阅读下面两则材料，完成小题。
（材料一）
中国画的骄傲——《清明上河图》
黎孟德
《清明上河图》描绘了北宋汴河两岸的景物和清明节这一天人们的生活场景，内容繁而不杂，场面多而不乱，无论状物写人，都合情合理。
画卷以萧疏的郊外为开端，一片春风和煦的田园景色。农夫在田间耕作，两个商贩赶着驮炭的驴群姗姗而来，一列行旅，有车骑仆从，正匆匆向城里进发，轿顶上插满了杨柳，一看就知是城里富贵人家扫墓而来。作者在此巧妙地交代了时间、风俗，展开了序幕。
画面渐进，路边酒肆、茶摊渐多起来，汴河也繁忙起来。沿河有许多粮仓，靠岸的船只，搭着跑板在卸货。满载货物的船只吃水很深，水面几乎接近船帮，而卸完货的船只，则吃水较浅。河心一艘大船，尾部有八名船夫合力摇桨：河对岸，五名纤夫在拉着船艰难前行。
画卷再展，一片宏伟木质拱桥宛如飞虹，横跨河面，以拱桥为中心形成了全图的高潮。一艘大船逆流而上，将要过桥，它高高的桅杆却被桥头挡住了。船上的人有的七手八脚忙着收杆，有的奋力划桨，有的用蒿竿撑住桥洞顶端。桥上岸边挤满了热心观众，帮着出主意。桥的另一边又有一只船迎面驶来，船夫们都站在船尾焦急张望，为双方能否顺利过桥捏一把汗。围绕这一紧急事件，作者远近照应，将这一复杂场面处理得合理有序又扣人心弦。
桥上车水马龙，人声鼎沸，热闹非凡。两岸挤满摊贩，店铺林立，百业兴旺。两商贩在街心争夺顾客，而那位顾客则   ① （左顾右盼 瞻前顾后），身子朝右，头却向左望，不知所从。桥上一官员骑马过桥与一小轿相遇，双方奴仆各不相让，旁边有人在看热闹。桥上下来一辆驴车，载满货物的车子惯性下冲，车夫弯腰拱背，奋力抵住：而驴子则松了一把力，摇头晃脑，漫不经心，缆绳也晃悠着，观者注意到此，多会心一笑。临河的茶肆中，茶客们或房间闲谈，或临窗眺望，好不闲适。
画的前头是巍峨的城门横断画面，这在绘画创作中是很忌讳的，安排不当就会使画面出现割裂。但见城门前后左右广植树木，使高大的城门不显单调，最妙的是用正在进城的骆驼商队衔接城内外，过渡自然。进城后，画面节奏放缓，城内道路纵横交叉，沿街店铺鳞次栉比，人物举止从容舒缓，或结伴而行，或揖让为礼，有官绅士兵、和尚乞丐、说书卖艺人……城里有官府宅第，有酒楼当铺，铺面上的招牌显示出各行各业：“香”、“孙羊店”等，一派繁荣有序的都市景象！
《清明上河图》运用中国传统“散点透视”法，将几十里风光人情尽收卷中。远近人物，几笔勾勒就神情兼具，大有城楼，小见店铺，无不刻画清晰，而又不给人比例失调之感，如此头绪众多、人物繁杂而无一处败笔，真可让人叹为观止！
这幅生动地记录了中国12世纪城市生活风貌的风俗画，在我国乃至世界绘画史上都是独一无二的，堪称中国绘画的骄傲。
（选自《读懂中国》，有删改）
（材料二）
在一般人的印象中，认为只有西洋画有透视，传统的中国画没有透视。这是不符合事实的。传统的中国画是有透视的，但它的透视方法与西洋画的透视方法有很大的不同。西洋画讲究焦点透视法，传统的中国画讲究散点透视法。所谓焦点透视法，就是严守一个特定的视点去表现景物，近大远小，呈放射状。散点透视法不拘泥于一个视点，画家观察点不是固定在一个地方，而是根据需要，移动着立足点进行观察，凡各个不同立足点上所看到的东西，都可组织进自己的画面上来，用多视点处理成平列的同等大小的景物。散点透视法，可以比较充分地表现空间跨度比较大的景物的方方面面。
传统的中国画并不是不重焦点透视，它不过是在一幅画中根据需要采用多个焦点透视而已。这是传统中国画区别于西洋画的一个重要特点。中国古代确实没有系统的透视学，但对于科学的焦点透视法，也早有朴素的深刻认识。早于德国透视画家丢勒一千多年的六朝刘宋时期的宗炳，就曾写过一篇《画山水叙》，说明了透视学中按比例远近布置物景的法则。但中国画家多喜欢表现空间跨度大的山川江河，甚至想把整条长江都画到一幅画中，他们不满足于用一个焦点来束缚自己的视野，因此，中国画家多采用移动式、减距式、以大观小的散点透视法来表现无限丰富的景象。所以，散点透视法也给画家带来了空间处理上的极大自由度。
【小题1】两则材料中两个加点字的注音和在横线处依次填入的词语，全都正确的一项是

A．扣人心弦（ xuán ）   揖（ yī ）让 ①瞻前顾后

B．扣人心弦（ xián ）   揖（ jī ）让 ①瞻前顾后

C．扣人心弦（ xián ）   揖（ yī ）让 ①左顾右盼

D．扣人心弦（ xuán ）   揖（ jī ）让 ①左顾右盼

【小题2】根据（材料二），说说“散点透视法”的优势是什么？
【小题3】结合（材料一）（材料二），以《清明上河图》为例，具体说说“散点透视法”在这幅作品中是如何运用的。