阅读下面的文字，完成下列小题。
小说亟待提升诗性品质
仕永波
小说作为一种文学形式，属于艺术之范畴，必须具有艺木的终极属性，即诗性。诗性当是小说作为一种文学形式的突出特征。小说必须立足于现实且对现实进行艺术化和文学化处理，而不能直接描摹现实，过度的绝对的“写实”、过分注重“故事性”，则会使其沦为平庸。唯有“艺术的真实”，才能使小说产生强烈的艺术感染力和恒久的魅力，才能使读者感受到浓郁的诗意。而反观当下的小说创作，一些作品过分注重对于真实的开掘和叙写，偏执地沉溺于故事性追求，而缺乏或者忽略将其提纯为艺术的手段和能力，以至于使作品几近于新闻、纪实等体式，迎合了大众猎艳猎奇阅读心理，却丧失了其原本应有的文学蕴涵和诗性品格。另外，现今某些小说创作者似乎过度热衷于书写“恶”与“丑”，而忽略了对“美”的发掘。小说并非不可以写“恶”与“丑”，但写的话应是为了反衬出“美”，而且要注意限度和分寸，过度书写甚或是带着欣赏的眼光、陶醉的心态去表现“恶”和“丑”，只会使人心生厌恶，而不可能使人感受到“美”和“诗意”，这显然有悖于文学的审美追求和目的。
还有，要重视小说的语言。语言能力始终是一位小说创作者必须具备的首要能力，语言水平也始终是标示小说水准的首要特征。而当下某些作家，在创作诗歌、散文时，也许还能重视语言的运用与雕琢，但在创作小说时，由于过分注重故事性，则往往忽视或者漠视语言。这就造成了一些作品语言水准的低下，准确性欠佳，冗长、粗鄙、直露的语言在小说文本中横行。语言应该是小说的本体，而不应该是可有可无的附加物，小说文学性、艺术性的实现以及小说诗性的呈现，都要借助于语言。语言水平的低下，就是作品文学性和艺术性的低下，容易造成诗性的缺失。小说创作者们应该秉持汪曾祺“写小说就是写语言”的理念来进行小说创作，重视炼字造句，重视叙述语言风格的选取，追求语言的准确性，力求“每一个字、每一句话的无可替代性”。此外，还应充分重视汉语作为表意语言和非形态语言的特点，避免过度使用“欧化”句法，而应从古代文言文中汲取营养，在简约和内蕴上下足功夫，方能彰显出汉语有别于其他语言的特有魅力，使语言更具诗意，从而整体提升作品的诗性。唯其如此，方能在语言层面上为诗性的建构增加一枚沉重的砝码。
最后，要注重意象的营构。“意象”是中国古代文论的一个重要范畴，曾是中国古典诗歌中最为出彩的因子。刘勰在《文心雕龙》中认为创作者应该“窥意象而运斤”。其实，意象并非为诗歌所专属，它广泛存留于各种艺术形式中。如果在小说中能营构出鲜活的意象，必然能够增强其诗性魅力，从而焕发出强烈的艺术感染力。意象应该成为小说内容和意旨的聚合体与浓缩体，它涵盖、表征、提炼小说文本的终极诉求。一个鲜活的意象能够产生恒久的诗意和震撼力，能够在读者的心中芳华常驻，让读者时时品味——正如“交叉小径的花园”之于博尔赫斯，“边城”之于沈从文，“晚饭花”之于汪曾祺，“野地”之于张炜……带给读者的诗意感受和审美冲击力是何其强烈而持久！凡此诗性十足的小说作品，似乎皆离不开一个鲜活而成功的意象。这昭示出意象的营构对于小说诗性建构的重要性。当代小说创作者们应该从中汲取经验，在自己的作品中苦心经营意象，因为意象是主观和客观、现实与抽象的统一体，如果能够塑造出一个鲜活的意象，不仅能够增强作品的诗性，承载更广阔的思想蕴涵，而且能够更好地表达自己的情感和主旨，同时也能够生发出事半功倍的审美效应。
（选自《光明日报》，有删改）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是 （  ）

A．小说必须具有诗性。诗性是艺术的终极属性，不能直接地描摹现实，而要在现实的基础上进行艺术化和文学化处理。

B．过分注重“故事性”和绝对“写实”会使小说平庸且缺乏诗意，唯有“艺术的真实”才能使读者感受到浓郁的诗意。

C．小说作品如果过分注重对事实的开掘和叙写，偏执地沉溺于故事性追求，就会丧失其原本应有的文学内涵和诗性品格。

D．小说创作者过度书写“恶”与“丑”，忽略对“美”的发掘，就背离了文学的审美追求和目的，使读者心生厌恶。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思一项是 （  ）

A．因为语言能力是小说创作者必须具备的首要能力，语言水平始终标示着小说的创作水准，因此必须重视小说的语言表达。

B．当下某些作家，在创作诗歌、散文时，还能重视语言的运用与雕琢，但在创作小说时，却往往忽视或者漠视语言。

C．小说创作者们应该秉持“写小说就是写语言”的理念来进行小说创作，重视炼字造句，追求语言耕地这意的准确性。

D．语言应该是小说的本体，而不应该是可有可无的附加物，小说文学性和艺术性的实现以及小说诗性的呈现，需要借助于语言。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是 （  ）

A．“意象”是中国古代文论的一个重要范畴，曾是中国古典诗歌中最为出彩的因子。刘勰认为创作者应该“窥意象而运斤”。

B．意象不为诗歌所专属，它广泛存留于各种艺术形式中。如果在小说中出了鲜活的意象，则必然会增强小说的诗性魅力，从而使小说焕发出强烈的艺术感染力。

C．意象应该成为小说内容和意旨的聚合体与浓缩体，它涵盖、表征、提炼小说文本的终极诉求，也能够在读者的心中芳华常驻。

D．当代小说创作者们如果能够塑造出一个鲜活的意象，不仅能够增强作品的诗性，而且能够更好地表达自己的情感。

阅读下面的文宇，完成下列小題．
近几年网络文艺异军突起，网络小说、网络自制剧、网络大电影、网络综艺、网络游戏、网络动漫等呈现巨大的市场生命力，正抢占传统文艺市场。
然而，相对于发展了几十年甚至上百年的传统文艺，网络文艺还是一个新概念，无论是业界还是学界仍未给出一个权威的统一清晰的界定，更别提系统科学的研究了。有学者从广义上归纳网络文艺的内涵，认为网络文艺是指具有网络精神的文艺作品，因此只要具备一定互联网因素的文艺作品都可以称为网络文艺，其中包括在互联网上传播的传统文艺作品；也有学者把网络文艺狭义地理解为以数字化形式进行生产创作，并在互联网上进行传播的文学和艺术作品。对于网络文艺与传统文艺之间的关联更是仁者见仁，智者见智。一种说法认为，网络文艺是传统文艺在网络上的延伸，旨在强调传统文艺与网络文艺都为文艺，即文艺本质论；另一种说法认为，网络文艺是传统文艺的补充，旨在强调网络文艺能够传达传统文艺之外的内容，丰富文艺的表现方式；还有一种说法认为，网络文艺完全独立于传统文艺之外，旨在强调网络文艺是一种基于网络技术语言的多媒介因素相互渗透而形成的新型文艺，与传统文艺有着天然的鸿沟。这些观点尽管具有一定合理性，但仍有失偏颇。因为网络文艺和传统文艺之间既存在天然的有机联系，又具有本质区别。
网络文艺既不是传统文艺在网络上的延伸，也不仅仅是传统文艺的补充。网络文艺与传统文艺就像两个有交集的集合，既有藩篱也有突破，既交融又交汇。从本质看，网络文艺与传统文艺只是媒介载体不同而已，那些经历过无数前辈提炼和检验的传统文艺创作和传播的基本规律、审美价值和文艺理论依然适用于网络文艺。由于技术带来的文艺内在特征和审美方式的质变，网络文艺突破了传统文艺内容和形式的限制，拥有传统文艺无法比拟的优势，隐含符合新媒体时代要求的内在规律。但必须承认的是，网络文艺尚处于发展初级阶段，形态和特征并未完全展现，很难完全厘清与传统文艺之间的内在关联。因此，对两者关系的认知和把握应采取辩证的、长远的眼光和态度：一方面肯定两者的天然联系，但又不能将两者混为一谈；一方面承认两者的本质区别，但又不能将网络文艺视为独立的文艺类型；一方面认识网络文艺的优势和潜质，但又要关注网络文艺的弊病。
同时也必须肯定的是，传统文艺仍然是主流文艺形态。传统文艺具有网络文艺不具备的优势，譬如传统文艺的精英文化带来高质量的文艺品质；而网络文艺存在着诸多问题与不足，譬如网络文艺的科技色彩将消解其人文价值，商业化运作将导致审美导向缺失，表现形式多样将导致管控困难，审美需求通俗化将导致内容低俗问题凸显。因此可以判断，网络文艺不可能如某些学者所预判的那样将“取代”传统文艺的主体地位，至少在短时期不可能取代，网络文艺也不会给传统文艺带来颠覆性改变乃至如少数学者担忧的毁灭性打击。
(摘自光明日报《网络文艺不会取代传统文艺》，有删改)
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是（  ）

A．网络文艺是指具有网络精神的文艺作品，其中包括在互联网上传播的传统文艺作品或以数字化形式进行生产创作，并在互联网上进行传播的文学和艺术作品。

B．近几年网络文艺异军突起，各种网络文艺形式百花齐放，呈现出巨大的市场生命力，已经抢占了传统文艺市场。

C．尽管网络文艺与传统文艺媒介载体不同，但适用于传统文艺创作和传播的基本规律、审美价值和文艺理论也可适用于网络文艺。

D．传统文艺具备的网络文艺不具备的优势，以及网络文艺本身存在的诸多问题与不足，是传统文艺仍处于主体地位的重要原因。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（   ）

A．相较于传统文艺，网络文艺还未得到充分发展，属于新概念，因此业界和学界仍未给出权威清晰的界定，也未开始系统科学的研究。

B．对于网络文艺和传统文艺之间的关联，业界和学界目前存在着多种看法，这些观点都有失偏颇，不能全面地解释它们之间的关系。

C．由于网络文艺突破了传统文艺内容和形式的限制，所以带来了文艺内在特征和审美方式的质变，符合新媒体时代文艺发展的规律。

D．网络文艺与传统文艺存在紧密联系，二者既交融又交汇，所以我们不能简单地把网络文艺视作传统文艺在网络上的延伸或是传统文艺的补充。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是（   ）

A．网络文艺目前仍处于发展初级阶段，形态和特征并未完全展现，要完全厘清它与传统文艺之间的内在关联仍需时日。

B．我们不能简单地将网络文艺视为独立的文艺类型，我们既要认识网络文艺的优势和潜质，又要关注网络文艺的弊病。

C．网络文艺不可能取代传统文艺的主体地位，网络文艺也不会给传统文艺带来毁灭和打击。

D．网络文艺的科技色彩，商业化运作模式，多样化表现形式等特质本来是其作为新兴文艺形式的优势，但也由此带来了许多问题。

阅读下面的文字，完成（1-4）题。（25分）
王国维“道器合一”的文史治学
周传家
20世纪初，随着西学东渐，中国传统文化受到冲击，发生了翻天覆地的变革。早在1902年，梁启超就发表文章批评旧史学的弊端，大声疾呼号召“创新史学”。1919年，毛子水发表《国故与科学精神》，批评“国故”和旧史学，引起张煊的反驳，新旧两派展开激烈交锋。1923年，胡适在《国学季刊》“发刊宣言”中指出：“国故”即“国学”，涵盖“一切过去的文化历史”。他主张“打破一切的门户成见，拿历史的眼光来整统一切”，提出“研究问题，输入学理，整理国故，再造文明”的口号。
王国维深受梁启超新史学观点及胡适“整理国故”口号的影响，坚持从历史着眼，主张“欲知古人必先论其世，欲知后代必先求诸古”，取得了一系列研究成果。特别是他以专门史形式呈现出来的《宋元戏曲史》，“求事物变迁之迹而明其因果”，拓展了传统历史学的广度和深度，不仅成为新史学的典范，而且是公认的中国戏曲史的开山之作，对后世产生了深远的影响。
王国维治戏曲史，不仅坚持历史的观点，而且走的是“即器即道”的走化史路数，从严密的考证出发，用史料说话，绝非虚玄论道，同时也不停留于文化表象就事论事。他溯源探流，追求道器结合一一于形下之器透视形上之道，又让形上之道坐实于形下之器，使戏曲这一中华元素从文化事象媒娓道来的展示中得以昭显。
王国维治戏曲史，不仅有“史识” 一一别具只眼，更重要的是有“史胆”一一良知和担当。王国维幼年即喜读《汉书》，早年的《咏史诗二十首》不局限于个体的人生感慨和悲欢心绪，总揽全局，分咏相对完整的“中国全史”，“议论新奇而正大”。处在大厦将倾、内忧外患的历史背景下，面对文物制度的崩溃、历史延裂的残酷现实，王国维“毋忘其天职，而失其独立之位置”，怀着对中国文化灭绝的深度恐惧感，通过古器物、古文字以及古史研究，说明中国文物制度的真实性，表达中国文化复兴的理想。
读王氏之《咏史诗二十首》，不由得使人想起2000多年前屈原的《天问》。屈原有感于楚国的危机和忧患，天问地，在对有关天、地、人的某些传说质疑的过程中，体现出他的怀疑精神、思想观念及其为楚国现实政治服务的意图；王国维在《咏史诗二十首》中，面对苍茫历史“呵而问之”，同样是通过卒章显志的惯常创作模式，试图从中发现中国文化的兴衰存亡之道，为成雨飘摇的中国传统文化确立一个历史根基。这绝非迷古恋古，而是民族情怀和爱国精神的生动体现。因此，从某种意义来说，《咏史诗二十首》就是20世纪的《天问》，王国“就是现代中国的“三闾大夫”，连他结束生命的方式也酷似屈原怀忠而自沉汨罗。
王国维具有扎实深厚的固学功底和严谨科学的治学态度，他在《殷虚书契考释•后序》中指出：“我朝学术所以超绝前代者，小学而已。”他以这种具有科学性质的小学工具来衡定历史存在之真伪，重证据，重事实，不肯在没有确凿证据时乱下结论，更不会想当然地凭空捏造，欺世盗名。对于“不通字例、未习旧艺”之“俗儒鄙夫”的“肆其私臆，无所忌惮”，他深恶痛绝，饥之为“鬼魅之易画”。但他不是迂腐学者、冬烘先生，他“取地下之实物，与纸上之遗文互相释证；取异族之故书与吾国之旧籍互相补证；取外来之观念与固有之材料互相参证”，从而“移一时之风气，示来者以轨则”。这种采用古今中外结合的“古史新证”手段，对于今天的“古史研究”也颇有超越之处，因而成为王氏之学所具有的重要现代学术特征之一，开一代之学术和学风。
吴梅是南派昆曲的著名学者，其曲学研究涉及度曲、制曲、曲史等众多领域，在曲学方面，钱基博先生甚至认为，吴梅代表着20世纪前半期昆曲曲学的最高成就。就治学而言，王国维和吴梅之间有许多共性，也各有其特色。两者走的均是“即器即道”、道器兼容的路子，窃以为王氏更钟情于“道”，而吴氏则偏重于“器”。
（选自《中国社会科学报》有删减）
相关链接：①王国维吸收了西方输入的文学史观念，对中国古典戏曲的发展线索进行了严密的考证和分析，开创了 “戏曲史”研究的新领域。他在研究中中借鉴了中西诗学中的某些思想意蕴。提出了许多合理而又富有启发性的理论观念，对中国古典戏曲的研究有理论上的重要突破。
②《宋元戏曲史》中体现的研究方法，是王国维对戏曲研究的一个突出贡献，被人评其为“转移一时之风气，而示来者以轨则”。王国维的胞弟王哲安将其兄的研究方法概括为：乾嘉学风的严密实证和西学的逻辑推演的相互制约和影响。
（1）下列对材料有关内容的分析和概括，最恰当的两项是（5分）（）

A．随着20世纪初西学东渐的风潮，中国传统文化受到冲击，新旧两派展开激烈交锋，其中梁启超、毛子水、胡适处于同一阵营，观点一致。

B．王国维修治的《宋元戏曲史》，是一部专门研究宋元戏曲发展脉络及其演变逻辑的戏曲史专著，是新史学的典范，产生了深远的影响。

C．把《咏史诗二十首》看做20世纪的《天问》，把王国维看做现代中国的“三闾大夫”，是因为王国维如屈原般具有民族情怀和爱国精神。

D．王国维的学术研究具有重要现代学术特征，开一代之学术和学风，为后代的“古史研究”提供了示范和准则，即便在今天也不落后。

 
E．作者认为王国维偏重于“道”，而吴梅偏重于“器”，但后者曲学研究涉及众多领域，代表着20世纪前半期昆曲曲学的最高成就。
（2）结合材料，具体阐释“道器合一”的含义。（6分）
（3）王国维治学的情感态度有哪些特点？请结合材料简要分析。（6分）
（4）结合材料，谈谈王国维在治学方法上有哪些独到之处？（8分）

阅读下面的文字，完成下列各小题。
齐白石为何吸引世界目光
　　作者：彭利铭　　　
①在具有中国特色的艺术环境里，我们非常遗憾地发现，对于书画艺术的发展，多少年来都呈现一种状态：一方面带着固有的习惯思维，沉醉于先人的表现形式；一方面又在津津乐道地谈创新，结果是谈了几十年，你看看我，我看看你，原来都没有向前走，都在原地踏步。
②其实，谁都知道，中国书画艺术在人类传承中积淀着伟大的辉煌。而一些总想寻找个性的艺术工作者，又总想把自己从那个灿烂的艺术丛林里剥离出来以标新立异。结果是既失去了祖先的宝贵遗产，也没有开拓出来自己的新天地。
③这里，无论是形而下，还是形而上，都在向我们提出一个问题，就是如何重新认识我们拥有的财富。
④前不久，“齐白石艺术国际论坛”在京隆重推出，这个集研讨、展览、出版于一体的文化盛事，再次告诉世人，齐白石是上世纪中国最负盛名、最具创造性和影响力的艺术大师之一，他在诗词、书法、国画、篆刻这些中国传统艺术领域中都取得了极高的成就。
⑤齐白石在中国家喻户晓，而要让世界认同齐白石，就像认同毕加索、梵高那样，这还需要一个认知的过程。张大千在《谈画》一文中曾这样写道：“马蒂斯、毕加索都说自己是受了中国画的影响而改变的，我亲见了毕加索用毛笔水墨练习的中国画五册之多，每册约三四十页，且承他赠了一幅水墨画的西班牙牧神。所以我说中国画与西洋画，不应有太大距离的分别。但一个人倘能将西画的长处溶化到中国画里面，这定要有绝顶聪明的天才同非常勤苦的功用，才有此成就，稍一不慎，便易堕入魔道了。”据说当年张大千在巴黎还见到毕加索在家经常临摹齐白石的作品。毕加索觉得中国的毛笔和宣纸比油画难控制多了，可齐白石却能做到如此精准直达观众的心灵。以王雪涛为团长的中国文化代表团曾邀请毕加索来中国，毕加索说：“我不敢去中国，因为中国有个齐白石。”从中我们可以看出毕加索对齐白石的敬重。所以说中国的艺术大师齐白石同时也应该是世界的艺术大师。这一点，正是这次论坛的共识。我们并不是在争一个艺术水准的高低，只是想说明一个事实，一个被人们忽视的事实。
⑥此次国际论坛人数之多，涉及面之广，前所未有。这里有当今美术理论界权威、全国各省市画院院长、各大美术馆馆长、拍卖界业内专家、当代著名书画家等百余人，此外还有一大批来自世界各地大型博物馆、艺术馆的馆长、学者等，如此强大的阵容和投入，可以领会到主办方对探讨齐白石艺术的国际性与时代意义的战略思想。与此同时，由北京画院出版的《北京画院藏齐白石全集》，是迄今为止关于中国艺术家个案艺术研究中，出版规模最大、收录项目最多、门类最全、艺术水准最高的一部研究著述。期间，北京画院还精心策划了“真有天然之趣——北京画院藏齐白石精品展”，中央美术学院美术馆展出了“齐白石——从群众中来，到群众中去”，两个艺术展从不同角度呈现了齐白石的艺术风范。
⑦这一高潮的掀起，是齐白石艺术又一个划时代的里程碑，这一活动使齐白石与毕加索、梵高等世界级艺术大师的距离开始拉近。齐白石艺术品最高成交价是8000万人民币，而毕加索、梵高的作品早已达到上亿美元，常识告诉我们，艺术的价值和标准，本来具有趋同性，绝不像一些所谓专家说的国力的必然体现。如果真是如此，那不成了只要有钱，艺术就是任人打扮的美人了吗？
⑧齐白石艺术国际论坛在向世界再次展现齐白石和中国艺术品价值的同时，还将搭建起齐白石书画艺术广阔的经济市场空间和交流平台，让世界各国博物馆、美术馆等学术权威来了解齐白石、收藏齐白石。因为艺术是全人类共有的，齐白石也是属于全人类的。
【小题1】对段①中“一种状态”的理解，表述最恰当的一项是

A．对于书画艺术的发展，带着固有的习惯思维，津津乐道地谈创新，结果只能是原地踏步。

B．在书画艺术方面，沉醉于先人的表现形式，因而对书画艺术的发展不能创新。

C．对于书画艺术的发展，几十年，你看看我，我看看你，原来都没有向前走，都在原地踏步。

D．在书画艺术方面，不能“从群众中来，到群众中去”，要么因循守旧，要么空谈创新，结果闹了几十年一点进步也没有。

【小题2】（小题2）段⑤列举毕加索之例的目的，理解最恰当的一项是

A．只是想说明一个事实，一个被人们忽视的事实。

B．告诉读者毕加索和齐白石虽然都是艺术大师，但是他们的艺术水准有差距。

C．得出一个共识，中国的艺术大师齐白石同时也应该是世界的艺术大师。

D．告诉我们齐白石与毕加索等世界级艺术大师的艺术品最高成交价距离开始拉近。

【小题3】（小题3）根据文意推断，下列不恰当的一项是

A．由于中国特色的艺术环境等因素，中国书画艺术，没有开拓出来自己的新天地。

B．中国书画艺术出现的病态，主要责任在于一些张扬个性又忘却了祖先的宝贵遗产的艺术工作者。

C．作者告诫我们，要重新认识我们拥有的财富，也就是说，无任是现在还是未来，我们都要充分肯定和挖掘中国书画艺术在人类传承中积淀着的伟大的辉煌。

D．在经济市场空间和交流平台，要充分展现齐白石和中国艺术品价值，就必须让艺术成为任人打扮的美人。

阅读下面的文字，完成小题。
童年与蚂蚁
王富仁
恐怕每个人的童年都会与蚂蚁有很密切的关系，我也一样.
蚂蚁在中国的名声很好。很小的时候，大人们便给我们讲蚂蚁如何勤劳，如何有恒心，待到上了小学，老师则告诉我们蚂蚁有如何严密的组织性和纪律性。言下之意都是让我们像蚂蚁们学习。好好劳动，遵守纪律，老老实实，任劳任怨，像蚂蚁一般做人。但奇怪的是，大人们让我们知道蚂蚁有这许多的优点，却似乎并不特别教育我们如何爱美衣，。他们自己似乎也并不特别喜爱他们，因为常见他们随意践踏和毁坏蚂蚁的生命。到了像我一样的儿童身上，蚂蚁的命运可就更惨了。儿童年龄小，力气小，略微大一点的动物都不易去虐待，只有蚂蚁，毫无反抗的能力，是儿童们可以虐待取乐的对象。
我也是常好虐待蚂蚁的一个，其手段之恶辣，计谋之狡诈，现在想起来真令自己毛骨悚然，心惊胆战。夏天天热，没处好玩，有时就在大树底下拍蚂蚁取乐。看到一个大蚂蚁窝，便趴在地上，瞪大眼睛，两眼死死的盯住洞口，见有蚂蚁从洞里爬出来，便用手指头一按，把它搦死在洞口。从外面往窝里爬的，我那时是不搦的，似乎觉得它们理应老老实实呆在自己的窝里，爬出来便是犯法，我搦死它们是理所应当的。至于它们呆在窝儿里吃什么，是不是会亡族灭种，我那时是不及想的，似乎那是蚂蚁自己的事，与我没有关系。有时候，大概出于一种恶毒的动机，还把尿溺在蚂蚁堆，其意不仅仅在于淹死它们，还在于企图臭死它们，毒死他们，因为我认为它们也会像人一样，怕尿之臭和毒的。但这个方法似乎并不灵验。常见它们浑身被尿淋湿之后，仍然爬着到处去寻食，像是毫不为意似的。这反而使我恼怒，好像蚂蚁的这种态度是对我的有意的侮慢。这种心理，大概一些成年人也是有的。这时候，我是对蚂蚁毫不留情的。一定要以加倍的力量，去用脚踩、用手搦，把他们碎为齑粉而后罢。用水灌蚂蚁窝也是我喜欢干的事儿。把水一碗的灌下去希望看到它们从窝里仓皇地爬出来，成群结队的外出逃荒。在这时，又似乎觉得它们老老实实的待着窝里是不应该的，与搦蚂蚁的心情大不相同了。
以上种种乐大蚂蚁的方法，尽管当时做的很认真，但心里并不感到有多大的乐趣。真正让我体验到虐待蚂蚁的乐趣，是在我有了一颗樟脑球之后。
在那时的农村，樟脑球是很少见的。我也不知道什么时候，从什么人手里，第一次得到了一颗樟脑球，并且学会了用它戏弄蚂蚁的方法。
我们把樟脑球叫做臭球，蚂蚁是惧怕它的臭味的。闻到它的臭味，蚂蚁便不再往前爬。如果用臭球在蚂蚁周围画一个圆圈，蚂蚁便只好在圈内打转，怎么也不敢爬出去，直至臭球的臭味消失，他才有可能逃出这个圆圈。但在这时你又可以画一个新的圆圈，让蚂蚁继续在圈里打转。这种戏弄蚂蚁的方法，要比其他的方法好的多了。好就好在你不必费心劳力，只轻轻地在地上划一次，便可以趴在地上看个半天。在这时，你有充足的时间和精力，可以完全进入一种超脱的心境，仔细的品味和欣赏蚂蚁在困境中的窘态。你在其中获得一种美的享受，而对于蚂蚁又不必有负疚的心情。
但是随着年龄的增长和人生体验的增加，我对这种以艺术的心境欣赏蚂蚁的痛苦的方法有了新的感受。虽然我儿时虐杀蚂蚁，并没有明显的恶意，充其量只不过是一种恶作剧而已，但从蚂蚁一方着想，却同样是惨绝人寰的。我常想，假如我是一只蚂蚁，在我刚刚爬出来觅食的时候，忽然有一个手指，在我来不及思考的时候，就搦死了我，虽然不能称之为幸福，但到底也没有感觉到就死的悲哀；而若有人在我周围用樟脑球画一个圆圈，自己总以为有爬出去的希望，可是实际上是根本没有任何希望的。这样爬呀爬呀，不断希望着可又不断失望，心灵像落在一架搅拌机中，慢慢的被搅碎、轧烂，这该是何等的痛苦啊！
尽管对于蚂蚁这样的弱者，你同情与它，它也不知；而对摧残它的，它也是照例不知痛恨。然而，这似乎不能作为强者自我开脱的理由。
【小题1】下列对文本相关内容和艺术特色的分析鉴赏，不正确的一项是

A．大人们让我们学习蚂蚁的各种优点，但是并不教育我们如何爱蚂蚁，这为下文续写自己使用各种方式虐待蚂蚁做了铺垫。

B．作者善用细节描写再现生活场景，“趴在地上，瞪大眼睛，两眼死死的盯住洞口”。这些细节形象直观，现场感极强

C．文章使用生活戏谑的语言回忆自己与蚂蚁的童年往事，清新爽朗，童趣十足，也隐含着作者对童年生活的眷恋。

D．作者童年时期用尽各种方法虐待蚂蚁，主要是因为年龄小而缺乏怜悯之心。而随着人生体验的增加，作者内心认识也开始发生新变化。

【小题2】作者虐待蚂蚁“手段之恶辣，计谋之狡诈”的具体表现是什么？请简要概括。
【小题3】“我对这种虐待蚂蚁的方法有了新的感受”？结合文章，谈谈作者的“新感受”是什么？