阅读下面的文字，完成下列小题。
王安石逸事
林语堂
王安石是个怪人，思想、人品都异乎寻常。学生时代很勤勉，除去语言学极糟糕之外，还算得上是个好学者，当然也是宋朝一个主要的诗人。不幸的是，徒有基督救世之心，而无圆通机智为人处世之术，除去与他自己本人之外，与天下人无可以相处。毫无疑问，他又是一个不切实际的理想主义者。倘若我们说理想主义者是指不注意自己的饮食和仪表的人，王安石正好就是这等人。王安石的衣裳肮脏，须发纷乱，仪表邋遢，也是以此等恶***载。B．“他又是一个不切实际的理想主义者”，这句话主要是批评王安石虽有政治抱负，但清高孤傲、不请世事、自以为是。C．文中特别写到王安石批评韩琦的话“韩琦别无长处，惟面目姣好耳”，除了表达他对注重外表装扮的人的鄙视之外，更是意欲借此表达他对韩琦曾经对自己误解的憎恨。D．文章采用叙述、抒情、议论相结合的写法，如开头一段有相当多的文字是作者对王安石的议论，围绕这些议论，作者择事而写，写出了一个以往不为人所熟知的“怪人”王安石。E. 虽然写的是古人古事，但作者却以现代人的口吻叙述，语言活泼易懂，读来有趣，这也是本文的可取之处。
【小题3】宋朝朱弁《曲洧旧闻》中有这样的记载：“王荆公性简率，不事修饰、奉养，衣服垢污，饮食粗恶，一无有择，自少时则然。苏明允著《辨奸》，其言衣臣虏之衣，食犬彘之食，囚首丧面，而谈诗书’，以为‘不近人情’者，盖谓是也。”这里以“不近人情”言之，你同意这样的评价吗？请结合本文相关内容阐述。

阅读下面的文字，完成下列小题。
蒋兆和：为历史人物传神
1956-1966年这十年中，蒋兆和创作了几十幅现实人物画，比较好的有《纪念刘和珍君》《迎春》《马连良戏装像》《一笛横吹万户歌》等。他本人对这一阶段的部分作品不满意。他在这十年中，主要精力用于教学体系的探索，把心血倾注到下一代人身上了。这不免使他在某种程度上脱离了现实生活，而约稿者又总是不断，出于一种可以理解的政治热情，他每求必应，时常仓促为之，故作品有些粗糙，甚而有概念化、贴标签的痕迹。这恐怕是当时不少艺术家难以避免的现象。蒋兆和也走过这样一段弯路。
蒋兆和作历史人物画，是从1953年纪念屈原为世界四大文化名人时开始的。1954年，他又为张衡、祖冲之、僧一行等古代科学家创作了头像。这几幅头像根据史传，想象凤采，各具情态，曾被印为单幅画，并多次据以制版作为特种纪念邮票发行。由于人物个性鲜明，画出了作者深刻理解后概括出来的人物性格特点，给人们留下的印象极深，甚而成为后来继续描绘这些人物的形象依据。由于画家在从事这种创作时，不可能有照片作为参考，能否使他们的艺术形象与人们心目中的形象合拍，完全取决于画家对古人的认识深度和表现技巧的程度。为此，他曾反复推敲，多次修改，以求更好。
1956年，蒋兆和创作司马迁半身像，画家强调了他蕴藏智慧的高高的额头和深邃锐利的目光，令人敬佩这位“直笔史书”家。一般现实人物画家不像写意花鸟画家那样愈老愈精，他们的创作盛期往往在青壮年时代。那时对生活充溢着激情，有充沛的精力解决造型等一系列复杂课题，也敢于创造新的技巧。39岁完成一生代表作《流民图》的蒋兆和基本上就属于这种情况。50岁以后，蒋兆和想方设法深入社会，激发自己对生活的热情，再加之他的修养和条件，作出的历史人物画太史公，其受宫刑之后的外在特征刺激人们的同情和对封建势力的愤慨。同时，值得注意的是，蒋兆和对人物衣纹的处理已发生了明显的变化，寥寥十数笔，简练明快，宛若有梁楷遗风。蒋兆和喜欢杜诗，也曾多次作杜甫画像。1956年作的《杜甫》，告别京畿，牵马荒郊，面对人生，慨然长叹，诚为一幅“写心”的力作。1959年，他再画杜甫，创造了中国画史上迄今最好的一幅杜甫肖像。他将杜甫依石而坐的上半身，处理为稳重的三角形构图，就像一尊雕塑迎风而立，刚柔相济的衣纹，处理简练。作者精到地体会并刻画出了诗人的内在情感在外形上的变化。以形写神、写心，入木三分。
要为历史人物传神，须先熟悉历史，并能站到历史的高度评价历史人物。蒋兆和为此看了不少历史资料，形成了自己独到的认识、见解，再运用适当的表现手法，然后把他对历史人物的抽象评价转化为可视的具体的艺术形象。1959年，正是史学界对曹操展开争鸣的一年，郭沫若、翦伯赞均忙于为曹操正名，亦有不少学者反对为这位“白脸奸臣”翻案。此时，蒋兆和应历史博物馆之约作《曹操像》，以画笔参加了这场讨论。在他的笔下，曹操体魄宽厚，气宇博大，倚几案而前倾，目前视而有雄风，人物的动势，面部的情绪，大红表袍与元书纸的土黄色和每一根稳重有力的线条都交织在一起，肯定了这位“文才武略，勋业彪炳”的政治家、军事家、文学家在历史上的地位：然而，从曹操的眉宇间、唇颊间，特别是眼神里，也透露出一些暴戾和奸诈的气质。一贯追求传神的蒋兆和，永不满足。他独到地运用造型艺术技巧，通过微妙的艺术处理，在丹青史上首次成功地塑造了曹操这个多侧面的历史人物形象。
（选自刘曦林《艺海春秋——蒋兆和传》，有删改）
（相关链接）
①蒋兆和（1904-1986）被称为20世纪中国现代水墨人物画的一代宗师。在水墨人物画领域把中国画特有的造型魅力最大化，使中国的现代水墨人物画一跃而并立于世界现实主义绘画的行列。50年代末期，着重于历史以及现代人物肖像画的创作，如《杜甫》《曹操》《李白》等。
②蒋兆和的绘画造型精谨，笔墨精深，深刻生动地展现人物内心世界，为中国人物画在20世纪的发展创作出了诸多代表时代的经典佳作。
（选自杨欣《蒋兆和的“不尽丹心”》）
（1）下列对原文内容的表述，正确的一项是
A．蒋兆和1956-1966年间的作品出现概念化、贴标签的痕迹，是因他将主要精力用于教学体系的探索，从而严重脱离现实生活所致。
B．蒋兆和查阅了很多有关杜甫的历史资料，形成了自己独到的认识和见解，所以他创作的杜甫画像与人们心目中的杜甫形象完全合拍。
C．蒋兆和用《曹操像》参加了对曹操的争鸣，站在郭沫若、翦伯赞等人的一面，很好地为曹操进行了正名，为这位“白脸奸臣”翻案。
D．蒋兆和在创作历史人物画时，没有照片作参考，但仍然画出了这些历史人物的个性特征，甚至成为后来继续描绘这些人物形象的依据。
（2）下列对传记有关内容的分析和概括，不正确的两项是
A．蒋兆和创作的《纪念刘和珍君》《迎春》《马连良戏装像》《一笛横吹万户歌》等约稿作品都存在着一些问题，但是作者认为走弯路是不可避免的现象。
B．蒋兆和创作的司马迁像，既强调了司马迁蕴藏智慧的高高额头和深邃锐利的目光，又用其受宫刑后的外在特征刺激人们的同情和对封建势力的愤慨。
C．蒋兆和为历史人物画像，不只注重细节上对人物形象的表现，还注意人物形象的造型之精谨，像杜甫依石而坐和曹操倚几案而前倾的形象均是如此。
D．为弥补激情和精力的不足，年届五旬的蒋兆和对创作方向进行调整，由现实人物画调整为历史人物画，并创作了一系列成就显著的历史人物画作品。
E．这篇传记选取了传主蒋兆和创作历史人物画的一些典型事件，展现了他在历史人物画方面做出的非凡成就，对青年一代的成长具有教育和启发作用。
（3）蒋兆和为什么能出色地“为历史人物传神”？请结合材料，简要回答。

阅读下面的文字，完成文后小题。
吴明珠：为“甜蜜的事业”辛勤耕耘的人
1930年，吴明珠出生在湖北武汉一个教育世家。吴明珠从小就立下了报国之志，上初中时，她在作文中写道：“长大要为人类作贡献。”父亲启发她：“你靠什么为人类作贡献？要作贡献，首先要学有所长，第二做事要脚踏实地。”父亲的话像一粒种子，落在她的心里。上大学后，21岁生日那天，她在日记中郑重写道：“人生最美好的是，你创造出的一切都能为人民服务。”
1953年，吴明珠从西南农学院园艺系果蔬专业毕业，她要求分配到祖国最需要的边疆地区。作为组织重点培养对象的她，却被选送到了中共中央农村工作部。但吴明珠心里总有一个念头在涌动：应该到一线搞科研、作贡献。1955年，正逢新疆维吾尔自治区成立，急需各娄科研人才、技术骨干，自治区向中央寻求支援，请求借调一批干部。经过几番软磨硬泡，昊明珠终于从首都北京来到了新疆。到了乌鲁木齐，她不满足于在实验室里搞研究，又是一番软磨硬泡，一头扎进了条件艰苦的吐鲁番盆地鄯善县。从此吴明珠就成了鄯善人，在火焰山脚下开始了她毕生为之奋斗的西瓜、甜瓜育种事业。
育种是一项艰苦的连续性工作，摸清家底，是研究工作的第一步。它的前期准备工作首先就是收集地方品种。从1958年开始，吴明珠就带着一壶水和一块馕，顶着风沙烈日，长年奔波在人迹罕至的戈壁沙漠里。她常常要穿过火焰山和大戈壁，到百里以外的地方去收集品种。尤其在夏季，那一望无际的大戈壁，像炼丹炉一样，烫得连毛驴都不敢下蹄子。吴明珠不顾艰辛，一块地一块地普查，一个生产队一个生产队地跑，整整用了3年时间，她走遍了300多个生产队，将全地区的甜瓜资源分类整理成44个品种。从此，吐鲁番的甜瓜有了基本档案。吴明珠坚信这是一个物种宝库，一定可以从中选育出优质新种！从收集的优良材料中，她系统选育提纯了红心脆、香梨黄、小青皮等甜度极高的品种，这些品种后来都成为最佳育种亲本。她所做的这项基础工作，使哈密瓜从小农经济走向商品化，为新疆甜瓜的发展奠定了坚实的基础。吴明珠也被誉为新疆甜瓜品种改良的创始人、奠基者。
在新疆的成功让吴明珠更加充满信心：“我觉得，应该让更多的人吃到哈密瓜，要让哈密瓜走出新疆，走向全国！”1973年，43岁的吴明珠又踏上了自己的创新之路，像我国著名的杂交水稻之父袁隆平一样，选择了去海南“南繁”，进行甜瓜的南部育种工作。与此同时，有人开始发出质疑的声音，认为植物的生长不应该违背自然规律。而违背自然规律的结果就如春秋时期齐国名相晏子所说的那样“橘生淮南则为橘，橘生淮北则为枳”。而吴明珠此行的目的就是要利用海南秋冬季节气温暖湿、光照充足的特点进行种子繁衍、种质研究等方面的科学实验。最终她让南方长出了北方的瓜，实现了甜瓜一年三熟甚至四熟的梦想。
吴明珠不只是在实验室里搞研究，从选种、播种、打埂、铺地膜、授粉，到考种、鉴定品样、测糖度，每道工序都亲自动手，样样都是行家。数十年的坚持和不懈努力，让她在这个行业取得了重大成就：在世界上首先培育成功单性花率100%的脆肉型哈密瓜优质自交系，创造出一种新的种质资源，把中国特色的甜瓜系列品种和完整的育种创新体系推向世界。
吴明珠把自己最美丽的青春和大半生的年华都奉献给了最甜蜜的事业，她开创的甜瓜育种事业，促进了哈密瓜优种的大面积种植，甜度极高的哈密瓜从此“飞入寻常百姓家”。回忆往昔，吴明珠总是淡淡地说：“这一生，就是一直没有背叛自己的理想。”
（摘编自《中国科学报》）
相关链接
①吴明珠（1930．1．3- ）园艺学专家，新疆西甜瓜育种事业的开创者。选育出优质抗病的西甜瓜新品种，创造了一批新的种质资源。1999年当选为中国工程院院士。
（摘自《中国工程院走近院士》）
②吴明珠对瓜几乎到了如醉如痴的程度，她最爱做的事，就是到地里看瓜。面对艰苦的辛劳，她却甘之如饴。在戈壁绿洲高温闷热的环境下，吴明珠常常从早晨五六点一直忙到中午十一二点。她培育的甜瓜新品种覆盖面积曾占新疆商品瓜区总面积的80%，涌现出一批甜瓜致富村，经济效益和社会效益难以用数字体现。
（摘自《人民日报：新疆农科院西甜瓜育种专家吴明珠》2013．08．26）
（l）下列对材料有关内容的分析和概括，最恰当的两项是（ ）（ ）

A．作为一名园艺学家，吴明珠重视实践研究，熟悉科学育种和甜瓜种植的每道工序，在戈壁绿洲高温闷热的环境下，吴明珠常常不知疲倦地连续工作。

B．吴明珠被誉为新疆甜瓜品种改良的创始人、奠基者，是因为早在上世纪50年代她就开始收集整理甜瓜地方品种，并建立了吐鲁番甜瓜的基本档案。

C．为了充分利用海南独特的气候优势进行种子繁衍、种质研究等方面的科学实验，吴明珠顶住压力、力排众议，毅然选择了去海南进行甜瓜的南部育种工作。

D．吴明珠从西南农学院毕业时要求分配到条件艰苦的边疆地区开展甜瓜育种工作，但没被批准，而是被选送到了中共中央农村工作部，留在了首都北京。

 
E．吴明珠一生坚守为人民服务的理想，数十年从事西甜瓜育种的“甜蜜的事业”，使优质哈密瓜“飞入寻常百姓家”，工作虽艰苦辛劳但她却甘之如饴。
（2）标题中的“甜蜜的事业”有哪些深刻含义？吴明珠从北京欣然来到艰苦的新疆，从事她的“甜蜜事业”的主观原因有哪些?请简要分析。
（3）作为一位园艺学家，吴明珠的突出贡献表现在哪些方面？请简要概括。
（4）吴明珠在为其“甜蜜的事业”奋斗的过程中，有哪些闪光的精神品质？请结合材料谈谈你的理解。

阅读下面的文字，完成各题。

韩美林，写下一部现代《天书》

朱东君

北京的韩美林艺术馆里，有一幅书法作品占据了整面墙，足有3层楼高。其上错落排列的，字非字，画非画，更像一个个神秘的象形符号。“这就是‘天书’，都是形、音、义不全的光秦文字。韩美林老师花了三四十年时间，从全国各地的古陶厂、博物馆、古迹、古墓、古书上收集来的。”艺术馆讲解员说。开始，韩美林只是觉得这些文字字形好看，希望“看它形，养我画”。“上世纪80年代，韩老师在香港遇到启功先生，启功先生看到这个本子，觉得特别震撼，他鼓励韩老师一定要把这些字集结成册，拿出来让所有人去看、去传承。”讲解员说。

没想到这个收集的过程漫长而艰辛，把它们都以艺术的手法在宣纸上表现出来，又极其枯燥。讲解员说，“他带着写好的作品向国学大师季羡林先生请教，季老也不认识这些字，便说，就叫‘天书’吧。”当时已缠绵病榻的季羡林，还为韩美林题写了书名。2008年，《天书》上册出版，收录了差不多1.5万例古汉字字形。在韩美林看来，“天书”是“中华古文化给艺术一点‘提炼’，和‘概括’的启示，撼人精魂”。他出版《天书》不是要给古文字学者做研究，而是希望普通人能感受到视觉上舒服的美。

农历猴年，中央电视台发布了春晚吉祥物“康康”，一只四肢呆板、红黄绿配色的3D猴子，马上被网友调侃为“猴赛雷”，将韩美林完全置于负面舆论中。说起这个，韩美林倒是一下子乐了。他让助手翻出“猴赛雷”的设计原稿，“你看看，我们原来设计的小猴，漂亮吧？多好玩啊！”果真，这小猴圆滚滚的，萌萌的，脸上水墨感的红绿色与皮毛的黑色非常和谐。“中央电视台找了个学生做成3D猴子，说是我设计的，大家把我骂得厉害！如果用我的原稿，全国人民不会骂‘猴赛雷’吧？”我们对这只萌猴爱不释手。“那您现在还生气吗？”“不生气，随他去。”

韩美林常说：“我的创作绝对没有重复。”他指着墙上的蓝印花布说：“你可能都不相信，我在南通一天半，设计了47个花色。”创作的速度和数量背后，是天赋、更是勤奋。“我一天能工作18个小时。”他说。聊起自己的作品，韩美林的眼睛越来越亮，聊到兴起：“走，我带你们看我的构思本。”在工作台尽头，堆着58本大开本的册子。

韩美林一辈子都是“画疯子”。他小时候偶然从家旁边的土地庙里摸到几本古书，就迷上了篆宇，用刀在石头上、木头上刻，刻得满手都是血口子。1949年，13岁的韩美林参了军，被分到烈士纪念塔建塔委员会的浮雕组，给艺术家们当通讯员。一天，书法家陈树亮看到了韩美林满桌子的篆文，很是赞赏，韩美林得到了莫大的鼓励。此后更是画疯了。1955年，仅读过3个月初中的韩美林考入中央美术学院。因为备考用功过度，考完后他的眼睛竟假盲了8天。直到年事已高，每当灵感来了，韩美林还是可以白天连着黑夜画下去，经常画到进医院。准备《天书》出版的时候，他在短短几个月里，挥毫写下1万多个古文字。高强度的工作让他大拇指和食指上的皮脱了一层又一层，直到手指关节发炎，裏满纱布。老友冯骥才评价说：“他每一次投入都是大战。”

眼下，韩美林仍然在战斗。“八十大展”即将开幕，他要用中国国家博物馆满满8个展厅的作品，为自己庆生。等“八十大展”结束了，他也不会放慢脚步，因为全情的、艺术的“战斗”，已经成为他生命的常态。

（摘编自《环球人物》）

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①韩关林，福娃之父。这位年近八旬的艺术大师，是中国当代极具影响力的天才造型艺术家。韩美林设计了第一轮生肖邮票中的《癸亥年》猪票，设计了第四轮生肖邮票中的《丁酉年》鸡票。他的作品有鲜明的民族特色。

（摘自郑心仪《时隔33年，他再次成为生 肖邮票的设计师》）

②我教育学生就三点：第一做人，第二有生存本领，第三要对世界有所贡献。我有过一个硕士生，愣是3年都没见到她。后来她要考博士，竟然还敢要我签字。我发火了，坚决不签，根本不承认她是我的硕士生。后来我定下一条规矩，没有2/3的时间在听我的课，我最后绝对不签字。我不能培养出“水货”让全世界笑话。

（摘自许陈静《八十功名尘与土》）

【小题1】下列对文中相关内容的理解，不正确的一项是

A．韩美林用时多年，走遍全国收录先秦古文字，支撑他的动力之一是“看它形，养我画”。

B．韩美林是一个“画疯子”，备考时眼睛假盲，年事已高经常画到进医院都证明了这一点。

C．韩美林乐观豁达，面对网友调侃的“猴赛雷”事件，他却不生气，不在意，淡然处之。

D．韩美林设计了北京奥运会吉祥物“福娃”和生肖邮票，体现出他的作品民族特色鲜明。

【小题2】下列对材料有关内容的分析和概括，正确的一项是

A．老友冯骥才评价韩美林说“他每一次投入都是大战”，作者认为“战斗”已经成为韩美林生命的常态，都表现了韩美林不服老的战斗精神。

B．启功鼓励韩美林一定要把古文字集结成册，季羡林将之命名为“天书”，还为韩美林题写了书名，这体现出两位大师对先秦古文字的喜爱。

C．韩美林拒绝为3年没见过面的研究生考博士签字，根本不承认这个学生，说明他在育人方面严谨认真，坚守原则，有使命感和荣誉感。

D．韩美林热爱创新，他的创作绝对没有重复，他在南通一天半设计了47个花色，他一天工作18个小时，在工作台堆着58本大开本的册子就是明证。

【小题3】文章标题有哪些含义？请结合文本简要分析。

阅读下面的文字，完成下列各题。
谭徒马儿私淑杨
他博采众长，能演唱多种流派名剧，无论是谭派、马派还是杨派的剧目都演绎得很精彩，1983年和平和平991年还两度登上央视春晚舞台演唱，“一生就干了京剧这么一档子事”。 他就是被称为“谭徒马儿私淑杨”
地著名京剧表演艺术家——马长礼。
马长礼是谭派第四代掌门人谭富英的弟子、马派创始人马连良的义子，虽没得到杨宝森的亲身教授但又敬仰他的学问并尊之为师。他摒弃门户之见，吸取不同名家之精华，身上兼谭、马、杨几家之长，并融会贯通，逐步形成了自己的艺术风格，成为一个长于刻画人物，善于演唱多种流派名剧的老生演员。一路学戏，他受了不少苦，经历很多挫折，自己开玩笑说因为扮相不好看，没唱过旦角和小生，此外，他什么都学什么都会。他非常痴迷于学戏，为此付出了很多心血。为了跟杨宝森先生学戏，听他唱，他就打听杨宝森先生住在哪，然后就在杨先生旁边租房子住。就连平时排戏都穿着行头，非常敬业刻苦。
马长礼最深入人心的艺术形象就是京剧现代戏《沙家浜》当中的反而人物刁德一。这个人物形象，叼着烟斗，有些斯文。可马长礼一辈子不抽烟。1966年，接到演出刁德一这个形象的通知时，他心里很不乐意。可很快，就投入到创作中。为了塑造好形象，他一遍又一遍练习刁德一叼烟斗的姿势。“一开始叼一会就流口水，后来才渐渐适应。“他说。
马长礼还创新了将话剧表演与京剧表演相融合的风格。他一再向北京人艺的艺术家董行佶学习念白，在演刁德一时将话剧念白揉进京剧，将外表温文尔雅、内心狡猾奸诈的刁德一刻画得惟妙惟肖。在“斗智”、“斥敌”两场戏中，他更是将马派的潇洒流畅、余派的圆挺拔、杨派的行腔韵味融进仅有20几句唱词中，曾在大江南北掀起热潮。他扮演的角色形象如此成功，以至于在周总理的直接要求下，谢幕时反面人物不能上台的规矩都改了。
虽然是科班出身，但他并不保守。马先生的女婿，当红老生名家杜镇杰回忆说：“老人家脑子特别灵，有一次看我演出的《苏武牧羊》，还说后面要用多媒体来点大风。那该多有意境啊！……岳父曾直言‘我追求的就是悦耳动听，京剧不是原来兴盛那会儿了，一定要好听，先别让人讨厌。’还说，继承京剧流派是应该的，但如果是死学流派就是克隆，人家观众不可能老是看你克隆，必须要想办法塑造人物。
提起马长礼的为人，徒弟李军说他 “对谁都很谦和，在外面演出，即使在后台为他准备了小化妆室，他也和大家在大的化妆室，他说自己就是一个普通演员。”让徒弟李树建感动的是，师父虽然是一名京剧名角，但从来都是谦虚谨慎不骄傲，对舞台充满敬畏。演出前几天不大声说话，保护嗓子，演出前一天会先在家里吊弦先唱一遍，演出当天上午不见任何人，把自己融入到塑造的舞台角色中，等晚上演出结束后还会特意走到乐队、服装师傅处鞠躬致谢。
与马长礼交情深笃，相识整整60周年的著名导演郭宝昌曾此评价马长礼：“他人缘很好，特别虚心。有一次，我看了他的《空城计》，因为我们全家都接触古琴，所以发现他在城楼上抚琴的动作有问题，于是就跟他提出抚琴应一手拨一手揉。后来他演完戏后专门找到我，让我以后想看什么戏就找他，不用买票，可以随时给他提意见。”
晚年，马长礼走下舞台。他曾说：“花无百日红，要勇于承认自己老了。虽然每个艺术家到了老年都会留恋舞台，都还想证明自己没老，但该翻篇的时候就得翻篇。……虽然我思想不老，心不老，但是外形确实老了，气质也变了，非要留在台上让观众鼓掌，说‘好！这么大岁数还能演，不容易呀！’这种评价没意义，还不如把舞台留给年轻人。”
【小题1】下列对材料有关内容有分析与概括，不正确的一项是（  ）

A．马长礼博采众长，无派系之分，无门户之见，在艺术上既对传统有所继承，但又不拘泥于传统。

B．马长礼善于演唱多种流派名剧，如谭派、马派、杨派，但长相不好看，所以没有唱过旦角和小生。

C．晚年的马长礼虽然依旧对舞台仍有眷恋，但他认为把舞台留给年轻人更有意义和价值。

D．文章没有全面叙述马长礼一生的经历，而是侧重于表现他热爱戏剧、刻苦敬业、博采众长、勇于创新、为人谦虚等特点。

【小题2】文章多处引用他人对马长礼的评价，有何作用?请简要概括。
【小题3】文章第五段写到马长礼曾直言“我追求的就是悦耳动听。京剧不是原来兴盛那会儿了，一定要好听，先别上人讨厌。”你是否赞同马长礼的看法?请结合文章和现实生活谈谈你的看法。