阅读下面的文字，完成下列小题。

①鲁迅先生曾言：“并非人为美而存在，乃是美为人而存在。”这一论断，概括了历代美学家对于美的共同看法：美离不开人，有了人，世界才有美，美是人在对现实发生审美关系的过程中诞生的，人是这一审美关系的主体。“世界的美”不在于自然，而在于人。

②人何以会成为“世界的美”？这就涉及人的本质问题。我们知道，人是一种有意识的“类存在物”，人的生命活动是有意识的。因为有意识，人不仅能认识到自身的主体地位，而且能认识作为客体的对象，并在主体与客体之间建立起种种关系。这些关系，有的是实用性的，意在满足生理的物质需要；有的是伦理性的，意在满足群体的社会需要，如道德和法律的规范，等等。这些关系，都是外在的，带有强制性，显得不自由。而审美关系则超越了这些关系，使主体和客体之间实现了一种非强制性的自由关系：主体对客体没有实际利害的要求，只是某种形象的观赏和精神上的满足。美就诞生在这种自由性的审美关系之中。

③只有拥有自由意识的人，才能和现实发生审美关系，因此，只有自由的人才能有美。当人尚处在动物式的自由生命状态，还未能从物质性的需求中解放出来，也就是说，当人还是不自由的时候，他即便有了意识，也还不能审美。马克思说：“忧心忡忡的穷人，对最美丽的景色都没有什么感觉；贩卖矿物的商人只看到矿物的商业价值，而看不到矿物的美。”其原因就在于忧心忡忡的穷人和贩卖矿物的商人在美丽的景色和具有审美特质的矿物面前未能建立自由性的审美关系。正因为如此，所以美虽然产生于人与现实的关系之中，但它却超越了这个关系，使人从现实的束缚中解放出来。

④从人类的精神发生史来看，人类的意识一方面把自己和客观世界区分开来，建立了主体和客体的关系；另一方面，不断加强了“类”的意识，在社会规范和公共意志上加强人与人之间的联系。如，在史前时代，在人的生存理解与艺术想象的客观化之间，更多地凸现出群体性的甚或社会性的精神意志，个人所能拥有的精神空间是极为有限的。这就意味着，史前艺术显现出来的人类情感或想象，是群体性的情感和想象。即使到了新石器时代，原始科学和原始宗教得到进一步发展，但人类精神活动中的集体性力量还是占据压倒一切的地位。正因为史前时代的艺术制作潜藏着鲜明的群体性倾向，所以史前艺术的社会属性是不言而喻的。格罗塞说：“无论什么时代还是什么民族，艺术都是社会的表现。”这就是说，美不仅不是自然的现象，而且也不是个人的现象，而是作为社会的人才具有的社会现象。

⑤总之，美之所以是在人与人的关系中所产生和创造出来的社会现象，这是因为作为“世界的美”的人，不是孤立的个人，而是处于一定社会关系中的人。只有把人放在社会关系中，人才能创造美和欣赏美，并成为“世界的美”。

（摘编自蒋孔阳《美学原理》）

【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是

A．“并非人为美而存在，乃是美为人而存在”，鲁迅先生的论断强调了人在对现实发生审美关系过程中的主体地位。

B．人类在认识客体的过程中与其建立了种种关系，并且在建立这些关系的过程中获得了某种形象的观赏和精神上的满足。

C．处在动物式的自由生命状态的人，即使有了意识也没有审美能力，美能让他们摆脱动物式的自由生命状态而获得审美愉悦。

D．史前时代的艺术美带有鲜明的群体性倾向，这和人类把自己和客观世界区分开来、建立了主体和客体的关系密切相关。

【小题2】下列对原文论证思路的分析，不正确的一项是

A．文章首先引用鲁迅的话引出论点，然后从人的本质、人类的精神发生史两个角度阐述“世界的美”在于人的原因。

B．②③两段是递进关系：先分析了作为主体的人和客体之间建立的种种关系，后阐述了人的自由性和产生美的关系。

C．文章引用了马克思和格罗塞关于美的论述，论证了“只有自由的人才能有美”的观点。引用名人的话增强了说服力。

D．第⑤段是对全文的总结，再次强调了美是在人与人的关系中产生和创造出来的社会现象的原因，并且呼应文章开头。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是

A．认为动植物也有像人一样的美感，或者到人类出现之前的历史中去寻找美，这些都是没有意义的，因为美是对人而言的。

B．忧心忡忡的穷人和贩卖矿物的商人没有从物质性的需求中解放出来，他们面对美丽的景色或美丽的矿物会无动于衷。

C．我们欣赏史前艺术，如果试图从史前艺术中寻找作者个人的情感寄托，寻找作者个人的精神空间，那就有点不切合实际。

D．新石器时代，原始科学和原始宗教得到进一步发展，但依然没有个人的艺术创作，因为集体性力量还占据最重要的地位。

阅读下面的文字，完成文后题目。
在人类发展过程中，随着社会分工的日益精细，社会生产便日益明显地区分为物质生产与精神生产两大部分。社会分工促成了物质生产者与精神生产者的分化，两种生产力因而在自身相对独立的发展中逐步形成了有自身内在特征的生产力形态。物质生产力主要面对人同自然的物质关系，具有实用的、基础的、物质形态的主导品格；而文化生产力则主要是“精神方面的生产力”。马克思将语言、文学、技术能力等归于后者，使其显现出更偏重于人类人文关系的特征和品格。
两种生产力密切相关、不可分割。文化生产力具有其精神生产的独特性，是社会意识、心理、关系等方面的文明发展成果，具有突出的意识形态特征。同时在文化生产力中，生产主体将自身强烈的主观因素，诸如思想、意志、情感、愿望等浸透于全部文化生产过程，以某种有形无形的方式体现在产品中。文化生产同其他生产一样，也是由实践主体通过劳动，将一定的材料加工改造为新存在物，因此文化生产的过程也同样是产品生产过程。
二十世纪五六十年代开始的电子时代智能生产力，显著标志是文化与经济、科技崭新关系的建立，其重要特征是“文化的经济化、科技化”和“经济、科技的文化化”，及由之产生的当代文化、科技、经济的一体化趋势。
随着传媒高速发展和信息时代来临，文化生产已日益成为当代经济生活的一部分，成为复杂科技化的现代化大生产的一部分。像影视出版、体育比赛，乃至广告娱乐、信息传播等产业，已越发成为庞大的产业集团，成为经济结构中的重要部分，文化进入市场、产业，渗透经济、科技、商品的要素，其本身已具有经济力、科技力，已成为生产力中的一个重要组成部分。文化产业在国民经济中的地位越来越重要，已成为世界经济中的支柱产业之一。
文化生产力代表未来经济科技发展的方向。随着社会迅速发展，人的社会需要不断提高。在基本物质层次得到满足的基础上，人们更多地关注文化、精神和心理上的需要，因此人们对文化产品的需求增加，如人们对书籍、音像、艺术品的需求，对娱乐、旅游、信息与网络等服务的需求。
文化作为一种精神方面的生产力，必然内含着自身独特的生产方式，既有其独特的发生发展史以及对生产者精神创造能力的内在要求，也有对生产对象的内在要求，同时还受生产条件包括物质技术水平的限制。
经济的一体化、全球化，高新科技特别是信息媒体技术的发展，使人们对文化发展投以极大的关注。更多的国家民族认识到文化对当代生活的巨大影响和制约。各国普遍关注文化在人类发展中的极重要的作用。他们认为，经济发展是民族文化的一部分，而脱离人文背景的发展没有灵魂。人类发展不仅包括得到商品和服务，还包括过上充实、满意、有价值和值得珍惜的共同生活。因此，文化作为发展手段很重要，它最终不能降到只作为经济发展的促进者这一次要地位。无疑，未来世界的竞争也将是文化生产力的竞争，文化生产力的发展已成为二十一世纪核心的话题之一。
(原文有删改)
下列关于原文内容的表述，不正确的一项是（   ）

A．物质生产力具有实用的、基础的、物质形态的主导品格，主要面对人同自然的物质关系，而文化生产力则主要是“精神方面的生产力”。

B．文化生产力和“物质方面的生产力”密切相关、不可分割，它是社会意识、社会心理等精神方面的文明发展成果。

C．庞大的文化产业集团的形成，说明文化已成为生产力中的一个重要组成部分，也说明文化产业在国民经济中的地位越来越重要。

D．和其他生产一样，文化生产也是由实践主体通过特定方式的劳动完成的最富精神性的生产，具有明显的特性。

阅读下面的文字，完成小题。

“外师造化，中得心源”，一直是中国山水画家所遵循的创作路径。中国山水画写生与创作的理念，首先注重的是中国山水画本体精神的纯粹性，强调文化意味及笔墨法度。不论写生还是创作，中国山水画所强调的是“有意味”的笔墨和精神，强调在笔墨中探求绘画的本体精神。

每个时代的艺术都有其鲜明的特点，历代大师无论是在写生还是创作中，都能鲜明地体现时代精神。五代荆浩居于太行山中，他常携带纸笔，在洪谷深处对景细察，画松“凡数万本，方如其真”。荆浩之“真”是他常年隐居体味到的太行山水之精神，是五代画家对于自然是“物象之源”的深刻认知。近代山水画大家李可染尤其善于对景创作，他说：“画是用有限的方法去表现无限的客观世界，任何客观事物都有无尽之处，我们不能全画下来，只能画极有限的东西。”所谓“有限的东西”，实际上就是画家之主观与山水之客观之间的“共识与共美”，是画家情思在融入之后精心提炼出的东西。李可染的山水无论是描写漓江还是井冈山，都是构图坚实，笔沉墨厚，充满了新中国新时代的家国主义情怀。

在新时代中国画要体现时代精神，首先要对传统文化、传统艺术有深入研究与体悟。中国山水画强调自然山川对人的性灵的洗涤，宗炳在《画山水序》中说：“峰岫峣嶷，云林森渺，圣贤映于绝代，万趣融其神思，余复何为哉？畅神而已。”“畅神论”要求画家融入山水，在山水中体会“天人合一”的精神，达到“心与境合”的境界，才能创作出追求自我性情的抒发与感悟的真正“畅神”之作。当代中国山水画需要深入传统，才能真正的了解到传统文化与艺术的博大，才能坚定艺术创作中的文化自信，才能最终通过借物写心的途径，以实现在艺术中与传统相融，与时代相融的境界。

时代在变，观念在变，审美也在变。但中国山水画与自然之间的依存关系是与生俱来的，是不会变的，审美的时代导向是不会变的，坚持扎根生活、反映时代精神的宗旨是不会变的。因此，就要求当代山水画家在写生与创作时，要融入自然，面对自然界的千变万化，要沉潜下来，“风动幡动而心不动”。写生与创作的关键是要坚持中国画的独有观照方式和观照角度，只有辩证地把握好山水自然的内在，才能真正理解并把握好中国画的本体精神。

当代山水画家无疑是幸运的，这种幸运首先体现在绘画资源的极大丰富，无论是传统经典还是自然资源，都是如此。读万卷书，行万里路，对于古代画家几乎需要穷其一生，而当代画家在发达的网络与现代的交通工具的帮助下，几乎可以触手而及。其次，身处中华民族与传统文化伟大复兴之际，当代画家也担负了更大的责任，如何在坚持传承传统文脉之际，又能体现时代精神，创作出具有当代审美意境的优秀作品？这就要求当代山水画家要多读书、多游历、多思考，既不能离开传统，又不能脱离生活；要有情怀有担当，要有真正的家国情怀，要敢于突破自己，发出真正的时代之声。

（摘编自石峰《在新时代再探中国画的本体精神》）

【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是（   ）

A．中国山水画家一直遵循“外师造化，中得心源”的创作路径，并由此形成了中国山水画的本体精神。

B．虽然时代不同，但是荆浩体味到的“真”和李可染表现的“有限的东西”都体现了共同的时代精神。

C．“畅神论”强调自然山川对人的性灵的洗涤，突出了“天人合一”精神在中国山水画中的重要地位。

D．山水画家要把握好山水自然的内在即中国画的本体精神，需坚持中国画的独有观照方式和观照角度。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是（   ）

A．文章开门见山，明确地指出了中国山水画本体精神的内涵，引出后文内容。

B．文章第二段通过举例论证的方法来证明观点，使文章内容丰富，论证有力。

C．文章指出了新时代中国画体现时代精神的两种途径：深入传统、融入自然。

D．文章立足于新时代，从两方面清晰具体地阐述了当代山水画家的幸运之处。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是（   ）

A．优秀的艺术作品往往能够鲜明地表现时代精神，艺术家如果缺乏对时代的理解，就很难创作出具有时代精神的作品。

B．客观世界的自然山水是无限的，但画家无需全面描绘，如果能提炼出物我之间的“共识共美”，其作品就具有意义。

C．时代、观念等在不断变化，但中国山水画与自然的依存关系不变，融入自然、沉潜静心是当代山水画家必备的素养。

D．山水画家在当今时代拥有更加丰富的资源，如果能够合理有效地利用这些资源，会获得比古代画家更高的艺术成就。

阅读下面的文字，完成问题。

金庸先生的《射雕英雄传》英文版三部曲（《射雕英雄传》《神雕侠侣》《倚天屠龙记》）将分九卷陆续出版。中国人有“侠”情，且认为“侠”可以超越文化边界。西方文化中亚瑟王的圆桌骑士、罗宾汉式的绿林英雄，以及风靡当下的银幕上的超级英雄，在我国都有“侠”缘。

但是，侠不是骑士，甚至不是武士。它们都是某种权威——往往是封建领主给予的一种身份。而侠，非身份，亦非职业，而是一种态度和行事方式。司马迁在《游侠列传》中说侠，“其行虽不轨于正义，然其言必信，其行必果，已诺必诚，不爱其躯，赴士之困厄。”太史公的看法，其实太过理想主义。在笔者看来，反倒是韩非子的“侠以武犯禁”更为直接。侠，是无视“禁忌”的——“禁忌”有好有坏，这种“无视”也自然是双刃剑。

侠讲究的是豪放不羁、快意恩仇。“豪放不羁”，如《笑傲江湖》所描绘的，不贪高位，不惧追杀、不恋亲情，只愿与知己合奏一曲《广陵散》。“快意恩仇”，如王家卫电影《东邪西毒》中的洪七，他收了贫女一个鸡蛋后，冲入王府为贫女的弟弟报了仇。他们做事的原则不是“付出与回报是否对等”，而是做这事心里“痛快”。而《史记·刺客列传》中所载诸人，虽勇猛如聂政，忠义如豫让，慷慨如荆轲等，都算不得“侠”，他们把做事看作一种工作，而工作讲究的是按劳取酬。

侠讲究的是一份担当。在徐克电影《七剑》中，为什么天山上的剑客要帮助素不相识的傅青主和村民们？因为他们是有担当的侠。电影《佐罗》中，迭戈代替遇刺的好友前往南美行总督之职并化身蒙面侠佐罗行侠仗义，解救被欺压奴役的殖民地百姓，也是一种担当。

侠，其实很少存在于武侠小说所热衷描绘的江湖门派中，因为那些根本就是“地下政治组织”，而不是“豪侠”的聚集地。“千秋万代，一统江湖”，与其说是武侠的宏愿，倒不如说是野心家的梦想。《笑傲江湖》中的各大门派的纷争，把“江湖”这个互相倾轧的修罗场，揭露得淋漓尽致。近年来，中国武侠电影势头渐弱。西方之侠，却风头正劲，蝙蝠侠、蜘蛛侠、钢铁侠、闪电侠、神奇女侠，《复仇者联盟》《正义联盟》等等，让观众应接不暇。

其实无论东方还是西方文学、电影艺术作品中的侠士，哪里有不公，哪里就有他们，他们是正义的化身，他们有着常人所没有的本领、勇气和责任感。他们能为人们所不能，解教弱者于危难之中。他们身上，寄托着人们善永远打败恶、正义永远主宰世界的希望。

（摘编自王伟滨《中国武侠走进英语世界》）

【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是（   ）

A．在司马迁看来，侠有很多值得赞许之处，如已诺必诚、舍己救困等。

B．在韩非子看来，侠并不伟大，“侠以武犯禁”的行事方式是把双刃剑。

C．侠讲究担当，所以即便勇猛如聂政，慷慨如荆轲等，都算不得“侠”。

D．侠寄身于武侠小说的江湖门派中，而真正的“豪侠”并不聚集于此。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是（   ）

A．文章开头以金庸先生的武侠小说英文版即将出版一事自然地引出了有关“侠”这一论题，增强了文章的时代感。

B．文章从“侠”的行事方式、精神内涵及其社会意义等多角度展开论证，给人以层次分明、逐层深入的印象。

C．文章例证丰富，中国武侠小说、中外电影等艺术作品中的侠士形象的对比，揭示了中外“侠”内涵的区别。

D．文章结尾意在阐述文学艺术作品中的侠士寄托着现实生活中人们善胜恶、正压邪的美好愿望。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是（   ）

A．作者并不完全认可司马迁在《游侠列传》中提出的对侠的评价，而是赞同韩非子的“侠以武犯禁”观点。

B．江湖门派热衷于相互倾轧，常把“千秋万代，一统江湖”当成自己的宏愿，而侠与他们有很大区别。

C．骑士和武士往往是封建领主给予的一种身份，这决定了既非身份也非职业的侠与它们毫无共同之处。

D．无论是东方还是西方，侠士都是正义的化身，寄托着人们善永远打败恶、正义永远主宰世界的希望。

阅读下面的文字，完成小题。

所谓“被遗忘权”，即数据主体有权要求数据控制者永久删除有关数据主体的个人数据，有权被互联网遗忘，除非数据的保留有合法的理由，在大数据时代，数字化，廉价的存储器，易于提取、全球覆盖作为数字化记忆发展的四大驱动力，改变了记忆的经济学，使得海量的数字化记忆不仅唾手可得，甚至比选择性删除所耗费的成本更低，记忆和遗忘的平衡反转，往事正像刺青一样刻在我们的数字肌肤上；遗忘变得困难，而记忆却成了常态，“被遗忘权”的出现，意在改变数据主体难以“被遗忘”的格局，赋予数据主体对信息进行自决控制的权利，并且有着更深的调节、修复大数据时代数字化记忆伦理的意义。

首先，“被遗忘权”不是消极地防御自己的隐私不受侵犯，而是主体能动地控制个人的信息，并界定个人隐私的边界，进一步说，是主体争取主动建构个人数字化记忆与遗忘的权利，与纯粹的“隐私权”不同，“被遗忘权”更是一项主动性的权利，其权利主体可自主决定是否行使该项权利对网络上已经被公开的有关个人信息进行删除，是数据主题对自己的个人信息所享有的排除他人非法使用的权利。

其次，在数据快速流转且难以被遗忘的大数据时代，“被遗忘权”对调和人类记忆与遗忘的平衡具有重要的意义，如果在大数据时代不能“被遗忘”，那意味着人们容易被囚禁在数字化记忆的监狱之中，不论是个人的遗忘还是社会的遗忘，在某种程度都是一种个人及社会修复和更新的机制，让我们能够从过去的经验中吸取教训，面对现实，想象未来，而不仅仅被过去的记忆所束缚。

最后，大数据技术加速了人的主体身份的“被数据化”，人成为数据的表征，个人生活的方方面面都在以数据的形式被记忆。大数据所建构的主体身份会导致一种危险，即“我是”与“我喜欢”变成了“你是”与“你将会喜欢”；大数据的力量可以利用信息去推动、劝服、影响甚至限制我们的认同。也就是说，不是主体想把自身塑造成什么样的人，而是客观的数据来显示主体是什么样的人，技术过程和结果反而成为支配人、压抑人的力量。进一步说，数字化记忆与认同背后的核心问题在于权力不由数据主体掌控，而是数据控制者选择和构建关于我们的数字化记忆，并塑造我们的认同。这种大数据的分类系统并不是客观中立的，而是指向特定的目的。因此，适度的、合理的遗忘，是对这种数字化记忆霸权的抵抗。

（摘编自袁梦倩《“被遗忘权”之争：大数据时代的数字化记忆与隐私边界》）

根据原文内容，下列说法不正确的一项是（  ）

A．大数据时代的个人留在网上的信息太多，如果没有主动权，就难以保护隐私。

B．遗忘是个人和社会的一种修复和更新机制，是我们面对现实和想象未来的基础。

C．技术有支配和压抑人的力量，这不仅影响个人隐私安全，而且影响整个社会。

D．大数据的分类系统不是中立的，这将影响数据的客观呈现，使用时应有所辨析。