阅读下面的文字，完成下列小题。
材料一：
近日，关于2016年中国网络核心版权产业的行业规模调研出炉。网络视频行业规模已达521亿元，相比2006年的5.3亿，增长近百倍。同时，作为产业另一潜力支柱的数字音乐领域，近年来也获得了飞速发展。调研数据显示，2016年，数字音乐行业规模相较10年前已突破150亿，逐渐与国际接轨。

进入2017年，国家对网络版权产业的监管愈加收紧，在严惩盗版的同时，也为知识产权内容的健康成长给予了最好的激励。同样是经历了盗版阵痛后触底反弹的网络版权重要领域，数字音乐与网络视频的产业间距正在慢慢缩小，回顾这些年的发展历程，网络视频所积累的经验也正是其最好的前行向导。
（摘编自搜狐网，2017年8月30日）
材料二：
今天，未经授权传播的音乐作品被要求全部下线。版权主管部门的这一重拳出击，被业界看作网络音乐产业的重要转折。
一纸禁令并未对网络音乐平台造成冲击。几大在线音乐平台似乎早有准备，动作频频：宋柯、高晓松加盟阿里音乐，网易云音乐用户数量宣布破亿……而另一边，一些小众平台在版权禁令下，选择关闭音乐服务。国内知名音乐分享网站“音乐盛宴”已于27日正式关闭，距离2006年的创建，不过10年时间。
音乐人对网络传播始终又爱又恨。爱的是其传播效率远远超过之前的磁带或CD，往往一首歌在网络走红就能让音乐人名满天下；但是免费下载又让网络人气成为看上去很美的产业气泡，人气变现在免费下载时代几乎无解。正是这样的尴尬，让网络音乐走红的同时，也时常爆出被歌手抵制的新闻。
（摘编自《文汇报》，2015年7月31日）
材料三：
互联网数字音乐将销售渠道彻底改变。音乐产生之后，直接放到互联网音乐平台上，没有发行公司、没有音像市场，也可以说将其合二为一，将产业链缩短为更为简练有效的“内容+渠道”，但渠道已经从传统唱片公司手中转移到互联网音乐平台上。
移动互联网时代，发行能力渐转到了平台手中。速途研究院提供的数据显示，各类应用使用率中，音乐以77.2％排名第四。QQ音乐推出的付费数字音乐专辑之后，互联网音乐平台基本完全掌握了线上发行渠道，并且逐渐取代线下发行渠道。此时，帮助词、曲作者进行版权维护与收费的工作也转入到平台，QQ音乐为此甚至建立了专门的法务团队。
音乐产业链的重构将给音乐产业带来深远的影响，但对音乐平台公司而言，目前最需要解决的是盈利问题。
根据中国互联网信息中心（CNNIC）发布的《第37次中国互联网络发展状况统计报告》，2016年，移动音乐市场规模已达96.2亿元。但各互联网音乐平台中，实现盈利的只有QQ音乐，而且也是首次盈利。
目前各音乐平台的盈利点包括付费用户、数字唱片、版权转让费、维权收费、广告等。盈利点虽多，但金额却都有限，甚至难以覆盖昂贵的版权费用。
普华永道会计师事务所在《全球娱乐和媒体产业年度报告》中断言，尽管音乐播放平台的发展十分迅猛，但仍然难以为音乐产业带来更多收入。而要解决平台盈利问题，最快捷的方法就是回归到音乐本身。
在互联网协作模式下，各种资源开放，技术升级，渠道易主，让音乐人摆脱了过去依赖唱片公司的模式，音乐创作、推广方式也越来越灵活多样。音乐产业的产业链未来还会调整，正在探索的新商业模式也有待稳定，但无论如何，几年前濒临死亡的音乐产业，如今又迎来了曙光。
（摘编自《财经》，2017年第4期）
【小题1】下列对材料相关内容的理解，不正确的一项是

A．数字音乐与网络视频同属一个产业，但其规模比网络视频要小。

B．数字音乐在国家对网络版权产业的监管愈加收紧的情况下未受到冲击。

C．数字音乐的销售渠道在移动互联网时代已转移到了互联网音乐平台上。

D．数字音乐要想盈利，在互联网协作模式下，回归到音乐本身无疑是最快捷的方法。

【小题2】下列对材料相关内容的概括和分析，正确的两项是

A．国家对网络版权产业的监管愈加收紧，就会严惩盗版，也为知识产权内容的健康成长保驾护航。

B．数字音乐和网络视频在过去10年都获得了飞速发展，行业规模增长近百倍。

C．互联网音乐平台将产业链变成简练有效的“内容﹢渠道”，意味着音乐产业的产业链调整已基本到位。

D．互联网音乐平台的盈利点虽多，但由于要支付昂贵的版权费用，故目前还没有实现盈利的平台。

E. 未经授权传播的音乐作品被要求全部下线，可谓中国网络音乐产业发展的重要转折，网络传播可能成为音乐人实现“名利双收”目标的首选方式。
【小题3】在国家对网络版权产业的监管愈加收紧的情况下，未来的网络音乐产业应如何发展？请结合材料谈谈你的看法。

憔悴的弦声

 叶灵凤

每天，每天，她总从我的楼下走过。

每天，每天，我总在楼上望着她从我的楼下走过。

哑默的黄昏，惨白的街灯，黑的树影中流动着新秋的凉意。

在新秋傍晚动人乡思的凉意中，她的三弦的哀音便像晚来无巢可归的鸟儿一般，在黄昏沉寂的空气里徘徊着。

没有曲谱，也没有歌声伴着，更不是洋洋洒洒的长奏，只是断断续续信手拨来的弦响，然而在这零碎的弦声中，似乎不自已的流露出了无限的哀韵。

灰白的上衣，黑的裤，头发与面部分不清的模糊的一团，曳着街灯从树隙投下长长的一条沉重的黑影，慢慢的在路的转角消灭。似乎不是在走，是在幽灵一般的慢慢的移动。

人影消灭在路角的黑暗中，断续的弦声还在黄昏沉寂的空气里残留着。

遥想在二十年，或许三十年以前，今日街头流落的人儿或许正是一位颠倒众生的丽姝，但是无情的年华，听着生的轮转，毫不吝啬的凋剥了这造物的杰作，逝水东流，弦声或许仍是昔日的弦声，但是拨弦的手决不是昔日的纤手了。

黄昏里，倚在悄静的楼头，从凌乱的弦声中，望着她蠕动的黑影，我禁不住起了昙花易散的怜惜。

每天，每天，她这样的从我的楼下走过。

每天，每天，我这样的望着她从我的楼下走过。

几日的秋雨，游子的楼头更增加了乡思的惆怅。小睡起来，黄昏中望着雨中的街道。灯影依然，只是低湿的空气中不再有她的弦响。

雨晴后的第一晚，几片秋风吹下的落叶还湿粘在斜阶上不曾飞起，街灯次第亮了以后，我寂寞的倚在窗口上，我知道小别几日的弦声，今晚在树阴中一定又可以相逢了。

但是，树阴中的夜色渐渐加浓，街旁的积水反映着天上的秋星，惨白的街灯下，车声沉寂了以后，我始终不曾再见有那一条沉重的黑影移过。

雨晴后的第二晚，弦声的消寂仍是依然。

秋风中的落叶日渐增多，傍晚倚了楼头，当着萧瑟的新寒，我于怀乡之外不禁又添了一重无名的眷念。

这几日的秋风更烈，窗外的两棵树有几处已露出了光脱的秃干。傍晚在街灯下，沙沙的只有缤纷的落叶，她的弦声是从不曾再听见过了。

秋光老了，憔悴的弦声大约也随着这憔悴的秋光一同老去了。我这样喟然叹着。

每天，每天，我仍是这样的倚在我的楼上。

每天，每天，我不再见她从我的楼下走过。

1932.12.28
【小题1】憔悴的弦声”“流落的歌女”会让你想到曾经学习过的唐代诗人    写过的《 》。而文中的“我”与“她”命运的相似处借用这首诗歌中的两句是：     。
【小题2】作者描写了歌女的命运，主要目的是什么？
答：
 
【小题3】文章的题目很特别，从修辞角度说说为什么“弦声”是“憔悴”的呢？结合文章做简要
评析。
答：
 
【小题4】“秋”作为一个意象本身就包含了萧瑟与凋零的意蕴，作者置故事于“秋”中，有哪些更深远的意义？试结合全文分析。
答：

阅读下面的文字，完成各题。

中国与西方的建筑文化自古就有着根本的区别。

人与建筑截然分离，是欧洲建筑文化的一个根本性前提。对欧洲人来说，建筑是人之外的观赏品，或只是住人的容器。欧洲教堂尽高大深邃之能事，远远超出人的尺度，是神在人间的居室，而神绝非人，所以建筑仍然与人分离。西方的哲学思想主张征服自然，其教堂、宫室、竞技场、歌剧院等建筑中难见人与自然的和谐。它们共同的特点是大体型、大进深、大层高、大面阔，与自然接触的外墙与窗面积较小。西方建筑中连有限的花园也造得与自然相对立，它从总体布局到水池、花草、雕塑、花盆以及小品建筑都对称严谨，树木也修剪成几何体型，花卉和灌木则被修剪成地毯状的模纹花坛，如凡尔赛宫中的花园。这同崇尚“虽由人作，宛自天开”的中国古典园林截然相反。

以“天人合一”为文化内涵的中国古典建筑则是以人为主，在这里建筑与生活是一体的，建筑随生活而变，以生活为主。而西方建筑中，人只是旁观者，人与建筑相分离。中国传统哲学的主流是人与自然和谐，“道法自然”的观念见于各类建筑。法自然而极变化之能事，这是古民居的特征。因气候、地形、材料、生态等的不同，建筑也各有特点。乡镇民居多为字、曲尺、三合院、自由式等格局，即使是四合院，也体现出日照、风体、绿化共享的功能，极力与大自然、与人相和谐。

中西方在建筑文化方面还有一个十分明显的差别，那就是中国宫殿类建筑十分发达，而西方宗教类建筑十分繁荣，两者强烈的反差反映出建筑文化与其他人类文化一样，也是以人神间的冲突与调和作为其永恒的文化主题的。

中国长久以来以“人”的观念为中心，而西方则一直以“神”的观念为中心。中国历史上任何时候都未出现过神权凌驾于一切的时代。中国人信教也信神，但又总是把神和人摆在同等的地位去崇拜，去尊重。西方则不然，一部建筑史其实就是一部神庙和教堂的历史。虽然中国建筑以“人”为中心而西方建筑以“神”为中心，但在这两类文化的价值观念中，“神”都是永恒的，“人”都是暂时的。正因如此，中国建筑发展了木结构材料，而西方建筑发展了石结构材料。石结构的长久性与木结构的短暂性都充分说明了中国建筑以“人”为中心的理念。

从审美来看，中国古典建筑以木为材，在质感上显得朴素、自然而优美；而以石为材的欧洲古典建筑质地坚硬、沉重而阳刚十足。因此，以木为材的中国建筑比以石为材的欧洲建筑更具有可人的生命情调；比较起来，冰冷的石材会使建筑与人的关系显得略微有些紧张。

（摘编自赵慧宁《中西传统建筑文化分析》）

【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，不正确的一项是

A．中西方建筑呈现出人与建筑的“分离”或“融合”的迥异特征，不同的建筑文化都受到了各自哲学思想的影响。

B．对于欧洲人来说，建筑只是人之外的观赏品，但对于中国人来说，建筑等同于生活，具有很强的实用功能。

C．人神之间的冲突和调和作为一种永恒的文化主题，在中西方建筑文化中的表现之一就是宫殿类建筑和宗教类建筑的各自繁荣。

D．中国建筑在必须面对自然时，不是像西方那样与自然相对立，而是努力融渗在自然中，与自然对话, 崇尚“虽由人作，宛自天开”。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是

A．文章开门见山，立足比较的思路，采用总分的结构，从两个大的方面谈中西方建筑在文化上的差别。

B．“天人合一”思想对中国建筑的影响是本文反复强调和重点论证的一个方面，哪怕是宫殿类建筑也体现出人本特色。

C．文章在论证中西方建筑文化的不同特点时，都运用了相当丰富的具体建筑实例，增强了真实性和准确性。

D．用哲学思想和文化命题来作为支撑论点的依据，是本文的一大特色，增添了文本的文化内涵。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是

A．西方的教堂、歌剧院等建筑具有大体型、大进深、大层高等特点，而外墙和窗户的面积则相对小得多，这是与自然截然分离的体现。

B．中国古民居“法自然而极变化之能事”，乡镇民居呈现出字、曲尺、三合院、四合院、自由式等不同格局，都体现了中国传统哲学“道法自然”的观念。

C．中国的宫殿是一种将帝王的权威神化了的建筑，宫殿建筑的发达，与中国人把神和人摆在同等的地位去尊崇的观念有关。

D．中西方建筑的木结构材料和石结构材料呈现出质朴和阳刚的不同审美风格，这是以“人”为中心和以“神”为中心的不同价值观念造成的。

阅读下面的文字,完成文后各题。
昆曲年华
孙可佳
我的年华好像一直是浸透在昆曲里的。
说不上那是怎样的一种感动，在回眸浅笑低眉的瞬间，我感到了一种温婉的倾诉。音乐并不高亢华丽，曲笛缥缈，灵动若水，安安静静地把故事说给台下的人听。时光那么自然地被带回到故事里的年代，有着几分古中国的慵懒精致。故事也许平淡，却因这样一种讲述的方式变得动人起来。
昆曲之动人处，在于青春之美。你看杜丽娘是怎样“翠生生出落的裙衫儿茜，艳晶晶花簪八宝填”，又说着“你可知我一生儿爱好是天然”；你看春香和丽娘怎故作错拿了鸳鸯砚、薛涛笺戏弄老儒生陈最良，莲瓣踢裙，舞动腰巾，一派娇俏动人。你再看潘必正怎样“步虚声度许飞琼，乍听还疑别院风”，陈妙常怎样“岂无春意恋尘凡”，两个妙龄年华的年轻人那压也压不住的青春爱恋怎样舒卷开合……昆曲是唱给青春年华的恋歌,青春年华将永远不会老去。
欣赏昆曲是情绪在游走——情节之中抑或情节之外，缥缈浮动抑或寂然不动。水袖流转——翻袖，扬袖，磨袖，展袖，每一种动作附着不同的情绪。是谁说“世上真正的大问题都鸿蒙难解，过于清晰的回答只是一种逻辑安慰”，一千个人有一千种观法，即便没有舞台、灯光，没有曲笛、三弦，昆曲依然可以被敏感的心灵捕捉。很难说只有《惊梦》才是昆曲，一句念白就不是昆曲。曲由心生，曲由心起。
昆曲，总让我心生忧郁深邃的感叹。生旦们用精美的舞台语言讲述着他们的爱欲、别离、理想、现实……忧郁常在别离中，“秋江一望泪潸潸，怕向那孤篷看”，妙常赶至江边，横在她面前的是奔腾的江水和幽默风趣的老年撑船人，永远也追不上时间的脚步了；“你看他两分襟，不把临去秋波掉。亏了俺桃花扇扯碎一条条，再不许痴虫儿自吐柔丝缚万遭”，香君和侯生背向而立，从此隔断了宿孽情根，将爱情与撕碎的折扇、逝去的家国一同埋葬；或是“一点一滴又一声，和愁人血泪交相迸。对这伤情处，转自忆荒茔”，唐明皇在“林中雨声，檐前铃锋”中追忆着故都旧梦和皇朝霸业。岁月年华里停驻着多少只能回过头看，却再也不能抓住的美好！然而我们却不得不前行。昆曲也像国画，有着大块留白，从而让人牵挂惦念，衍生出灵魂的奔腾与情绪的放逐。
最为倾倒的还是《桃花扇》。那是一个忧患老人沉重的叹息，叹息之中还有一种妩媚和舒展。起初以为是花间词，“楼台花颤，帘栊风抖……今宵灯影纱红透”，一个秦淮歌姬，一个复社文人，绵密绮丽，花好月圆；然而再看下去，悲伤与痛苦便不可抑制地汩汩涌出。听左良玉“高皇帝在九天，不管亡家破鼎，那知他圣子神孙，反不如飘蓬断梗”，声声哭出血泪；看李香君“溅血点作桃花扇，比着枝头分外鲜”，守护着爱情的良知。一个王朝的覆灭，一段爱情的逝去，笙歌靡丽中故臣遗老在掩袂独坐，他追问着一个王朝三百年的基业，隳于何人、败于何事、消于何年、止于何地。能够回答他的不是斑驳的光阴，而是那彼此相爱的人，他们因家国不再无法生死相许，只得双双入道。内心的挣扎与外在的变迁，全由那一腔血染就的桃花扇自然地串联起来。《桃花扇》使明艳的昆曲变得厚重，原本轻盈的云步带着历史的沧桑。
痛苦与悲怆成全着美，美宣泄着痛苦抚慰着悲怆。年华易逝，多少青春年华、如花美眷、聚散离合都化作了岁月风云里的滚滚尘埃。然而艺术之美，令逝去的年华得到了纪念。
我喜欢昆曲。我喜欢在某个斜阳正好的黄昏里展开一本套曲。唱一曲悠长的歌……
（摘编自《光明日报》2017年08月11日）
【小题1】下列对文本相关内容和艺术特色的分析鉴赏,不正确的一项是(    )

A．首段“设透”一词形象而生动，既突出了昆曲对“我”的浸润影响,也表达了“我”对昆曲的由衷喜爱之情。

B．不同的人欣赏昆曲的角度会有不同,即便没有舞台,没有灯光和伴奏,也不会影响观众对昆曲的体验。

C．首尾两段自然遥相呼应,突出“我”的感受，其有浓郁的抒情色彩，本文就是“我”献给昆曲的一首悠长的歌。

D．文中大量引用昆曲经典曲目中的唱词,具体展现了昆曲动人的艺术之美,同时也使得文章平添了典雅的韵味。

【小题2】昆曲有哪些动人之美? 请根据文中相关内容加以概括。
【小题3】文章为何要以“昆曲年华”为题? 请结合文本相关内容简要分析。

阅读下面的文字，完成下列小题。

材料一：

丁酉新春，旨在“赏中华诗词、寻文化基因、品生活之美”的“中国诗词大会”风靡全国，“圈粉”无数。在“一笑二闹三跳四唱”的娱乐节目时代，“中国诗词大会”以优雅的方式脱颖而出。

人们关注“中国诗词大会”，是因为内心对于精神雨露的渴求，而传统文化正是精神雨露的源头活水。诗词大都比较凝练，朗朗上口。阅读诗词，人们享受着语言美感带来的欢愉，同时也能感知诗词作者所要表达的思想，这大大拓展了人们的生活视野。阅读诗词，体悟诗词作者的心境，跟他们进行心灵对话，有助于提升人们对生活的感知能力，学习像诗词作者一样去感受和思考生活。

人们关注“中国诗词大会”，还因为如今人们的生活节奏较快，每天八小时上班，满负荷运转，单调乏味的生活让人感觉压抑，而读诗可以暂时疏解内心的阴郁。“中国诗词大会”以引人入胜的形式吸引人们亲近诗词，从诗词之美中获取生活的诗意。

生活需要诗意，但诗意并不自然而然地存在。一个人只有徜徉于诗词、发现诗意，才能在与诗词相会的过程中提升文化素养，让心灵空间更饱满。生活不只是柴米油盐，还有诗和远方。

（摘编自“中国新闻出版广电网”，记者李兆清）

材料二：

近日，中青在线记者专访了诗词大会的主创团队。央视科教频道总监阚兆江说：“诗词是情感的抒发，节目集中展现了中华诗词文化的魅力，引发了广大观众的文化认同和情感共鸣，也坚定了国人的文化自信。‘百人团’成员最小的 7 岁，武亦妹 16 岁，陈更 20 多岁，看到他们那么年轻，就觉得中华文化后继有人。”

腹有诗书气自华，这是无数次被用来形容诗词大会选手的一句话。“中国诗词大会”总导演颜芳回忆，第二季总冠军、上海复旦附中的学生武亦妹，无论是在地方选拔还是在现场比赛中，都特别淡定。

“她得冠军的那一刻，我们想把摄像机推上去给个表情特写，结果发现没必要，她脸上特别平静。”

也许，传统诗词已经离我们的日常生活有些遥远，而诗词大会正在拉近这个距离。

阚兆江透露，其实诗词大会的题库内容 85%以上来自中小学课本，所以对观众而言有一种“熟悉的陌生感”。“我们不是文人雅士的沙龙，得让人看得懂，从大家熟悉的诗词名篇切入，可以拉近和观众的距离。”阚兆江说，“每一道题不仅是题目，还是话题的开启，让诗词和古今生活有一种联系。我们不是要做一场考试，而是想通过诗词陶冶人们的情操，滋养人们的心灵。”

所以，诗词大会的题目都颇“接地气”。比如，把“减肥”与“楚王好细腰，宫中多饿死”联系，把“化妆”与“却嫌脂粉污颜色，淡扫蛾眉朝至尊”联系，“求田问舍，怕应羞见，刘郎才气”对应的则是“购房”——都是当下年轻人关心的话题。

诗词对这些年轻人来说，已经成为生活的一部分。颜芳说：“其实诗词的功能至今没有失去，写诗就跟发朋友圈一样，都是情感的表达，很有趣，也很时尚。”

诗词大会落幕，而青年一代的诗意生活方兴未艾。

（摘编自《中国青年报》，记者蒋肖斌）

材料三：

诗词综艺火爆，最近令朋友圈和各种群话风突变，忽如一夜春风来，答题对诗、玩“飞花令”蔚然成风。众声喧哗之下，舆论也出现了反弹，如“从诗词大会生出学霸情结是一种不堪”“诗词大会说白了还是一场电视秀”等。

16 岁的上海女生武亦妹获胜，成了风靡网络的古典风少女偶像，与新媒体喧嚣传播形成对照的是，女孩淡定拒绝了媒体采访。江苏省盐城中学语文老师刘百生告诉记者，“会背古诗的孩子成了古代才女的代名词，成了令人羡慕的‘别人家的孩子’。但热潮总是令人警惕，这不代表咱们的诗词教育很成功，反而说明国民整体古诗词修养很缺。爱好古诗词在当下还是颇为小众。”

在节目中，九宫格、干扰项、抢答等定输赢的方式，也让教育界人士嗅出了“应试”味道。也有选手靠“蒙”答对题目，在一些老师看来，这就是当下应试教育最厉害的地方，以答题技巧制胜，这个节目俨然一场标准化考试。“应试思维”是始终令教育界人士矛盾的纠结点。“应试思维”模式导致古诗词多被视为“语言材料”，学生们只是机械记忆与练习，记知识点多过传播文化，背离其作为“文学”和“文化”的本质。

近年来，被誉为“综艺清流”的“百家讲坛”、汉字听写大会、成语大会等文化盛会风靡一时，但人们对传统文化的淡漠似乎没有从根本上改变。人们追捧这些文化盛会的原因，在于人们对中国文化中最精致的文字有一种膜拜的心理，即使如今浸淫于网络语汇，仍心向往之。这也是现在的家长在孩子三四岁时就令其背古诗的原因。可惜，孩子的精神生活最终仍被奥数和考级等占据，缺失了“诗和远方”。借古诗词学霸爆红的契机，教育界人士期待能在全社会的努力下，改善古诗词教育的整体氛围，以减少孩子的背书之苦，让孩子带着热爱，去惬意感受和品味古诗词之美。

当喧嚣的现代社会与传统文化有了一次次美丽的“邂逅”，中华文化基因逐渐苏醒，这危机中的微曦，则弥足珍贵。

（摘编自《扬子晚报》，记者张楠）

【小题1】下列对材料相关内容的理解，不正确的一项是（   ）

A．如今人们的生活节奏较快，生活单调乏味，出于内心对精神雨露的渴求，越来越多的人爱上“中国诗词大会”。

B．无论是在地方选拔，还是在现场比赛中，甚至得冠军的那一刻，武亦姝特别淡定平静的表情，展现了“腹有诗书气自华”的风采。

C．诗词大会之所以是一个“接地气”节目，因为它消除了传统诗词与日常生活的距离，让诗词成为年轻人生活的一部分。

D．语文老师刘百生认为诗词大会引发的热潮不代表咱们的诗词教育很成功，恰恰说明国民整体古诗词修养欠缺。

【小题2】下列对材料相关内容的概括和分析，正确的一项是（   ）

A．材料二阐述传统诗词给现代生活带来诗意，材料三对传统文化的发展前景并不乐观。

B．三则材料都注重阐述对诗词综艺节目火爆现象的看法，以期引发人们的关注和思考。

C．三则材料都关注传统文化的继承和发扬问题，都充分肯定节目带来的积极社会影响。

D．三则材料都体现新闻讲求时效的特点，报道中少量抒情语言，增强了新闻的感染力。

【小题3】“中国诗词大会”这一综艺节目产生了怎样的影响？请综合以上三则材料进行概括