今年电影暑期档最大的赢家    当属火遍全国的《哪吒之魔童降世》，其奇迹般的49亿元票房，将中国动画电影的“天花板”提升到了新的高度。近期上映的动画电影《罗小黑战记》同样凭借极佳的口碑引起了广泛关注，再加上年初的黑马作品《白蛇：缘起》，可以说，2019年中国动画电影的表现 ，这再次引发国漫是否已经“崛起”的讨论。

有人认为：“崛起”之说忽略了中国动画曾经的辉煌，当下的繁荣至多只是“复兴”。然而，对照以“上美厂”为标志的国有和计划生产模式，电影产业化改革至今，中国动画的发展，可以视为一场    式的深刻变革。《哪吒之魔童降世》的爆发， 出来的是中国动画近二十年来取得的巨大进步。

然而中国动画的问题仍相当醒目：动画类型在电影产业中的票房份额还不够高；缺乏具备强劲创作能力与雄厚产业实力的龙头性企业；缺乏成熟规范的生产和管理流程；往后看的传统题材多，向前看、向身边看的科幻、现代题材少；创意能力仍然不高，还未拥有诸如像《寻梦环游记》《头脑特工队》这样赞叹不已的想像力；制作水平还有待进一步提高等等。

要判断国漫是否已经“崛起”，取决于判断的标准和参照系。纵向比较，中国动画无疑已成就卓然，但在面向国际的横向比较之下，其短板弱项亦相当明显。（  ）需要电影业、动画人持续不懈的共同努力。

连环画从它萌芽的时候起，就与文学有 。明、清时期的许多文学书籍都绘有线描插图，有的书一回故事就有一幅插图，即“回回图”。这种“回回图”既使线描插图受人民大众所熟悉和喜爱，又增加了书籍视觉美。当20世纪20年代连环画正式 的时候，人民大众已经热态了这种绘画形式并  地接受了它。可以说，连环画是插着文学的翅膀飞向人民大众的，是人民大众最喜闻乐见的文艺作品形式之一。（ ），所以连环画很快地普及开来，并逐步走向成热。1950年至1985年是中国连环画历史上最辉煌的时期。单册连环画的印量也从几万册增长到100万册。连环画的艺术表现形式也变得，线描、木刻、电影、彩色等绘画技法都在连环画中出现了。连环画成了各种绘画艺术争奇斗艳的大舞合。

《经典咏流传》以传统诗词名篇配乐为主，新歌词创作为辅，体现出“新旧结合”“新旧共生”的文化生态，不仅提升了传统诗词的传播度，还 了新的诗词体式的出现。自古以来，诗词的创作与传播都与音乐 。《诗经》《乐府》中的大部分篇章都来自于民间歌谣。（    ），从而获得更广泛传播并经典化的可能。古代诗词的配乐，今天大多已失传，即便有极少数保留，也不再符合当下的审美需求，这不能不说是一种 。正因为中华诗词千古不断的生命力，需要新声乐章来配合，使之为不同年龄、不同地域的观众喜爱。创作与音乐结合的“新声乐府”，形成新的经典乐章便成为新时代的需求。另外，诗歌不仅仅是诗人个体的表达，还是群体情绪的记录。词、曲等新体的产生，都与诗歌的 相关。结合时代需求，关注大众审美，始终是传统诗词千年来保持生命力的本因。我们为诗词寻找新的发展契机，必须回到大众喜好中去。