阅读下面的文字，完成小题。
凡是过去，皆为序章
世人一提起先生，第一反应多是“译界泰斗”“复旦教授”，但陆谷孙引以为孝的却是 “父亲的儿子”。父亲陆达成带领幼小的陆谷孙迈进法国文学的殿堂，使得陆谷孙自小就结下了与语言 文字的不解情缘。他对女儿的学业要求十分苛刻，强调凡事“以学为先”。陆谷孙幼时习字，父亲认为 字若歪斜，必定是心有邪念，实是在其练书法的同时灌输正直豁达的人生态度。父亲在生活上的作风也深刻地影响 着陆谷孙，先生始终谨记父亲“小富可，大富不敢”的教诲，一生清贫，布姆虚名，自得其乐地过着知 识分子的“草根生活”。
1965年，陆谷孙从复旦大学外文系硕士毕业并留校，在紧接着的“文革”浪潮中，他被打成“ 逍遥派”。生性乐观的陆谷孙后来回忆说，自己不会闹革命，被划到该派别后就是看书。“托‘四 人帮’的福”，陆谷孙读了不少的外文书籍和文章。1970年他被分配进入由工宣队领导的《新英汉词典 》编写组。那个年代，编写词典也必须纳入既定的“革命”流程。这样的硬性要求使得陆谷孙内心挣扎 ，为了保留心中的学术底线，陆谷孙借着编译工作之便，和编写组其他人员私底下交流英文书刊，变戏法似的把实 用生动的英文条目塞入“红色语录”的庞大队伍中，《新英汉词典》总共编写了五年时间，自1975年第 Ⅰ版问世后，累计共售出1000万册以上，堪称中国辞书史上的销售奇迹。
1976年，周恩来总理决定亲自筹划《英汉大词典》的编纂，陆谷孙再次被调配进入新的编写小组。后来小姐内很 多人奔向了条件更为优越的地方，编写组不断萎缩，资金匮乏，工作难以为继。陆谷孙憋着一口气，主动揽下主编 的活儿，并立下铿锵誓言：词典编完之前不出国、不写书、不兼课。直至1991年，长途跋涉了15年的《英汉大词典 》终于出版，该词典收录词条达20万，俨然一部英汉百科全书。后来此书成为联合国的必用工具书之一，享誉国内外。
陆谷孙一生痴迷莎士比亚，常喜欢引用他的一句名言：凡是过去，皆为序章。直至其已过花甲之年，仍不愿停歇 。2001年，本该颐养天年的陆谷孙再一次决定出面主持《英汉大词典》 的修仃工作。而早在20世纪90年代，陆谷 孙便萌生编汉英词典的想法，直至2015年8月，这本耗去陆谷孙15年光阴和心力的《中华汉英大词典》终于出版，陆 谷孙也完成了他人生中的最后一项事业。陆谷孙在词典编纂的路上一走就是30多年，两本词典几近倾注了他所有的 青春年华，但他从未后悔，从未抱怨。支撑他一路走下来的并不是聚光灯下的闪亮光环，而是作为一名文化人，自 觉背负中英文化沟通使命的责任感和对祖国深沉的爱。
世人给陆谷孙送去鲜花和掌声，但他不需要，只想和宁静为伴。他对《英汉大词典》的频频获奖感到惭愧： “凭一本书到处揽奖，只能说明学术浅薄。”除了编纂词典外，陆谷孙还是另一领域的匠人：教书。除 了因身体原因无法上课，陆谷孙从不愿欠学术一堂课，严寒酷暑，始终如一，他讲课幽默风趣，常使学生哄堂大笑 ，陆谷孙生活简朴，但对于学生，却是无条件的慷慨。有学生生病住院，他二话不说就拿出1000元送到系里；多年 坚持捐款，惠及多位学生；逢年过节，陆谷孙就像位大家长一样的给学生们发红包……除了上课，陆 谷孙几乎不愿走出自己的“洞穴”——这是他对自己简陋而陈旧的住所的戏称，只想 安静低待在家里做学问，上海译文出版社的某位编辑就给陆谷孙取了个“老神仙”的外号。
（摘编自林金堂《陆谷称：凡是过去·皆为序章》）
相关连接：
① “我是真心不希望抛头露面，我希望躲在我的‘洞’里，你们也不烦我，我也不烦你们。 Leave meAlone（让我一个人待着）是我的哲学。”陆老在2012年的一次讲座上这样述说自己的人生哲学，他 在精神上王国里享受着孤独，并将之化作灵感的催化剂。
（曹刚、刘建芳《陆谷孙：低调的“老神仙 ”》）
【小题1】下列对材料有关内容的分析和概括，不恰当的一项是

A．经过15年努力，陆谷孙主编的《英汉大词典》终于在1991年出版，这是一部英汉百科全书，后来该书频频获奖，成为了联合国必用工具书之一。

B．70年代，陆谷孙两进词典编写，面临诸多困难：政治环境的束缚，人员的流失，资金的困乏，他都想尽办法克服。

C．陆谷孙的生活作风、人品性情深受父亲陆达成的影响，先生不喜“译界泰斗”这样的世俗虚名，却以“父亲的儿子”身份为豪。

D．陆谷孙晚年曾写过一首诗，其中“亭亭常抱岁寒心”“消磨绚烂归平淡”两句 ，是他一生心境的真实写照。

【小题2】下面对陆谷孙为人与治学特点的分析和概括，不恰当的两项是

A．陆谷孙不为“虚名”所累，豁达开朗。尽管“译界泰斗”于他而言是实至名归 ，但他却不慕虚名，安心做学问，自得其乐。

B．陆谷孙生性乐观，“文革”浪潮中，被打成“逍遥派”，他却说“托四人帮”的福，这种知恩感恩的人生态度使他能以苦为乐。

C．陆谷孙能倾注30年心血编纂完成《英汉大词典》《中华汉英大词典》，这与他治学有恒、有强烈的学术使命感密不可分。

D．陆谷孙性格孤僻，不喜欢抛头露面，也不喜欢别人打扰他的生活，他在自己的精神王国享受孤独，被人们称为“低调的老神仙”。

E. 陆谷孙上课严谨认真，教学艺术高超生动，深受学生欢迎，他关心学生．平易近人．是学生的良师益友。
【小题3】“凡是过去，皆为序章” 如何理解莎士比亚这句名言，请结合陆谷孙生平，加以分析。

阅读下面的文字，完成下面小题。

后生可畏

刘斌立

我第一次去鉴睿律师楼，就注意到了前台旁边多了一张不怎么和谐的小桌子。一个大男孩模样的小伙子，睡眼惺忪地在那儿捧着厚厚的《刑法》，有一页没一页地翻着。

我问了问律师楼的合伙人李信，他一脸嬉笑地回答：“这孩子他爸是我们律师楼的大客户，也是老朋友了。他想让他儿子考律师，非得要我们把这孩子安排在这里打杂，一边让他看书备考。其实我们啥事儿也没给他安排，让他自己在那儿天天待着呢。”

“哦，这孩子看着还挺老实的。”我随口应和道。

“老实？您可别小瞧这小子。听他爸说，他一心要当摇滚乐手，跟着一个不靠谱的摇滚乐队干了两年的鼓手。”老李边说边摇着头。

后来我再去律师楼的时候，都会下意识地看看这个叫常远的“摇滚”男孩。他经常应景似地挺时尚，一会儿夹克上带钉，一会儿头发颜色又变了。

那年律考后没几天，我去律师楼办事，发现常远的那张桌子没了，人也没了踪影。问到老李，没想到老李苦笑着说：“那小子跑了，据说和一个摇滚乐队跑到青海茫崖矿区那边，在矿区的一个小镇上的酒吧里演出呢。他爹差点没气得背过去，已经发誓不管他了。”

我又惊讶又好笑，随着老李附和道：“现在的年轻人啊。”

一年后的一天，我突然接到鉴睿律师楼李信律师的微信。

“还记得那个玩摇滚的男孩儿吧——从我这儿跑了的那个，又回来了，这次据说是自己主动回来的。今天来求的我，要继续准备考律师，还在我这儿坐着打杂看书，我也是服了！”后面老李加了几个微信的笑脸图标。

“您就当浪子回头吧，兴许真考上了，您也是积德了。”我回复了微信，也不忘调侃地加了几个坏笑的表情。

那以后，因为工作的关系，我离开了那座城市，也与律师楼和老李少了很多的交集。至于记忆里的玩摇滚还要考律师的常远，就遗忘得更远了。

青海茫崖的矿难，突然成了整个国家的头条新闻。部分矿务局领导受贿私自外包矿坑，私人小矿主违规野蛮开采，导致了一次灭顶的矿难。在矿难中死去的矿工遗孀，因为没有基本的合同和安全保险凭据，无法获得赔偿，更无人愿意替她们去争取权利。

就当矿难的悲哀正在褪去的时候，媒体上一个很不起眼的报道终于被我看到了。

一个名叫常远的律师，带领着自己的小团队义务承揽下了所有死难矿工家属的索赔事务。这条很短的信息，却因为这个陌生又熟悉的名字而让我震惊！

当我致电李信律师的时候，他立刻给了我确认的答复。

“没错儿，这个常远就是他。我也很佩服这小子。”老李在电话那边肯定道。

“您觉得他接这个案子是为了出名吗？”我问道。

“还真不是。你记得他曾经在青海一个矿区的酒吧演出过一段时间吧。”老李继续说道。

“那地方就在茫崖。听常远爸说，常远在那儿生活过一段时间，很了解矿工们的生活状况。他自己后来跑回来要继续考律师时就跟他爸说，以后要帮请不起律师的穷人打官司。”

我在电话那头听老李说完这些，沉默了许久。

最后，我发自内心地说了一句：“后生可畏啊！”

我听到电话那头老李很肯定地重复了这句话。

(选自《小说选刊》2016年第6期，有删改)

【小题1】下列对小说相关内容和艺术特色的分析和鉴赏，不正确的一项是

A．常远他爸让他到律师事务所来见习，是想让他当一名律师，可他却想当一个摇滚乐手，可见他个性张扬，父子关系紧张。

B．听到常远“跑了”的消息，“我”感到又惊讶又好笑，并附和道：“现在的年轻人啊。”由此看出“我”对常远这类年轻人的做法不以为然而又无可奈何。

C．小说通过“我”和李信的四个阶段的对话，先抑后扬，刻画出常远这一新时代的青年形象，他有闯劲，有社会责任感，对弱者有悲悯情怀。

D．常远在青海茫崖矿区那边一个小镇上的酒吧里演出期间，接触到了中国底层的民众，了解到了中国最基层的现实。这次经历使他逐渐地成熟起来。

【小题2】联系小说内容分析，常远的哪些品质让“我”和老李觉得“后生可畏”？
【小题3】小说是如何刻画常远这个人物的？试加以分析。

阅读下面的文字，完成文后题目。
松鼠会到果壳网
胡征和
①嵇晓华，不，还是用他的笔名姬十三来称呼吧，因为姬十三比嵇晓华使用频率高，名气也要大很多。
②姬十三从中国科学技术大学生物学系毕业，到2007年从复旦大学神经生物系博士毕业，前后花了几年时间，在专业上修炼到了炉火纯青的地步。毕业后，他决定只做一名自由撰稿人。姬十三写的东西与他的专业神经生物学有关，算是科普一类的，但文字风格却俏皮幽默，迥异于一般的科普文章，很耐看，深受《牛顿科学世界》主编唐云江的青睐，姬十三兴奋莫名。他在科普的道路上一发而不可收，激扬文字，挥洒灵性，成了十多家科学类杂志的专栏作家。
③姬十三说他不喜欢一个人寂寞地搞科研，只是喜欢科学，而且喜欢让“小众”的科学变成“大众”的科学，他认为传播科学与分享科学比科研更重要，不能让大众生活在不明科学的恐慌中。
④“杂志的受众面太窄了。”姬十三借助覆盖面广的网络，开始在博客上自由写作。“科学是应当而且可以写得很好看的。”他秉承“严肃问题娱乐化、娱乐问题严肃化”的写作态度，在网上贡献出了一系列看似娱乐、实则严肃的科普文章，使越来越多的人通过博客喜欢上了他的科普文字。2007年11月20日，姬十三和一帮志同道合者决定在Google上创建一个名叫“科学松鼠会”的私密论坛，一个特立独行的门派“松鼠”在互联网的江湖上诞生了。次年四月，群博正式上线。“科学松鼠会”正式开山立派，征战江湖。
⑤姬十三说：“科学就像一枚枚难以开启的坚果，虽味美却不易入口，我希望和朋友们一起，像松鼠一样，打开科学的坚硬外壳，将有营养的果仁剥出来，让人们能够领略到科学的美妙。”在姬十三的“忽悠”下，一大帮出身理工、能写会画的“江湖儿女”被吸引进了“松鼠会”。但要做一只“松鼠”也并非易事，起码要写一篇既有科学素养又有文字功底的科普文章，还得有三分之二以上的老“松鼠”们的点头认可才行。
⑥群博的写作内容五花八门，但都不脱离姬十三所倡导的“有趣而严谨的科学写作”，致力于“让科学流行起来”。由于实用耐看，“松鼠”们的博客日浏览量达到5万人次。2008年11月，“科学松鼠会”博客获得了德国之声国际博客大赛“最佳国际博客公众奖”，这是国内“科普群博网站”首次摘得该大赛的重量级奖项。
⑦“松鼠会”从事的是一项公益活动，“松鼠”们凭兴趣和义务维护更新论坛。单凭兴趣是不能长久的，要想让“松鼠会”可持续发展，首先得让“松鼠”们有收入，有了比较好的收入，“松鼠”们就会释放更多的精力到“松鼠会”上面，才会把科学的坚果一直快乐地剥下去。于是，在争取到第一轮百万美元的风险投资后，果壳网出世，姬十三被逼成了CEO。2010年11月，姬十三创立果壳传媒，以商业化传媒运作方式向公众传播科技内容、倡导科技理念，继续高举“让科学流行起来”的大旗，继续“打开科学的坚硬外壳，将有营养的果仁剥出来”给大众尝。
⑧在姬十三看来，没有科学支撑的人，在某种情况下也是弱势群体。于是，他的果壳网的主题站有“谣言粉碎机”“心事鉴定组”“自然控”“死理性派”“微科幻”等，关注、解析人们身边的生活。其中“谣言粉碎机”是目前最火的主题站，该板块针对现实生活中人们不明真相的盲从与恐慌，针对网络上层出不穷的谣言，挺身而出，捍卫真相与细节，让一切谣言到此终结。比如，“手机和银行卡不能放在一起”“加油站不能打手机”“食碘盐防辐射”“孕妇要穿防辐射服”等都在这里一一被粉碎，终结了大众的恐慌情绪。“谣言粉碎机”建立不到5个月，其新浪微博粉丝已超过6万人。
⑨“谣言粉碎机”何以得到大众的信任？因为在它的背后是一个20多人组成的小团队，团队的成员有着较高的学历和国外留学经历，学科背景涵盖物理、生物、电子、植物、数学等领域。破解一个谣言，短则一两天，长则一周。这期间，成员们会查阅、搜集国内外大量相关信息，从中找到相关数据，再加上自己的专业水准来判断，一切来龙去脉都有完整的记载。有的还配有实验报告与视频，让谣言彻底粉碎。
⑩果壳网创建一年多来，收入早已超过千万，养活了团队，养活了公益。姬十三像个大男孩，他从不财大气粗，说起话来活泼幽默，少了许多距离感，多了几分亲切和可爱。30多岁了，虽然顶着CEO的头衔，却不仅没车，还没储蓄，买了房子还在交月供，是名副其实的“月光族”。但有一点他始终在乎，那就是面向公众倡导科技理念，把科技发展的喜悦分享给更多人，从而“让科学流行起来”。
(有删改)
阅读全文，简要回答姬十三是如何“让科学流行起来”的。

阅读下文，完成第14——17题。（2008年重庆卷）
时间怎样地行走
迟子建
　　墙上的挂钟，曾是我童年最爱着的一道风景。我对它有一种说不出的崇拜因为它常梦着时间，我们的作息似乎都受着它的支配。到了指定的时间，我们得起床上学，得做课间操，得被父母吆喝着去睡觉。虽然说有的时候我们还没睡够不想起床，在户外的月光下还没有戏耍够不想回屋睡觉，都必须因为时间的关系而听从父母的吩咐。他们理直气壮呵斥我们的话与挂钟息息相关：“都几点了，还不起床！”要么就是：“都几点了，还在外面疯玩，快睡觉去！”这时候，我觉得挂钟就是一个拿着烟袋着我们脑门的狠心的老头，又凶又倔，真怒把他给掀翻在地，让它永远不行走。在我的想象中，它就是一个看不见形影的家长，严古板。但有时候它也是温情的，在除夕夜里，它的每一声脚步都给我们带来快乐，我们可以在子时钟声敲响后得到梦寐以求的压岁钱，想着用这钱可以买糖果来甜甜自己的嘴，真想在雪地上畅快地打几个滚。
　　我那时天真地以为时间是被一双神秘的大手放在挂钟里的。它每时每刻地行走着，走得不慌不忙，气定神凝，不会因为贪恋窗外鸟语花香的美景而放慢脚步，也不会因为北风肆虐大雪纷飞而加快脚步。它的脚，是世界上最能禁得起诱惑的脚，从来都是循着固定的轨迹行走。我喜欢听它前行的声音总是一个节，好像一首温馨的摇篮曲。时间在挂钟里，与我们一同经历着风霜雨雪、湖源湖落。
　　我上初中以后，手表就比较普及了。我看见时间躲在一个小小的圆盘里，在手腕上跳舞。它跳得静悄悄的，不像墙上的挂钟那么清脆悦耳，“滴答——滴答——”的声音不绝于耳。手表里的时间给我一种鬼鬼崇崇的感觉，少了几分气势和严，以明明到了上课时间，我还会磨赠一两分钟再进教室，手表里的时间也就因此显得有些落实。
　　后来，生活变得丰富多彩了，时间栖身的地方就多了。项链坠可以隐藏着时间，台历上镶嵌着时间，玩具里放置着时间，至于电脑和手提电话，只要我们一打开它们，率先映入眼帘的就有时间。时间如果是一样到处闪烁着，它越来越多，也就越来越显得匆匆了。
　　十几年前的一天，我在北京第一次发现了时间的痕迹。我在梳头时发现一根白发，它在清晨的曙光中像一道明的雪一样了我的眼睛。我知道时间其实一在我的头发里行走，只不过一次露出了痕迹而已。我还看见，时间在母亲的口腔里行走，她的牙齿脱落得越来越多。我明白时间让花朵绽放的时候，也会让人的眼角绽放出花朵——鱼笔纹。
　　时间让一棵青春的小树越来越枝繁叶茂，让车轮的辐条越来越沾染上锈链，让一座老屋逐渐鸵了背。时间好似变戏法的魔术师，突然让一个活生生的人瞬间消失在他们辛勤劳作过的土地上，我的祖父、外祖父和父亲，就让时间给无声地接走了，再也看不到他们的脚印，又能在黑令的梦中见到他们依稀的身影。他们不在了，可时间还在，它总是持之以恒激情澎湃地行走着——在我们看不到的角落，在我们不经意走过的地方，在日月星辰中，在梦中。
　　我终于明白挂钟上的时间和手表里的时间只是时间的一个表象而已，它存在于更丰富的日常生活中。只要我们在行走，时间就会行走。我们和时间如同一对伴侣，相依相偎着，不朽的它会在我们不知不觉间，引领着我们一直走到地老天荒。
（小题1）.怎样理解“它在清晨的曙，像一道明丽的雪线一样刺痛了我的眼睛”在文中的含意？（4分）
（小题2）.文章是围绕人的成长与对时间的感受来展开的，请梳理作者的思路。（6分）
（小题3）.文章描绘了“时间”的各种行走方式，请简要概括。（6分）
（小题4）.文章写到“不朽”的“时间”“会在我们不知不觉间，引领着我们一直走到地老天荒”。请根据文意简要分析作者对“人”和“时间”关系的观点和态度。（6分）

(二)阅读下面的文字，完成下面小题。
马连良与“马派”
马连良，字温如，又称古历轩主，北京人，回族，生于1901年农历正月初十。1909年马连良入喜连成(后改为富连成)科班。入科后习小生，后改老生。茹莱卿、叶春善、王月芳、蔡荣贵、萧长华、郭春山等曾为他传艺。10岁时，他曾在《朱砂痣》中为谭鑫培、陈德霖、贾洪林、谢宝云等配演娃娃生天赐。在科班期间，他先是偏重于演出唱工戏，也演做工和靠把老生戏。在毕业前，他还演了本戏，如四本《三国志》等。
在30年代，扶风社演出剧目颇多。其中一些剧目马先生还做了大胆的改革。《借东风》，于本戏《三国志》。早年《三国志》是三庆班的拿手戏，听说只在每年年底封箱前才上演，平时不演。后来富连成科班上演时共有四本，分四天演完。马先生的《借东风》，就是选择了其中最精采的一本。在此剧中他前饰鲁肃，后饰孔明。这出戏后来成了“马派”的代表作。
马连良在舞台上做工很“帅”。作为一个舞台艺术形象的塑造者和表演艺术家的马连良，他掌握了戏曲表演艺术唱、念、做、打等各种手段；具备了无比宽广的舞台表现力，使之得以表现类型繁多的舞台人物。不论内行外行，都有一个字的评价，叫做“帅”，这是北京的土话。马先生经常对我讲：“我们表演时，要先打闪后打雷。”他用自然现象来比喻舞台表演，意思是要以情带声，以内在的情感带动外部的动作。他强调说：“这是演员表演的一大窍门，不可不会。”马先生正是非常精通这个窍门，因而在表演这段戏时，确实有一种电闪雷鸣的气势。
马连良的唱腔有“味儿”。马先生主张“唱要和说话一样”。意思就是要唱得自然、亲切。他的唱既饱含着情感，又给人以醇厚、舒畅的音乐美感。马先生偏偏突破了传统句法，把每个字安排得都很得当。句子长短虽然不规则，但唱起来丝毫没有感到别扭，反倒觉着很新鲜、很动听。马先生经常向学生讲：“要使相同的曲调唱出不相同的‘味儿’来。”那么这个“味儿”哪里来呢？他要求从吐字运腔上下功夫，强调从人物出发。比如，他向学生分析《文昭关》《捉放曹》《清官册》这三出戏时，指出它们都有一段“二黄慢板”，唱词的头一句都是“一轮明月照窗……(最后一个字各有不同)”，人物同在夜晚抒发着各自的心情。但伍员的恨满胸怀，陈宫的悔恨交加，寇准的疑惑不安，才是决定这三段唱腔各自“味儿”的关键所在。又如“四平调”，《清风亭》中的贫苦老头张元秀这样唱，《遇龙酒馆》中的永乐皇帝也这样唱，但前者唱来是凄凉悲惨，后者唱来是雍容华贵，“味儿”也就酸甜苦辣各不相同了。马先生自己演唱也好，教学生也好，从来是很讲究这些的。马先生的唱非徒有空洞的旋律，而是含有丰富的思想内容，有着多姿多彩的音乐形象感。人们赞扬他唱腔有“味儿”，不仅仅是指声腔动听，更重要的是指他那丰满的音乐形象和浓厚的感情色彩。
马连良的舞台念白很有特色。京剧传统戏的韵白，人们常常说它是一种旋律简单没有伴奏的唱，就是说它有音乐感，和真正的唱具有协调性，人们在追求有“味儿”的唱时，也追求有“味儿”的念。马连良吸取了前辈老先生的长处，再加上自己的创造，如同有伴奏、有旋律的唱一样，给人们一种特有的艺术享受。他善于演念白吃重的戏，如《十道本》、《审头刺汤》等等。他的念白是极有功夫的。过去新新大戏院(现在的首都电影院)是北京较大的戏院，那时也没有电声设备，但坐在剧场后排的观众也能听清他的念白。
【小题1】什么是马派艺术的“帅”？请用一个字或一个词概括你喜欢的一个文学家作品的艺术特点，并说明你用这个字的理由。
【小题2】文章第4段举了马连良向学生分析《文昭关》《捉放曹》《清官册》三出戏和“四平调”这两个例子，请问可否删掉其中一个？为什么？
【小题3】结合马连良的成长道路，说说怎样才能成为一个大师级人物。