（题文）阅读下面的文字，完成文后各题。
笔墨的超越
①毛笔、墨是中国书法和绘画的主要工具，原本并无奇特之处，不过分别是由兽毛与熏烧的烟灰制作而成的。但是，在中国的书画艺术史上，它们始终扮演着不可或缺的角色。
②汉代蔡邕说：“惟笔软则奇怪生焉。”的确，毛笔是中国书画成为艺术的关键因素之一。“墨分五色”，足以展现万类的缤纷，更是中国艺术家的常识。毛笔的锥体造型，具有“锋出八面”的能力；墨与水的调和，经过宣纸的洇化，可产生变幻莫测的效果。
③笔墨的造型过程一般不可重复，书法和绘画，虽是静态地呈现在纸上，却可以在人们心中唤起强烈的动感。沈尹默说，在欣赏书法时，“不但可以接触到五光十色的神采，而且还会感到音乐般轻重疾徐的节奏”。原本的“墨色”，居然可使人感受到 “五光十色”；原本静止的文字，居然可以使人感受到“音乐的节奏”！中国的书法与绘画艺术，因笔墨的性能，具有了独特的表现能力与艺术魅力。简单的书写或皴擦、普通的黑白两色，竟然以简驭繁、以静寓动，胜过了许多复杂的艺术。宗白华认为： “中国音乐衰落，而书法却取代了音乐成为一种表达最高意境与情操的民族艺术。” 其中或有溢美之词，但也足见中国人对笔墨艺术的特殊感情。
④这种特殊感情的形成，不仅由于笔墨造型能力的超妙和奇特。
⑤笔墨与文人长相厮守，须臾不离，年深日久，似乎也具有了特殊的性灵。因此，笔可以“歌”，墨可以“舞”，“妙笔”可以“生花”，笔底可走“龙蛇”，甚至文人也被称为“墨客”——工具与人，达成了性灵的相通。在长达数千年的历史里，笔墨成为文人精神生活重要的呈现手段之一。相传锺繇说过：“笔迹者，界也；流美者，人也。”笔迹界破空间。成为人们传达美的手段，于是乎有了中国书法和绘画的文人传统。
⑥在中国古代教育中，对调笔用墨，有一系列的规范。《弟子规》说：“墨磨偏，心不端。”执笔要求“腕平掌竖”，因为“心正则笔正”，反之“笔正”可见“心正”。在运笔的过程中，要求“中锋”和“藏锋”，因为“中则正”、“君子藏器”。何以会提出这样的要求？因为其中包含了精神的期待。明代书论家项穆说：“正书法，所以正人心也。”笔墨本身不是目的，人的心灵才是目的。看起来似乎是技术性的活动，所寄寓的却是非常深刻的人格修炼的目标。
⑦于是“技进乎道”，笔墨的训练转化为道德人格的修炼。黄庭坚认为，苏轼能拔萃于宋代书家，根本原因在于他的道德文章之超卓，“他人终莫能及尔”。而人格的修炼，最终又服从于社会的总体目标，所以项穆又说：“正人心，所以娴圣道也。”孔子“志于道，据于德，依于仁，游于艺”的观念，在此被落实到了笔墨的操守中。这种笔墨活动，已经不再以艺术家的培养为鹄的，而以符合文化精神的社会人的塑造为旨归。
⑧有趣的是，与这种道德目标明确的修炼方式并存的，还有一种游戏的取向，所以“游戏笔墨”成为一个成语——虽然，它常常指作文的态度。宋代米芾说：“要之皆一戏，不当问拙工。意足我自足，放笔一戏空。”在这种游戏中，笔墨的艺术成为精神逍遥、心灵栖居的园地，技术的工巧与否并非关键。庄禅的哲学，由此流动于笔墨之中，与道德人格的修炼一样，浸润着中国文人的情怀。
（节选自《光明日报》2008年8月9日）
【小题1】（小题1）下列关于原文内容的理解和分析，不正确的一项是（  ）

A．第②段从笔墨、造型、墨与水的调和、宜纸等方面，阐明毛笔是中国书画成为艺术的关键因素之一。

B．第③段中，宗白华认为书法之所以能取代音乐，是因为笔墨艺术可以在人们心中唤起强烈的动感。

C．第⑤段阐述笔墨的特殊性灵在于能够显现文人的精神，传达情感和思想，体现人们的审美追求。

D．第⑦段中，苏轼能将他的操守落实到作品中，符合人们的精神需求，因此，黄庭坚认为他是出类拔萃的。

【小题2】（小题2）下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是（ ）

A．文章采用了引|用的论证方法，引用古今名人的精辟见解，以突出笔墨艺术独特的表现力与艺术魅力。

B．文章后半部分论证了中国人用笔墨艺术外化精神世界，内化道德人格，浸润着中国文人的情怀。

C．文章以介绍笔墨的特点为前提，重点论证中国文人对笔墨的超越，是按照内在逻辑逐层推进的。

D．第④段独句成段，承接上文，表达中国人对艺术的赞美之情，表明下文将阐述笔墨对于中国人的意义。

【小题3】（小题3）从全文看，下列选项中不属于笔墨的“超越”的具体内容的一项是（  ）

A．在中国的书画艺术史上，作为书画主要工具的毛笔、墨，始终具有不可替代的作用。

B．在中国书画的传统中，笔墨已成为中国人精神世界的外化，而不仅限于物质的追求。

C．笔墨的训练本身不是目的，调笔用墨不仅是技术性的活动，而且是道德人格的修炼。

D．笔墨游戏的价值取向在挥毫泼墨之中让庄禅哲学融入其内，以陶冶情操、释放个性。

阅读下面的文字，完成下列小题。
艺术有“形式”的结构，如数量的比例（建筑）色彩的和谐（绘画）音律的节奏（音乐），使平凡的现实超入美境。但这“形式”里面也同时深深地启示了精神的意义、生命的境界、心灵的幽韵。
艺术家往往倾向以“形式”为艺术的基本，因为他们的使命是将生命表现于形式之中。而哲学家则往往静观领略艺术品里心灵的启示，以精神与生命的表现为艺术的价值。
希腊艺术理论的开始就分这两派不同的倾向。克山罗风（ Xenophon）在他的回忆录中记述苏格拉底（ Socrate）曾经一次与大雕刻家哀菜东（ Kleiton）的谈话，后人推测就是指波里克勒（ Polycrate）。当这位大艺术家说出“美”是基于数与量的比例时，这位哲学家就很怀疑地问道：“艺术的任务恐怕还是在表现出心灵的内容吧？”苏格拉底又希望从画家拔哈希和斯知道艺术家用何手段能将这有趣的、窈窕的、温柔的，可爱的心灵神韵表现出来。苏格拉底所重视的是艺术的精神内涵。
但希腊的哲学家未尝没有以艺术家的观点来看这宇宙的。宇宙这个名词（ Cosmos）在希腊就包含着“和谐、数量、秩序”等意义。毕达哥拉斯以“数”为宇宙的原理。当他发现音之高度与弦之长度成为整齐的比例时，他将何等地惊奇感动，觉着宇宙的秘密已在他面前呈露：一面是“数”的永久定律，一面即是至美和谐的音乐。弦上的节奏即是那横贯全部宇宙之和谐的象征！美即是数，数即是宇宙的中心结构，艺术家是探手于宇宙的秘密的！
但音乐不只是数的形式的构造，也同时深深地表现了人类心灵最深最秘处的情调与律动。音乐对于人心的和谐、行为的节奏，极有影响。苏格拉底是个人生哲学者，在他是人生伦理的问题比宇宙本体问题还更重要。所以他看艺术的内容比形式尤为要紧。而西洋美学中形式主义与内容主义的争执，人生艺术与唯美艺术的分歧，已经从此开始。但我们看来，音乐是形式的和谐，也是心灵的律动，一镜的两面是不能分开的。心灵必须表现于形式之中，而形式必须是心灵的节奏，就同大宇宙的秩序定律与生命之流动演进不相违背，而同为一体一样。
（摘自宗白华《美学散步》）
【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是

A．艺术的结构“形式”不仅创造了美好的现实生活，而且能使人获得心灵的启示。

B．艺术家的使命是运用艺术手段，表现生命与心灵，他们视“形式”为艺术之本。

C．哲学家认为艺术的价值就在于表现精神与生命，因而他们往往否定艺术“形式”。

D．“美即是数”，意思是至美和谐的音乐决定“数”的永久定律，即内容决定形式。

【小题2】下列对原文论述的相关分析，不正确的一项是

A．文章开头指出艺术形式高于现实生活，同时又具有启示人们生命与心灵的内涵。

B．第二段作者从希腊哲学家与艺术家的角度简述了形式与内容孰重孰轻的分歧。

C．作者援引克山罗风关于苏格拉底与哀莱东的谈话，用以论证艺术内涵的重要性。

D．文章围绕形式与内容的关系，理论分析与事例论证相结合，逐层深入推出结论。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是

A．艺术作品如果没有表现精神与生命，就会流于形式主义，从而成为单纯的唯美艺术。

B．毕达哥拉斯认为“数”是宇宙的原理，可见希腊哲学家也曾以艺术家的观点看宇宙。

C．无论人生艺术或唯美艺术，实质上都是从不同立场与角度对艺术理论的探究和认识。

D．作者认为艺术的内容与形式是和谐相依的一体，犹如镜子的两面两者缺一而不存。

阅读下面的文字，完成各题。

材料一:

2018年10月23日，举世瞩目的港珠澳大桥正式开通。大桥的开通使粤港澳大湾区的虹吸效应逐步显现。旅游观光、访亲谈友、寻找工作、投资机会……交通的便利化，不仅利于区域内人流、物流、资金流、信息流更好流动，而且有利于进一步深化区域经济的融合和协同发展。

港珠澳大桥工程被英国《卫报》评为“现代世界七大奇进”之一，最让人惊叹是它的沉管隧道。港珠澳大桥的海底隧道长6700米，其中沉管段长5664米，最大安装水深超过40米，是世界规模最大的公路沉管隧道和唯一的深埋沉管隧道。大桥的建设初期，中国交建与欧洲顶级沉管公司洽谈合作，对方索要1.5亿欧元咨询费。天价咨询费买不回核心技术，桥梁建设者们只能自己摸索着自主研发。大桥标准沉管节长180米、宽38米、高11.4米，重约4.4万吨。另外，沉管还要在12米深的海底实现厘米级精确对接，在业内人士看来，这样的难度系数丝毫不亚于“神九”与“天官一号”对接。世界顶级隧道咨询公司荷兰TEC的执行总裁汉斯评价:“港珠澳大桥的建设，让中国从沉管隧道的相对小国，成为沉管隧道的国际领军***伊藤学说。

大桥改善的不只是交通，更是产业发展、经济格局与区域经济一体化的实现。大型桥梁建设可有效拉动建材、制造、装备、就业等领域的发展，推动新兴产业，促进产业融合升级、拉动经济增长。从一座桥的修建上，就可以看出当地工商业的荣桔和工艺水平从全国各地的修桥历史，更可看出国家政治、经济、科学、技术等各方面的情况。但一些地方政府片面追求桥梁的“第一”、“最高”，对此，专家认为，在建设规模达到一定标准、施工工艺相对成熟完善后，个别指标特别是跨度的提升，并不代表技术水平的实质性进步。我国大桥建设，不能只强调桥长、跨径等表面上的第一，应更注重科技含量、技术创新等内涵上的第一。比如，加大轻质高性能、耐久造桥材料的研究和推广力度。

(摘编自新华社《大桥上的中国-我国桥梁建设发展调查》)

材料三：

材料四:

我国桥梁建设空前繁荣，展望未来，桥梁的建设、维护任务依然很重。桥梁是交通的生命线，我们切实加强桥梁安金度和耐久性的研究，采取有效措施，确保桥梁的使用寿命。在桥梁建设技术上，我们加紧研制大型架桥机械、大型海底挖掘机械等造桥设备。尽快缩短与国外发达国家在建桥机具设备上的差距。在桥梁设计创新方面，坚持“设计是工程的灵魂、创新是设计的灵魂”的理念，既要注重经济实用，又要注重安全和英观；既要创新突破，又要体现中国文化。桥梁的维护也极为重要，我们应完善桥梁自动监控和管理系统，保证桥梁的安全和正常运行。从多方面进行调整，中国桥梁建设之路才能越走越宽。

(摘编自《我国城市桥梁建设的发展》)

【小题1】下列对材料相关内容的概括和分析，不正确的项是

A．在港澳大桥的建设中，桥梁建设者自主研发了沉管隧道技术，实现了沉管的精准对接。凭借这项技术，中国成为沉管隧道的国际领军国家之一。

B．港珠澳大桥的开通，既促进了该区域资金量等资源的流动，更有利于深化该区域经济的融合和协同发展，对粤港澳大湾区的发展具有重要的意义。

C．建设港珠澳大桥等大型工程，可改善交通，也可以促进产业融合升级、拉动经济增长，还能展现国家政治、经济、科学、技术等各方面的情况。

D．桥梁的修建能显现当地工商业的荣枯和工艺水平，目前我国桥梁建设在质与量方面都引领了世界，因此地方政府可以不追求桥梁的“第一”“最高”。

【小题2】下列对材料三相关内容的理解和分析，正确的一项是

A．2011-2012年间，我国公路桥梁里程同比增长率逐年下降，但同比增长保持在6%以上，我国公路桥梁建设发展良好。

B．伴随着国民经济的发展和改革开放的进行，中国桥梁建设快速发展，从2011年到2017年，我国公路桥梁里程逐年递增。

C．在我国公路桥梁中，传统钢筋混凝土桥所占比重较大，新式钢混组合桥的数量与美日差距不大，这说明我们建桥技术提高较快。

D．截至2017年，我国公路桥梁总数与公路桥梁里程数均超越了美国日本等发达国家，位居世界第一。

【小题3】中国桥梁建设之路怎样才能越走越宽?请结合材料简要分析。

阅读下面的材料，完成下列小题。
①中国艺术家将衰朽和新生残酷地置于一体，除了突显生命的顽强和不可战胜外，还在于传达一种永恒的哲思。打破时间的秩序，使得亘古的永恒就在此在的鲜活中呈现。古是古拙苍莽，秀是鲜嫩秀丽，古记述的是衰朽，秀记述的是新生，古是无限绵长的过去，秀是当下即在的此刻。似嫩而苍，似苍而嫩，将短暂的瞬间糅入绵长的过去，即此刻即过去，也即无此刻无过去。同时，在苍古之中寓以秀丽，秀丽一点，苍莽漫山，一点精灵引领，由花而引入非花，由时而引入非时，由我眼而引入法眼，念念无往，在在无心。这正是中国艺术最精微的所在。
②元代画家曹云西自题《秋林亭子图》诗云：“云山淡含烟，万影弄秋色。幽人期不来，空亭倚萝薜。”一个小亭孤立于暮色之中，寂寞的人在此徘徊，在此等待，多么宁静，多么幽寂，但是这里却充满了无边的生命活力。你看那万影乱乱，盎然映现出一个奇特的世界，你看那藤蔓层层向上盘绕，饶有天然奇趣。中国艺术正如禅所展现的境界一样，是要于极静处追求极动，要把聚集在生命深层的活力掘发出来，在近于死寂的画面中，忽然有极微小而不易为人注意的物象点醒，一声蛙跃，一缕青苔，数片云霓，似隐似现盘旋的青萝，等等，使沉默中响起了惊雷，在瞬间洞见了永恒。
（节选自朱良志《曲院风荷》）
【小题1】“中国艺术最精微的所在”表现在哪里？请根据第一段文字，简要概括。
【小题2】请简要分析作者引用元代画家曹云西《秋林亭子图》自题诗的用意。
【小题3】请结合材料，阐述“沉默中响起了惊雷，在瞬间洞见了永恒”的美学内涵。

阅读下面的文字，完成下面小题。

近年来，不少年轻人喜爱穿汉服等传统服饰，在一定范围形成新的“古风”时尚。稍深入了解，我们会发现，传统文化元素已经活跃于当代中国年轻人感兴趣的诸多领域，包括音乐、网络文学、服饰、动漫、影视剧、纪录片、吟诵、射艺、艺术摄影等等。简单概括，“古风”是一种以中华传统文化元素为风格特征的当代文化现象。其形成和传播可追溯到十余年前，主要在二十岁上下的年轻群体中流行。

年轻人为何喜爱古风？伴随中国经济社会发展，人们精神需求更加突出，加速发展的互联网为个性表达带来前所未有的便利，中华优秀传统文化为满足精神需求提供丰富资源。于是，不少有心者尝试将传统文化进行创新转化，形成富有个性时尚气息、具有民族文化特点的流行元素，经过社交媒体的传播，受到众多青少年喜爱。古风既满足这些青少年的民族认同感，也体现他们对生活仪式感的需求。仪式感让生活更加有节奏和秩序、有期待和回味。仪式形式和种类无限多样，但都是为了营造富有意味的特殊氛围。在经济全球化时代，人们寻找文化差异和个性，跨越时代的“古风”是以流行。

认同感和仪式感都需要有足够丰富的形式因素。影视剧、网游、社交媒体中的服装、化妆、道具等形式设计有时比情节和思想更吸引青少年关注，这种对形式美的追求联结着古与今。诸如声音、颜色、线条、辞藻、姿态等形式因素在中国古代文化中被称为“文”，孔子讲到育人的高级阶段即“文之以礼乐”。宫室、车马、衣冠、器物、乐舞等古代礼乐文化，多是当今古风的源头；宋词元曲的意象、戏曲表演的典范等也构成古风的创意资源。

当代青少年中流行的古风审美并不意味想要复古。激发古风的触媒主要还是当代文化样式：如动漫、网游、Cosplay、网络文学以至网络商铺等，从一开始就具备鲜明的新媒体特点。正因如此，古风时尚与世界流行文化有着深刻的相通处——重在展示个性认同和审美偏好。

不过，与一般流行文化不同，基于古代文化符号的古风毕竟还有传统的制约。古代文化符号在实际运用中往往以规范性为首要考虑。就像如今各种制服，不能怎样好看就怎样穿，就像戏曲表演讲究“宁穿破，不穿错”，说的也是这个意思。对照这一标准，当前基于网络文化和流行时尚的古风审美则有碎片化、不稳定的特点。这种特质的积极方面是有一定创造性，另一面则是随意和粗糙，有些作品或现象甚至被讥为“辣眼睛”。此外，因对创新尺度理解不同，古风爱好者群体内存在各种取向：有的强调要严格尊重传统形制，有的只把古风作为设计元素来运用。两方面推向极端都有偏颇之处。

从传承发扬中华优秀传统文化的角度，应该看到古风在年轻人中的流行，让传统文化以当代时尚的方式再一次迸发活力，文史专业研究者或可深入进来，帮助年轻人将兴趣爱好发展成为可持续、有后劲的创新之举。全面审视和整合古今中外各种文化资源，跨度既大，歧路纷杂，经典也往往正是在大量试验和探索中淬炼出来的。发掘优秀传统文化的精华，以当代时尚为土壤，我们有底气和耐心静候这一流行文化的发展成果。

（摘编自《挖掘传统文化的时尚之美》）

【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是

A．当今古风的源头是宫室、车马、衣冠等古代礼乐文化，而古风的创意资源中有宋词和元曲的意象。

B．激发古风的触煤具有鲜明的新媒体特点，这导致古风时尚与世界流行文化有着相通之处。

C．古风爱好者群体内存在或严守传统或力求创新这两种取向，因而对创新尺度的理解不同。

D．只要我们去发掘优秀传统文化的精华，以当代时尚为土壤，古风这一流行文化的发展前景就一定会光明。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是

A．文章第一段具体阐述了古风是以活跃于当代年轻人中的中华传统文化元素为风格特征的文化现象。

B．第二段是从社会背景的角度，论述年轻人喜爱古风是因为古风能满足青少年的民族认同感与生活仪式感。

C．文章采用了举例论证、对比论证等多种论证方法。如将古风与一般流行文化进行比较，突出了各自的优点与不足。

D．文章先提出问题，再对问题进行展开分析，最后从传承发扬中华优秀传统文化的角度总结论述了古风流行的意义。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是

A．经济全球化时代，人们为寻找文化差异和个性，将传统文化进行创新转化，于是富有个性时尚气息、具有民族文化特点的“古风”就形成了。

B．形式因素在古代文化中被称为“文”，而对形式美的追求联结着古与今，带有古风元素的设计一般要考虑声音、颜色等的效果。

C．“宁穿破，不穿错”说明了在实际运用中使用的古代文化符号只要考虑规范性，就不会“辣眼睛”。

D．古风是以时尚的方式传承发扬中华传统文化，而将古风从兴趣爱好发展为创新之举，还有赖于文史专业研究者的帮助。