阅读下面的文字，完成后面各题。
告别布鞋院士 难忘一颗初心
余建斌
“布鞋院士”，68岁的李小文1月10日离世，消息来得很突然。
尽管他留下遗愿，丧事从简，不举行追悼会。但他离去的当晚，网络社交平台上，对他的怀念还是铺天盖地，一如他在去年因光脚穿布鞋授课而走红，成为网友口中“不起眼却身具盖世神功的扫地僧”，和大众眼中“有个性、有才华、有风骨”的科学家。
李小文的“走红”，在于他身上折射出的巨大反差。最初的反差，是他朴素、不拘小节的打扮，与大众心目中的院士形象相去甚远；随着他被挖掘出更多极富个人魅力的生活细节，一个成就了“20世纪80年代世界遥感的三大贡献之一”，同时却又极为淡泊名利、执着科研的科学家形象，与人们印象中被浮躁风气浸染、公信力有所消解的科学圈形成了又一个反差。可以说，李小文个体的“出现”，实际上激荡起了社会群体潜意识的涟漪，乃至被认为有助于重塑科学界的榜样和信心。
客观地讲，由于近年来学界出现的一些杂音，科学家的形象多少被打了折扣，长大后做一名科学家也逐渐不是小孩子们脱口而出的梦想。尽管如此，普通公众还是会对真正的科学家肃然起敬，为难以理解的科学奥秘而着迷，对科学的向往和情结依然牢固。
一大批包括李小文在内的科学家，一直是承载这种理想标杆的坚实基础。刚刚获得国家最高科技奖的89岁的于敏院士，曾隐姓埋名三十载，“两弹一星”元勋的称号并没有给他带来多大的社会知名度，他觉得“一个人的名字，早晚是要消失的。”92岁获得国家最高科技奖的植物学家吴征镒说，“我感觉到学无止境，后来居上。”孙家栋院士则只给自己打了及格分……每一位做出大成就的科学家，从事的领域、个人的性格难说相似，但求真务实的态度往往相似。“布鞋院士”最吸引人的地方，自然不是科学家的朴素，而是科学家的专注。
有人用“纯粹”来形容和赞美李小文，但对李小文自己来说，他的生活态度和工作态度更可能是习惯，是兴趣，是爱好。只是爱“酒里乾坤，三杯两盏淡酒间与学生趣谈诗书武侠”，爱用“黄老邪”之名在博客上写写涂涂，在自己的科学天地与人小过几招。“布鞋院士”盛名之下，仍是一个喜欢光脚穿布鞋的“技术宅男”。他遵从的，只是自己的“一点素心”，一颗初心，无关其他高大上的形容词。
李小文的一名博友说，李小文多少有些魏晋文人的风骨，而这种风骨，就是现在学术界缺少的真性情，是学者本分的回归和做学问应有的那种心态。
李小文大学时期的校友戴绍基说，李小文的言行，维护了传统知识分子的风骨，本色、随性，这种影响甚至比他在遥感领域作出的贡献更可贵。
就在几天前，1月7日，李小文以高票当选北京师范大学第六届“感动师大”新闻人物。由于他酷爱阅读金庸小说，颁奖词也颇具武侠风：“一点素心，三分侠气，伴你一蓑烟雨任平生。”当时他因身体原因未能出席，但想必是乐意听到这样的评价的。
（选自2015年1月12日《人民日报》《新京报》）
相关链接
①李小文1947年3月2日生于四川自贡，中国科学院院士，专长于遥感基础理论研究，李小文-Strahler几何光学学派的创始人，硕士论文被列入国际光学工程协会“里程碑系列”，在国内外遥感界享有盛誉；长江学者特聘教授；也是973项目“地球表面时空多变要素的定量遥感理论及应用”的首席科学家。（摘自《新京报》）
②他有自己的一套金钱观，认为钱的作用在本质上是“非线性和非单调性”的。对比较贫困的青年学生来说，很少一点钱，也许就能帮助他选择正确的人生道路，或是拯救一条生命，产生比较好的社会效益。
几年前，李小文拿出李嘉诚基金会奖励自己的钱，在母校成都电子科技大学设立了以其长女命名的“李谦”奖助学金。
对于这奖助学金，李小文解释“自己有口酒喝，就感觉进了‘非线性区’，没什么负担，就捐了”。（摘自《中国教育报》）
【小题1】下列对材料有关内容的分析和概括，最恰当的两项是（    ）（    ）

A．“布鞋院士”早已是网络红人，可是他淡泊名利，以期重塑科学界的榜样和信心，于是立下遗愿，丧事从简，不举行追悼会。

B．有人用“纯粹”来形容和赞美李小文，但李小文的生活态度和工作态度更可能是习惯，是兴趣，是爱好，无关其他高大上的形容词。

C．于敏院士、植物学家吴征镒、孙家栋院士、李小文院士等一大批科学家，一直是真正科学家的理想标杆，普通公众对他们永远是肃然起敬。

D．目前，科学圈被浮躁风气浸染，公信力有所消解，因此科学家的形象被打了折扣，成为一名科学家也不是小孩子们脱口而出的梦想。

E．李小文曾以高票当选“感动师大”新闻人物，其颁奖词颇具武侠风，想必一生酷爱阅读金庸小说的他是乐意听到这样的评价的。
【小题2】为什么李小文要求丧事从简，不举行追悼会，但他离去的当晚，网络社交平台上，对他的怀念还是铺天盖地？请结合材料简述原因。
【小题3】李小文的“走红”，在于他身上折射出的巨大反差。这种反差有哪些具体的表现呢？请结合材料具体分析。
【小题4】作为一位成功的科学家，李小文是怎样表现出他的“一点素心，一颗初心”的？请结合材料谈谈你的看法。

阅读下面的文字，完成后面小题。
方楚雄——溯源、汇流、精思
薛永年
方楚雄，广东普宁人。1975年入广州美术学院，1978年毕业留校任教。曾由学院派往北京、天津学习，得李可染、李苦禅、崔子范、孙其峰等人指教。擅花鸟、动物画，所作构图新颖，笔墨精到，既有传统笔墨韵味，又富有浓郁的时代气息，风貌别具。
在当代花鸟画创作与教学领域，方楚雄是引人瞩目的高手，也是成效显著的名师。他少年早发，精进不辍，年方耳顺，已有55年画龄，执教亦逾30年。
传统的花鸟画，以动植物为主体。其中，动物最能与人沟通。方楚雄的一个亮点，便是画百姓喜闻乐见的动物，既惟妙惟肖、栩栩如生，又与环境依存，赋予意趣和情境。家禽家畜，多活跃于朴素的田园，流露出生命的自由，歌颂着生活的恬静温馨。山禽猛兽，每活动于大野长天、深山老林，赞颂着大自然的雄奇高旷。他画各种畜兽，既表现动物间的感情，更表现人的感受。幼畜的天真、舐犊的深情、情侣的亲密无间，无不是生命的感悟，亲情的寄托。
中国的花鸟画，讲求“移生动质”，方楚雄继承了这一传统，他精于描绘花木禽兽的生命状态，表现古木老竹的旺盛活力。他摆脱古人的“折枝”模式，不画细枝而画老干，放大局部，以特写镜头凸显生命的饱满、夺人的气势和内聚的张力。稍后更推出了大境界作品，以宏大的构图，仰视的角度，画硕大无朋的老梅老松，枝干如龙似虬，繁枝密叶，千花万蕊，铺天盖地，空隙透光处，露出无尽而邈远的长空，时有山禽飞翔栖止。他一反鸟大枝细的描写模式，恢复了真实比例，由意趣生动变为意境深远，从歌颂生命走向了更为开阔的礼赞生态。
有人说，方楚雄的画雅俗共赏，在我看来，更恰当的说法是谐俗而入雅。谐俗，一是题材的通俗性，二是顺应当代的文化心理与视觉经验。入雅，不是复兴古代的雅人高致，而是以“天人合一”、“道法自然”的文化观提升精神境界。当下，农业文明迅速向工业文明和信息文明迈进，与世浮沉的人们，有些追求感官刺激，有些注重物质欲望，习惯了快餐文化，浮躁情绪增长了，产生了无名焦虑，失去了精神家园。方楚雄的花鸟画，敏锐地把握住回归自然的心理，以抓住观者眼球入手，自觉接续花鸟画的文脉，讴歌和谐精神，注入人文关怀，把花鸟画当成寄托理想情操的精神家园。
20世纪以来，西方艺术观念和写生训练的引进，一方面有助于改变晚清绘画主流的形疏神失，另一方面也对传统有所遮蔽。方楚雄的得天独厚之处，在于独特的学画历程与艺术道路。他早年从学王兰若和刘昌潮，接受了来自海派雅俗共赏又重视笔墨的传统。青年时代入广州美院，师从黎雄才、杨之光、何磊、陈金章，接受了岭南派折衷中西与时俱进的传统，获得了坚实的造型能力，养成了感悟花鸟世界的艺术思维。其后，他北上问学于李可染、孙奇峰，吸取北派的精雄大气，并上追宋元，旁及明清，由近及远，深入研究传统精神和历代画法，兼采西方形式法则，形成了创作式写生为基础细笔为主调兼容并纳的创作道路，在不断开拓题材提升境界的同时，推出了温煦而开张，严谨而不拘，清新而质朴，浑然大气而细节精到的风格。
就花鸟画而言，他既能工笔，又能写意，兼工带写是他的主要风貌。这种面貌的作品，材料是生宣纸，画法以工为主，以写为辅，以中为体，吸纳西法，由近及远，集传统之大成。倘加分析，可见有宋元人体察物象的精心，有明清人笔墨提炼的极致，有近代水墨写实的精微，也有西方现代绘画强烈的形式感。
“集其大成而自抒机杼”，曾是不少人借古出新的途径。方楚雄的不同之处，还在于高度重视对物写生，直接吸取源头活水，澄怀感物，寓情于理。他的写生方法，不外两种。一种是现场铺纸，取舍加工，挥笔运墨。二是以线描提炼对象，但不是被动的，而是有删减，有加工。古代的花鸟画家，大多以梅兰竹菊为基本功，理解如何以笔墨概括对象，怎样在平面上处理空间，方楚雄这方面的功夫很深，出版过梅兰竹菊四谱。但他绝不依样葫芦，而是依古人概括对象之理，在写生中提炼自己画法，形成自家图式。
教师的职责，被称为“传道、授业、解惑”。方楚雄学习历代中国画教学的经验，融入了独特艺术道路上的实践与思考，把院校教育的系统性、开放性与师徒教育的亲授性、引导性结合起来，主张路子要正，起点要高，目标要远。
方楚雄在花鸟画创作和教学上，都已成绩斐然。总结他的经验，可以概括为六个字：溯源、汇流、精思，亦即坚持吸取生活的源头活水，善于汇集传统和外来的艺术，精于思考传统精神和时代审美需要，这也是给予大家的启示。
（《人民日报》2014年6月版，标题有改动）
【小题1】下列对小说有关内容的分析和概括，最恰当的两项是（  ）（  ） 

A．同样是百姓喜闻乐见的动物，同样是活跃于朴素田园的家禽家畜，到了方楚雄的画笔下，总是能表现出比前人更高的对生命的感悟和对亲情的寄托。

B．方楚雄高度重视对物写生，直接吸取源头活水，澄怀感物，寓情于理，与以往画家一样借古出新，真正“集其大成而自抒机杼”。

C．作为南方人的方楚雄年轻时曾长期受教于李可染、李苦禅、崔子范、孙其峰等大家，吸取了北派的精雄大气，形成了自己独特的风格。

D．虽然是实用类文体，但本文在语言上十分考究，行文中大量使用排比、对偶，整散结合非常自然，富有文采又颇具音韵美感。

E. 方楚雄通过几十年的学习、摸索，对中国传统花鸟画有了独到的理解，并取得了令人瞩目的绘画成就。更为难能可贵的是，他还将这些独到的感悟运用到教学实践中，且结出了丰硕的果实。
【小题2】能形成独特的艺术风格，取得不俗的艺术成就，方楚雄依靠哪些得天独厚之处？
【小题3】根据文意，说明传统花鸟画“折枝”是什么意思？方楚雄为什么要摆脱这种模式？
【小题4】文章把方楚雄的成功经验归结为六个字：溯源、汇流、精思，你认为哪两个字最重要？请说明原因并结合实际谈谈自己的感悟。

阅读下文，回答16——19题。
生命本来没有名字
周国平
这是一封读者来信，从一家杂志社转来的。每个作家都有自己的读者，都会收到读者的来信，这很平常。我不经意地拆开了信封。可是，读了信，我的心在一种温暖的感动中战栗了。
请允许我把这封不长的信抄录在这里——
“不知道该怎样称呼您，每一种尝试都令自己沮丧，所以就冒昧地开口了，实在是一份由衷的生命对生命的亲切温暖的敬意。
“记住你的名字大约是在七年前，那一年翻看一本《父母必读》，上面有一篇写孩子的或者 是写给孩子的文章，是印刷体却另有一种纤柔之感，觉得您这个男人的面孔很别样。
“后来慢慢长大了，读您的文章便多了，常推荐给周围的人去读，从不多聒噪什么，觉得您 的文章和人似乎是很需要我们安静的，因为什么，却并不深究下去了。
“这回读您的《时光村落里的往事》，恍若穿行乡村，沐浴到了最干净最暖和的阳光。我是 一个卑微的生命，但我相信您一定愿意静静地听这个生命说：'我愿意静静地听您说话…… '我从不愿把您想像成一个思想家或散文家，您不会为此生气吧。
“也许再过好多年之后，我已经老了，那时候，我相信为了年轻时读过的您的那些话语，我 要用心说一声：谢谢您!”
信尾没有落款，只有这一行字：“生命本来没有名字吧，我是，你是。”我这才想到查看信 封，发现那上面也没有寄信人的地址，作为替代的是“时光村落”四个字。我注意了邮戳，寄自河北怀来。
从信的口气看，我相信写信人是一个很年轻的刚刚长大的女孩，一个生活在穷城僻镇的女孩。我不曾给《父母必读》寄过稿子，那篇使她和我初次相遇的文章，也许是这个杂志转载的，也许是她记错了刊载的地方，不过这都无关紧要。令我感动的是她对我的文章的读法，不是从中寻找思想，也不是作为散文欣赏，而是一个生命静静地倾听另一个生命。所以，我所获得的不是一个作家的虚荣心的满足，而是一个生命被另一个生命领悟的温暖，一种暖入人性根底的深深的感动。
“生命本来没有名字”——这话说得多么好!我们降生到世上，有谁是带着名字来的?又有谁 是带着头衔、职位、身份、财产等等来的?可是，随着我们长大，越来越深地沉溺于俗务琐事，已经很少有人能记起这个最单纯的事实了。我们彼此以名字相见，名字又与头衔、身份、财产之类相连，结果，在这些寄生物的缠绕之下，生命本身隐匿了，甚至萎缩了。无论对己对人，生命的感觉都日趋麻痹。多数时候，我们只是作为一个称谓活在世上。即使是朝夕相处的伴侣，也难得以生命的本然状态相待，更多的是一种伦常和习惯。浩瀚宇宙间，也许只有我们的星球开出了生命的花朵，可是，在这个幸运的星球上，比比皆是利益的交换，身份的较量，财产的争夺，最罕见的偏偏是生命与生命的相遇。仔细想想，我们是怎样地本末倒置，因小失大，辜负了造化的宠爱。
是的——我是，你是，每一个人都是一个多么普通又多么独特的生命，原本无名无姓，却到 底可歌可泣。我、你，每一个生命都是那么偶然地来到这个世界上，完全可能不降生，却毕竟降生了，然后又将必然地离去。想一想世界在时间和空间上的无限，每一个生命的诞生的偶然，怎能不感到一个生命与另一个生命的相遇是一种奇迹呢。有时我甚至觉得，两个生命在世上同时存在过，哪怕永不相遇，其中也仍然有一种令人感动的因缘。我相信，对于生命的这种珍惜和体悟乃是一切人间之爱的至深的源泉。你说你爱你的妻子，可是，如果你不是把她当作一个独一无二的生命来爱，那么你的爱还是比较有限。你爱她的美丽、温柔、贤惠、聪明，当然都对，但这些品质在别的女人身上也能找到。惟独她的生命，作为一个生命体的她，却是在普天下的女人身上也无法重组或再生的，一旦失去，便是不可挽回地失去了。世上什么都能重复，恋爱可以再谈，配偶可以另择，身份可以炮制，钱财可以重挣，甚至历史也可以重演，惟独生命不能。愈是精微的事物愈不可重复，所以，与每一个既普通又独特的生命相比，包括名声地位财产在内的种种外在遭遇实在粗浅得很。
既然如此，当另一个生命，一个陌生得连名字也不知道的生命，远远地却又那么亲近地发现了你的生命，透过世俗功利和文化的外观，向你的生命发出了不求回报的呼应，这岂非人生中令人感动的幸遇?
所以，我要感谢这个不知名的女孩，感谢她用她的安静的倾听和领悟点拨了我的生命的性灵。她使我愈加坚信，此生此世，当不当思想家或散文家，写不写得出漂亮文章，真是不重要。我惟愿保持住一份生命的本色，一份能够安静聆听别的生命也使别的生命愿意安静聆听的纯真，此中的快乐远非浮华功名可比。
很想让她知道我的感谢，但愿她读到这篇文章。
【小题1】下列表述不符合原文意思的一项是（3分）

A．这篇散文语言质朴，虽无华丽的辞藻，但却表达了作者对生命最本真的认识，启人心智,发人深思。

B．“生命本来没有名字”中“名字”在文中具体指“头衔”“职位”“身份”“财产”“俗物琐事”“世俗功利和文化外观”“浮华功名”等。

C．文章由生活小事——一封普通的读者来信展开，引出“生命”话题，以小见大，由此及彼，真实，亲切。

D．著名台湾诗人席慕容在《一棵开花的树》中写道：“如何才能让你遇见我，在我最美丽的时刻，为这我已在佛前求了五百年。”诗中对生命中美丽的邂逅相遇表达的极为真挚感人。而本文作者也认为“最罕见的偏偏是生命与生命的相遇”。可见作者未能与读者邂逅相遇，未免有点缺憾。

【小题2】写信人在信中说要“谢谢您”，作家在文章最后说要“感谢”写信人，他们都分别要感谢对方什么？（4分）
答：
【小题3】文章引录了“这封不长的信”的全文，有什么作用？（6分）
答：  
【小题4】从信中内容看出，“写信人”有着怎样的思想性格？（5分）
答：

阅读下面的文字，完成后面题。
千秋正气 一代虎痴
张善子，号虎痴。在民国时期曾风云军政两界，任过少将旅长、县长、总统府咨议等职。
1926年夏，张善子结束政治生涯而回归艺术。
张善子一生与虎有不解之缘，视虎如子如伴，把在苏州网师园所豢养的虎取名“虎儿”。甚至当时投拜大风堂的弟子，除执礼于他及张大千和同门师兄外，还须向“虎儿”行见面礼，为画坛千古奇事一桩。张善子还在黄山寻虎，甚至标新立异将“虎儿”送苏州报国寺高僧印光大师说三皈，并赐得法名“格心”，为佛门及世俗之趣事雅谈。
张善子一生作画无数，精山水、人物、走兽。他的山水画讲究大气魄、大胸怀，多描绘名山大川，尤其是所画的黄山颇具代表性，日本画坛有“近代黄山画派始祖”的评价。张善子的骨子里有一种大忠、大孝、大节、大情、大悯，形成了属于“我之为我”的文化结构，而且不乏体验及表现，故所作人物画除佛教题材外，更多的为古代忠勇之士和孝悌之人，同时颇多理想化的愿景。这当然与其接受孔孟之道有极大关系。他所画走兽多为十二生肖中的勇猛忠孝对象，但最擅长的还是画虎，且通西画表现技法。对此，其师曾熙在《与弟子张善子论书画之问答》中言：“善子弟善画虎画佛，既通西法，又求宋元以来诸大家参证之，自当卓然成家。”
张善子痴痴地把虎作为人文情怀表达的主体，甚至作为人文理想传达的载体，堪称中国绘画史上将虎的物态、情态、理态表现最充分和最深刻的大师．名播东西方。张善子画虎用大笔挥洒，注重以气势取胜；细致工巧处，注重将虎的皮、肉、骨描绘逼肖，甚至入木三分。他笔下的虎汪洋恣肆、纵横捭阖、万千气象，涌动着一种不可抗拒的力量，或庄谐并举，或传虎之母子情深，或表虎震慑群山之威风，或抒虎长啸山林之意气，或显山兽君王之风采，或善谑讥讽事态百相，赋予它种种象征，价值判断总在褒扬与鞭笞、歌颂与痛斥、刚烈与柔情、动物与人类中交替，构成哲学意义上的二律背反。
张善子画虎常常出其不意、异想天开、天马行空，令人叹为观止，甚至不乏冷幽默。其代表作《十二金钗图》，更是构思新颖奇特，反其意而用之，或讽喻当时各路军阀混战，或讽谑当时的苛政，或谐谑世间的人兽不分，构成了其作品鲜明的思想性及哲学思辨意义，不乏社会意识，具有警世现实的价值体系。张善子的虎痴情结超越了中国历史上任何一位画虎的画家，甚至“意想天开”（曾熙语），不乏浪漫主义理念及行为方式，把虎的艺术表现与千奇百怪的现实奇妙地结合起来。他对虎的认知，实在堪称千古一人。
中国抗战时期，张善子为昂扬中华民族的抗战斗志，特地创作了巨幅画《怒吼吧，中国！》（长2丈，宽1．2丈）。该画面为28只猛虎以咆哮之势直扑向一个落日．即象征当时中国的28个行省同仇敌忾打败日寇。画右角题署的“雄大王风，一致怒吼！威撼河山，势吞小丑”。抗战一周年，张善子又创作了《中国，怒吼了》，即取两大素帛拼巨幅画，上画雄狮怒目狂吼并足踏日本敌国富士山。画势磅礴，诗情万丈，具有艺术与宣传相结合产生的不可抗拒的力量，开抗战巨型宣传画之先河，被报刊发表，并印制成宣传画送往前线，广为流传，轰动中国。     （摘编自汪毅《千秋正气一代虎痴》）
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①1 938年，张善子在周恩来的帮助下，携与大干共同画的180幅作品赴法国、美国展览，为中国抗战事业举行义卖。张善子精心绘制了几张巨虎图，赠送给罗斯福，罗斯福被它们体现的中国精神震撼，视画为奇珍，特别吩咐将画挂在白宫林肯像侧。这幅珍贵的画作至今仍陈列在白宫大厅。
（摘编自《虎痴张善子的传奇一生》四川新闻网一成都日报2007年05月03日）
②长时间的奔忙劳碌，使张善子的身体日益不支。美国医生诊断后，建议他在美国长期疗养，但张善子却眷念着炮火硝烟中的祖国。他抱着病体，于1 940年9月2日风尘仆仆地踏上了归国的旅程。……回重庆仅十五天，便逝世于歌乐山下的宽仁医院，终年五十九岁。
（选摘自王东伟《“虎痴”怒吼记》）
（1）下列对材料有关内容的分析和概括，最恰当的两项是（   ）（   ）

A．张善子在黄山寻来老虎，取名“虎儿”，豢养在网师园，还特地请苏州报国寺印光大师为“虎儿”说三皈，并赐法名“格心”。

B．张善子尤其精于山水画的创作，他描绘名山大川讲究大气魄、大胸怀，因此在日本画坛享有“近代黄山画派始祖”的崇高评价。

C．张善子笔下的虎神形兼备，寄托了他自己的人文情怀和人文理想，通过种种象征手法表达了价值判断，具有不可抗拒的力量。

D．《怒吼吧，中国！》和《中国，怒吼了》两幅力作，均构思新颖，气势宏大，又与时代精神相结合，产生了巨大的宣传效应。

E．张善子晚年为支持国内的抗战事业和其他艺术家一起远赴欧美，不辞劳苦开展一系列活动，终于积劳成疾，带着遗憾离世。
（2）张善子画虎有哪些艺术特点？请结合材料简要概括。
（3）作为艺术家，张善子为中国的抗战事业做出了哪些具体贡献，请结合材料简要分析。
（4）有人认为张善子的一生是浪漫与现实的完美结合。请结合材料谈谈你的看法。

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曹禺的清华求学生活
田本相
1930年暑假，曹禺决心离开南开大学转考清华大学的西洋文学系。他觉得在南开所学的专业太不符合他的志愿了。也许，他还觉得南开比较保守。曹禺是作为西洋文学系二年级插班生被清华录取的，这对曹禺来说，有一种难以名状的喜悦，他终于摆脱了早已厌倦的政治经济学。而西洋文学系，对热爱文学、热爱戏剧的他来说，当然是富于诱惑力的。如今，他的愿望实现了，怎能不高兴呢! 他总是充满着憧憬，新的机遇又使他在憧憬中织出—幅幅美妙的图景。
清华，的确是美丽的，俨然一座“世外桃源”。和南开比起来，处处都显得更新鲜、更动人了。校园清静幽雅，小桥流水，绿树成荫。在绿荫中露出矗立于土丘上的白色气象台，背衬着蔚蓝色的天空，还有天空中悠悠的朵朵白云。这里既有被吴宓教授考证为《红楼梦》中怡红院的古月堂，还有为朱自清教授所欣赏流连的“荷塘月色”……这些都诱发着人们强烈的攻读愿望! 而土丘、木桥……更给清华园增添了秀丽的姿色。这美好的学府给曹禺带来美的遐想。
他满以为西洋文学系的课程，定会比南开的政治经济课程更有趣，更有吸引力，他的希望却部分地落空了。他早就知道西洋文学系主任王文显教授，据说王先生对戏剧很有研究，专门教授戏剧，他对教授抱着满腔希望，但王先生讲课的办法很简单，就是按照他编的讲稿在课堂上读，照本宣科。高年级同学说，他每年都是这样照本宣读，不增也不减。他讲的内容倒很扎实，这未免使曹禺感到太枯燥了。还有吴宓教授，为人很怪，教的是西洋文学，讲19世纪浪漫诗人的诗，却专门写文言文，一身老古董气息。虽然在课堂上也不无收获，但曹禺似乎感到光靠听课是不行了，必须自己去找老师，那就是书籍。
清华有一种很好的风气，每个教授上课都指定许多参考书，就放在图书馆阅览室的书架上，任学生自己去读。像王文显先生的戏剧课，就指定学生去阅读欧美的戏剧名著。清华图书馆为曹禺打开了一个广阔的戏剧天地。图书馆的阅览室，成为他最如意的所在。每当坐下来，打开书本，他就像进入了一个生动活跃的世界。他沉迷在这世界里忘记了一切。有时，连吃饭都忘记了。世界变得如此绚丽多姿，美不胜收。特别是那么多戏剧书刊，很多是他未曾看到的，他真是如饥似渴地在吞吸着。他整天泡在图书馆里。
他的老同学孙浩然这样回顾曹禺在清华大学的读书生活：几个人在一起聊天，他很少发言，他总是全在一边听，一边记。他什么都记，把那些警句记下来。笔记本上横七竖八，也记别人的谈话，他是博闻强记。他课内功课不是很好，他学好几种外语，又要看好多书，顾不上其他功课。他整天泡在图书馆里，从图书馆出来，也总是抱着一摞书，在路上碰到他，他也在看书。
他更多的时间是钻研戏剧。读戏剧史，也读戏剧理论，从希腊悲剧到现代的奥尼尔，从莎士比亚到契诃夫、高尔基。他徜徉在希腊悲剧之中，他惊异的是那些具有神奇诱惑力的故事，血缘的关系，天意的报应，命运的残酷；在那些绝妙的巧合中都隐藏着一种神秘莫测的东西，是那么令人痴迷，又是那么令人深思。他还不能说清楚这种悲剧的神秘性，但他似乎从中领悟到戏剧的美感和那种神秘是凝结在一起的。
当他迈进莎士比亚的戏剧殿堂之中，莎士比亚笔下的复杂变异的人性，精妙的戏剧结构，绝美的诗情，充沛的人道主义精神，浩瀚的想象力，使他拍案叫绝。他特别欣赏莎士比亚的戏剧诗意和诗的语言，每个人物说出来的台词，时如潺潺涓流，时如长江大河，内蕴着人性的奥秘，饱含着永恒的真理。莎士比亚的浩瀚博大令其折服，而契诃夫戏剧于平淡中见深邃的风格也使他倾心。契诃夫把他迷住了。他觉得契诃夫同易卜生、莎士比亚都不一详，契诃夫的戏剧感情深沉而不外露，看不到一丝雕琢的痕迹。他把这个审美的追求深深地藏在心里。
他流连于世界戏剧艺术的长廊里，除了这些令他醉心的戏剧大师，其他如法国的莫里哀、雨果，德国的莱辛、歌德、席勒，英国的王尔德、萧伯纳、高尔斯华绥，还有开现代派戏剧先河的斯特林堡、霍普特曼、梅特林克等人的剧作，都在他的系统阅读之列。他在写出惊世名剧《雷雨》之前，已经读了几百部中外剧作。
（1）下列对传记有关内容的分析和概括，最恰当的两项是（   ）

A．曹禺早已厌倦了所学的政治经济学课程，更不能接受南开大学比较保守的氛围，所以他下决心转考清华大学的西洋文学系。

B．有时，希望多大，失望就会有多大。美丽的清华校园带给初来的曹禺无限的遐想，随后也让他感受到了极大的失落。

C．清华大学西洋文学系的王文显、吴宓等教授，要么讲课枯燥，要么为人古怪。在学业上，曹禺并没有获得什么教益。

D．曹禺在清华学好几种外语，整天泡在图书馆里，但他课内功课并不很好，可见曹禺读书并不只是为了学好课内知识，他有更高的追求。

E．本传记记述了20世纪30年代初，曹禺转学清华西洋文学系的原因，突出了他在清华系统阅读中外剧作，孜孜读书，执着求索的学习经历。
（2）曹禺在清华西洋文学系的学习也并不尽如所愿，但他并没有像离开南开—样离开清华，为什么?请对此加以分析。
（3）曹禺在清华写出《雷雨》之前，已经在许多方面有了深厚的积淀。请概括曹禺在戏剧创作方面做了哪些准备。
（4）请从“机遇”和“愿望”两个方面任选一个，联系文章内容，谈谈曹禺给你的启示。