《经典咏流传》以传统诗词名篇配乐为主，新歌词创作为辅，体现出“新旧结合”“新旧共生”的文化生态，不仅提升了传统诗词的传播度，还 了新的诗词体式的出现。自古以来，诗词的创作与传播都与音乐 。《诗经》《乐府》中的大部分篇章都来自于民间歌谣。（    ），从而获得更广泛传播并经典化的可能。古代诗词的配乐，今天大多已失传，即便有极少数保留，也不再符合当下的审美需求，这不能不说是一种 。正因为中华诗词千古不断的生命力，需要新声乐章来配合，使之为不同年龄、不同地域的观众喜爱。创作与音乐结合的“新声乐府”，形成新的经典乐章便成为新时代的需求。另外，诗歌不仅仅是诗人个体的表达，还是群体情绪的记录。词、曲等新体的产生，都与诗歌的 相关。结合时代需求，关注大众审美，始终是传统诗词千年来保持生命力的本因。我们为诗词寻找新的发展契机，必须回到大众喜好中去。

《桃花源记》用 的讲述，从时间和空间两度上把理想蓝图与现实生活清晰地隔离开来。就时间论，桃花源中人的祖先为“避秦时乱”而躲进这里，其实也就躲开了世俗年代。“不知有汉，无论魏晋”，时间在这里停止了，历史在这里消失了，这在外人看来是一种可笑的落伍和背时，但刚想笑，表情就会凝冻。人们反躬自问：这里的人们生活得那么    ，外面的改朝换代、纷扰岁月，究竟有多少真正的意义？于是，( )这种嘲笑，对人们习惯于依附着历史寻找意义的惰性，颠覆得惊心动魄。

就空间论，桃花源通过三种方式更是与人们所熟悉的茫茫尘世切割得非常彻底。第一种方式是美丑切割。这是一个因美丽而独立的空间，那位渔人是惊异于美景才渐次深入的。这就是说，即便在门口，它已经与世俗空间在美丑对比上 。第二种方式是和乱世切割。其实，即使是普通民众，也总是与试图摆脱平常状态的功利竞争有着 的联系，桃花源之所以成为桃花源，就是在集体心理上不存在对外界的向往和窥探，没有了外界，也就阻断了天下功利体系。第三种方式叫“不可逆切割”。桃花源的独自美好，容不得异质介入。永久地消失于被重新寻找的可能性之外。借此划出一条界限，桃花源并不是隐士的天地，那些凭借名声、学识、姿态的“高人”，也不能触及它。