阅读下面材料，完成下列小题。
文化生态的好与坏，最重要的方面，就在于文学艺术的创作者和受众形成的是一个什么样的互动关系。在好的文化生态下，创作者在审美上有高尚追求，创作的作品能够引导受众不断提升审美能力，从至美而达于至善；能够引导受众正确解读中华民族的伟大历史；能够引导受众强烈关注社会现实，激发爱国热情，凝聚人心。而这样的受众自然会促使文艺创作者提供更具审美价值，对历史与现实有更真切深入反映，更具伟大时代精神的具有崇高精神品格的作品。但在很长一段时期中，我们的文学艺术创作呈现出的并不是这样的面貌。不止是文化生产者个人，更多的是越来越多的文化生产机构，庸俗地理解市场化，低估受众的文化鉴赏水平，把公众预设为只要娱乐与刺激、没有高雅精神追求的乌合之众，一味迎合。结果是把高雅的幽默变成庸俗的搞笑，把庄重的历史变成浅薄的戏说，把丰富的审美活动简化为感官刺激。在这样的情况下，一种文化生产者和受众之间恶性的互动产生了：习惯了搞笑的受众会说，我要更多的搞笑；习惯了戏说的受众会说，我还要更多的戏说。习惯了这些低层次刺激的受众自然会拒绝指向精神深处、情感深处的有追求的作品。这种互动使生产和消费者双方都加入一场娱乐狂欢，加上逐利资本的推动，我们的文化生态出现了很大问题。这样的局面确实到了非扭转不可的地步了。
（节选自《文艺报》，有删改）
【小题1】文学艺术创作者应具备哪些素养？请加以概括。
【小题2】请简要分析文中画线句子的作用。
【小题3】根据材料概括，如何才能形成良好的文化生态。

阅读下面的文字，完成下面小题。
再谈肖邦
杨燕迪
①从某种意义上说，越是独创的艺术家，身后越难有继承者而形成“流派”，这似已成艺术的定律。这些独树一帜的艺术家，正因其别具一格而对后来者有无穷的吸引力。肖邦对后人的影响，显然很大也很多。可能最接近肖邦原貌的模仿，是早年的俄罗斯作曲家斯克里亚宾，以及早期的法国人福列。但同样明显的是，这其中没有一人曾企及肖邦音乐的那种纯净度和精粹度。
②艺术家的影响与形成艺术“流派”似是两个不同层面的东西。艺术家的影响可能是非常多面而多样的，而且因后人对某艺术家的认识之不同会有很多的改变。而艺术流派的形成，则有某些“硬性”的指标。从肖邦的例证中可以见出，在艺术创造中最具恒久价值的，往往是最个人化的创意，而不是集体性的“流派”共同点。就此而论，肖邦之后没有形成流派虽然让人惋惜或叹息，而其中确有某种命定的必然。
③越是伟大的艺术家，其矛盾性就越深刻和复杂。不过，对于后人的理解而言，可能问题的关键不在于看出这种矛盾性，而在于看出这种矛盾性在每个不同艺术家身上的特殊性质。李斯特的矛盾性显然不同于肖邦，他在尖锐和敏感方面不如肖邦，却比肖邦更为混杂和多面——例如他的血脉中杂耍艺人的游戏和宗教超验的追求之间，就形成难以调解的冲突。最终他的风格没能像肖邦那样形成自成一体的内在完整性，作品数量不少，但质量参差不齐。舒曼和门德尔松的矛盾性当然完全不同，前者是太不平衡，后者是太过平衡，因而都影响了各自音乐作品的深度和广度。反观肖邦，他的音乐独特处在于，所有的矛盾和冲突都被隐藏起来，好像故意引诱听众只是痴迷于其音乐外表的优雅、流畅和自如。而其实，他的音乐内部饱含着复杂的句法行进，神出鬼没的对位线条，放肆大胆的和声实验和眼界开阔的大范围形式控制。
④进一步看，肖邦的出新，还在于其尽善尽美的高度。从某种意义上看，在艺术中求新并不难，真正的困难在于，在创新的同时还达到完美。创新与完美，这本身就是一对非常矛盾的价值。创新，意味着探险和开掘，因而粗糙、生硬和不足都在情理之中。而完美，在音乐艺术中意味着周全、妥帖和无可挑剔，经得起反复的聆听、演奏、解读和分析仍让人不觉厌倦。肖邦不仅同时满足了创新和完美的矛盾价值诉求，而且他解决这个矛盾的频率非常高——在他认可的出版作品中，大多都是极富创意而又完美无缺的第一流杰作。
⑤考虑到肖邦39岁就因病辞世，其创作盛期也就区区约二十年时间——什么是“天才”？肖邦是这一概念在艺术中的最佳注脚之一。
【小题1】“肖邦之后没有形成流派”的原因是什么？(6分)
   
   
【小题2】文章第三段写到李斯特、舒曼和门德尔松三个人，有什么作用？(6分)
   
   
【小题3】作者在文章结尾说“什么是‘天才’？肖邦是这一概念在艺术中的最佳注脚之一”，
为什么？(6分)
   
   
   

现代文阅读

生活是怎样的，文艺也就是怎样的。问题在于，文艺毕竟不能照搬生活，这里有文艺家的主体性以及价值立场和审美态度问题，他的价值选择和审美判断问题，还有他的艺术良心和责任感问题。艺术家要用自己的眼光去发现和选择反映对象，在创作中要表现自己的情感评价和审美理想，即便是反映生活中那些庸俗、低俗、丑陋现象，也不能没有审美批判和价值导向，以往的批判现实主义艺术已经给了我们足够多的启示。然而有些人故意回避这些问题，要么不承认低俗，要么将这种低俗归为社会问题而不是自己的责任。将文艺审美简化为娱乐，再偷换为游戏，沦为搞笑。这样一来，文艺审美应有的人文精神内涵就被悄然抽空了，变成了专给人提供即时快感的玩乐。为了逗你玩、逗你乐，将娱乐变成“愚乐”和“傻乐”，如此“审美”，文艺岂能不滑向庸俗和低俗的泥潭！

文艺大众化是“五四”新文化运动以来我国文艺的发展方向，它的积极意义不言而喻。问题是，“通俗化”很容易变成庸俗化、低俗化。正如鲁迅在《文艺的大众化》一文中所说：“若文艺设法俯就，就很容易流为迎合大众，媚悦大众。迎合和媚悦，是不会于大众有益的。”满足群众需要，并不意味着就要“俯就、迎合、媚悦”。大众的精神文化需求既需要满足也需要引导。健康的文艺有助于培养人的健康情趣，而低俗的文艺必然诱发人的低级趣味。真正的文艺大众化，大众本来应拥有主体性和自主性，是能够主动参与的，然而在当下的文化市场里，大众并没有获得这样的自主权，他们只是被动的消费者。

文艺观念上的种种误区,无疑会影响文艺实践,导致文艺低俗化现象滋生蔓延.因此,对这些容易让人陷入迷误的文艺观念加以反思和剖析,让人们自觉跳出这种文艺观念误区,对于扭转文艺低俗化之风十分必要。

文化产业的发展是当今社会文化发展趋势，这意味着要更多面向消费市场和大众需求，更多考虑生产成本和经济效益，这本无可厚非，问题在于，文化产业化是否意味着不需要承担社会责任和不顾社会效益？按某些人的逻辑，似乎“文化事业”才有承担社会责任和考虑社会效益的义务，而“文化产业”则只需追求经济效益，所谓社会责任和社会效益可以完全撇开。这也许正是当今一些文艺不断走向低俗化的重要原因。精神文化市场不能一刀切地全盘“消费主导”，它既要考虑大众的消费需求，也要考虑文艺产品的健康有益，力求以此引导和培育健康有益的文艺消费。马克思说过：“艺术对象创造出懂得艺术和具有审美能力的大众。”消费主体及其趣味是可以而且能够由产品来培育和创造的，既然如此，文艺生产就不能以“产业化”为理由推卸责任，更不能以此作为低俗化的借口，这无论在观念上还是实践上都是不能含糊的。（选自2010年10月28日《人民日报》，有删节）

【小题1】下列表述的内容，不属于“文艺大众化”的一项是
A. 文艺大众化是“五四”新文化运动以来我国文艺的发展方向，它在文艺的发展中具有十分积极的意义。
B. 文艺大众化并不是要求文艺设法俯就大众，因为这样就容易流为迎合、媚悦大众的文艺，对大众无益。
C. 大众的精神文化需求需要满足与引导，因为健康的文艺有助于培养健康的情趣，而低俗的文艺则不然。
D. 真正的文艺大众化，大众不应是没有自主权的被动的消费者，而应是拥有主体性和自主性的主动参与者。
【小题2】下列理解，不符合原文意思的一项是
A. 虽然文艺是社会生活的反映，但不能理解为生活是怎样的，文艺也就是怎样的，因为在反映生活时，艺术家有着自己的精神坚守。
B. 文艺审美在简化与偷换概念中，沦为搞笑，变成了专给人提供即时快感的玩乐，而文艺审美应有的人文精神内涵就被悄然抽空了。
C. 要扭转当今社会中文艺低俗化之风，就要对那些容易让人陷入迷误的文艺观念加以反思和剖析，让人们自觉跳出这种文艺观念误区。
D. 马克思说的“艺术对象创造出懂得艺术和具有审美能力的大众”，阐明了艺术作品对“艺术对象”，即文艺大众这一消费主体的影响力。
【小题3】文章结尾说，“文艺观念上的种种误区，会导致文艺低俗化现象滋生蔓延”， 那么文章列举了哪些误区？

阅读下面的文字，完成小题。
“谣”这个字的本义是歌唱而无乐器伴随，是所谓的“徒歌”，所以民谣、童谣都依附这个本义，甚或不一定要靠固定的文词，口耳相传，凭借记忆，需要的仅是歌唱者感情的投入。“谣”是自由度很大的艺术形式。鲜有具名的作者，由于飘然不知来处，又衍生节外之义，像谣言、谣诼等；可童谣不仅常常带有讽世作用，有时竟有预言的意味，可见必有隐藏在地下的“诗人”。西汉晚期王莽私制童谣，以其自然天生的本质，引来“群臣进符命”，遵此应天命而自立为摄皇帝。“谣”还有另外的形式，在不同乡土环境有着不同的名称，因为多半“演出”在山野地带，就统称为山歌，这是一种充满机智的即兴表演，男女唱答争锋，真情俱在激越处显现，可说是“谣”的浪漫正途。我使用“歌谣”这个词。居心是将有文词的“歌”和野生的“谣”结合成可以在书斋中创作的形式。
中国传统的诗人很有福，他们抒发诗怀，或叙情，或言志，欲达到一个美善的境界，使用合用的载具——盛唐的时候就已备下了四言、五言、七言，绝句、排律，古体的乐府和赋等等。诗人选一个合用的形式常无往不利。盛唐以后，诗人在吟咏自遣之余，又有了诗余的词，可以借乐器、乐队将更为抒情更具音乐质素的词，唱向公众。到了元代，诗的感性深入戏剧，本来诗的本质与戏剧的本质至为接近，不同的是诗演出在纸上，当词的发展使音乐介入表意的艺术，而音乐的本质又与舞蹈至为接近，三者相拥的戏剧使诗跳出纸面演出在舞台上，这便是曲的形式。这是诗人最豪华的载具。我并不真的羡慕古人的懒福，我们可以应不同的需要建造不同的诗形式，我们有的是材料，清水的白话，陶土的方言，林木的古文，以及金属的外来语……由情绪酿制节奏，由时间剪裁行节，由人物析解悬宕……一行一节，四行一节，多行一节……然则必须由知性画下每首诗艺术形式的临界点，就如古人为字音、字义的美善严格制定格律一样，同时我们也有可借纳的形式，比如说，歌谣的形式。
五十年代战后现代主义运动发展到今日，已经曲尽。歌谣体或歌谣风不再被看作只是低层次的诉情工具。经过乡土文学的洗礼，又因视听传播媒体在生活中日趋重要的地位，现代诗可能发展成“印刷的演唱会”甚至“表演会”，歌谣体或歌谣风的诗必然会出土，作为一个“有利形式”而走上新的道路。歌谣体和歌谣风不同，前者指直接利用歌谣的一般结构，即五言或七言的诗行，并具整齐的韵脚。在第四和第五字之间，通常可以先嵌入语助词或感叹字，使歌者易于表达个别咏唱的风格。至于歌谣风的诗，其形式是由诗作者依诗的表现需要而独创的，除了也具有韵脚，通常句子的结构较为复杂，而暗喻和意象的经营也与现代诗一般手法无异。
(摘编自郑愁予《刺绣的歌谣》)
【小题1】下列各项中，对“谣”理解不正确的一项是( )

A．“谣”本指“徒歌”，是无乐器伴随的一种歌唱。它们之中有的甚至没有固定的文词，而是凭借记忆口耳相传，需要的只是歌唱者感情上的投入。

B．“谣”是自由度很大的艺术形式，虽然也有隐藏在地下的“诗人”，但由于其少有具名的作者而飘然不知来处，因此又衍生了谣言、谣诼等意义。

C．“谣”中的童谣不仅常带讽世的作用，而且还有预言的意味。西汉王莽就曾以童谣自然天生的本质引来“群臣进符命”，最后自立做摄皇帝。

D．“谣”多半演出在山野地带，因此也被称为山歌。这种山歌在男女的激越唱答和充满机智的即兴表演中显现出了真情，可以称为谣的浪漫正途。

【小题2】【小题3】下列理解不符合原文意思的一项是(    )

A．盛唐时期，我国的诗歌就已经具有了四言、五言和七言古诗，有了古体的乐府和赋，也有了五、七言绝句和五、七言律诗，以及句数更多的排律。

B．盛唐以后，在近体诗之外，作为诗余的词开始出现，它借助乐器和乐队使音乐介入表意的艺术，使得诗歌更为抒情更具音乐质素，最终唱向公众。

C．元代时期，诗歌、音乐和舞蹈三者相融合而产生的戏剧使演出在纸上的诗跳出纸面演出在舞台上，就产生了中国传统诗人最豪华的载具——元曲。

D．新世纪，现代诗将发展成“印刷的演唱会”甚至“表演会”，低层次诉情工具的歌谣体或歌谣风的诗也将会作为一个“有利形式”走上新的道路。

【小题4】【小题5】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是(    )

A．郑愁予在《刺绣的歌谣》中使用“歌谣”一词，目的是在感情中杂以知性，将有固定文词的“歌”和野生的“谣”相结合而形成一种新诗的创作形式。

B．我们可以用白话、方言、古文和外来语以及节奏、行节等材料，并借纳歌谣的形式建造不同的诗形式，但必须用知性画下诗的艺术形式的临界点。

C．“绢子方方绣两面/少壮出门女守园/一篙一撑渡江水/一针一刺度日难”用了歌谣的一般结构，韵脚整齐，演唱时可嵌入语助词以产生咏唱风格，属歌谣体短诗。

D．歌谣风的诗也有韵脚，但其句子结构一般较为复杂，而且形式是诗人依诗的表现需要独创的，而某些艺术手法又与现代诗一般手法无异。

阅读下面的文字，完成下列小题（25分）
沈从文辞别父母，从常德乘船，越过八百里洞庭湖，经武汉，到达郑州。因黄河涨水受阻，遂转徐州，经天津，到达北京。一个“乡下人”，从偏处一隅的蛮荒之地，突然置身于大都市，眼前的一切都使他感到新奇。同时，又有点手足失措，心里空落落的。
沈从文来北京的本意是求学，想找机会进一所大学读书。然而，读大学必须通过入学考试，这对只有高小毕业程度的沈从文，无疑是一道难以逾越的难关。沈从文独自住在酉西会馆里，开始来北京后第一阶段的自学。他每天早上吃三两个馒头、一点泡咸菜，然后就一头扎进京师图书馆，直到闭馆时才返回住处。到了冬天，北京气温降到零下十几度、二十几度，沈从文仍然穿着薄薄单衣。所幸图书馆里有火烤，有水喝，使他得以坚持下去。逢图书馆不开门的日子，他便呆在会馆里。冬天屋里没有火炉，他就钻进被窝里读随身带的《史记》。
在酉西会馆住了半年后，他搬到靠近北京大学的银闸胡同公寓。新住处是由原先一个贮煤间略加改造而成。房间仅可安膝容身，地面潮湿，墙上临时开了一个窗口。沈从文坦然地住下，还特地为这个房间取了一个名字，叫“窄而霉小斋”。公寓里住满了全国各地来北京求学的年轻人。这时，正值蔡元培担任北京大学的校长。由于他的远见卓识，北京大学向一切人开放，对不注册的旁听生，毫无限制。因此，北京大学的旁听生比正式注册的学生多几倍。因缘时会，沈从文也成了北京大学不注册的旁听生。尽管有了听课的自由和权利，沈从文仍想成为正式学生，获得一张大学毕业文凭。这一年的秋天，他曾参加过燕京大学二年制国文班的入学考试。可是，考试时却一问三不知，得了个零分，连预先所缴的两块钱报名费也被退回。从这时起，沈从文对正式入学死了心。于是，他一面时断时续地在北大听课，一面在公寓那间“窄而霉小斋”里，开始无日无夜地伏案写作。文章写成后，就壮起胆子分别向北京各杂志和报纸文学副刊寄去。然而，这些文章却如同石沉大海，毫无回音。沈从文却没有气馁。这个“乡下人”确信别人能办到的，没有理由认为自己就办不到！
然而此时的沈从文经济完全断绝。冬天零下十多度的严寒，屋内没有火炉。一身单衣、两条棉被，就是沈从文的全部过冬之物。吃饭更成问题，常常在有一顿没一顿情形中，支持着最初阶段的学习。1924年冬，沈从文于百般无奈中，怀着一丝希望，写信向几位知名作家倾诉自己的处境。这时，郁达夫正受聘在北京大学担任统计学讲师，沈从文也想到了他。11月13日，在接到沈从文的来信后，郁达夫到公寓里来看望沈从文了。这一天，外面正纷纷扬扬下着大雪。郁达夫推开那间“窄而霉小斋”的房门，沈从文身穿两件夹衣，用棉被裹着两腿，坐在桌前，正用冻得红肿的手提笔写作。听见门响，沈从文回过头来。一位年约30的年轻人，身体瘦削，面庞清癯，正眯缝着双眼站在门边。
郁达夫打量着那间破庙样寒碜的屋子，再瞧瞧沈从文冻馁交加的虚弱相，他一切都明白了。他邀沈从文一道出去，在附近一家小饭馆吃了一顿饭。结帐时，共花去一元七毛多钱。郁达夫拿出五块钱会了帐，将找回的三块多钱全给了沈从文，并要他“好好写下去”。从沈从文住处回去的当晚，郁达夫便挥笔写下了那篇题为《给一位文学青年的公开状》的著名文章。在文章里，他称赞了沈从文“坚忍不拔的雄心”，也诧异于沈从文的“简单愚直”。末了，还给沈从文献了摆脱目前困境的上中下三策。上策是到外面找事作；或者去革命，去制造炸弹。中策是想法弄几个旅费，返回湖南故土。下策又有两种办法，一是应募当兵；二是做贼去偷。郁达夫以这样一种特别的形式，写出了对一个有志青年在这个社会的遭际的极度愤懑。来同时郁达夫把沈从文介绍给了《晨报副刊》主编徐志摩。从此沈从文经常在《晨报副刊》发表小说散文。他的《遥夜》诉说自己在北大的困窘与坚持，引起北大知名教授林宰平的注意。林教授不仅撰文赞扬沈从文是“天才少年”，而且主动约见，给予诸多鼓励与帮助。后来徐志摩将这位文学青年推荐给上海公学校长胡适之，胡适之聘任沈从文做了中国公学的国文教师，沈从文从此开始了极富创意的人生。 （摘编自凌宇《沈从文传》）
【小题1】下列对传记有关内容的分析和概括，最恰当的两项是( )（5分）
E．沈从文之所以走出一条自己的路子，恰恰和他在北京求学时艰难的生活磨练出来的吃苦精神有很大关系，这个“乡下人”有一种倔强的个性。

A．只有高小毕业程度的沈从文只身到北京求学，希望能考进大学读书，但他很快就知难而退，改为到京师图书馆自学，希望走自学成才的路子。

B．沈从文参加过燕京大学国文班的入学考试，得了个零分。这反而使他能够更加专心致志地进行文学创作，他坚信努力不会白费，理想定能实现。

C．四处碰壁的文学青年沈从文，在走投无路的情况下，试着给郁达夫写信求援。他相信郁达夫是一个具有温情和道义的师长，会在患难中伸出援手。

D．郁达夫踏雪专程看望尚不知名的沈从文，他看到了沈从文的窘迫，明白了沈从文为何在北京忍受如此的艰苦生活，所以勉励他“好好写下去”。

【小题2】为什么郁达夫在称赞沈从文“坚忍不拔的雄心”的同时，诧异于他的“简单愚直”？请简要分析。（6分）
【小题3】沈从文在北京求学期间，哪些人曾给予他怎样的帮助？他们帮助沈从文的理由是什么？请结合全文简要回答。（6分）
【小题4】沈从文在极为简陋的“窄而霉小斋”的读书和写作生活，给你什么样的启示？请结合全文，谈谈你感受最深的一点。（8分）