阅读下面的文字，完成下列小题。
古人曾说：“晋人书取韵，宋人书取意。”在此以王羲之和苏轼为例，探讨一下晋人之“韵”与宋人之“意”。
以《兰亭集序》来说，当时它并不是作为艺术品来创作的，而是王羲之与亲朋故友一次聚会后的产物，是日常的文化生活记录，但王羲之以审美的生活方式和艺术素养，将这本来生活性的节目艺术化了。于是充满晋人之韵的书法杰作诞生了。它优美灵动，既迅疾多变而又平和蕴藉，笔法精湛而又似乎毫不费力。
这正说明了晋人之“韵”的特点。它不是刻意追求的，而是在自然恬淡的生活中自然而然产生的。王羲之书法艺术的许多成就，是在一般人看来没有什么艺术空间可以发挥的楷书中取得的，其本意并不在书法，只是在将古典楷书改造为今体楷书的书写中，不经意体现出一种端庄而自然的美，这在后人看来就是一种真正的韵味。王羲之保持了严谨的法度，为后世留下了众多的取法范式。这应该是晋人之韵的特点：在自然的汉字书写中尽心而充满乐趣地把汉字写得尽善尽美，如此就在不经意的潇洒中既保持了汉字书写内在的法度，又在挥洒自如的熟练中时有意外的创造，从而留下极有韵味的美，此之谓“志气和平，不激不厉”。
宋人的“意”如何呢？大概看来它几乎是晋人之韵的重现。苏轼一生屡遭磨难而不改旷达之性，一直以佛老思想为其儒家思想之外的另一精神支柱。对于书法，苏轼主张“书初无意佳乃佳尔。”这种艺术倾向的确颇似晋人风度，难怪黄庭坚不吝以“天然自工，笔圆而韵胜”来赞美。以其作品《黄州寒食帖》来说，该作品是其生活状态和情感的真实写照，写得自然天成，其中字体大小的变换、力度轻重的控制与节奏的缓急等，都是随手拈来，毫无做作之态。然而即使这件浑然天成的作品，其韵味也与《兰亭集序》不大一样。首先是强烈的个性。全篇几乎都用外露的侧锋笔法，而字的大小、力度和行笔的节奏也起伏剧烈；《兰亭集序》则多以中锋行笔，优雅从容，在笔法与结构等要素的和谐中透出淡淡的韵味。其次是浓烈的情感抒发。这不仅在诗的内容中鲜明可感，而且在其笔法的变换、其字势的倾侧乃至不惜失衡、其章法的多处促迫安排中也每每可见；而《兰亭集序》则不仅全篇内容显得悠然自得，只在篇末一点淡淡的忧伤，而且在书写的过程中，也以轻松的方式保持着字形和章法各方面的流畅，不令其产生突兀的阻滞。因此，前者表现出较为浓郁的“意”，后者则显得“无为而治”。
另外，在平正的楷书创作中，苏轼也尽量创造自己的特色，如《前赤壁赋》，这是其中年时期的精心之作，其字形多欹侧，而笔法既继承王羲之、颜真卿等人笔意，又自由不拘，多以左向倾斜之势出之，因此通篇作品既显得端整沉着，又颇具跌宕摇曳之姿，尽显其书法个性，即“端庄杂流丽，刚健含婀娜”。
概括来说，晋人的“韵”主要关注的是书法的客体汉字，而宋人的“意”，更多关注的是书法主体的审美情操与艺术功力。
（摘编自董春晓《晋尚韵、宋尚意与汉字之美》）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是（  ）

A．“韵”和“意”是前人对晋人书法特点和宋人书法特点的整体概括，王羲之的书法和苏轼的书法分别体现了晋人之“韵”、宋之“意”。

B．晋人之韵的特点可用“志气和平，不激不厉”概括，而《前赤壁赋》的书法特点可用 “端庄杂流丽，刚健含婀娜”概括。

C．《兰亭集序》所记载的是一种日常文化生活，但王羲之却费尽心思创作，以艺术化的手法使之成为一件充满晋人之“韵”的书法艺术品。

D．苏轼作品《黄州寒食帖》表现出较为浓郁的“意”，“意”指作品中所体现出的苏轼的强烈个性以及作品中抒发的浓烈的情感。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（  ）

A．王羲之的书法既保持了汉字书写内在的严谨法度，又在挥洒自如的熟练中时有意外的创造，极富韵味之美，足为后世之人取法。

B．一般人认为楷书没有什么艺术空间可以发挥，但王羲之的观点与此完全相反，王羲之在书法方面的许多成就是通过书写楷书取得的。

C．佛老思想和儒家思想都是苏轼的精神支柱，苏轼一生屡遭磨难却能不改旷达之性，这和他以佛老思想为其另一精神支柱有关。

D．黄庭坚以“天然自工，笔圆而韵胜”来赞美苏轼的书法，这种赞美是恰如其分的，因为苏轼的书法确实体现了这种特点。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是（  ）

A．《黄州寒食帖》多用外露的侧锋笔法，字的大小、力度和行笔的节奏也起伏剧烈；《兰亭集序》则多用中锋笔法，优雅从容，体现了晋人之“韵”。

B．《黄州寒食帖》中，笔法变换，字势倾侧乃至失衡，章法多处促迫，目的是抒发情感；而《兰亭集序》则字形和章法流畅。

C．晋人之“韵”主要关注书法的客体，宋人之“意”要关注作者的审美情操与艺术功力，这使晋人书法和宋人书法呈现出完全不同的特点。

D．《前赤壁赋》的笔法既继承了前人笔意，又融入了苏轼的创新，通篇作品既显得端整沉着，又颇具跌宕摇曳之姿，充分体现了苏轼的书法特色。

阅读下面的文字，完成下题。
马三立的笑与泪
曲艺界认为，是马三立真正将相声从撂地摆摊带进剧场殿堂的。相声界甚至有这样的说
法：“谁不学马三立谁不会说相声，谁刻意模仿马三立谁说不好相声。”这样的赞誉在同行之间实属难得，他被公认为“相声泰斗”。
马三立的相声，情节荒诞，但并不离谱，使人觉得合情合理。他善于观察社会生活，注意从生活中汲取养分，以其含蓄隽永、质朴自然、温文尔雅的艺术风格，得到了大众的认可。因此有行内人认为，直到马三立才真正形成了本色自然、冷面滑稽、外松内紧、有条不紊、表演细腻的“马派相声”。
马三立出身曲艺世家。祖父马诚方年纪轻轻就漂泊江湖，跟评书艺人学会说书，最拿手的是《水浒》，娶妻生子后进北京城安了家。他在什样杂耍门中颇有声望，交游甚多，其中包括相声前辈春长隆、恩绪。这两位见多识广，又有才气，所说的相声趋向雅而不俗。马诚方让儿子马德禄拜在他们门下学艺，再传至马三立兄弟。
因深知做艺人的艰辛，父兄一直竭尽全力供马三立读书。但最终因家境窘迫，1930年，马三立迫不得已子承父业，入了相声一行，走街串巷，尝尽了江湖险恶。
虽然生活艰难，但马三立在相声创作上却从没有丢掉过自己的风格和格调。他早年表演的传统相声，主要是最见演员功力的“贯口”活儿与“文哏”段子。中年之后，在表演对口相声的同时，马先生也善演单口相声，并且常能使所演节目给观众带来“余音绕梁”的美感。
据不完全统计，他演出过传统相声两百多段，创作、改编并演出新相声六七十段；同时，他还创作有两百多个相声小段。他一生都扎根市井大众，评说的是家长里短，刻画的是街坊四邻，对小人物的演绎达到了炉火纯青的境界。他的作品以讽刺见长，超越了对一事一物表面现象的关注，更注重于对人性的反思与揭露。
虽然在新中国成立前，说相声属于“下九流”，是被人看不起的职业，但马三立却一直秉承老艺人敬师敬业、自珍自重的态度，对于相声也抱有一种敬畏的心理。他毕生都记得“门长”裕德隆的训话：学艺不是儿戏；干一行，敬一行，爱一行；师父领进门，修行在个人，要多学多看多想多练，明白相声的道理；上台兢兢业业，下台沉稳自重，不贫不贱，不奸不懒，守礼守节守义。
在马三立看来，相声就是他生命中不可分割的一部分，新中国成立后的9年里，他满腔热情地改编表演新相声。1952年，他主动申请参加赴朝慰问团，回国后加入天津广播曲艺团，致力于相声的整旧创新，后转到天津市曲艺团，还当上了副团长。
但直爽的性格，又让他吃了苦头。1958年9月，“反右”运动卷土重来。电台共有500余名职工，先是揪出了4名“右派”，有关部门嫌“太少了”，又分下11个指标来。领导们为难了，重又打起精神在剩余人员中查找，直到确定马三立。从1958年秋天当上“右派”
到1977年秋返回市曲艺团，19年间马三立只说了3年相声，其余则是长达11年的下放劳动和5年“关牛棚”做杂役的生涯。
1961年3月16日，天津东郊军粮农场，马三立已经下放到此劳动两年了。当晚农场开大会，领导突然宣布马三立是“摘帽右派”了，可以返回原单位重操旧业，他当场落泪。
1999年4月，“马三立老人院”正式落成，在他的晚年生活中，除了大量的慰问演出之外，他几乎把所有的心思都扑在了这上面，亲自安排医疗、伙食等事务，还常常到各个房间，与老伙伴们说笑聊天。
2003年，这位最会讲笑话的老爷子走了。他在遗嘱中说：“我毕生只想把笑留给人民。”
（选自《国家人文历史》，有删改）
（相关链接）
①马三立把为观众演出看成是天大的事，为此他一生都把观众视为衣食父母。他常说：“人家买票看我们的表演是对我们的抬爱，他们懂相声、爱相声，我们不能骗观众。”（选自《文史春秋·相声泰斗马三立》）
②和马老谈话，丝毫感觉不出他有一丁点名人的架子。他朴实、谦虚，句句大实话，有时拿自己解嘲，却毫无哗众取宠之处。（选自《马三立：动、静、学、乐》）
【小题1】下列对材料有关内容的分析和概括，最恰当的两项是（）

A．相声界对马三立的赞誉表明马三立的相声艺术代表着相声的高度，不学就不能知道相声的真正特点，而模仿是不能超越马三立的相声成就的。

B．马三立学相声是受生活所迫，在马三立的父亲和兄长看来，当时的相声太过俗气，是“下九流”，说相声是根本没有任何出路的。

C．“门长”的话是教育马三立要热爱、尊重相声，让他知道说相声可以拿自己解嘲，但不能哗众取宠，不能因别人看不起自己就忘记艺术的严肃性。

D．新中国成立后的9年间是马三立在相声方面收获最多的几年，但随后的日子却显得很艰难，比如在“反右”中被打成“右派”后他就很少说相声了。

E. “我毕生只想把笑留给人民”是马三立毕生致力于相声事业的写照，表现了马三立对待相声的虔诚态度，体现了他为相声而活的崇高境界及其对观众的尊重和奉献。
【小题2】马三立在相声创作上注重哪些方面？请结合文本简要概括。
【小题3】文章以“马三立的笑与泪”为题的好处有哪些？请结合文本简要分析。
【小题4】马三立被人们称为“相声泰斗”，他的经历给了我们哪些启示？请结合文本谈谈你的看法。

阅读下面文字，完成下列小题。
文学经典是读者认知需要的代表，那么读者究竟为什么需要文学经典呢？
首先，文学经典是人认识自身和自身处境的最好方式。文学经典作为超越世界的世界，超越生活的生活，将会以其仿佛完整的人生模式，给读者提供处境性和体验性的审视空间，来思考自己所遭遇的问题。文学之所以是人认识自身和自身处境的最好方式，是因为文学是一个形象的世界，而不是抽象的命题，是给读者提供一种想象性的人生情境，让读者去自我经历、自我体验、自我提升，并在此过程中使人实现了人的独特属性。这是人的一种深沉的自我实现，其审美愉悦当是不言自明的。
其次，文学经典能够帮助读者实现对世界的自由支配感。人在文学中所获得的审美愉悦，不仅仅来自对自我认识的把握，还表现在对自我实现的关怀，通过精神阅历实现对世界的介入并从中获得某种支配感。读者在文学经典中徜徉，必然伴随的是艺术沉思。这就是说，审美沉思能够通过我们的想象介入生活，而这种介入实际上是自由地控制或支配生活，这时，我们的精神欲求会得到“绝对的满足”。为此，H•帕克区别了同样面对生活时人们的两种不同态度，他说：“对于精通世故和自我中心的人来说，生活只是在包含骄傲、野心或激情的时候，才是有趣的。但是，对于有宗教意识的人和有审美意识的人来说，生活的任何部分都是有趣的。”这里的意思很明确，如果我们不是以审美沉思的态度对待生活，我们就会觉得生活有时是桎梏，如果我们以审美沉思的态度面对生活，生活的全部就都是有趣的，就能够允许我们借助自由的想象来参与和支配，能够让我们的各种感情得到宣泄和陶冶。
第三，文学经典是迷惘者必要的向导。读者在阅读活动中通过艺术沉思所实现的自由支配感既是学习和领悟的结果，同时自由支配感溢出的过程就是学习的过程，人的本质表现为某种不断生成的过程。人的自我塑造总是朝着理想进行的，现实世界本身并不能提供理想的样本，只有在文学经典这样一种象征系统中，人们才能找到富有张力的答案。读者与文学经典的攀谈、体验经典的情境和生命气息、打榜经典的价值和意义，并把这―切都内化为自我的精神结构和外在气质，是一种自我塑造的践履，也是在确证着和被确证着人的某种身份。鲁迅又何尝不是借助他笔下的那些审美叙事为人们树立着正反两方面的样板呢，谁读了鲁迅的小说都会拒绝做阿Q、孔乙己、闰土式的人物。
文学经典对人的意义是多重的。阅读经典永远是一种探险，读者伴随着阅读探险历程而打捞到的深刻意义和体验到的愉悦或许只能在经典的阅读活动中才能体悟得到。人们自觉选择经典来阅读，其主要动机并不是为了消遣和快感，而是出于对文学的认知，正是在这样一种与经典的交往中，以往记忆、当下处境和未来向往才有可能构成一个必要的连贯过程。
(摘编自王确《文学经典的合法性和存在方式》）
【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是

A．文学给读者提供一种想象性的人生情境，使读者实现了人的独特属性。所以，文学是人认识自身和自身处境的最好方式。

B．如果我们以审美沉思的态度对待生活，就会觉得生活有时是桎梏，有时是有趣的，能够让我们的各种感情得到宣泄和陶冶。

C．人的自我塑造总是朝着理想进行的，现实世界本身并不能提供理想的样本，读者只要阅读文学经典，就能找到答案。

D．阅读经典永远是一种探险。正是在与经典的交往中，以往记忆、当下处境和未来向往才会构成一个必要的连贯过程。

【小题2】下列对原文的相关分析，不正确的一项是

A．文章引用帕克的话，是用来说明审美沉思的态度影响了人们对生活的感受。

B．文章认为，阅读经典伴随着艺术沉思，能够实现对生活的自由控制或支配。

C．读者拒绝做阿Q、孔乙己、闰土式的人物，实际上是一种自我塑造的践履。

D．文章认为，读者选择经典来进行阅读，主要动机是出于对文学情境的向往。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是

A．如果读者想要思考自己所遭遇的问题，文学经典将为其提供仿佛完整的人生模式和审视空间。

B．文章从读者认识自身和自身处境、实现对世界的自由支配感、迷惘者必要的向导等方面谈了文学经典对人的意义。

C．读者在阅读活动中，会把经典中的情境、价值、意义等内化为自我的精神结构和外在气质。

D．文章从三个不同角度谈了我们为什么需要经典，目的是让读者自觉选择经典，以便认识自我。

（题文）阅读下面的文字，完成后面的小题。
“谐”就是“说笑话”。它是喜剧的雏形。王国维认为中国戏剧源于巫与优。“优”即以“谐”为职业。在古代社会中，“优”往往是一个重要的官职。《左传》、《国语》、《史记》诸书都常提到优的名称。优往往同时是诗人。汉初许多文人都以优起家，东方朔、枚乘、司马相如都是著例。
谐趣是一种最原始的普遍的美感活动。凡是游戏都带有谐趣，凡是谐趣也都带有游戏性。谐趣的定义可以说是：以游戏的态度，把人事和物态的丑拙鄙陋和乖讹当做一种有趣的意象去欣赏。
“谐”最富于社会性。艺术方面的趣味，有许多是为某阶级所特有的，“谐”则雅俗共赏，极粗鄙的人喜欢“谐”，极文雅的人也喜欢“谐”，虽然他们所喜欢的“谐”不尽相同。在一个集会中，大家正襟危坐，每个人俨然不可侵犯，彼此之间无形中有一层隔阂。但是到了谐趣发动时，这一层隔阂便涣然冰释，大家在谑浪笑敖中忘形尔我。
尽善尽美的人物不能成为谐的对象，穷凶极恶的人物也不能成为谐的对象。引起谐趣的大半介乎二者之间，多少有些缺陷而这种缺陷又不致引起深恶痛绝。最常见的是容貌的丑拙。民俗歌谣中嘲笑麻子、瞎子、聋子、驼子等等残疾人的最多，嘲笑容貌丑陋的风气自古就很盛行了。品格方面的亏缺也常为笑柄，如一首民歌：“门前歇仔高头马，弗是亲来也是亲；门前挂仔白席巾，嫡亲娘舅当仔陌头人。”寥寥数语，把中国民族性的大缺点——刻薄势利写得十分脱皮露骨。除这两种之外，人事的乖讹也是谐的对象，例如：“灶下养，中郎将；烂羊胃，骑都尉；烂羊头，关内侯。”（《后汉书·刘玄传》，汉朝后期，宫廷内部腐败，所授的官职名目繁多，小商人、厨子等纷纷穿绣面官服，百姓怨声载道并编制歌谣）事情出乎常理之外，可恨亦复可笑。
谐都有讥刺的意味，不过讥刺不一定就是谐。例如《诗经·伐檀》中对奴隶主的讥刺：“不稼不穑，胡取禾三百廛兮？不狩不猎，胡瞻尔庭有悬貆兮？”这也是讥刺人事的乖讹，不过作者心存怨望，直率吐出，没有一点开玩笑的意味，就不能算是谐。
从几方面看，谐都具有两面性。第一，就谐笑者对于所嘲弄对象说，谐是恶意的而又不尽是恶意的，如果尽是恶意，则是直率的讥刺或咒骂。一个人既拿另一个人开玩笑，对于他就是爱恶参半。恶者恶其丑拙鄙陋，爱者爱其还可以打趣助兴。因为有这一点爱的成分，谐含有几分警告规劝的意味，可以说，凡是谐都是“谑而不虐”。其次，就谐趣情感本身说，谐是美感的而也不尽是美感的。它是美感的，因为丑拙鄙陋乖讹在成为谐的对象时，就是一种情趣饱和的意象。它不尽是美感的，因为谐的动机都是道德的或实用的，都是从道德的或实用的观点看出人事物态的不圆满，因而表示惊奇和告诫。第三，就谐笑者自己说，他所觉到的是快感而也不尽是快感。它是快感，因为丑拙鄙陋不仅带来一时乐趣。不过可笑的事物究竟是丑拙鄙陋乖讹，是人生中一种缺陷，多少不免引起惋措的情绪，所以同时伴有不快感。
（选自朱光潜《诗与谐隐》，有删改）
12—13题为选择题。请在答题卡“选择题答题区”作答。（12题选对一项给2分，选对两项给5分，多选不给分）
【小题1】（小题1）下列说法，符合文意的两项是（5分）

A．“谐”是喜剧的雏形，它都带有讥刺的意味，能使人们在谐笑中认清被讥刺对象的丑陋而对其深恶痛绝。

B．以游戏态度，把人事和物态的丑拙鄙陋和乖讹当做一种有趣的意象去欣赏，这就是谐趣。

C．《诗经·伐檀》中对奴隶主的讥不属于谐，因为它所讥刺的对象奴隶主穷凶极恶，不符合谐的对象的要求。

D．谐趣是最原始的普遍的美感活动，其作用是多方面的，如人们正襟危坐而形成隔阂时，它能消除隔阂，话跃气氛。

E. 谐的动机都是道德的或是实用的，都是从道德的或实用的观看看出人事物态的不圆满，因此谐是不具备美感的。
【小题2】（小题2）根据文意，下列推断中不属于“谐”的一项是（3分）

A．《诗经·齐风·鸡鸣》：“鸡既鸣矣，朝既盈矣。非鸡之鸣，苍蝇之声；东方明矣，朝既昌矣，非东方则明，月出之光。”

B．《诗经·魏风·硕鼠》：“硕鼠硕鼠，无食我苗！三岁贯汝，莫我肯劳。逝将去汝，适彼乐郊。乐郊乐郊，谁之永号？”

C．东汉末年桓帝灵帝时，社会上流行这样一首童谣：“举秀才，不知书。举孝廉，父别居。寒素清白浊如泥，高第良将怯如鸡。”

D．苏东坡形容妹妹的凸额凹眼是：“未出堂前三五步，额头先到画堂前；几回拭泪深难到，留得汪汪两道泉。”

【小题3】（小题3）（小题3）文中说“凡是谐都是‘谐而不谑’。”请指出“谐”和“不谑”在文中的具体含义。（4分）
【小题4】（小题4）有一则寓言故事讲道：“一个和尚挑水吃，两个和尚抬水吃，三个和尚没水吃。”这则寓言故事是否属于“谐”？请根据文意进行分析。（4分）