阅读下面的作品，完成文后小题。
存在主义
萨特
①存在主义乃是使人生成为可能的一种学说；这种学说宣称任何真理和行为都包含着环境和人的主观性。
②对大多数正在使用这个名词的人，如果请他说明一下它的意义，一定总会感到极其含混不清。因为现在它已经成为一种流行的字眼，人们常兴之所至地称呼这个音乐家或者那个画家是“存在主义者”。一位《光明报》的专栏作家竟自己签名为“存在主义者”，然而，事实上，这个名词现在被广泛地使用在众多的事实上，以致它已不再具有任何意义了。
③这问题之所以复杂，乃是因为存在主义者有两派所致：一派是基督教，其中我将举出雅斯培与马色尔，这两人都自称为天主教徒；另一派则是存在的无神论者，其中我们必须举出海德格和法国的存在主义者以及我自己。
④如果人们研究一件工业制品——譬如说一本书或者切纸刀——人们就可以了解，制造它的工匠必定先有关于它的概念存乎心中。同样地，他曾对切纸刀的概念以及先于存在的制作技巧加以注意过，这种制作的技巧是那概念的一部分，实际上，也就是定则。因此，切纸刀就成了在某种一定方法之下所制成的东西。而在另一方面，它又可以有某种特定的用途，因为我们不能想像一个人会制造一把切纸刀而不知道它的用途。所以，对于这把切纸刀，我们可以说它的本质——也就是使它可能被制作出来以及具有意义的这种定则与性质之总和——先于它的存在。
⑤当我们把上帝视为造物者时，大部分的时候，我们都把他当作超级的工匠。所以，上帝造物的时候，他是确切地知道他正在创造什么。因此，上帝心中人的概念亦如工匠心中切纸刀的概念。上帝根据一种程序和概念造人，恰如工匠依照一个方式和定则造切纸刀。所以，每一个个别的人都是上帝睿智中某一个概念的实现。在十八世纪的无神论哲学中，曾抛弃过上帝这个观念，但是并没有抛弃本质先于存在的想法。
⑥无神论的存在主义，（我就是一个代表），极为一致地宣称，如果上帝不存在，那么至少有一种东西，它的存在是先于它的本质的，它是在可能被任何概念所界定以前就已存在了的，这样的东西，就是人！也就是如海德格所说的人的实在性。我们所说的存在先于本质，到底是什么意思呢?我们的意思是：人首先存在着，首先碰到各种际遇，首先活动于这世界——然后，开始限定了自己。若依存在主义者看来，一个人如果无法予以限定，那是因为人在开始的时候还没有成为什么。只是到了后来，他才成了某种东西，他才把自己创造成他所要成为的东西。因此，就无所谓人的天性，因为没有上帝来给予它一个概念。人赤裸裸地存在着，他之赤裸裸并不是他自己所想象的，而是他是他自己所意欲的——他跃进存在之后，他才意欲自己成为什么东西。存在主义的第一个作用，是它使每一个人主宰他自己，把他存在的责任全然放在他自己的肩膀上。
（节选自《存在主义是一种人道主义》）
【小题1】文章中提到“工匠造切纸刀”，主要有什么作用？
【小题2】如何理解文中划线句子的含意？
【小题3】简要概括本文的论述思路。

阅读下面的文字，完成后面小题。
培育诗词文化生态
诗词文化生态命题的提出，是在考察中华诗词的生长、发育、发展过程中产生的。细细思之，我们发现中华诗词与中华民族相生相伴，一路同行。它融进民族文化的滚烫血液，直接影响了民族性格与民族精神的形成。
诗词是时代文化的产物。社会文化、民心、民趣是滋养诗的必要条件，也是产生诗词作品的必要条件。那个叫作“诗词”的文化，与我们的痛痒息息相关。如果我们的眼睛只能看到用平仄格律写作的诗人、诗作和专业诗词研究者，那么事实上把诗词看小了。诗词是大的，大到可以承载一个民族的悲欣。诗词的文化力量是不可低估的，它可以穿越时空，完成人类的千秋梦想。诗词文化，是中华民族的华美篇章。
一百多年来，由于国家积贫积弱，在思想文化界长期受西方殖民思想和西方文化霸权话语的影响下，中华文化遭受到严重破坏，需要重建文化的信心。虽然自1978年以来的三十多年，国家改革开放、经济发展，中华诗词得以复苏，但诗词的大众影响和社会认知度并没有形成。我们今天有号称百万诗词创作大军，年诗词创作量有数百万首之多，但“诗词”仍然只是诗词，是诗人和诗词研究者的事，与他人与社会并没有太大的关系，这与数千年来诗词与社会的亲密关系、良好的诗词文化生态是不可同日而语的。
在经济全球化背景下的今天，一方面工业化的生产方式加速损耗和透支资源环境，人与自然的矛盾异常尖锐。在一些地区的经济发展，没有战争，但甚至制造了比战争更为可怕的环境污染、环境灾难，致使生态失衡。自然界的有限资源，能否保障子孙后代健康、快乐长久生存，做到可持续发展，是摆在当代社会的一个严峻课题。另一方面，由工业文明引导的新的生活方式冲击和破坏传统文化及其价值体系，致使社会金钱至上、物欲横流、道德沦丧、人心浮躁，人与社会的矛盾非常突出。而中华诗词的诗性思维、诗性精神与生命智慧，已是疗救当代自然病象、社会病象的有效药方，做到“天人合一”，实现人与自然、人与社会的共生共荣、和谐发展。今天国家的传统文化热、中华诗词热正反映了这种时代要求。这既是国家的文化选择，也是民族的心灵渴盼。那么，重视诗词，培育良好的诗词文化生态就是重要和必须的。对于诗词，我们今天要做的事情很多很多。
在民族经历了一百多年来求新、求变，西化、现代化的今天，我们对今天的中国和世界，应当说看得比较清楚了，思想也趋于成熟，需要从民族长治久安，乃至人类长治久安的时代高度，来思考诗词、发展诗词。如此，便能恢复中华诗词的民族自信，在全社会形成欣赏诗词、创作诗词、使用诗词的诗词文化氛围。我们的诗词理论工作者、诗词教育工作者和诗词文化组织者和领导者，要运用当代科学成果、教育成果与传播手段，找寻打开传统诗词宝库的钥匙和发现当代诗词的艺术魅力，让中华诗词熠熠生辉，温暖社会，智慧人生。对于今天的诗词创作者，尤其对于诗词初学者，要紧的其实不是创作诗词，而是首先要有一个好的“诗词思维”，即“诗性思维”。毕竟“诗词”是作为文学艺术为人们所喜爱的。毕竟诗词就是“诗词”而不是别的什么。这样，才能创作出具有时代风貌、为人们喜闻乐见的诗词艺术作品，恢复诗词的当代声誉。
（摘自蔡世平《培育良好的诗词文化生态》）
【小题1】下列有关“诗词文化生态”的表述，不正确的一项是（   ）

A．诗词文化生态，随着中华诗词的生长、发育、发展，融进民族文化的滚烫血液。

B．国家改革开放、经济发展三十多年来，中华诗词得以复苏，但还没有恢复良好的诗词文化生态。

C．重视诗词，培育良好的诗词文化生态，在经济全球化背景下的今天，是重要和必须的。

D．培育诗词文化生态，诗词理论工作者、诗词教育工作者、诗词文化组织者和领导者们，都要具备相应的素质，付出一定的劳动。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（   ）

A．诗词的文化力量不可低估，它与我们民族的痛痒息息相关，承载一个民族的悲欣。

B．重建中华文化的信心之所以必要，是因为一百多年来中华文化遭受到严重破坏。

C．中华诗词蕴含的生命智慧，足以让我们做到“天人合一”，是疗救当代自然病象、社会病象的有效药方。

D．传统文化热、中华诗词热，其实是时代的要求，国家的选择和民族的渴盼。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是（   ）

A．我们从民族长治久安，乃至人类长治久安的时代高度，来思考诗词、发展诗词，能恢复中华诗词的民族自信，在全社会形成良好的诗词文化氛围。

B．运用当代科学成果、教育成果与传播手段，诗词工作者们就能找寻打开传统诗词宝库的钥匙和发现当代诗词的艺术魅力。

C．“毕竟‘诗词’是作为文学艺术为人们所喜爱的。毕竟诗词就是‘诗词’而不是别的什么”这两话强调“诗性思维”的重要性。

D．诗词创作者具有“诗性思维”，才有可能恢复诗词的当代声誉。

阅读下面的文字，完成下列小题。

李清照的香炉：沉香玉炉袅残烟

在李清照现存的词曲中，有四分之一出现了与香炉、焚香相关的意象。为何李清照对香炉会如此情有独钟呢？这要从香炉的用途说起了。

专门为焚香而设计的香炉，不知最早起于何时，也许可以追溯到商周时代的青铜鼎。鼎用于烹煮肉食和祭祀，香炉里装的则是香料，都表达了对祖先和天地的尊敬。

香炉真正的成型和发展，与印度佛教传入中国有千丝万缕的联系。自东汉传入中国后，佛教融入了本土文化之中，成为华夏文化主流的一部分，被百姓和士族文人广泛地接受了。在每日举行的敬佛礼佛的过程中，就包含了焚香的仪式，使得焚香的习惯更广泛地进入到大众生活之中。

到了宋代，焚香已经与烹茶、插花、挂画并列为当时生活中的“四艺”，成为文化活动中不可或缺的一项程式。

宋代时，各种香炉除了供皇室、贵族和文人使用之外，也广泛出现在普通百姓的生活之中。不但敬神祭祖要用香炉，在厅堂卧室里要点燃香炉，甚至在各种高端的宴会、欢乐的庆典上，也要焚香助兴，而一些小型香炉更是成为文人们随身携带的物品。

在汉朝，有一种“博山炉”已经在皇宫和贵族中流行了，炉体常用金属制作，呈青铜器中的容器豆的形状。炉子上面有高高尖尖的盖子，表面装饰着重叠雕刻的奇禽怪兽，象征传说中的海上仙山--博山，因此这种香炉就称作博山炉。

此外，香炉在材质上逐渐出现了青瓷或白瓷做的瓷香炉，香炉的样子也不再是单一的仙山了。李清照在《醉花阴》中写道，“薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽”，这金兽便是做成动物造型的各式香炉。香炉是为了燃香取味，打造得小巧可爱；也可以装点室内陈设，这些金兽就有麒麟、狻猊、狮子、凫鸭、仙鹤等样子，看上去一定萌萌哒。

李清照这首词曲中的“瑞脑”，便是南宋文人焚香时用的香料了。汉朝时期博山炉都是有盖子的，应该是与燃香的原料和方式有关。在西汉之前，焚香用的都是屈原说的“兰芷变而不芳兮，荃蕙化而为茅”的茅香或蕙草，将草放置在香炉中直接点燃。草叶燃烧后产生馥郁的香气，但有个毛病，就是烟火气比较大，烧太猛了还挺呛人的，所以得盖上盖子。

汉朝之后，南海地区树脂类的龙脑香和苏合香传入，香料被制成香球或香饼，在下面放上炭火，高温将这些香料一点点烫燃起来，香味也很浓烈，烟火却少了很多，于是香炉在造型上获得了更多的发展空间，在做成金兽等造型之外，也出现了各种敞开式的香炉。

香炉的广泛应用促进其自身在宋朝获得了大发展。宋代的皇帝都喜好复古，重视旧礼器，特别是宋徽宗最喜欢素雅娴静的釉色，加上宋代文坛中古文运动，也追求文以载道，反对浮靡的风气，素雅而简洁之美成为当时最流行的风尚。

宋代重视金石之学，仿古蔚然成风。出现了各种青瓷仿制成商周青铜器的样子，而把它们缩小，便成了各种精致的敞开式小香炉，它们在生活中的应用更为广泛，可以方便地在室内移动，受到广泛的喜爱。

于是，追求雅趣的李清照自然会喜欢上当时广泛流行的香炉了。她将自己的忧伤化作精致的悲情，投射到了一切美的事物上，香炉便与春花、微雨一起，成了李清照最喜爱的审美选择。

但是你会发现，在李清照的词曲中，虽然香炉、香烟屡次出现，却从未提到香枝。其实线香在明代才出现。在宋代，燃香常用的方法还不是直接点燃，而是透过炭火的焙烤而取其香气。因此我们在宋代绘画中只见形象各异的香炉，却看不到插在炉中的线香了。

【小题1】下列关于“香炉”的解说，不准确的一项是

A．香炉是专门用来焚香的，最早可以追溯到商周时期。当时，香炉与青铜鼎有相同的作用，都是用来表达对祖先与天地的尊敬。

B．香炉真正的成型和发展与印度佛教的传入有关，每日的敬佛礼佛过程使焚香成为大众的生活习惯。

C．小型香炉甚至成为文人随身携带的物品，由此可知宋代香炉使用的普遍性。

D．汉朝的“博山炉”炉体为金属制作，后来逐渐出现了瓷制香炉，并且香炉的样子也不再单一，有了各种动物造型。

【小题2】下列不符合原文意思的一项是

A．在宋代，焚香受众面广，并且适用的场所也广，敬神祭祖要焚香，厅堂卧室要焚香，一些宴会、庆典也要焚香。

B．博山炉出现在汉代，流行于皇宫和贵族中，炉体为金属制作，上面有高高尖尖的盖子，表面装饰着重叠雕刻的奇禽怪兽，象征传说中的海上仙山博山，故得名。

C．香炉不仅可以用来焚香，小巧可爱的各类造型还可用来装点内室。如李清照“薄雾云愁永昼，瑞脑销金兽”即是动物造型的香炉。

D．由于宋代皇帝都喜好复古，重视旧礼器，再加上古文运动反对浮靡的风气，所以香炉在宋代获得了大发展。

【小题3】根据文章提供的信息，下列理解和分析不正确的一项是

A．在西汉之前，焚香用的都是茅香或蕙草，但焚这种香需要直接点燃，烟火气大，就需要香炉上有盖子。

B．汉朝之后，由于所焚的香料有所改进，并且焚的方式也有所改变，烟火较以前的燃香草少了许多，也就逐渐出现了敞开式的香炉。

C．由于宋代仿古蔚然成风，所以出现了各种精致的青铜小香炉，这也使追求雅趣的李清照喜欢上了这样的小香炉。

D．由最初的点燃香草，到后来的通过炭火焙烤取其香气，直到明代点燃线香，这基本上是焚香发展的历史。

阅读下面的文字，完成下列小题。

①铜镜在青铜时代属礼器，春秋战国时代为贵族所佩戴和享用。古代的铜镜，功能有限，如所谓“以铜为镜，可以正衣冠”，主要用途是照鉴察形。汉代的铜镜已经相当精巧，用途也更广泛。尤其是汉代铜镜背后YI的铭文，从一个侧面反映了汉代的文化，成为了解汉代文化的一个窗口。

②铜镜的铭文本是制镜者表达对佩用铜镜者的祝福、庆祷、期盼的文字，有的也反映了制镜者与佩用者的特殊关系，从中可见制镜者的内心愿望，使得铜镜的使用价值增加了意义。当然，随着经济的发展和铜镜制作的商业化，从前制镜者的特殊愿望就可能变为适用众多买者的套话式的吉语。但无论是制镜或买镜，送人或自用，铭文上的吉语无疑都反映了当时社会流行的价值观念。就是说，铭文表达的这些价值观念不仅仅是使用铜镜的社会阶层的价值观念，因为有很多价值观念是不同阶层的人所共享的。换句话说，这些铭文中表达的价值观主体，不一定是文化中最崇高的部分，也不是最低俗的部分，而是属于社会一般流行的、各阶层都接受的观念。这对了解一个时代的社会流行观念，具有相当的价值。

③汉代铜镜的铭文，包含多种文化元素，表现为多样的形式。比如有的铭文就有东王公、西王母的神话记载，反映了这些神话在汉代生活中的影响。又如汉代铜镜铭文多七言形式，对研究七言诗的出现有价值，故受到一些学者的重视；同时，这些铭文所表现的价值观对了解汉代社会价值观也有着重要的意义。

④比如向往世俗幸福的内容在汉镜铭文中十分突出。如“延寿万年”等不仅反映了人们追求长寿的愿望，也应与汉代流行神仙观念有关；“大乐贵富毋极”等主要反映了当时官僚阶层对贵富的企盼。这些是汉代人追求世俗幸福的价值观的体现，其中把快乐作为幸福的要素，是值得关注的。

⑤有更多的铭文是把对世俗幸福的追求和家庭伦理结合在一起表达的，体现出家庭伦理观念是汉代人的深切关怀。如铭文中有大量表达“保二亲”“宜子孙”“宜兄弟”的语句，这表示，在汉代人心目中，对幸福的追求，不是仅仅追求个人的幸福，而是关切家庭幸福，关切父母、兄弟、妻子、子孙的幸福。值得特别提出的是相思镜铭文，如“长相思，毋相忘”这一类情感相思铭文在汉镜中甚多，多属夫妇、男女之间真挚情感的表达，反映了当时社会男女离别情况之多。

⑥还有表达道德追求和家国情怀的铭文，如“可以取诚”是个人立身的道德，“有君子之方，视父如帝，视母如王，爱其弟，敬其兄，忠信以为高”是家庭和社会伦理观念。这些都说明铜镜铭文也有道德警诫的功能，虽然这类铭文不多，但反映出儒家伦理道德观念对汉代社会的深入影响。

（选自《汉镜铭文体现的价值观》，有删改；作者陈来，清华大学国学院教授）

【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是

A．古代的铜镜功能有限，但不同时期的铜镜也有着不同的作用，如比青铜器时代铜镜是礼器，但到后来就成为“照鉴察形”的工具。

B．古代铜镜的铭文指铜镜上的文字，是制镜者表达对佩用铜镜的人的祝福、期盼等情感的文字，也有的表现了制镜者与佩用者的特殊关系，增加铜镜的使用价值的意义。

C．汉代铜镜铭文是了解汉代文化的窗口，汉代铜镜上的东王公、西王母的神话记载反映了汉代铜镜铭文包含了多种多样的文化元素。

D．汉代铜镜上的铭文有表达道德追求和家国情怀的内容，涉及个人立身的道德、家庭和社会伦理观念，反映了儒家伦理道德观念对当时社会的影响。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是

A．铜镜上的铭文本是制镜者表达的一些吉祥话，无论是代表制镜者特殊愿望的铭文还是铜镜制作商业化后的铜镜铭文都反映了当时社会流行的价值观念。

B．汉代铜镜铭文中既有神话记载，也有人们对世俗幸福的追求、对道德的追求等，这使汉代铜镜铭文成为了解汉代社会流行观念的窗口。

C．汉代铜镜的铭文体现了汉代人的价值观，对我们了解汉代社会的价值观有着重要意义，是研究汉代文化不可或缺的参考资料。

D．汉代铜镜的铭文内容是多种多样的，比较突出的内容是对世俗幸福生活的追求，集中体现在对长寿、官爵和长乐等方面的追求上。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是

A．春秋战国时代的铜镜是用来佩戴和享用的，到了汉代铜镜的功能变得更广泛，能够反映制镜者与佩用者关系的特殊性。

B．铜镜铭文表达的价值观念不一定是文化中最崇高的，而是属于社会一般流行的、各阶层都能够接受的观念，因为很多价值观念是不同阶层的人所共享的。

C．汉代人的幸福观有着个性特点，不仅关注个人的幸福，而且关心家庭幸福，关切父母、兄弟、妻子、子孙的幸福等，这体现出汉代人对家庭伦理的深切关怀。

D．相思镜上的铭文在汉代铜镜铭文中占的比例很大，大多属于夫妇、男女之间的真挚情感的表达，反映了当时社会男女离别情况之多。

阅读下面的文字，完成下面小题。
我们知道艺术品是人工制品而不是自然物。艺术品必须是人工制品，这是“艺术品”最基本的必要条件。但并不是所有的人工制品都是艺术品。德国哲学家卡西勒的观点最为明晰，他认为“艺术是种形式的创造，是种特殊形式的创造，即符号化了的人类情感形式的创造”。但就现实情况而言，在目前的一些文艺作品如电影、电视剧、诗歌等创作中，人们往往忽视形式美本身的创造，不仅不注重作品内在的节奏和韵律，不注重情趣和意象的有机契合，而且对文艺作品外在的语言表达、结构布局以及叙事风格等都置之不顾，只是一味单纯地追求故事情节的敷衍。特别是当前诗歌创作中出现的一些所谓“梨花体”、“羊羔体”等，更是几乎置形式美于不顾，诗歌成了直白无味的散文化语言展现。在这个意义上，我们说形式美感是艺术与非艺术之间鲜明的界标，是判断艺术与非艺术的重要标尺。由此，我们评鉴艺术作品必须把形式美放至首位。
以美学的观点评鉴文艺作品，我们还必须重视艺术的道德美。文艺作品不是独立、与世无涉的存在，它本质上是社会生活在另一异质空间的自然延伸。虽然形式主义美学反对艺术与现实之间的紧密联系，主张把文学作为一个独立的“文本”和“深层结构”来看待，但我们不相信存在完全超越和浮游于现实生活之上的文艺作品。实际上，任何文艺作品在一定意义上说都是对当时道德生活的物质呈现和书写。
我国历来有“文以载道”的传统，把文艺作为道德生活的表现。自20世纪以来，我国的文艺工作者更是直接担负起审美启蒙、审美救赎的社会任务，把文艺作为思想启蒙和精神改造的工具。虽然时至今日，艺术成为人们的消费对象，成为可以进行文化投资、获取资本利益的商品，并在一定程度上使艺术沾染了媚俗的气息，但我们必须时刻牢记艺术作为一种文化产品对于濡染人心、提升人们精神境界的道德效用。因此，在进行文艺作品评鉴时，我们更要重视作品的社会效益和道德力量，重视艺术对现实生活的介入，对底层民众生活经验的书写，以及对于道德人性的反思及映现。唯如此，我们才能重建对艺术的尊重，艺术也才能由此获得自己的尊严。
但目前一些情况似恰与此相反。比如评鉴“韩剧”，一些人往往只注意“韩剧”所代表和引领的时尚文化如穿衣打扮等，热衷于“韩剧”明星一些不着边际的花边新闻，对于内蕴于“韩剧”中的道德温情、伦理关切及美好人性却不予关心。这样的文艺评鉴显然浮于表面，是对娱乐精神的推崇，对精神深度的拒斥。最终，这样的评鉴活动只能带来肤浅的精神狂欢，使人沉醉于充满了空洞性和无意义性的审美平庸。这应该引起我们的警惕。
平淡而琐碎的生活会充满各种莫名的偶然性、戏剧性，但艺术的高贵之处就是决然不停留于粗陋或繁华的生活表面，而是直入生活的核心，对生活的内在生命节奏和韵律作出解说。换言之，我们的文艺作品不能仅仅是对生活实相的直观摹写，是对生命跃动的有力传达，更应该是对最高灵境的深刻揭示。只有这样，艺术才能达到令人悠然向往的美好境界。
宗白华曾说：“中国艺术意境的创成，既需得屈原的缠绵悱恻，又需得庄子的超旷空灵。缠绵悱恻，才能一往情深，深入万物的核心，所谓得其环中。超旷空灵，才能如镜中花，水中月，羚羊挂角，无迹可寻，所谓超以象外。”宗白华对艺术形上虚境的强调对我们评鉴文艺作品意义深远，这要求我们在进行文艺评鉴时，一定要对艺术的形上虚境作出审美期待。但在现实生活情境中，一般来讲，艺术的形上品格往往是缺乏的，我们的文艺作品往往停留在对现实生活表象的追踪摹写上，对一般思想情感的抒发上，形上境界则严重阙如。当下一些“抗日神剧”，在某种意义上更是对艺术的直接否定，不仅缺少形上品格，而且严重背离现实生活的情感逻辑，甚至违背历史真相，对艺术作出肆意歪曲的理解。一些荒诞情节固然在一定意义上能表现出作者的道德激愤，但这样的戏仿神剧又如何能打动人心、激发起观众对生活和艺术的尊崇之情呢？就此而言，文艺评鉴必须严厉地指陈出其弊病，并尝试从根本上对此问题予以解决。
【小题1】根据文章内容，下列说法正确的一项是

A．形式美感是艺术与非艺术之间鲜明的界标，是唯一重要的标尺。

B．自20世纪起，我国的文艺工作者自发担负起审美启蒙的社会任务。

C．艺术品既是一种可以投资获利的商品也是一种影响心灵的文化产品。

D．艺术与生活的很大区别在于生活中并没有莫名的戏剧性与偶然性。

【小题2】根据文章内容判断下列哪种事物属于艺术范畴

A．考古工作者挖掘出的唐代兵器

B．泰国旅游时购得大象用鼻子涂画的水彩画

C．河边捡到的有美丽花纹的雨花石

D．古代儿童进入私塾后所作绝句

【小题3】请概括文中提到的品鉴艺术的三个维度。