阅读下文，完成下列小题。

人工智能时代的人类幸福

①近日，清华大学法学院教授冯象先生做客华东政法大学，开讲“AI伦理和法学的危机”。讲座从前段时间热极一时的AlphaGo与李世石九段的对弈说起。抛开对弈的棋局不论，仅从人工智能（AI）的角度来看，此次对决就有着里程碑式的意义。因为，AlphaGo的设计是从完全信息博弈的游戏里战胜了人类顶尖棋手。所谓完全信息博弈是指参与双方都完全了解规则，并且具备学习规则的能力。这便引发了冯象的兴趣：假如机器在一切规则清晰、任务明确的工作上都能取代人类的话，那人类社会将如何应对？
②AlphaGo的人工智能运用范围只是围棋。但是，从它展现出的人工智能的潜力来看，如果类似水平的人工智能可以在通用智能上获得发展，在自然语言上有更为广泛地运用，那么人工智能或许就不再是被人类所利用的对象，而可能与人类平等共处了。
③当人工智能扩展到其他领域，当它们与人类在操作方面不相上下，甚至超过我们的时候，人类的生存状况会发生怎样的改变？冯象从他熟悉的法律领域说起。他推测人工智能将会在法律领域获得广泛运用，这是同人工智能的算法与法律自身的性质所决定的。法律事务要求规则统一，绝大部分案件信息透明，可以运用明晰的规则做出断案。今天大量的司法从业者只要遵从法律条例，就能够正确完成工作，而人工智能在不久的将来会游刃有余地处理此类案件。人类只剩下   。
④如此一来，人工智能便从自然科学领域冲击了现有的法学人员结构，甚至会影响到大学的法律专业。更重要的是，未来的法律争论都需要借助人工智能理清思路，就像我们今天的行政管理不能离开电脑一样。法学必须要变革的危机时刻即将到来。人类究竟是选择与机器合作，还是选择让机器彻底地自动化，以至于人类完全不用操心这件事情？
⑤这种担心是不是过早了呢，或者想象力过于丰富了？其实不然，写作《资本论》时期的马克思曾经写过有关机器问题的笔记，他在19世纪就从经济学与哲学的视角分析了机器能够解放劳动力的可能性。在他的基本判断中，进入生产领域的机器最为重要的贡献是将劳动力从工作中解放出来，生产资料的生产不再由人来完成，而是由机器来完成。于是，人类将在生产力得到进一步发展的同时，获得巨大的闲暇时间。
⑥在不久的未来，当人机相处就像现在人与人之间相处这样平常的时候，人与机器之间的交往规则，也一定同人与人之间一样，需要伦理与法律的规范。人类交往的伦理意义是，每一个人背后都有一套文明传统的支撑，语言、习俗、禁忌等等都为个体与个体之间的交往提供了伦理依据。
⑦一旦具有全面克服自然语言的机器人广泛运用到社会各个领域，并在社会生活中与人类广泛协作，那么人机关系就将从目前的生产和科学研究领域，进发为日常交往行为。人机交往将和人际交往一样，成为人类社会的常态。感谢关注“沈姐的语文课堂”微信公众号!今天人类提前设想人和机器的伦理与法律关系并非多虑，要知道时至今日，哲学、伦理学与社会理论仍在研究社会内部宽泛的合理性，研究规范行为、表达行为等等人类实践如何真正在共识中建立交往实践，避免误解与冲突。
⑧冯象提到，人类可以继续讨论究竟以何种方式制定人机相处的原则，首要考虑人的价值，以及支撑着人类价值的现代文明制度。就现有情况来看，人类社会面临着几项无可争议的前提事实：（1）人工智能逐步取代劳动力之后，大量劳动力将失去工作机会，转向依靠由人工智能创造出的社会福利才能生活；（2）建立公平公正的福利社会已成为人人向往的共识，发达国家必须无限提高福利水平；然而，就今天发生在欧洲的难民危机来看，人类社会现有的私有制及其理念尚无法兼容人类自身的问题，前往欧洲的难民在劳动力过剩的情况下难以找到合适的工作，欧洲社会一方面出于人道主义理念不得不接收难民，另一方面也为难民在现有社会秩序与经济结构中的安置大伤脑筋。最终，人类的现代文明制度究竟在多大程度上尊重人的价值、服务于人的价值，不仅是当前的难题，也将是来来的难题。
⑨冯象认为，人的问题就是有关幸福的问题。他引用奥古斯丁在《上帝之城》最后部分有关第七天的讨论作结，“第七日，创世结束，上帝歇工。他为第七日赐福，定为圣日。因为在这一天上帝完成了创世，休息了。”“那时候我们会充满和洋溢着福泽与神圣，我们将会休息。”冯象说，第七日一定要属于人类，这意味着人类未来的命运一定是要属人的。人与机器的和谐共处，无论具体上如何实现，最终人们一定要在与人工智能共存的未来，获得属于人性的幸福。
【小题1】第⑨段中“第七日”在文中具体是指__________的时候。
【小题2】根据上下文在第③段的横线处补上恰当的内容。
人类只剩下_________
【小题3】对第⑧、⑨段的理解不符合文意的一项是

A．人类还不能完全尊重人的价值，这是文明社会面临的难题。

B．人机相处的原则首先要考虑人的价值以及现代文明制度。

C．欧洲难民危机是人类现有的社会秩序与人类价值观的矛盾。

D．不管人机以何种方式相处，人类最终会获得人性的幸福。

【小题4】概括文中马克思和冯象分别从怎样的视角认知“人工智能”和人类的关系。
【小题5】冯象先生开讲“AI伦理和法学的危机”，最终却探讨了“人工智能时代人类幸福”。你认为这个讲座是否离题，请根据讲座的思路来做分析。

阅读下面的作品，完成各题。

明代花鸟画

明代初期，因太祖朱元璋对南宋院体画风青睐有加，花鸟画大致延续了宋代院体工笔画风格，没有新突破。明宣宗朱瞻基同宋徽宗一样，雅好诗文书画，尤好花鸟画。他在位期间，宫廷画院的花鸟画风格面貌多样，有延续南宋院体花鸟画艳丽典雅风格的工笔重彩画家边文进，有出自北宋徐熙野逸风格的没骨画家孙隆，有笔墨洗练奔放、造型生动的水墨写意画家林良，还有精丽粗健并存、工笔写意兼具的画家吕纪。不过，这些风格面貌大多沿袭宋代花鸟画，并无根本突破。从意境与格调方面看，这时期的花鸟画比宋代院体花鸟画略逊一筹。事实上，明代花鸟画的大突破直到中期以后才出现。

明代中期，文人越来越多地参与花鸟画创作，他们的创作风格一开始就与院体画大相径庭，最有代表性的是吴门画派。吴门画派的成就主要在山水画方面，代表人物有兼擅人物、山水、花鸟的“吴门四家”，即沈周、文徵明、唐寅、仇英。沈周与文徵明主要延续宋、元文人画传统，疏简而不放逸；唐寅与仇英主要吸收南宋院体画风，并融入了时代的精神特质，体现了当时的市民趣味。他们的花鸟画在吸收前代大师成果的基础上发展出鲜明的个性特征，在美术史上颇有影响。

严格地说，吴门画派的花鸟画是对前代的延续，并没有开宗立派的意义。然而，到吴门画派的弟子一代，花鸟画在陈淳、陆治、周之冕那里结出了硕果。陈淳早年习元代绘画，后学于文徵明，花鸟、山水兼擅。他将书法和山水画笔法融入花鸟画，运用水墨的干湿浓淡和渗透，巧妙地表现花叶的形态与阴阳向背，简练放逸又不失法度，开写意花鸟一代新风。如果说陈淳的大写意花鸟充分表达了笔墨的特性与画面的形式感，那么徐渭的作品则充分发挥了大写意花鸟托物言志的功能，浇胸中块垒，抒澎湃激情。在绘画语言风格方面，他吸收宋、元文人画及林良、沈周、陈淳的长处，兼融民间画师的优点，同时将自己擅长的狂草笔法融入绘画。在其笔下，梅兰竹石被赋予了他强烈的个性，以狂怪奇崛的姿态傲视万物。他是第一个使用生宣作画的花鸟画家，利用生宣良好的吸水性来控制画面水墨渗化效果，表达特殊韵味。他还以泼墨法作花鸟，用笔墨的纵横捭阖表达自身的愤懑情绪。徐渭开创了大写意花鸟的新体派，八大山人、石涛、扬州八怪、海派乃至齐白石都曾受其影响。他的成就超越了早于他的陈淳，后世将二人并称为“青藤白阳”。

【小题1】下列关于明代花鸟画的表述，不符合原文意思的一项是（   ）

A．明宣宗时，宫廷画院花鸟画风格面貌多样，但意境与格调比宋代院体花鸟画略逊一筹。

B．“吴门四家”花鸟画在吸收前代大师成果基础上发展出鲜明个性特征，取得重大突破。

C．陈淳的大写意花鸟画充分表达了笔墨的特性与画面的形式感，开写意花鸟一代新风。

D．徐渭开创了大写意花鸟画的新体派，其成就超越了早于他的陈淳，对后世影响深远。

【小题2】下列对原文内容的理解与分析，不正确的一项是（   ）

A．明宣宗在位期间，宫廷画院的花鸟画大多沿袭宋代花鸟画的风格面貌，没有取得突破。

B．明代中期，吴门画派的创作风格一开始就与院体画大相径庭，所以取得了最高成就。

C．陈淳学习文徵明用水墨的干湿浓淡和渗透表现花叶的技法，画风简练放逸又不失法度。

D．徐渭将狂草笔法、泼墨法融入大写意花鸟画，很好地表达了他的澎湃激情和愤懑情绪。

【小题3】结合文本，概述明代花鸟画取得丰硕成果的原因。

阅读下面的文字，完成下列小题。
所谓注意，是指心理活动对一定对象的指向和集中，它本身不是一种独立的心理过程，而是伴随诸多心理过程而存在的心理现象或曰心理特性。注意是心理过程的始动因素，并且总是伴随各种心理过程存在。审美心理过程也是从审美注意开始的。
注意通常可分为无意注意和有意注意两大类。所谓无意注意，是没有预定的目的，也不需要作意志努力的注意。绮丽的自然风光引起我们的审美注意，多是这种类型。而有意注意，是指那种自觉的、有目的的、在必要时还需要一定意志努力的注意。我们欣赏艺术作品时产生的审美注意，多属这种类型。这两种类型的注意尽管有所区别，但在审美实践中常常是不能截然分开的。许多情况下，两种注意是同时存在（虽有所侧重），或者交替进行和互相转化的。例如我们观看舞台上的演出，先是有意注意使我们把视觉和听觉集中于舞台上的角色，当新的角色登场，我们的注意力随即转向新的角色，这时就自然过渡到无意注意了。
关于引起审美注意的原因，除了审美主体的个体倾向和内部状态（如审美需要和兴趣，心境和情绪状态）以外，主要是审美对象具有各种能引起人们愉悦情感的属性。如鲜艳的色彩、和谐的组合、适度的比例、流畅的线条等等。这些引起注意的审美属性中，最重要的是对比强度和新异性。
以对比强度而论，属于互补色的红与绿，配合得宜，彼此都可增强对方的强度（鲜明度）。“绿叶扶红花”是美的，而尤以所谓“万绿丛中一点红”显得更美。因为“万绿”作为背景和陪衬，更加突出了“一点红”的强度。倘若叶花等量，红绿各半，那审美效果怕要削弱许多。对比强度还表现在，在相对静止的背景中，动的对象更容易引起注意。蔚蓝的天空，苍鹰翱翔；浩瀚的大海，巨轮披浪；无际的平川，列车飞驰；明亮的舞台，角色变换等等。在人们的视野中，苍鹰、巨轮、列车、角色等因其动很容易成为注意的中心，而天空、大海、平川、舞台，因其相对静止而往往成为注意中心的陪衬。当然，这绝不是说只有动态才显示美，而静态就不显示美。动态和静态在特定的场合各有其美，而且二者常常同时存在、互相辉映，相得益彰。
以审美对象的新异性而论，最好的例子是当代青年人的服饰。青年人都希望将自己打扮得更美一些。一件设计新颖的服装，常引起一些人的青睐，于是他们竞相模仿，形成“流行热”。之后，一种造型、色彩更新颖的时装又悄然兴起，于是他们又开始模仿和追求。又如，欣赏过韩美林动物画的人都有这样一种感觉：他笔下的动物格外可爱，给人的美感享受格外丰富。这是什么原因呢？它逼真么？恰恰相反，他的画多是变形画，线条非常简洁，圆弧形运用较多；色彩铺张，斑驳交错。韩氏画法的核心是突出了一个“新”字。唯其如此，他的画能引起更多观赏者的审美注意，以至几度出国展出，都引起轰动，盛誉不衰。
（选自陶功定《美学》，有删改）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是（ ）

A．注意是人们在面对一定对象时所产生的心理特性，是伴随诸多心理过程而存在的心理现象，其本身不是一种独立的心理过程。

B．人们不产生审美注意，就不能产生审美心理过程，审美对象的鲜艳色彩、适度比例、流畅线条等审美属性能引起人们的审美注意。

C．注意一般分为有意注意和无意注意，前者具有自觉性、目的性，有时需要意志努力，而后者不需要意志努力，不具有目的性。

D．无意注意和有意注意在审美实践中常同时存在，或交替进行和互相转化，因而人们在欣赏自然美景与艺术作品时的审美注意各有侧重。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（ ）

A．人们观看舞台演出时，能在有意注意的作用下去听、看演员的表演，而人们的注意力转向出现的新角色则是无意注意的表现。

B．人们产生审美注意有内外两方面原因，外因是审美对象具有引起人们愉悦情感的属性，内因是人们有个体倾向和内部状态。

C．“万绿丛中一点红”比“绿叶扶红花”更具美感，前者互补色之间的对比强度更大，“万绿”有效突出了“一点红”的强度。

D．静态和动态都可显示美，静态美和动态美各有特点；在一些场合，动态和静态同时存在，彼此辉映，产生很好的美感效果。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是（ ）

A．面对浩瀚的大海和在大海上披浪前行的巨轮，人们往往将具有动态美的巨轮作为注意的中心，而将静态的大海视为陪衬。

B．当代青年人喜爱用设计新颖的时装打扮自己，他们不断追求在设计方面更新颖的时装，在社会上掀起一次又一次“流行热”。

C．韩美林的动物画以简洁的线条、铺张的色彩表现出动物的可爱，给人以丰富的美感享受，但其动物画逼真性不够又令人感到遗憾。

D．韩美林画法的核心特点是“新”，他的画能引起更多观赏者的审美注意，在国外展出时能引起轰动，都得益于画法“新”这一特点。

阅读下面的文字，回答后面题目。
漫步在诗的郊野
为了克服欣赏上的困难，要做的一件事，就是要把诗中所提供的东西“泡”出来。就是说，要把诗人由繁复的生活现象加以高度的精练的东西，还原到它原先的状态中去。要把浓缩了的东西“泡”开，这是诗歌欣赏中必要的一道“工序”（对于别的文体，这不是必需的，因为它们通过详尽的文字尽可以把内容讲清楚）。上述情况在诗中通常被称为含蓄，即通过高度概括的语言，把众多的内容蕴蓄到最典型而又最精约的形象中来。下面是臧克家的《老马》诗中的句子：
总得叫大车装个够，
它横竖不说一句话，
背上的压力往肉里扣，
它把头沉重地垂下！
这里写的是老马，但欣赏时，可以放开来想象它的寓意——诗是鼓励这么做的——我们相信：诗人写出来的是不堪重负的老马，而诗人心中要说的是他对于生活在皮鞭和奴役之下的劳苦人民的同情以及对他们的坚韧的毅力的赞美。
由于诗歌极精练，我们在欣赏时，不仅要努力把握它以少量字词包孕着的丰富的含意，而且要努力去寻求它的诗句之外包含的不尽的韵味。这在中国旧诗词的欣赏中是极为普遍的现象。例如采菊东篱，心境悠然与南山相合，情寄东篱之外。唐代张继的《枫桥夜泊》：“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。”它的繁富的色彩和音响，烘托着江天子夜的秋景。末尾一句，传到客船的夜半悠悠钟声，给人留下了言语难以表达的离愁别绪。有趣的是，这种由具体引发的情思，其具体性可以因欣赏者的不同际遇而各不相同。它既有稳定性，又有随意性。例如那悠悠的钟声造成的余韵，大体上总与羁旅客子的愁思有关。至于它在欣赏者心中所唤起的具体的思念，则是难以确定的：有人可能因而感慨半生飘零，一事无成；有人可能思念老母娇妻；有人也许为友情的离弃而痛苦；也许为了贫病，也许为了惜逝……但那浮动在落月渔火的微茫中的一缕轻愁，则是相同的。
诗歌欣赏可以认为是读者在诗人所启示的范围内重新创造的艺术世界。这个世界最大的特点就是读者往往走进诗人所创造的境界中去，往往把自己内心的主观世界融进诗的客观世界中去。人们读李后主的词“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，能够领会作者对于繁华失落的哀伤。他们对这首词的感受一般也被限定在追怀往昔的范围之内，添加进去若干属于自己的东西，使得“问君能有几多愁”的“愁”不再成为国之君的愁，而变成了属于每个人自己的怅惆、失落情怀的愁。
【小题1】作者说：“要把浓缩了的东西‘泡’开，这是诗歌欣赏中必要的一道‘工序’。”用自己的话表述这一道“工序”的过程。
【小题2】作者认为诗歌欣赏中“既有稳定性，又有随意性”，试对“稳定性”和“随意性”作简明阐释。
【小题3】第三段作者举李后主的词句，所要阐述的观点是什么？
【小题4】作者认为诗歌欣赏是读者的“重新创造”，纵观全文，概述这种“重新创造”的特点。
【小题5】下面对文章的分析鉴赏，正确的两项是（　　）

A．要把诗中所提供的东西“泡”出来，关键在于读懂字句，理解诗句的含意。

B．“背上的压力往肉里扣，它把头沉重地垂下”，既表现了“老马”坚韧的毅力，又表达了作者深切的同情。

C．“采菊东篱下，悠然见南山”，前一句实写，后一句虚写，所以作者说是“情寄东篱之外”。

D．《枫桥夜泊》以繁富的色彩和音响烘托出江天秋色，引人入胜，所以成为千古传诵的佳作。

E. 古往今来，多少人吟诵“问君能有几多愁”，但“愁”的具体内涵却不尽相同。

阅读下面的文字，完成下列各题

媒体与学术

学术被认为是象牙之塔，媒体则是面向大众的。近些年，媒体与学术出现了互相渗透的情形。一方面，大学教授纷纷走上媒体，设席开坛，担当评委，评点时事。另一方面，媒体不断干预学术，既揭露腐败，抨击造假，又胡编学术，乱造大师。

对此，反对者和支持者各有道理。其实，学术与媒体互相渗透，其得失在于人，在于媒体人有无学术根基或是学者对媒体有无驾驭能力。我国自有报刊始，学者与媒体就互相交融。报纸副刊，是学术与媒体沟通的最好渠道。许多知名副刊，主其事者和作者，多为大学教授，学术根底厚实。学者与媒体人合二为一，提高了媒体的文化品位，学术也转变为社会生活的思想资源。

自上个世纪90年代起，报纸副刊纷纷萎缩，文化版转型为娱乐。这让媒体的学术见识大为减弱，也令学术与社会渐离渐远。直到近些年，电视等媒体相继开设大讲堂，将学者引入新型传播方式，化学术叙述为大众话题，重新构筑学术与媒体的桥梁。不过，这与传统媒体和学术的结合，不是一回事。

从前的学者多是通才，学术是他们的根基，报刊是他们的心声，社会是他们启蒙的对象。今天，学者被媒体看好的前提是专业，讲什么以观众的市场需求为前提，带有很大的被动性。文笔是过去学者介入媒体的基础，在学术底气的映照下，优美晓畅的文字带给读者思想和情趣。现在的学者进入电视和广播，首先需要讲解故事的能力、编排故事的技巧，“三分钟一个亮点，五分钟一个高潮”。阅读、思索是今天的弱项，盯住屏幕接受才是主流，而屏幕里最容易传播的是现成的结论、引人入胜的情节、拍案惊奇的形象、且听下回分解的期待。

时代不同，媒体人、学者、受众不同，媒体与学术互相渗透的结果自然也不相同。最大的不同就是思想换作故事，启蒙改为娱乐。现在人们需要的是消遣，所以，学术必须具备大众文化市场需求的基本要素才可以进入媒体。丧失学术独立，这就是准入证。而许多媒体用“眼球效应”替代社会效应，学术价值从属于新闻价值，这是通行证。

今天，在电视里讲故事不能不说一口流畅的普通话。但我也奇怪，过去的学问大家，大多地方口音浓重，却四处设帐授徒，桃李满天下。是不是那时的人们更尊崇思想与文化，而现在一切都系于表演，别的只是一种装饰？

【小题1】下列对文意的理解，不正确的一项是

A．近些年出现的媒体与学术互相渗透的现象，指的是二者互相介入甚至干涉的情况，这引起了一定程度的争议，而且反对者和支持者各执一词。

B．媒体与学术互相渗透，其得失在人，但本文对其前景并不乐观，最主要的原因是当今学者没有通才，即使介入媒体也缺少对媒体的驾驭能力。

C．媒体与学术在当今的重新渗透，反映了大众文化市场需求的变化，今天大众对文化的需求无疑要比上世纪90年代更强烈。

D．本文认为，目前大众文化市场需求还较多地停留在听故事消遣的层次上，缺少独立思考和辨析，这是媒体看重“眼球效应”的原因之一。

【小题2】媒体与学术互相渗透，在今天体现出哪些特点？
【小题3】媒体与学术互相渗透，可能具备哪些积极意义？