李明同学说话喜欢引经据典。在下面几种情境讲话时，他引用的古诗文恰当得体的一项是（　　）。

A．同学张华要到外地去上大学，李明给他送行时说：“与君离别意，同是宦游人，”张华，你一人远走他乡要多多珍重啊!”

B．同学刘欣作文时想找一句表现读书乐趣的名句，李明不假思索地说道：“这还不容易，‘谈笑有鸿儒，往来无白丁’嘛!”

C．李明和同学一起去春游，面对着满园盛开的梨花，他情不自禁地说道：“真可谓‘忽如一夜春风来，千树万树梨花开’，太美了!”

D．李明的同桌张海学习上得过且过，不求甚解，李明意味深长地对他说：“‘学而不思则罔’，你可不能总是浅尝辄止啊!”

下列词句中，不是歌咏孔明事迹的选项是

A．雄姿英发，羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭。

B．功盖三分国，名成八阵图。江流石不转，遗憾失吞吴。

C．三顾频繁天下计，两朝开济老臣心。出师未捷身先死，长使英雄泪满襟。

D．塞上长城空自许，镜中衰鬓已先斑。出师一表真名世，千载谁堪伯仲间？

下列句子中表述得体的一项是（  ）

A．1936年10月19日，鲁迅先生不幸逝世，噩耗传来，举国震悼。

B．张老师，我们全班同学都很喜欢听您讲课，也很赏识您的教学方法。

C．中国政府历来主张，地区间的矛盾应以和平方式加以解决，不能二句话说不到一块儿，就动刀动枪的。

D．你既然身体欠佳，那你就给老师打个电话，请半天假。

在横线上填写诗文原句（限选其中4题）。
⑴蚓无爪之利，   ① ，上食埃土，  ②   ，用心一也。   （《荀子•劝学》）
⑵时维九月，序属三秋。    ③   ， ④    。 （王勃《滕王阁序》）
⑶五步一楼，十步一阁；  ⑤  ， ⑥  ； （杜牧《阿房宫赋》）
⑷满地黄花堆积   ⑦  ，   ⑧    ？ （李清照《声声慢》）
⑸四十三年，   ⑨   ，   ⑩   。  （辛弃疾《永遇乐·京口北固亭怀古》）

(2014年潍坊模拟)阅读下面的文字，完成小题。
哲学精神为主导的山水画传统
汪为胜
闪烁着中国文化光辉的传统哲学在相当程度上是与中国山水画结缘的。儒家孔子说过：“知者乐水，仁者乐山；知者动，仁者静。”这是首次用哲学审视山水，体现了“动”与“静”的辩证关系。道家老子性爱山水，崇尚自然，用山水寓意的法则和规律。在《老子》中我们经常会看到自然景物的人格化填写，在老子的眼里，人与自然山水都是首的化生，从自然本性上来说是一样的。这一思想对后来中国山水艺术创作模式与美学思想产生了直接的重要影响。庄子学说超逸现实，他宣称：“天与我并生，而万物与我为一。”庄子的观点是，天地造物，随其剪裁，任其分合，无论春夏秋冬，还是南北山水，自然景物皆可自由组合。他的这一思想观念将事实的表象内化为了物我合一的“精神山水”。
中国历代画论中，或多或少地渗透着以中国哲学精神为主导的山水画传统的阐述，也正是这些画论运用哲学精神提出了有关山水画的要求，诸多山水画大师都善于将哲学精神运用到山水画的创作中。
五代荆浩是用老庄哲学来进行山水画创作的亲躬实践者，强调在绘画中思而取物之真，去粗取精，去伪存真。而致力于南方山水创作的董源，专注于江南丘陵溪流、重汀绝岸、林霏烟云的表达，其山水画作“平淡天真”，流露出了浓厚的高隐成分，这正是道家宣扬的出世隐居态度。首家之学滋养成长起来的郭熙，在《林泉高致》中提出平远、高远、深远的“三远法”。在他看来，“远”是一种飞越与延伸，有着一片化机，苍苍茫茫，无边无际，只有这样才能渐入“无”的境地、“虚”的境地、“淡”的境地，使自己精神世界得到升华，达到“登高山则情满于山，临沧海则意溢于海”的创作境界。这是哲学精神影响郭熙写意性山水的结果。宋米芾认为绘画的功用是“自适其志”，不应是装点世俗的工具。他喜好南方轻墨浅岚的山水，“米氏云山”是他追寻道家“平淡天真”理想的最终选择和归宿。元四家之一的倪瓒，主张绘画就是为了“写胸中之逸气”。古代先贤很智慧的地方就是，认为人的情感、智理、知觉记忆所发出之处并不是脑，而是心得思维。老子以气入手探讨万物起源，庄子讲人之生为气，人之存为气，达到最高境界亦为气。故而，宋代苏轼提出“士人画”主张，认为绘画应“取其意气所到”。倪瓒所提到的“逸气说”，与苏轼的观点皆受道学的影响，表现出文人画家精神净化之美的审美心理建构。明董其昌受儒、道、禅思想影响很重，他的山水画论文常用古典哲学相喻，他笔下的山水，构图力求抓住“远”这一特征，总是近处坡岸丛林，中景山峦草屋，远景高峰危岩。以披麻用笔，轻松、柔和，毫无觚棱钩角刻露之痕，这是道家“坚强者死之徒，柔弱者生之徒”思想作用的结果。他用墨虚淡、柔和、软秀，也是道、禅提倡的“柔、弱、虚、淡、不争、处下”影响下的结果。
中国山水画的核心思想是哲学精神，这是前人用智慧为我们留下的一笔宝贵财富，需要认真研究。倘若我们鄙之弃之，遗失殆尽，未来中国画的发展将会失去“中国精神”，成为没有核的泡沫气体，我们将为之付出代价。
(选自2013年2月28日《美术报》，有删改)
【小题1】下列关于影响中国山水画的“哲学精神”的理解，正确的一项是( )

A．孔子首次用哲学眼光来审视山水，提出了“知者乐水，仁者乐山；知者动，仁者静”的创作主张。

B．老子认为人与自然山水都是道的化生，本性相同，这成为后世山水艺术创作模式与美学思想的重要内容。

C．庄子认为春夏秋冬、南北山水的景物都可以自由组合，这是一种把事实表象内化为“精神山水”的思想观念。

D．哲学精神在古代许多山水画大师的创作中都有体现，所以历代画论都是以中国哲学精神为主导的山水画传统的阐述。

【小题2】（小题2）对相关画家创作特点的认识，下列表述不正确的一项是( )

A．荆浩是用老庄哲学精神创作山水画的开创者，他的创作以山水寓意道的法则和规律，强调在绘画中去粗取精，去伪存真。

B．董源深受道家出世的思想影响，他笔下的江南山水，丘陵溪流、重汀绝岸、林霏烟云，风格平淡天真，有深厚的高隐成分。

C．郭熙认为“远”是一种飞越与延伸，“远”才能渐入“无”“虚”“淡”的境地，精神世界方可升华，这是道家思想的体现。

D．董其昌的山水画构图强调“远”，近处坡岸丛林，中景山峦草屋，远景高峰危岩，用笔轻松、柔和，这是道家思想作用的结果。

【小题3】（小题3）下列理解和分析，符合原文内容的一项是( )

A．老子、庄子都对“气”极为推崇，他们的主张体现了古代先贤认为心得思维产生于人的情感、智理、知觉记忆这一智慧。

B．宋代文人画家颇受道家思想影响，苏轼提出的“士人画”就是一种写实性山水画作，表现出文人画家精神净化之美的审美心理建构。

C．中国古代山水画用笔轻松、柔和，用墨虚淡、软秀，这是道、禅提倡的“柔、弱、虚、淡、不争、处下”对创造者影响的结果。

D．哲学精神是笔宝贵财富，是山水画“中国精神”的灵魂，今天的创作如果抛弃这一传统，一味求新求变，后果难以想象。

阅读下面的文章，完成后面题目。
流年  (节选) 彭学明
①我家的吊脚楼，是隐没在一片翠竹丛中的。
②竹，是湘西最常见的植物，竹在湘西，最受欢迎．正像一粒火可以燎原一样，一根竹可以发遍千山。它预示着兴旺的人丁，预示着篷勃的生命，预示着财源的茂盛。因此房前养鱼，屋后栽竹，是湘西人最乐意做的美差。
③我家的付，是母亲和妹妹在修了小屋后栽的。那年，母亲从一个亲戚家挖来两根楠竹栽下，第二年，就变几十根了，第三年，就变几百根了。转眼，就是绿蒙蒙的，一大片了。风一吹，绿意一片片招摇，一片片倒伏，绿色的声音从屋顶上沙沙响过。茂密的绿色，生长出茂密的诗意，温柔而坚挺。坚挺的是齐刷刷拔地而起的身姿，温柔的是整齐齐俯首而立的头。阳光落在翠竹上，阳光是绿的。鸟翅落在翠竹上，鸟翅是绿的。母亲和妹妹的歌声落在翠竹上，母亲和妹妹的歌声是绿的。霞光烧过的时候，母亲和妹妹，总会坐在吊脚楼的坪院里，看绿竹枝头百鸟跳跃，听绿竹枝头百鸟和鸣。那被霞光和绿色染过了的鸟声，一声比一声脆，一声比一声甜。特别是一场春雨过后，当竹笋像诗歌一样，从竹林里密密麻麻地冒出来时，母亲和妹妹听得到竹笋破土的声音，听得到诗歌激动的喘息。那诗尖尖的，小小的，一圈一圈、一寸一寸地从地里旋出来，带着一点点叶芽，含着一点点嫩壳，像成千上万只鸟嘴，对着蓝天，唧唧合唱。
④我家的吊脚楼，建起来很简单，也就是在小木屋的两头，各接了一排厢房。也就是说，两头各接了两间悬空和吊脚的楼房。小草一样的母亲，被生活的大山重压了一辈子，她也该在宽敞的吊脚楼里，轻松而敞亮地过她的晚年了。
⑤像一个抱着双手，单腿独立，靠在墙上，望着远方的思想者，我家的吊脚楼，也正背依青山绿水，默默凝望。凝望沧桑的岁月，凝望新生的希望，凝望母亲远去的凤凰。是的，母亲像凤凰一样远去了，母亲的吊脚楼却地久天长地留了下来。吊脚楼的一些章节，吊脚楼的一些画面，吊脚楼的一些质地，都带着母亲的体温，在民间闪光。
⑥开始，我家的木窗都是简单地把十几根木条，一根一根整齐地隔开，留出空隙，透出光亮。母亲从外面请来最好的木匠，把窗子和门，都重新改成花格的，雕上花鸟虫鱼、飞禽走兽，刻上神话传说、民间故事。把呆头呆脑的木头，硬是变成了一本有生命、生活、生气及艺术的活画图。你看，门框上刻着的草地和树丛里，有一只鹿，有一群蜂，有一只猴浑然地连在一起，那意思是“一路封侯”；门板上的一株腊梅怒放着，有一只喜鹊停在梅梢，就是“ ”。想想看，一路封侯了，哪能不喜上眉梢?而窗格上雕刻的鲤鱼、雄鸡、牡丹、百合、蔬菜、瓜果等万事万物，都栩栩如生地表达着年年有余、百年好合等吉祥的愿望。母亲，真是人间最伟大的写手，任何作家艺术家，都在母亲富于诗意的想象里，   。
⑦吊脚楼下悬空的两个厢房里，母亲在一个厢房安上了碓、磨，在一个厢房堆放着杂物和柴火。久而久之，那里就成了母亲另一个劳作的空间。舂碓时，一只脚在踏板上使劲一踏一放，碓头就高高扬起，高高落下。人在踏板上起起伏伏，谷在碓窝里越舂越烂。把舂烂的谷米在筛子里一筛，壳是壳，米是米，干平净净。母亲舂碓时，还拿着一根长长的竹篙，竹篙上装着一把弯弯的棕树叶杆子，边舂边用竹篙搅拌碓窝里的谷米，以便受力均匀，把所有的谷米都舂到。母亲在踏板上左右摇晃的身影，母亲边踩踏板边搅匀谷米的姿势，是那么的协调，那么的匀称，那么的优美，简直就像一个天才的舞蹈家，在跳一种别开生面的劳动舞。是的，这是劳动，这是舞蹈，这是母亲的劳动、母亲的舞蹈。是母亲奉献给世界的最质朴伟大的舞蹈。其实，母亲又何止是一个天才的舞蹈家?她脚下踩着的那个踏板不是一把琴吗?她手里拿着的那根竹篱不是一张弓吗?她一弹一拨的声响，不是世界上最动听的音乐吗?母亲，是世界上最伟大的乡村音乐演奏家!
⑧母亲就在这样的舞蹈和音乐里变老变瘦，我们就在这样的舞蹈和音乐里变美变俊，日子就在这样的舞蹈和音乐里变富爱好。从流浪的屋檐，到暂住的油坊，从简单的仓库，到温馨的小木屋和宽敞的吊脚楼，我历经艰辛而终获幸福的家，像小小的一滴水，反射着时代的光辉；我看似奇崛但却快乐的平民生活，像淡淡的一点绿，映衬着这个时代的底色。时代在变，家也在变。家，国，和时代，是一根血脉上的同一个细胞，相亲相爱，相生相息。正像老母亲说的，好的国家社会，好的时代年头，都被我们赶上了，还有什么不满意的?
【小题1】母亲与吊脚楼有着密切的关系。作者围绕吊脚楼，写了母亲的哪些往事?(3分)
【小题2】赏析第3段划线的句子。(3分)
【小题3】请为第6段两处横线上填上恰当的成语。(2分)
A B
【小题4】第6、7段最后作者都将母亲比作艺术家，但在内容和感情上有所不同，请对此加以分析。(4分)
【小题5】标题“流年”虽未在文中出现，但却与文章的内容和主旨密切相关。请联系全文加以分析。(5分)
【小题6】下列对本文的理解与赏析，不正确的两项是[ ](4分)
E．第8段表明我家的生活越变越好，宽敞的吊脚楼是母亲晚年的安身之所。

A．第1段是全文的总起，揭示了本文的写作对象——湘西的吊脚楼和竹子，文章的描述也由此展开。

B．第2、3段描写“我家”的竹，翠绿而生机勃勃，衬托了吊脚楼的美好。

C．作者把吊脚楼比喻成一个思想者，在岁月的凝望中，又包含了过去的沧桑、母亲的乐观、新生的希望等，作者对生活的感悟是厚重的。

D．第6段详写了门上的雕刻，意在突出母亲对儿女“封侯”的渴望。第7段描写了母亲在吊脚楼下的厢房里劳作的场景，朴素而富有诗意。

阅读下面的文字，完成文后小题。
我上到鸡鸣寺，鸡鸣寺的轩窗并开，对着玄武湖，摆起许多八仙桌供游人吃茶吃素面。正中壁上挂着谭延闿新写的对联：
北望青山如岘首①
□□□□□□□
旁边壁上挂着苏曼殊的隶书屏条，我看都是好的。出鸡鸣寺，登梁武帝台城，又下去到陈后主的胭脂井，但江山游人皆是今天，想要怀古竟也不能。
我也探寻秦淮河，到了却一点不好看，还以为没有到。甲我又不是王孙公子， 乙见着了昔年的画坊美妓，丙是多事。我又一路问人莫愁湖往哪里去，从城里走出城外，暑日下直走得遍体汗淋漓如雨，花了七个铜元买只小西瓜解渴，吃得饱出来。及到得一处，完全是乡下地方，有个园门，上头却榜着莫愁湖，进去看时，有些水，有些草树，原也是个湖，当中只有中山王徐达的胜棋楼，不见什么游人，我觉得不是这样的。但我这样的游客亦可笑，身上焉有一点艳情雅意？也许莫愁未嫁时，徐达未起兵时，倒和我是侪辈之人。
钟山我只上得一半，已经夕阳在西，望望上头也没有东西。燕子矶我不曾去得成，想必那里也只是浪打石头城，并无我听过三弦弹的“燕子楼”遗迹。南京就是这点伟大，好像没有古今。我便爱在南京的城墙上走，也不知上去的地方是什么城门，惟见那墙又高又大，在上面只顾迤逦走去，看城外落日长江，城内炊烟暮霭，走了半日到底也走不完。也只有我会做这样的傻事，就只为那山河浩荡。
①岘首（xiàn）①山名，在中国湖北省。亦称“岘首山”。
【小题1】文中加点字的注音和字形都正确的一项是（）

A．轩窗（xuān）画坊美妓

B．逦迤（yǐlǐ）淋漓如雨

C．胭脂（zhi）炊烟暮霭

D．侪辈（jǐ）山河浩荡

【小题2】（小题2）在文中方格处填入下列语句，恰当的一项是（）

A．东洲云海落樽前

B．云边钟鼓月边僧

C．洞门迎旭别开天

D．西来达摩尚嗣音

【小题3】（小题3）在文中甲乙丙处依次填入词语，恰当的一项是（）

A．其实即使也

B．虽然但是也

C．其实既然就

D．因为所以就

【小题4】（小题4）文中说“旁边壁上挂着苏曼殊的隶书屏条”，下列关于汉字形体构造与演变知识有误的一项是（）

A．汉字的形体构造，传统上有“六书”的说法。六书指象形、指事、会意、形声、转注、假借。东汉许慎在《助字辨略》中对其有概括和归纳。

B．象形、指事、会意、形声是造字法，转注、假借指的是后来衍生发展的文字的使用方式。象形、指事属于“独体造字法”，会意、形声属于“合体造字法”。

C．汉字的起源可追溯至约公元前1300年商的甲骨文，再是金文，然后到秦的小篆、隶书，发展至汉才为“汉字”，至唐楷化为今日所用的手写字体标准——楷书。

D．隶书，亦称汉隶，是汉字中常见的一种庄重的字体，书写效果略微宽扁，横画长而直画短，呈长方形状，讲究“蚕头燕尾”、“一波三折”。隶书起源于秦朝，东汉时期达到顶峰，书法界有“汉隶唐楷”之称。