笑其恶德劣行。这样的曹操形象，以历史真实为基础，达到了高度的艺术真实。
在除灭董卓之乱的斗争中，曹操的性格第一次得到了全面的展现。当董卓擅行废立，残杀大臣，甚至悍然害死何太后和汉少帝，随意屠戮百姓时，众大臣惶恐无计，只能聚在一起掩面而哭：曹操却与众不同，反而“抚掌大笑”，曰：“吾非笑别事，笑众位无一计杀董卓耳。操虽不才，愿即断董卓头，悬之都门，以谢天下。”这气魄，这胆略，众大臣只能自愧不如。
当董卓的猛将华雄击败孙坚，并连斩联军几员大将，众诸侯“皆失色”时，关羽自告奋勇愿斩华雄，袁绍、袁术都以位取人，瞧不起关羽，曹操却积极支持关羽出战。关羽一举斩了华雄，袁术仍欲以势压人，曹操却说：“得功者赏，何计贵贱乎?”两相对照，曹操的慧眼识人可谓鹤唳鸡群。
当然，罗贯中也不断揭露着曹操丑恶的一面。为报父仇而攻打徐州，竟下令“但得城池，将城中百姓，尽行屠戮”；对于忠于汉室，反对自己的大臣，毫不留情地挥起屠刀；甚至辅佐他最得力的首席谋士荀彧，仅仅因为不赞成他封魏公，便被逼服毒而亡：至于“借头欺众”“梦中杀人”等阴谋诡计，更是花样百出，令人怵目惊心……毛宗岗称他为“奸绝”，实在并不过分。
这一连串情节，大起大落，一波三折，表现了曹操性格的各个侧面。是的，曹操就是这样的典型：机智与奸诈杂糅，豪爽与残忍并存；时而厚遇英雄，时而摧残人才；杀人时心如铁石，杀人后又常常挤出几滴懊悔的眼泪；昨天蛮横无理地杀人，今天又假惺惺地予以厚葬。这种翻云覆雨的手段，充分表现了曹操惊人的权术：做了亏心事却从不认错，企图以“厚葬”来抹掉自己手上的血迹，在自欺欺人中求得心灵的平静。
可以说，《三国演义》中的曹操形象，不仅是历史人物曹操基本特征的艺术演绎，而且集中涵盖了千百个封建统治者的复杂品性，因而具有更高层次、更大范围的历史真实性。在中国文学史上，很难找到像曹操这样集真伪、善恶、美丑为一体的封建政治家形象，这样的“圆的人物”，他完全可以称得上世界名著之林的艺术典型，具有永恒的审美意义。
（取材于沈伯俊《再论曹操形象》）
材料二
《三国演义》作为一部世代累积型作品，其“拥刘反曹”思想倾向有着深远、复杂的社会历史背景和思想文化渊源。
三国之后，历代史家和统治者从统治阶级的政治需要出发采取了“拥刘”或“拥曹”的不同态度。但实质上，这种“拥刘”与“拥曹”之争不过是封建正统观念在不同历史条件下的表现而已。
曹操的儿子曹丕逼汉献帝下台，建立曹魏王朝后，继起的司马氏集团如法炮制，经过一系列的宫廷政变，逐步削弱曹魏势力，最后推翻曹魏统治，建立了西晋王朝。因为司马集团是以同样的方式获得政权的，所以它必须奉曹魏为正统，将自己定格为曹魏的继承者，故陈寿的《三国志》将曹魏树为正统。东晋是一个偏安的政权，情况有点类似于蜀汉，于是，习凿齿的《汉晋春秋》提出，蜀汉才是正统。赵匡胤陈桥兵变，黄袍加身做了皇帝，不是正常的政权过渡，所以欧阳修在《正统论》中，认为曹魏是正统。南宋偏安，又有点类似固守四川的蜀汉，于是朱熹提出蜀汉是正统。明清的统治者，在理论上无法接受这种权臣架空、威逼皇帝并取而代之的模式，于是在经历了数百年的争论以后，终于将曹操和司马懿父子归入篡逆的奸臣。永乐年间的《春秋大全》，更是正式地将曹操归入“乱臣贼子”行列。
而民间，从两晋南北朝开始，“拥刘反曹”倾向就日趋鲜明。尤其宋元时期，民族矛盾尖锐，因此，偏处西南一隅的蜀汉被当作汉族政权的象征，而盘踞中原的曹魏则被视为汉族政权的篡夺者。同时，民间的“拥刘反曹”情结还反映了处于社会底层的广大人民在困苦的生活境遇中对明君贤相的渴望。宋元时期，社会民众饱受压迫摧残。他们无力改变现实，于是将对生活的理想寄托在掌握国家政权的国君和文臣武将身上。历史上流传下来的蜀汉君臣的贤明、仁义正好符合民众渴望明君贤相的理想，而曹操的奸诈、残忍正是他们所厌恶和恐惧的。于是，蜀汉君臣成为民间理想君臣的代名词，并在民间流传和文艺创作中不断被美化；而曹操则成为百姓眼中残民害民的君主代表，并在民间流传和文艺创作中不断被丑化。
元明之际，生活于社会底层的罗贯中正是在元末动乱的社会环境中，在民间浓重的“拥刘反曹”氛围中，结合自己的生活经历和思想观念，将“拥刘反曹”思想倾向熔铸于《三国演义》的创作中。他将大部分艺术心血都倾注在了刘蜀集团的那些“虎贲之士”身上，而曹操作为作者塑造的一个反面人物，却是“腹隐机谋”，他的智慧加上他的善用人才，使他在三国这个纷争的社会里所向披靡，无往不胜，但所有的英雄业绩一旦和他在道德伦理上的丑行结合起来，就顿时黯然失色了。
（取材于赵凤杰《<三国演义>中曹操人物形象分析》）
材料三
千百年来。对于曹操的历史评价之所以难以统一，起因于衡量历史人物的标准从来就没有统一过。这个标准就是封建的正统观念。而正统观念自身充满了矛盾、虚伪和混乱，经不起认真的推敲。
正统观念的核心是嫡长子继承制和华夷之辨。可是，帝王有没有嫡长子，有没有一个身体和心理健康的嫡长子，嫡长子是不是具有作为最高统治者的智商和能力，都没有绝对的把握。嫡长子继承制来自宗法制。更重要的是，帝王视天下为一家一姓之私产，奉行一种“老子打江山，子孙坐江山”的观念，而这种保证子孙坐享其成的制度又往往促成了子孙的腐败和无能。至于华夷之辨，有人认为，汉人建立的王朝代表正统。按照这种标准，元朝和清朝都不是正统。但历史上少数民族建立的王朝并不以为自己是“夷”，因为所谓“华夷之辨”，常常是从文化的意义上来看的，血缘、种族和地理的因素反而是次要的。只要继承了中华的传统文化，就是正统。事实上，汉族从来也没有“纯”过，汉族本是华夏众多民族融合的产物。在历史上，只要使用汉字，奉儒家学说为正宗，遵循礼教。在中华大地上实行了有效的统治，那就会被认为是正统。
更何况，在有些文人那里，所谓“正统”更是一个十分混乱的概念。《三国演义》评点者毛宗岗曾说，要读懂《三国演义》，“当知有正统、闰运、僭国之别”。所谓“闰运”，指的是不正常的时世、乱世，如闰月之于正常的年份。毛宗岗说蜀汉是正统，是三国中唯一合法的政权，因为刘备是“帝室之胄”。可是，刘备是否景帝的后裔，谁也说不清楚。毛宗岗认为：曹魏是“窃国之贼”，而且曹魏没有统一中国：西晋虽然统一了中国，但西晋“以臣弑君，与魏无异”，是一丘之貉，“亦不得为正统”。不但西晋不是正统，东晋也不是正统，因为“东晋偏安”，“愈不得以正统归之”。他甚至认为，“炀帝无道而唐代之，蹈魏、晋之陋辙，则得天下之正不如汉也”。至于宋朝，“终宋之世，燕云十六州未入版图，其规模已逊于唐，而陈桥兵变，黄袍加身，取天下于孤儿寡妇之手，取得天下之正亦不能如汉也”。总之，按照毛宗岗的意思，中国历史上没有几个朝代是正统，真正合格的只有汉朝和刘备的蜀汉。可见，毛宗岗的正统概念也是一片混乱。他指责魏和东晋是“偏安”，指责宋的版图不广，却不知蜀汉更是偏安的一朝。
（取材于张国风《曹操的“正”与“反”》）
【小题1】“材料一”中出现的下列词语，音形义都有错误的一项是

A．颦蹙（cù） 惶恐无计 大开大阖：形容文思跌荡，十分放得开。

B．鞭笞（chì） 鹤唳鸡群 翻云覆雨：形容本领很大。

C．擅行（shàn） 阴谋诡计 怵目惊心：看见某种严重情况，心里感到震惊。

D．蛮横（héng） 屠戮百姓 脱颖而出：比喻本领全部显露出来。

【小题2】对于“材料一”第三段说的“历史真实”，理解不正确的一项是

A．《三国演义》在塑造曹操形象时“尊重历史，博采史料”

B．《三国演义》既表现了曹操英武豪迈，又揭露其奸诈残忍

C．《三国演义》顺应了广大民众“尊刘贬曹”的思想倾向

D．《三国演义》并没有刻意地去掩饰曹操的诸多恶德劣行

【小题3】下列对“材料二”内容的分析或推断，不正确的一项是

A．对统治者来说，无论“拥刘”还是“拥曹”，都是为了巩固自己政权的舆论需要。

B．民间流传和文艺创作不断丑化曹操，是广大民众“拥刘反曹”情结助推的结果。

C．罗贯中“拥刘反曹”的思想倾向既于他所处的时代，也与其所属阶层有关。

D．经过数百年的争论，曹操终于被归入“乱臣贼子”之列，这说明历史自有公论。

【小题4】下列对“材料三”中有关知识的理解，不正确的一项是

A．黄袍：古代帝王袍服。“黄袍”作为帝王专用衣着源于唐朝，后来“黄袍”被看作古代帝王服色的象征。

B．帝室之胄：胄，从由从月，本义为头盔，引申为受到保护的帝王或贵族子孙。“帝室之胄”即帝王的子孙。

C．以臣弑君：弑，从杀，式声，古代专指臣杀君，贬义词。“以臣弑君”即以臣子的身份谋杀自己的君王。

D．华夷：华夏与蛮夷。古代华夏族是文明中心，称合于华夏礼俗者为华夏、中国人，不合者为蛮夷、化外之民。

【小题5】请根据以上三个材料，简析《三国演义》及民间“贬曹”的原因。

阅读下面的文字，完成下列小题。
拥有200年历史的巴西国家博物馆被大火吞噬，馆藏的2000多万件文物一夜之间化为灰烬，仅有10％得以幸免。被大火吞噬的不仅是巴西国家博物馆馆藏的文物，更是这些文物所承载的珍贵文明和历史文化、所连接的后人与祖先之间的记忆；这场大火不仅为全世界文博场所敲响了消防安全的警钟，更以一种残忍的方式向人们宣告了历 史文物等文化遗产的脆弱。日前里约热内卢的研究人员利用3D打印 技术将此前扫描过的巴西国家博物馆300多件藏品打印出来、“重现” 在火灾中被烧毁的众多文物，这让很多为损毁文物扼腕叹息的人们在得到些许安慰的同时，也愈发意识到科技在文物保护中的重要性：数字化技术可以对文物进行客观完整的存档和真实有效的展示；3D打印技术可以对文物进行复制，留存下更多记忆。
存照、记录。显然，科技对文物保护和文化传承所作的贡献远不止于此。近日，600岁的网红———故宫博物院凭借其与凤凰卫视联合创制的《清明上河图3.0》高科技互动艺术展演刷爆了社交媒体。这个展演之所以一票难求并被很多人“实名点赞”，一方面得益于传世名画《清明上河图》本身的文化韵味和魅力，另一方面则要归功于科技赋予了这幅名画更强的感染力和感召力。８Ｋ超高清互动技术、高清 动态动画技术、全息影像让巨幅长卷“动”了起来；球幕影院让观众仿佛行驶在《清明上河图》的汴河上，沉浸式地体验鲜活的宋朝生活。科技，让一幅千年前的画作“活”了起来，让文化有了更灵动更真切的全新表达。
其实，科技与文化的融合并不是新鲜事。８年前的上海世博会， 中国馆里动起来的《清明上河图》就曾每天让数万人心甘情愿排队五六个小时；数字敦煌让人们通过一只鼠标、一块屏幕就能身临其境般地欣赏莫高窟精美壁画；数字化故宫让游客足不出户，就能通过《胤美人图》《韩熙载夜宴图》等ＡＰＰ在手机里畅游故宫。
随着时代的发展，科技与文化的融合是大势所趋。对观众而 言，科技赋予了文化更多的表达和呈现形式，依托优秀传统文化资源， 科技为人们提供了更丰富多彩、品质更高的文化产品；对市场而言，如《清明上河图3.0》这样的“爆款”展演引发了人们对文物的关注，极大地唤醒了人们对文化的求知欲望，激活了文化消费市场的潜力；对文物而言，科技让文物动起来、活起来，文物的展现形式不再只是高高在上的陈列，而是以一种走心的互动与人们建立起连接，从而让文化的影响力进一步扩大。
科技与文化的融合要走得更好更远，离不开想象与创新。这次 《清明上河图3.0》让很多人感动的地方就在于良好的互动和穿越效 果，“一朝步入画卷，一日梦回千年”的感受和“醉后不知天在水，满船 清梦压星河”的意境都少不了创意与创新。但有一点必须明确，在文 化与科技的融合之路上，创新也要把握好度，永远基于对文化资源的正确挖掘和解读，不能只为了追求炫酷新潮的表达方式，忽略了文化 的本源和内涵。内容为王，放在文化与科技的融合上也是真理。只有 把握好保存文化命脉、传播文化基因的使命，不让科技喧宾夺主，文化 才能借助科技的翅膀飞得更高更远。
（选自2018年10月2日《光明日报》陈晨的《创意为要，内容为王》）
【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，不正确的一项是

A．巴西国家博物馆历史悠久，藏品丰富，一场火灾化为灰烬，仅有10％得以幸免。

B．里约热内卢的研究人员利用 3D打印技术，打印出了以前扫描过 的300多件藏品。

C．数字化技术可以对文物进行存档、展示，3D打印技术可以对文物 进行复制、留存。

D．《清明上河图3.0》成为网红得益于科技赋予了这幅名画更强的 感染力和感召力。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是

A．文章从巴西博物馆火灾写起，接着写在火灾中被烧毁文物的“重现”，论证科技在文物保护中的重要性。

B．文章以《清明上河图》展演刷爆社交媒体为例，论证了科技对文物保护和文化传承所作的主要贡献是存照、记录。

C．文章通过从观众、市场和文物三个角度，着重论证了随着时代的发展，科技与文化的融合是大势所趋。

D．文章最后以《清明上河图3.0》为例，论证了科技与文化的融合要走得更好更远，要正确处理好创新与内容的关系。

【小题3】根据原文内容，下列说法正确的一项是

A．巴西国家博物馆火灾，吞噬了历史文物所承载的珍贵文明和历史文化、所连接的后人与祖先之间的记忆。

B．600岁网红《清明上河图 3.0》高科技互动艺术展演刷爆社交媒体，是因为展演一票难求，并被很多人“实名点赞”。

C．《清明上河图 3.0》“爆款”展演引发人们对文物的关注，是科技让其“活”了起来，得益于科技与文化的融合。

D．只要有想象与创新，把握好保存文化命脉，传承文化基因的使命，科技与文化的融合就会走得更高更远。