阅读下面的文字，完成小题。
蔡元培的富贵    余世存
蔡元培可谓传统中国的最后一人，又是新时代的最初一人。
说蔡先生之传统，有很多角度，其中之一是蔡元培一生没有置备私产。他亲历满清、北洋、民国，为国家社会服务多年，地位不可谓不高，为家为私的机会多多，但他没有谋私谋家，一生搬家多次，只是租居而已。这样的国士，确实有着传统中国文化中士大夫的品德——以国事天下事为念，造次必于是，颠沛必于是，念兹在兹。
蔡先生病逝，国民政府给蔡元培先生发布了褒扬令，“道德文章，夙孚时望”，“推行主义，启导新规，士气昌明，万流景仰”，***在唁电中称其为“学界泰斗、人世楷模”，吴稚晖的挽联是“平生无缺德，举世失完人”。
蔡元培的做官机会太多，可以过上衣食无忧的日子，富贵于他是可望可即之事。但蔡先生跟一般寒酸文人不同，生性豪放，不拘小节，爱花钱，爱请客。据说妻子为此非常不满，两人经常吵架。儿子证实，父亲置业并不困难，后来不仅没有置业而且没有积蓄的原因是，收入多，支出也多，主要支出除购买中外图书典籍外，还用来捐助公益事业接济困难亲友、学生。
一生受惠于蔡元培的人太多了。随便即能想到陈独秀、鲁迅、胡适、梁漱溟等人，还有众多学生、看门人，都得益于蔡先生。到他晚年，仍然如此。有人回忆先生晚年，旅居香港，极端拮据，仍不忘周济他人。当时有一位广东籍诗人廖平子，恬淡高洁，不屑钻营，家无隔夜之粮。廖常将诗作呈予蔡先生，先生知其生活清贫，即赠其法币拾元，每月皆然，数年不断。
一般的官吏极易为官场习气所染，习惯了当官做吏，再难回归平实，难以自食其力。这方面，蔡元培的自信自足是中国人中少有的。1907年40岁的蔡元培放弃国内身份地位，在驻德公使孙宝琦帮助下赴德，入莱比锡大学听课。后公派留学机会搁浅，但蔡元培没有放弃，决定自费。当时还需要抚养妻儿四口，孙宝琦答应每月资助银子30两，让他在驻德使馆中做兼职，但使馆只照顾食宿，不提供职务薪金。为此，蔡元培给当时在德学习的唐绍仪侄子唐宝书、唐宝潮做家庭教师，讲授国学，每月报酬100马克。他还通过同乡同上海商务印书馆商洽，为该馆著文编译，每月稿酬100元，如此保证留学所需维持国内妻儿生活。
他自称“好好先生”，但实则是“威武不能屈、贫贱不能移、富贵不能淫”。他终生都涉足官场，然辞职之烦扰于他却是家常便饭。
1898 年蔡元培时任翰林院编修。传统中国社会，中进士点翰林就意味着升官发财光宗耀祖，更意味着身系国之重望参与写史之列。但戊戌政变后，蔡元培却选择了辞职。1912年蔡元培就任中华民国南京临时政府教育总长，7月2日，为抵制袁世凯独裁，向袁当面请辞。1917年蔡元培任北京大学校长。7月3日，因抗议张勋复辟，向黎元洪提出辞职，后复任校长。1919年北京市小学以上各校教职工要求政府以现金发薪而罢课，教育部未能及时应对，蔡元培与其他各大专院校校长联名辞职。1920年1月8日，蔡元培再度辞职，直至教育部及北京政府对教职工所提要求完全承认才复职。1928．1929 那两年，蔡元培几乎月月在写辞职信：请辞国民政府大学院院长，请辞国民政府监察院院长，请辞中央政治会议委员，请辞国民政府委员……有人统计，蔡元培一生辞职有24次之多，其中为北大辞职7次。
我们由蔡元培的生计及态度可以试图接近这位圣贤的心地。著名哲学家杜威曾说：“拿各国大学校长来比较一下，牛津、剑桥、巴黎、哈佛、哥伦比亚等等，其中在某些学科上卓有贡献的不乏其人；但以校长身份，领导大学对一个民族对一个时代起到转折作用的，除蔡元培外，恐怕找不出第二个。”蔡元培的贡献可谓大哉。恩格斯曾称赞但丁：“封建中世纪的终结和现代资本主义纪元的开端，是以一位大人物为标志的。”我们看蔡元培在传统与现代中国转折中的位置，庶几近之。
【小题1】下列对材料有关内容的分析和概括，最恰当的两项都是（   ）

A．蔡元培一生为国家社会服务，地位不可谓不高，但他没有谋私谋家，收入微薄，却常常捐助公益事业，接济困难亲友学生。

B．蔡元培晚年生活并不宽裕，却依旧不改乐善好施的品性，在其旅居香港之时资助广东籍诗人廖平子创作诗歌长达数年之久。

C．蔡元培不为官场习气所染，自食其力，公派留学无法实现之时，放下身段做家庭教师，在驻德公使孙宝琦的帮助下为上海商务印书馆著文编译以赚取生活费用。

D．蔡元培不仅是一位教育家更是一位以国事为念的国士，每每遇到学潮、罢工、政变之事，他都能以实际行动表明态度，追求正义不为强权荣华所趋。

E．蔡元培身为校长处于传统中国和现代中国的转折位置，是我们民族在那个特殊时代的一位标志性的大人物，在这一点上已胜过了当时世界其他各国大学校长。
【小题2】为什么说“蔡元培可谓传统中国的最后一人，又是新时代的最初一人”？请结合材料简要分析。
【小题3】文章从哪几方面写“蔡元培的富贵”？请简要分析。
【小题4】本文对传主进行了多角度的刻画，请结合全文，从“威武不能屈，贫贱不能移，富贵不能淫”三个角度中任选两个，结合全文，谈谈你的看法。

阅读下面的文字，完成文后小题。
百岁杨绛亦芳华
著名作家、翻译家杨绛年满百岁了。杨绛先生富有“老派”中国知识分子的精神和魅力。我们习惯说杨绛是“钱钟书夫人”，很少有人会想到几十年前，人们是以“杨绛的丈夫”来称呼钱钟书的。
上世纪40年代在上海，杨绛涉足剧本，始因《称心如意》这出“泪和笑只隔了一张纸”的话剧一炮走红，继因《弄真成假》《风絮》而声名大噪。直到钱钟书写出《围城》，这一局面才得到根本改观。但即便如此，在1945年，夏衍看了杨绛的剧作，顿觉耳目一新——“你们都捧钱钟书，我却要捧杨绛！”
1958年，年已47岁的杨绛下决心“偷空自学西班牙语”，从原文翻译《堂·吉诃德》。她无师自通，锲而不舍地完成了这项庞巨的翻译工作。未完译稿历尽磨难，“黑稿子”在“文革”中“被没收、丢弃在废纸堆里”，“九死一生”，总算逃过劫难。1978 年4月，杨绛翻译的《堂·吉诃德》出版，同年6月，西班牙国王和王后访华；她应邀参加国宴，邓小平惊讶道：“《堂·吉诃德》是什么时候翻译的？”此事一言难尽，杨绛忙于和西班牙皇室握手，无暇细谈，只好答非所问：“今年出版的。”1986年10月，西班牙国王向75岁的杨绛颁授“十字勋章”，表彰她对传播西班牙文化所作的贡献。
其后，从《洗澡》、《干校六记》，到2003年出版回忆一家三口风雨生活的《我们仨》，到96岁成书《走到人生边上》，杨绛的作品一直深受读者的喜爱。
在许多朋友眼里，杨绛生活异常俭朴、为人低调。在杨绛先生住宅小区的几百户人家中，没有封闭阳台也没进行装修的，如今只有这一家。杨绛拒绝封起阳台：“为了坐在屋里能够看到一片蓝天。” 1977年春，钱钟书一家搬到此处新宅，这也是他人生中的最后居所。三十多年来，这是一个略显寂寞的地方，因为主人罕有的孤独；但它也不断迎来送往，因为主人稀世的分量。
“他们家不是一般的朴素啊！”很多人都为此感叹，素粉墙、水泥地，天花板上还有几个手印，据说，那是钱钟书活着时杨绛登着梯子换灯泡留下的。
家里一切都保持钱钟书在世时的旧样。客厅即书房，中间安放着一张大写字台，钱钟书过去坐这里，他走后杨绛继续在此伏案，坚韧地写出《我们仨》、《走到人生边上》等近作，百岁老人的她如今仍天天读书，笔耕不辍。
钱、杨二老早在上世纪90年代初就酝酿将他们的全部稿费收入捐献给母校。奖学金给谁呢？给考上清华的贫寒子弟。叫什么名儿呢？绝不用自己的名字命名，就叫“好读书奖学金”。女儿钱瑗和丈夫钱钟书相继去世后，2001年9月7日，杨绛以全家三人的名义，与清华大学签订了《信托协议书》。当时捐献的现金是72万元；到了2008年8月，已累计到630万元；到了2010年春，已是800万元出头了。
她和钱钟书的低调，一度被人误读作清高、孤芳。黄永玉先生曾在一篇文章中披露：有权威人士年初二去拜年，钱家都在做事，放下事情去开门，来人说声“春节好”跨步正要进门，钱钟书只露出一隙门缝说：“谢谢！谢谢！我们很忙，谢谢！谢谢！”这让他很不高兴，说钱钟书伉俪不近人情。当然，更多的时候，这种拒绝别人的“苦差事”，还是由杨绛来做，她因此也自嘲是钱钟书的“拦路虎”。
在她自己，低调是自然而然的事。对待自己的作品，她也是如此。有一年，她的新著出版，出版社有意请她“出山”，召开作品研讨会。杨绛坦陈：“我把稿子交出去了，剩下怎么卖书的事情，就不是我该管的了。而且我只是一滴清水，不是肥皂水，不能吹泡泡，所以开不开研讨会———其实应该叫做检讨会，也不是我的事情。读过我书的人都可以提意见的。”她谢绝出席研讨会。
事实上，杨绛的低调，也隐含了她独特的人生智慧。杨绛深知，上苍不会让所有幸福集中到某一个人身上，要学会享受做一滴清水的快乐。
而今，自称已经走到了人生边缘的杨绛，愈加通透。她说：“年轻时曾和费孝通讨论爱因斯坦的相对论，不懂，有一天忽然明白了，时间跑，地球在转，即使同样的地点也没有一天是完全相同的。现在我也这样，感觉每一天都是新的。”
（摘自《深圳特区报》）
【小题1】下列对传记有关内容的分析和概括，最恰当的两项是 

A．上世纪40年代，杨绛创作的《称心如意》等剧本的艺术成就和钱钟书先生的《围城》相比，还是要略逊一筹的。

B．杨绛凭借着非凡的毅力和聪颖，历经20年翻译并最终出版了《堂·吉诃德》这一外国鸿篇巨制，其面对磨难的隐忍与顽强，令人敬佩。

C．文中划线句表面上是以“居所”为陈述主体，实则是点明了居所的主人孤傲没有朋友却拥有着极高的文学成就和地位。

D．钱、杨二老酝酿设立的奖学金“不用自己的名字命名”，杨绛以全家三口的名义与清华大学签订《信托协议书》，捐献巨额现金，都体现了杨绛淡泊的人生追求和充满大爱的人生境界。

E．本文通过对杨绛先生的治学、为人、处世等经历片段的记述，展现出了老一辈大师级学者们自强求索、勤勉钻研且低调淡泊的共同精神面貌。
【小题2】请简要概括杨绛才华横溢的具体体现。
【小题3】文章中说“杨绛先生富有‘老派'中国知识分子的精神和魅力”，请结合全文内容，对这句话进行简要阐述。
【小题4】杨绛的低调，的确隐含了她独特的人生智慧，彰显着她所秉承的人生哲学，请结合文章内容和社会现实，谈谈你对这种“智慧”或“哲学”的理解。

阅读下面的文字，完成文后小题。
侯宝林：一个极其严肃的人  薛宝琨
我第一次和侯先生见面时，他既热情又略带矜持地告诫我两句话：一是“曲艺是个金饭碗，你一辈子也吃不完”；一是“别看你是北大高材生，搞这行还得从头学起”。从此我谨遵师教，不仅越发仰视他，而且越发仰视曲艺和相声。
日前一家电视台要我提供侯宝林笑话，他们拟创办一“逗你玩”栏目，要求从头到尾笑声迭起。我哑然，在我大脑的映像里，除去舞台上侯宝林那幽默智慧的喜剧形象而外，在任何一个群落里他从不“耍活宝”，也不“逗你玩”，他的精神和灵魂世界不仅是严肃的甚而是伤感的。他在学艺时绝少说熊话或贱话——在他打钱的钱板子上是从来没有“您就当我是逗您一笑的欢喜虫”以及猫儿狗儿之类自侮的语言。
1940年他在天津走红，不是凭着丑化自我，而是靠他传神动听的说唱、清新洗洁的语言、略带儒雅的风度而在白天一场《空城计》夜晚一场《改行》的当天一炮打响。是他坚定了相声在剧场与其他曲种同论并列的地位，并由“倒二”递升至“大轴”。于是他第一个蓄起了分头穿上了西装，在街上碰见同行，这位朋友不屑地说：“嗬！说相声的穿西装——人啦。”侯宝林立即抗争说：“人啦怎么着，说相声的就不是人吗？”
“他的相声文明”，这是侯宝林在天津一待五年的赫赫战绩，也是天津观众对他最贴切的评价。相声一直都以“说逗”为主，“学唱”则从侯宝林开始，或是以他为代表，便不再是一种手段，而是与说逗融合在一起更具表现力也更加美致的时代艺术了。悲剧的内容，喜剧的形式，这是社会和时代为他提供也是侯宝林为自己找到的有力武器，于是他把严肃的感情和轻松的形式结合在了一起。侯宝林“文明”的另一表现就是舞台风度“派头”，在台上不卑琐油滑、不贫里贫气，他的自尊和自信、平稳和谦和、轻松和亲切给了他一生无休无止的“人缘”。建国后，时代赋予了他展示才华的天机。侯宝林的名字几乎成为中国相声的符号，他使相声这门艺术不仅老少咸宜，并且走出国门享誉国际。
但是，就在他从干校归来“还原为人”不久——1979年7月，侯宝林“正式宣布退出舞台，专门从事相声研究工作”了。他的这一决定立即引起社会反响，他不是说过“一个演员设若脱离了舞台，他就等于失去了生命从而成为行尸走肉了” 吗？
侯先生说，他艺术的高峰时期已经过了。他不愿像有的戏曲大师那样为了证明自己的个人魅力，把一个残缺不全老态龙钟的形象留给观众。他说他如今的心力体力都不比从前。他不愿意凭着名声让观众可怜他。虽然在录像里我们依然可以感受到他的神采飞扬，但他告诉我，那已经是勉为其难了。他对我说：“不知怎的就是高兴不起来。”我当时认为，或许是他老了——他已然六十开外了。在这之前或而后，他总是向我提及《牛虻》，“那位主人公痛苦着身心还要充当马戏团小丑逗人们发笑，这是怎样残酷和无法忍受的践踏及扭曲！”我们同时都沉默着，我联想他当时或许就是被这种情思折磨吧。“文革”所构成的不仅是时代的垃圾，同时还深及几千年的民族劣性，这或许才是他开心不起来的真正原因。他满怀深情地说：“我现在特别需要严肃，需要自尊，需要在尊严中度过余生。”其实我已察觉到他对那些戏称他“侯宝林儿”的人们，不管是好意还是无知、谑称，只要“林儿”字一出，他就顿时神情严肃阴沉下来。轻则装作听而不闻，重则面带愠怒。
1979年下半年，侯宝林开始案头工作，陆续在报刊上发表了《相声的表演》《相声溯源》等有关文字，如今汇集成册的《侯宝林谈相声》就是这一时期的产物，他说：“只是为了填补空白，绝不会成为盖世奇文；只要能够铺路，为别人的建树打下基础，哪怕是有人驳辩、批判，也算是我们的功劳。”
（有删改）
相关链接：
①侯宝林的人生和艺术哲学是“留有余地，恰到好处，宁可不够，不可过头”。他始终认为艺术的魅力在于富余——唯富余才能心到神到手到眼到，获取创作和表演的自由。
（摘自《侯宝林的相声艺术及文化史意义》）
②侯宝林12岁拜师学习京戏，三个月后开始街头卖艺。这挣饭的本事在侯宝林看来并不高明，“其实还是要饭的，只不过折着跟斗要饭而已”。他认为所出卖的与其说是技艺不如说是自尊。   （摘自《侯宝林评传》）
【小题1】下列对材料有关内容的叙述和分析，最恰当的两项是（）

A．侯宝林在天津演出时凭借《空城计》《改行》一炮打响，他蓄起分头穿上西装坚定了相声在剧场与其他曲种同等的地位。

B．侯宝林的相声既有说学逗唱的融合，又有寓庄于谐的趣味，他谦和亲切的风度、幽默智慧的形象赢得了众多观众的喜爱。

C．侯宝林说“曲艺是个金饭碗”，意味着曲艺不仅是谋生的手段，更是有无限机遇、有许多有阶值的东西可供人挖掘的领域。

D．侯宝林留给观众的是其全盛时期的形象，他选择退出舞台则是消极地退却，因为“演员离开舞台则失去了生命”。

E. “我”与侯宝林是亦师亦友的关系，“我”既仰慕侯先生的学识和超凡的艺术才能，又能深刻地理解侯先生的为人。
【小题2】作为一名相声大师，侯宝林对相声这门艺术有哪些突出贡献？请结合材料简要概括。
【小题3】侯宝林急流勇退，既有主观原因也有客观原因，请结合材料具体分析。
【小题4】侯宝林的“精神和灵魂世界不仅是严肃的甚而是伤感的”，请结合材料谈谈你—对这一说法的理解。

阅读下面的文字，完成各题。

材料一：

上世纪80年代是文学的辉煌岁月，也是文学期刊的灿烂时光，《当代》、《收获》、《十月》都曾是千千万万文学青少年的必备读物。“我们经历过文学的盛大节日，但现在我们也要面对文学边缘化的现状，这其实是个大趋势。”程永新说。

随着市场经济的不断深入和文化体制改革的不断推进，代表纯文学的文学期刊正在日益被边缘化。据不完全统计，半数以上的文学期刊运营上入不敷出，处于亏损状态，包括一些知名度较高的文学期刊也由于经济方面的原因不得不停刊。但我们不能对文学期刊的发展失去信心，认为文学期刊走向了没落，被时代所淘汰。文学期刊作为社会主义文艺的组成部分，代表的是一个时代文学的最高水平，也曾经帮助很多文学青年圆了“作家梦”，我们要坚信文学期刊所遇到的困难只是暂时的，只要能够坦然面对现实，摆正心态，勇于创新，文学期刊的春天就一定会来临。

（熊上斐《文学期刊要做永立时代的“弄潮儿”》，中国文明网2016年10月28日）

材料二：

面对纯文学期刊发展的问题，不少人持悲观态度，比如《三联生活周刊》主笔王晓峰曾表示，新技术、新媒体为不看书提供了种种理由，阅读逐渐成为一种盲目的跟风。不过，《作家》主编宗仁发依然认为纯文学杂志对文学口味的高标准要求不可取代。

为了抓住年轻读者，纯文学杂志也没停止过想办法。去年《收获》用秋冬专号和第四、五期3本刊物推出“青年作家小说专辑”，刊载20位青年作家的新作。他们还在多媒体方面做了很大的努力，做了一些短的电子书。程永新说：“中国很大，纯文学期刊还是有人会看，读者与我们的交流还是挺多的。我相信，纯文学作品不会消失，纯文学期刊只要内容好，通过其他媒介载体也不会消失。”

《当代》也推出了几位年轻北漂生活作家的作品。“我们面向大学也有赠刊，也在寻找目标读者。”孔令燕说，“纯文学期刊的发展问题，是社会发展必然的结果。但是无论经济如何发展，人们的精神还是需要缓解。所以优秀的纯文学期刊像文学的塔尖一样，我们必须当精品来做。”

有人说过去和现在的文学青年都还在，只是分散成为一个个群落。在搜索网站上，你依然能看到有粉丝执着地在问：如何给这些纯文学杂志投稿？也依然有粉丝热情的回答和支招。想做纯文学的人，和想看纯文学的人，其实一直都在互相找寻着对方。

（刘慧《今天，你还看纯文学期刊吗？》，《华商报》2015年2月3日）

材料三：

稿酬的提高对于我国文学期刊的发展能起到多大的推动作用、“千字千元”时代是否就会带来文学期刊的复兴？业内人士对此态度却并不是那么乐观。

首先，这样的收入标准较之作家付出的心血和其他艺术类行业，其实仍属于较低水平。著名作家毕飞宇透露，1991年他的中篇处女作《孤岛》稿酬约为1700元，相当于他当时3年的工资；而近年稿酬提高后，发表一个中篇大概能拿到万把块，却仅相当于现在一两个月的工资，缩水十分严重。《人民文学》主编施战军表示，与网络作家、编剧和畅销书作家的收入相比，文学期刊支付给纯文学作家的稿费还是太低了，很多作者为了实现自我价值或改善生活而改行了。

其次，文学期刊提高稿酬大多是因有政府或相关主管部门的财政扶持。如《人民文学》此次涨稿酬是得益于主管部门的一笔专项经费，去年《上海文学》和《收获》提高稿酬标准也是基于上海市相关部门提供的“文学发展基金”专项资助。

有业内人士总结称：“在过去文学繁荣的时代，文学期刊的稿费也不高，但佳作频出，那是因为文学在大家心目中的地位很神圣，能够在文学期刊上发表自己的作品是一种荣耀。现在除了国家财政和政策扶持、杂志社多出精品力作之外，文学期刊的复兴还得依靠社会大环境的改善，只有喜欢纯文学阅读的人越来越多，文学期刊才可能重现辉煌。”

（崔巍《文学期刊稿酬进入“千字千元”时代》，《北京青年报》2017年2月18日）

【小题1】下列对材料相关内容的理解，不正确的一项是

A．过去文学期刊的稿费并不高，但依然有不少佳作，那是因为能够在文学期刊上发表作品是光荣的事。

B．随着市场经济的不断深入和文化体制改革的不断推进，纯文学日渐式微，文学期刊也已走向了没落。

C．尽管纯文学期刊正面临发展危机，但我们对文学作品的标准决不能降低，应严把质量关，做出精品。

D．“千字千元”的收入标准，比起作家付出的心血和其他艺术类行业的收入，其实仍然属于较低水平。

【小题2】下列对材料相关内容的概括和分析，正确的一项是

A．新技术、新媒体为不看书提供了种种理由，阅读逐渐成为一种盲目的跟风，以致纯文学期刊被边缘化。

B．文学期刊作为社会主义文艺的组成部分，代表的是一个时代文学的最高水平，所以不会被时代淘汰掉。

C．无论过去还是现在，文学青年一直都在，只是现在分散成一个个群落，纯文学期刊要去寻找目标读者。

D．提高稿费对于文学发展有一定的促进作用，但“千字千元”并不一定就会带来文学期刊的复兴与辉煌。

【小题3】关于发展纯文学，你有哪些建议？请结合材料内容简要概括。

阅读下面的文字，完成后面题。
烦恼结
1922年前后，对于日后在诗坛上负有盛名的徐志摩来说，是一个痛苦的年代。其时，他正被“一份深刻的忧郁占定”，处于种不可解脱的感情缠绕中。
他是于1918年8月离开北京大学，转而到国外留学的。
想当初，在他颇有实业家气度和才干的父亲徐申如先生教海影响下，聪慧有余而深沉不足的少年徐志摩也曾雄心勃勃，立志振兴实业，做“一个中国的Hamilton”。他少年豪兴正浓，喜欢发议论，十四岁作论，纵谈唐朝时哥舒翰潼关之败的原因；十五岁后入杭州府中学，“聪明冠全班”，和他同学的郁达夫说，每次作文，他“总是分数得最多的一个”。想那时的生活，真是寸寸生光辉，少年陶醉在虹彩四射的梦里。
在这种思想基础上，到美国克拉克大学后，徐志摩选择的专业是社会学。行前，他曾作《徐志摩启行赴美文》分送亲友，以表示自己此去要学古人万里觅封侯的雄心壮志。文章漂亮夸饰，是地地道道的“徐志摩风格”： “耻德业之不立，遑恤斯须之辛苦，悼邦国之殄瘁，敢恋晨昏之小节，刘子舞剑，良有以也。祖生击楫，岂徒然哉！”“摩少鄙，不知世界之大，感社会之恶流，几何不丧其所操，而入醉生梦死之途，此其自为悲怜不暇，故益自奋勉，将悃悃幅幅，致其忠诚……”
文情跌宕，一波三折，就文章说，确属上品，无怪乎当时就脍炙人口，到处传咏。但太夸太露，就有失坚实。太热烈了往往是不能持久的。不见自然界中吗，最活跃的生命，瞬间便消灭，而永远沉默的东西才能保持永恒。
初到美国时，徐志摩非常努力。他给自己规定了日程：“六时起身，七时朝会，晚唱国歌，十时半归寝，曰问勤学而外，运动跑步阅报。”完全是一个规矩学子剔励自重的样子。
修完社会学课程，装满了一脑子的相对论、民约论，他又在美国按照规定的步骤学习银行学、经济学、政治学。徐申如先生舍得花大钱，把独子送出国外，是准备要儿子将来在金融界、政治界讨出身的。这期间的儿子也的确没有辜负期望，努力上进，学业优良，还如一切青年志士一样，关心政治，喜欢讨论各种政治学说，后来出了名，被人称作“鲍雪微克”(即布尔什维克)。
两年后，雄心勃勃的徐志摩放弃博士学衔的诱惑，转而到了英国。直到此时，他的志趣仍很专一。到英国来，他是想入剑桥大学跟哲学家罗素学习。那时的留学界有一种风气，作兴各自抱一个外国名人做牌号。如胡适之于杜威，梁实秋之于白壁德。好像是一种荣耀。老师出名，学生也跟着叨光。可以相信，徐志摩并不全是出于这种念头。他对罗素，崇拜的成分更多，称之为“二十世纪的福禄泰尔”(即伏尔泰)，他只想跟罗素“认真念一点书”。
没有料想到，徐志摩被迎头浇了一瓢冷水。到英国后，罗素刚刚因为政治主张及私生活方面的原因，被剑桥大学除了名。这样，徐志摩想择师而学的计划也就落了空。
要说，这也算不得什么了不得的大事。但徐志摩像是遭到天大的打击似的。自怨自艾，颓伤、消沉、无聊，犹如一只渴望飞翔的鸟，猛地被折断了翅膀，匍匐在地上，望着无边无垠的长空，再也鼓不起劲头。
生活失去了追求，精神也就失去了平衡。经过一番周折，他在剑桥大学挂了一个学籍，但往日那种精进不懈的劲头再也没有了。他苦闷、寂寞，孤苦伶仃地漫步在康河(今译为剑河)两岸。美丽的夕阳、田畴，益增他惆怅、迷惘之情。太孤单了！孤单得心里发冷。他渴望慰藉、渴望温情，渴望心和肉体的贴近。
【小题1】作者引用徐志摩那篇“启行赴美”的文章，这对塑造传主形象有何帮助？（4分）
【小题2】在外国留学有着很好的环境，徐志摩却遇到了哪些“苦恼”？请结合文本作简要陈述。（4分）
【小题3】徐志摩后来为什么会出现文中画线句子所描述的那种心境？请简要分析。（4分）
【小题4】像徐志摩那样，每个人在成长的过程中都不可避免地会遇到“烦恼结”，请结合文章内容，说说你“遭遇”此情此景时该怎么办。（6分）