阅读下面的文字，完成后面题目。
听，剧院的钟声铃声
郭启宏
①远远望去，一座庞大的建筑，没有围墙，没有石狮子，只横陈着一方巨石，若披襟，如袒腹，在高楼林立的大都会，在繁盛的闹市区，肯定是别具特色的一道风景。这就是北京人民艺术剧院。
②当我迎台阶拾级而上，置身于熟悉的大厅，总会油然而生更在亲切之上的神圣感。我无数次来到这里，却总如同初瞻乍见，无数次怀着赤子之心诚惶诚恐仰望，无数次检身自省唯恐愧对。我的作品在这里上演，我在这里看到更多的演出。仔细一想，除了这里，我很少到其他场所看话剧。是习惯？是偏爱？有一点可以肯定，我沉迷于艺术，我讨厌商业炒作。
③悠悠然，钟声传来。一记，沉寂了交头接耳；两记，肇始了端坐敛神；三记，进入了屏声静息，整个剧场寂寂然，听得见银针落地声。呀，这是戏剧的期待！随着戏剧的流程，便有了戏剧的发现，又有了期待与发现的更迭，更有了危机、冲突、必需场面、高潮、突转……钟声把我们带入戏剧的世界，一个没有俗世纷扰的艺术的世界，一个彰显人性瑰丽的世界！不知不觉中，山呼海啸般的掌声唤醒了我，戏剧结束了，却又让我继续着戏剧的美好，我的灵魂似乎也净化了。观众的掌声交汇着崇高心灵的混响，当此际，黄金陡然失色，权势变得卑微，能感知的是精神的大境界。
④钟声悠悠，回响在这里，好奇怪，又回响在千里之外。不久前，上海大剧院演出北京人艺的五部话剧。幕启之际，忽然响起悠扬而熟悉的钟声，一记，两记，三记……原来聪明机变的上海人，把首都剧场的钟声引到上海大剧院。他们说，人艺的钟声有一种魔力，叫演员进入角色，叫观众进入戏剧。因为第一场演出剧目是《知己》，作为编剧我有幸临其境，闻其声，如故人语暖，如亲眷情长，一时间充盈着温馨的氛围，感动得几欲落泪。我又想起正在后台候场的艺术家，想起他们的劳作，他们的情怀，他们的精神。此刻，他们同样谛听着熟悉的钟声，他们一定和我一样，心中升腾起神圣的艺术感悟。
⑤到过首都剧场的人，对钟声的体验大致与我相似。然而君知否？还有一种声音，非观众所能尽知，那就是铃声，清脆而急促，是人艺排演场的铃声。
⑥据老一辈人艺人介绍，上世纪50年代初，故宫处理一批库存，人艺人挑了几样东西，有舞台的幕布，有练功房的镜子，还有一只按铃，按铃派作何用？置诸排演场，为导演所专用，是焦菊隐等“四大导演”的手中物。遥想当年，按铃一声脆响，排演场肃穆起来，没有窃窃私语声，没有嘎嘎皮鞋响，当然也没有手机、iPad游戏声！“戏比天大”四个字不是挂在墙上，而是刻在演职人员心里。戏剧走出作家平面的文本，渐渐演绎成演员立体的形象，直至回荡在观众的脑海里，何等奇妙而美好！
⑦为了若斯奇妙，我喜欢坐在导演身旁，默默注视着，思考着。我对导演说，我愿作个哑兵，不插一句话。我无意“偷艺”，只是希望在从平面到立体的演绎中获取舞台感，这将有益于编剧的感悟。于是，在导演的铃声里，我得到了艺术的“特权”，我与导演、演员共呼吸、同梦想，极尽悲与欢的洗礼、形与神的张扬。这只按铃已经脱俗，而成神圣的具象，使我们面对艺术，有如剑悬头上，教我们兢兢业业，诚惶诚恐，不敢有丝毫松弛、懈怠和亵渎；也可以比作西西弗斯之石，是命运施加的惩罚，也是对命运的反抗，无法登顶的艺术如同推石上山败绩的叠加，而戏剧人荒谬的幸福感恰恰产生于负重推举之际虚幻的雄豪，所谓“荡胸生层云”，“一览众山小”！
⑧事实上，当年的按铃早已消失在“文革”的烟尘里，现在的按铃是件“复制品”。无妨，月之恒兮日之升，忽忽过了三十多年，复制品也成了文物！世上多少物事，大凡经得起时间淘洗的，便腐朽也能化为神奇。我曾经好奇地审视着这只按铃，虽曰替代，却无刻舟寻剑的憨傻，倒有薪尽火传的真诚。铃声一响、再响、三响，排演、休歇、排演，大大方方，从从容容。戏剧从排演厅转入大剧场，铃声让位给钟声，否，铃声升华为钟声。
⑨人艺的排演场，铃声清脆而急促；人艺的剧场，钟声有三记，悠扬，绵长，沉宏而飘逸……
【小题1】谈谈你对文中“戏剧走出作家平面的文本，渐渐演绎成演员立体的形象，直至回荡在观众的脑海里，何等奇妙而美好！”这句话的理解。（4分）
答：

【小题2】作者说“置身于熟悉的大厅，总会油然而生更在亲切之上的神圣感”。请简析这种“神圣感”在第三自然段是如何展现出来的。（5分）
答：
【小题3】纵观全文，作者为什么说“铃声升华为钟声”？（6分）
答：
【小题4】俗话说“人生如戏”，“钟声”和“铃声”有何人生比喻意义？请谈谈你的理解。（6分）
答：

阅读下面的文字，完成小题。

乡 曲 风 流

张国中

“三月里来是清明，姐妹二人要去观青，捎带着放风筝……”

正值初夏的夜晚，月华如水。我坐在老家的院子里，独自呼吸着浓郁的小麦扬花的馨香，沉湎在故土的芬芳里。忽然，夜之深处，不知谁唱起了一曲落子调，隐隐约约，似有却无。顿时，这熟悉的音律，像涓涓溪流浸润我心。侧耳细听，不禁若醉若痴。这就是我魂牵梦萦的乡曲，这就是被誉为“小风流儿”的南皮落子调！

一曲落子调，梦魂到家乡。或许是因了地理的优势，这里既承齐鲁儒家文化之底蕴，又兼燕赵慷慨悲歌之豪气。所以，南皮落子也有文武之分，说来它已有150余年历史了，其鼎盛期在清末民初。那时，村村都有“落子房”，人人都会跑落子。落子所表现的内容多是男女爱情和劳动生活。在表演中，“挥鞭”为男演员动作，洋溢着一股威武和彪悍；“打板”和“舞扇”，则为女演员动作，充溢着一种优雅和柔美。我无数次观赏落子，每每被激励，被感动。我觉得，南皮落子，该是最具有民间和汉民族色彩的集体舞了。

这一带，人们最喜欢的就是逢年过节跑落子，它代表着欢乐、祥和、劳动、爱情，男女老幼皆宜。特别是年轻小伙子，更是落子队伍的骨干力量。他们乐意用强健的体魄、洒脱的舞姿，去展示自己的风采，去撩拨心仪姑娘的芳心。因此，各乡各村都有年轻的落子高手。

近些年，乡村文化生活丰富了，但跑落子仍然是乡亲们的首选活动。我常想，当今艺术界提倡返璞归真，就是让艺术回到朴素率真的境界中去，回到创造艺术本身的坚实的土地上去。记得我在北京拜访一位南皮籍的著名电影表演艺术家时，他动情地说，一听到《放风筝》、《茉莉花》这些落子调，我就会流泪，就会梦回家乡。我知道，南皮落子调，就是乡音，就是乡情啊。我真希望各门类的艺术家们都不妨来看一看这些原生态的民间艺术，看一看这些一年到头和泥土打交道的农民，是怎样以他们的理解，把生活变成艺术的。庆幸的是，我的这个愿望正在实现。南皮落子已经凭着自己独特的艺术魅力，先后多次登上央视和省电视台的大雅之堂，去年，被列为国家非物质文化遗产项目，多么令人鼓舞！

 “姐妹二人忙不停，梳洗打扮把衣更，镜子照花容……”

亲切的落子调，在寂静的乡村夜里响起，悠悠然飘得很远，绵绵不断似乎一直到天边。在悠扬的乡曲里，我不禁想起儿时的一段往事。许多年前，邻居水英姐和三民哥都是村里唱落子的高手。三民哥心灵手巧，会吹笛子，还拉得一手好二胡。他爱落子成癖，平素嘴里哼的唱的都是落子调。冬夜漫长，邻居们聚在一起，围着火盆，喜欢静静地听三民哥用自制的竹笛吹奏落子调。他能连续吹奏30首落子调而脸不红，气不喘，令人叹服。每当此时，水英姐就一手打竹板，一手舞彩扇，随曲而舞。二人青梅竹马，在一起唱落子更是一对配合默契的好搭档。当时，我们村里穷，穷得小伙子们都娶不上媳妇。水英姐的父亲强拧着把她嫁到百里之外的一个村子，为年近30的儿子换回一个媳妇。从此，人们都似乎注意到，三民哥变得忧郁了，整天沉默寡言。每到夜晚，村头的古槐下，他用笛子吹奏落子曲，以排遣内心的孤苦，向无际的黑夜诉说自己的愁思。那年冬季挖河，三民哥也去了，却再也没有回来。他因心力交瘁倒在了工地上。一颗孤独的心连同动人的笛声消失了，也永别了他挚爱的落子艺术。后来，听说水英姐回娘家时，特意跑到三民哥的坟上大哭一场……

 “姐姐穿的是葱心绿，妹妹穿的是石榴红，裙子系在腰中……”

动人的落子调，迷迷蒙蒙的，像来自遥远之地，似从大地母亲胸腔里发出来的，飘荡在夜空中，充满温柔爱抚的韵味，让人似乎感知到演唱者的心灵。我起身踱出院外，却寻不到唱曲者的踪迹，只感觉从池塘那边吹来一阵沁人心脾的杨柳风。那歌声也仿佛随风而逝，再也听不到了。

我望着附近黑黝黝的麦海，还有远处黑的树林，暗自思忖：也许这歌声，本身就是夜魂的心曲，或者就是我们南皮乡曲风流调的神韵吧。 

（选自《散文百家》2015年05期）

【小题1】下列对本文有关内容和艺术特色的分析与鉴赏，不正确的一项是

A．落子代表着欢乐、祥和、劳动、爱情，与当地人生活联系紧密，跑落子成了他们最重要的文化生活。

B．南皮籍电影表演艺术家那番动情的话，深化了“南皮落子调就是乡音、乡情”这一主题思想，为后文作者希望推广南皮落子这一民间艺术作了铺垫。

C．三民哥和水英姐青梅竹马，却被水英姐的父亲强行分开。水英姐远嫁，三民哥心力交瘁而死。回忆他们，我心生同情，更多的则是对水英姐父亲的不满。

D．文章运用叙述、议论、描写、抒情等多种表达方式，表达“我”对南皮落子的喜爱和赞美，字里行间，尽是“我”的深深乡土情。

【小题2】全文三次引用南皮落子调，有哪些作用？请简要分析。
【小题3】请结合文本，理解标题“乡曲风流”中“风流”的含义。

阅读下面的文字，完成下面小题。

国际形势的变化，改变了人们打量儒家的眼神，近代以来一边倒的负面印记得以洗刷，儒学的声誉和形象得到了根本性的改观。改革后，中国从闭关锁国的封闭状态和意识形态的紧张对峙中逐渐地舒缓过来，儒家符号也从以往所附赘的种种污泥浊水之中拔举而出，向着正面的、健康的方向大踏步地挺进。在这种新形势下，儒学发展的形态出现了一种新的趋向，它既不认同现代主义，也批判以新儒家为代表的中西调和主张，而是开辟一条新的回归传统的路，我们姑且称之为批判传统主义。

这种思想主体性的转移，显然是在经历过现代化洗礼之后的一种新的形式，它不简单地拒斥现代主义，而是在现代性的泥淖里摸爬滚打了一番之后，抖落一身征尘。批判传统主义对现代主义做了很多深刻的检讨，认为现代科学的状况是受到理性主义者傲慢自大的损害，理性主义汲汲于外部世界的征服和人类社会的控制，而日常生活却严重地科层化和流于精英主义，人类普遍地精神性日渐萎靡。在现代主义的影响下，各种暴戾的现象层出不穷，理性之设计和安排则捉襟见肘、应对乏力。掌握在少数人手中的政治和知识权力，反而可能成为对自然与社会施暴的渊薮。在主流文化形态以外的民间知识和传统智慧被彻底地边缘化。以科学和理性的名义，漠视其他方面的人类潜质，对生命的意义和日常生活方式，要么是关注的太少，要么是随意的规划与支配，人的存在成为各种力量拨弄的玩偶。批判传统主义在面对现代性的姿态上，与主张调和的一派稍许相像，其理性的分析立场可以看作是对西方的情绪性拒斥的轻微调整。

但批判传统主义并不重视融合的方式，甚至不认同中西会通的说法，他们认为一个社会只能有一个主体，必须回归到自己的本真性。而这种本真性是基于特定的文明传统和特定的历史文化，其社会共同体的形成和所属成员的思想变化是有其自身轨迹可循的，不因时代的改变和评价标准的游弋而彻底丧失掉认同感。

从表面上看，批判传统主义仍然延续了求援于传统的策略，甚至有一种似曾相识的复旧感。但实质上，这一新的思考和相关论域的出现，代表了现代性反思的最为前沿的动向，是建构传统，而非简单地重回旧的历史。哈贝马斯说：“作为对席卷一切的现代化大潮的反应，批判传统主义本身表现为一场彻底的现代革新运动。”它的语境已不再是对西方中心主义的倾慕、拜服和对自身文化的反观自省，而是试图跳出中西对立的格局，在新的全球化版图中重置中心与边缘，将儒家价值的普遍性和西方价值的普遍性放在同一平台上来衡量。

（摘编自景海峰《警惕当代儒学走向极端：排他、自大和宗教化》）

【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是

A．儒家能向着正面的、健康的方向发展与国际形势的变化、国内意识形态从紧张到舒缓的变化密切相关。

B．理性之设计和安排在现实面前显示了它的局限性，导致各种暴戾的现象层出不穷，这是现代主义的弊病。

C．批判传统主义面对现代性运用理性的分析立场，这是对主张调和的一派的做法的认同和继承。

D．社会的本真性基于特定的文明传统和特定的历史文化，虽然会因时代改变和评价标准摆动有所缺失，却都有迹可循。

【小题2】下列关于原文论证的相关分析，不正确的一项是

A．文章开头部分介绍了儒学思想主体性转移的背景，其实也是对批判传统主义产生的原因的揭示。

B．文章在向读者介绍批判传统主义的时候，分别将它与现代主义、中西调和主张进行区别，并重在强调与前者的区别。

C．文章引用哈贝马斯的观点，旨在就批判传统主义的运用方式进行说明，更加强化作者对批判传统主义的肯定态度。

D．在论述批判的传统主义与传统的关系的时候，作者透过现象看本质，指出批判传统主义的实质是革新。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是

A．批判传统主义对现代主义并不是简单地排斥，而是反思批判，可以看出批判的传统主义是理性思辨的。

B．现代主义不重视科学和理性之外的人类潜质，轻视生命的意义，使人丧失了独立存在的意义和价值。

C．批判传统主义并不是简单地重回旧的历史，而是构建传统，从这个意义上说，它是非常前沿的思想。

D．批判传统主义语境早已发生变化，儒家价值的普遍性和西方价值的普遍性被全球的研究者放在同一平台上衡量。

阅读下面文字，完成下面小题。

来来往往

朱以撒

回想个人的写信史是从小学三年级开始的。此前觉得写信是大人的事，实在需要了才写信，寄信是需要付费的，一枚邮票可打上半斤酱油，谁没事以写信为乐呢。

上世纪七十年代是我大量写信的时期。人在远方务农，形单影只，只有通过写信与家人交流。信中内容颇为单调，大抵是山野生活的描述，外加民俗风情的点染，其下就都是对前景的比都。家里来信内容也大致可以猜到，家中近况的数除，对我在外的隐忧，末了都是安好安好。相信那时节寄往山区的信都如此，笔调都是很沉重的，全无开怀的事值得渲染。那时寄信要付八分钱的邮资，还要跑五里山路到公社寄出。有人投我一种省邮票的方法，就是在寄出前把米汤抹在邮柔上，让家人收到后把邮票泡在水里，水汤化了，邮戳也不见了，可以多次使用。可是母亲不同意，她觉得持这种小伎俩的人成不了大事，此法也就得不到实施。现在想来，为什么一个人会在小小的邮票上使心计下功夫，像余光中，像我们，把邮票视为一种隐喻，而不是一小块纸，都缘于一个很深刻的原因，因为分离，因为天各一方。原本生活自在的一家人，硬生生地被脱离，在不同的空间里彼此思念，邮票功能就自然而然地行使了。大字不识一个的文盲，也会请人代笔书写、代为读信，借来来往往的邮票，好解相思。有时到邮局，营业员发现太厚了，就放在天平上称称斤两，要求再加一枚邮票。这也使写信者下回注意，采用薄纸写信，正面写完写反面，用尽密不透风之法，就能顺利过手。

真正一封信有多重，是称不出来的。

一封信如同一枚带壳的果实，只有打开果壳，才能知道里边的内容。如果是明信片，它就没有这层包裹，也就不会把秘密写在上面。每个人都有一些属于自己的秘密，或大或小，不愿公开。信纸承载了秘密，装入信封，犹如一个安睡的婴儿。眼力再锐利的人也不能穿透，除非，把信封撕开。一个不文明缺乏教养的环境，有些信就被人偷窥了，把秘密传播了。因此如何保证一封信里的秘密得到守护，我一直想不出好的办法，椰子、榴莲，果壳那么坚硬，还是轻易地被人撬开，进入它的深处。信封单薄，口封得再严密，也只是对守规矩的人的约束，他们觉得这虽是一扇虚掩的门，也不要有推开的念头。大家都遵守了，秘密就有安放的地方。人还是需要隐私的，不是什么都要翻出来在阳光下晾晒。有了隐私，对于一个人来说，也会更丰富一些。一个人有几次丢信的经历，写信的热情就上不来，有些个人的感受就不愿付之于信，宁可让它们烂在肚子里。

20世纪60年代末我一直在写作，试图走出穷乡僻壤，到工厂去，到城市去。想靠写作来改变命运的人不少——如果能在一些大刊发表三五篇，马上会被县里的文化部门盯上。尽管白日的田间劳作疲惫之至，有人还是写到深夜才搁笔。一篇完成了，便会给素不相识的编辑写信，恳请指教，给予发表，然后走五里山路到邮局，郑重寄出。那时文学创作还是得到支持的，再厚的稿件也不必贴邮票，把信封右上角剪掉即可。编辑的态度也出奇的好，每一篇都给退稿，还附上一封阅读意见。此后十年间就一直是写稿、寄稿、退稿，再写稿、再寄稿、再退稿。好在我自以为乐事，一以贯之。后来我考上了大学，离开乡村，而接下来我寄出的一些作品，渐渐被接受，往往会收到一封薄薄的信，信封下端是这个刊物的名字，打开信封用并拢的食指和中指夹出那一枚小小的便笺，信文很短，最动人的就是两个字：拟用。此时不禁感慨，退稿的那一页被翻过去了。一个时局的改变，连同改变了审美。曾经不合时宜的表达方式，而今能被理解、刊发。又过了一段，会有一个牛皮纸大信封送到我的手上，凭感觉里边是几本刊物。打开来看，自己的名字和文章，都在上面。寄信，从此有了一种新的价值和意义。

曾几何时，到邮局寄信，不难看出纸上写信的势头已经过去，门前绿意邮筒扁扁的口子上落上了尘泥，里边空寂，不像多年前信堆了一大摞，有两个青年正在奋力打戳。现在还写信的人，的确是有癖好了，喜欢纸质的素朴，喜欢毫端与纸面的摩安。说到底，还是对旧时光慢生活的依恋，生怕把写信这个既实用又审美的动作荒疏了。时之所轻，我之所重，这种与时错位的举动，是一种很私有的恋情，我写信，故我快乐，至于别人写不写与我无干。那些喜爱与我通信的人也具有共同的爱好，不写还真不行，于是来来往往没有中断。日子在写信中过去，或者说写信把日子延伸了。直到再也写不动的那天来到——手抖得厉害，毛笔把握不了，眼前迷蒙一片，个人的写信史方告终结。

最后寄出的那一封信，末了会有颤颤巍巍的两个字：再见。

（有删改）

【小题1】下列对文本相关内容和艺术特色分析鉴赏，不正确的一项是

A．文章标题“来来往往”指的是信件的来来往往，作者回顾了自己的写信史，对和家人通信以及和刊物的信件来往进行了详写。

B．作者对书信有着深厚的情感，文中“一封信如同一枚带壳的果实”将信件比喻为坚硬的果壳，表现了作者对信件隐私的重视。

C．“打开信封用并拢的食指和中指夹出”属于细节描写，作者在多年之后对当时的情景记忆犹深，足以看出他收到信件时内心的激动。

D．随着时代的发展，写信的势头过去了，文中对落满尘泥的邮筒的描写表现了作者对人们不再写信的遗憾和对传统文化消失的谴责。

【小题2】结合原文，请分析第二自然段画横线语句的作用？
【小题3】请结合全文分析，探究“信”所寄寓的丰富内涵

阅读下面的文字，完成各题。

胡适先生二三事

1917年7月，胡适撰写了大量有关白话文运动及文学革命的文章。在《建设的文学革命论》中，胡适提出“国语的文学，文学的国语”的口号，大力推广白话文。

胡适身体力行，创作出版中国第一部白话新诗集《尝试集》，在中华诗国开创了一个以“胡适之体”为特色的白话自由体新诗流派；他创作出中国第一个白话散文剧本《终身大事》，开创了中国现代话剧的新形式；他的散文，“清新明白，长于说理讲学，好像西瓜之有口皆甜”；他热心提倡传记文学，所写的白话传记，文字清新晓畅，具冲淡自然之美；他还率先用白话翻译西方文学作品，出版了第一部白话《短篇小说》译本。

由于胡适的倡导和朋友们的努力，白话文学很快取代了文言文学的地位，风行全国。

1920年，北洋政府教育部明令规定，小学教材一律采用白话新课本。胡适的白话革命大获成功。

在北大教英国文学和英文修辞学，对留美7年的胡适来说毫不费力，难的是教中国哲学史。原先教这门课的陈汉章功底扎实，但思想陈旧。他从传说中的伏羲讲起，讲了一年才讲到《洪范》。有同学问他：“照如此讲法，一门中国哲学史何时才能讲完?”他回答：“无所谓讲完讲不完。若说讲完，一句话可以讲完；若说讲不完，那就永远讲不完。”胡适接课后，学生对他表示怀疑：“一个从美国新回来的留学生，如何能到北京大学讲中国的东西?况且才二十几岁!”谁知胡适一上来就非同凡响。这位比学生大不了几岁的新派教授，迈着轻快的步子走上了讲台。他抛开以前的课本，重编讲义，劈头一章是“中国哲学胚胎的时代”，用《诗经》作时代的说明，丢开唐虞、夏、商，直接从周宣王以后讲起。这样一改，给那些言必称三皇五帝的旧脑筋以沉重的打击，用当年听课的学生顾颉刚的话说，“骇得一堂中舌桥而不能下”。

顾颉刚听过几堂课后，认为胡适讲得不错，便找到当时最敢放言高论的同学傅斯年，要他去听一听，以决定要不要将这个新来的老师从哲学系赶走。学历史的傅斯年听后果然觉得不错，便对那些“不以为然”的学生说：“这个人书虽然书读得不多，但他走的这一条路是对的，你们不能闹。”

就这样，胡适的中国哲学史课程取得了成功，那些思想保守的教师不仅没看成他的笑话，相反，选修胡适课的学生越来越多，一些外校学生乃至社会青年也慕名来旁听，26岁的胡适因此成了北大最受欢迎的教授之一。在北大讲授中国哲学史的同时，胡适以自己博士论文为基础，改写成《中国哲学史大纲》讲义，由商务印书馆正式出版。该书由时任北大校长蔡元培亲自作序，是中国学者第一次用近代学术观点和方法整理研究中国哲学史的专著，出版后立即风行海内，不到3年就再版7次，影响空前。年纪轻轻的胡适立即成了中国学术界的“泰山北斗”。胡适站稳脚跟后，北大便成了新文化运动的中心。胡适参与了《新青年》的编辑工作，帮助和指导进步学生。他发表在《新青年》上的《易卜生主义》被视为“个性解放的宣言”。他借易卜生之口说：“社会最大的罪恶莫过于摧折个人的个性，不使他自由发展。”胡适因此“暴得大名”，成为青年心目中风头无二的新文化领袖。

（选自《环球人物》2015年第4期，有删改）

（相关链接）

①胡适因提倡文学改良而成为新文化运动的领袖之一，致力于推翻有2000多年历史的文言文，虽与陈独秀政见不合，但与其同为五四运动的核心人物，对中国近代史产生了较为深远的影响。

（百度百科）

②与马克思主义者的分歧，贯穿了胡适的一生。这种分歧的根源不仅仅在于胡适的改良主义思想，还在于胡适缺乏一种理想主义情怀。

（北大历史学系教授彭小瑜）

③1919年年底，胡适整理出新文化运动的4条纲领：研究问题、输入学理、整理国故、再造文明。这是胡适对新文化运动最后的贡献。此后，他与被他召唤起来的、走上街头投身历史洪流的新青年分道扬镳。

（《“男神”胡适》）

④胡适一生中，花在思想作战上的精力太少，结果在左右澎湃的浪潮下，他的声音渐渐沦为浪花余沫。他本人也变得老惫而世故，与新文化运动时期的胡适不能相比。这是胡适的悲剧，也是中国自由主义者的悲剧。

（台湾历史学家李敖）

（1）下列对文章的理解和分析，最恰当的两项是（   ）

A．由胡适在新文化运动时期的言论、做法可知，胡适对传统文化有一种天生的抵触情绪。他认为传统文化束缚了青年人的思想，不能让青年人自由发展，必须废除。

B．有些思想守旧的北大老教授准备嘲笑教授英国文学、英文修辞学和中国哲学史三门课程的年轻胡适，但最终胡适通过个人的努力让自己成为被学生称赞的老师。

C．文章引用傅斯年的话有两层意思：一是傅斯年认为胡适虽然读书少，但讲授中国哲学史体现的研究方法是正确的；二是告诫学生们不能把胡适赶出哲学系。

D．胡适在新文化运动时期身体力行，大力推广白话文，由于他的倡导，白话文学很快取代了文言文学的地位，他的白话革命也得到了北洋政府教育部的支持。

E．胡适最终与被自己召唤、投身历史洪流的新青年分道扬镳的具体原因至少有四种：对马克思主义者的误解、个人自由主义泛滥、改良主义思想、缺乏理想主义情怀等。

（2）作为一位“新文化领袖”，胡适在新文化运动中有哪些突出表现?请结合材料简要概括。
（3）作为一篇他传，本文在写法上有什么特色？请结合文本进行分析。