阅读下面的文字，完成下列小题。

现实题材电视剧创作怎样坚守现实主义精神

李跃森

①作为当代生活的直观反映，现实题材电视剧是各种文艺思潮的汇合点，也是时代精神的集中体现。在一个多变的文化环境中，求新求变自然会成为电视剧创作者首选的应对策略，但不管潮流和风尚如何变化，现实主义的精神内核应当始终如一，这就是对真实性的终极追求。然而，现实主义不是跟在现实后面亦步亦趋。现实中总会有一些喧哗和噪音，也会有一些难以把握甚至难以理解的问题，这就需要艺术家们敏锐地观察生活，睿智地分析生活，写出自己独特而深切的生命体验，从几个方面入手，来深化现实主义精神。

②首先，要发现生活中的美好，解决生活中的问题。观众真正喜欢的，是那些反映与自己切身利益相关问题的作品。有没有积极介入生活的态度，检验着作品中现实主义的成色。现实题材电视剧只有真正发掘出那些老百姓感受最深的、在生活中难以解决的问题，并且站在时代的高度进行提炼，用艺术的方式加以呈现，才能恰切地把握住公众的兴奋点。回避导致虚假，而能深刻揭示人们面对问题时积极向上的力量、追求幸福的艰难曲折过程，才是真正的现实主义。

③其次，要善于发现创作中的盲点。一方面，要不断开拓新的题材领域，寻找那些别人没有表现过的东西。比如《猎场》通过猎头公司经理人充满戏剧性的职业生涯，表现人性的沉沦与复归；《小别离》聚焦“中学生留学”现象，让观众在生动有趣的故事情节中获得思考和启示。这些作品的创作触角伸向了以往一些没有表现过或很少表现的领域，给观众带来了新鲜的观赏体验。另一方面，要从大家耳熟能详的老题材、旧素材中发现新意、开掘价值。比如《初心》没有表现甘祖昌从将军到农民的落差，而着力表现人物与环境、人物生活与内心的高度统一，由此塑造了一个富有光彩的将军农民形象。同样以表现人物的性格魅力见长，《阳光下的法庭》描绘了一个温柔、知性的女法官，让一部严肃的法制题材作品充满了人文关怀的温度。

④再次，要敢于面对艺术创作.上的难点。当前现实题材电视剧创作最大的难点，是如何将中华美学精神、中华审美风范与国际通行的表达方式结合起来，用民族化的艺术语言打造出具有独特个性和价值的作品，从而走向世界，受到全世界人民的喜爱。宗白华先生曾概括说，中华美学有两种境界，一种是空灵之美，一种是充实之美。这两种境界在电视剧中如何体现?如果艺术家表现的内容过于空灵，难以抓住观众又该怎么办?再有，中华美学讲究意境，而意境在电视剧中应该怎样表现?还有，中华美学讲究天人合一、含蓄蕴藉，而电视剧要追求戏剧冲突的极致化，怎样把这两种因素在作品中和谐地统一起来?这些课题不仅需要从理论上加以分析、概括，也需要艺术家在实践中进行探索。

⑤归根结底，现实主义不仅是一种美学理想，而且是一种人生态度。因为现实不可能尽善尽美，所以需要有温暖人心、启迪人生的正面力量，需要秉持积极的现实主义创作出来的优秀影视作品。这不仅体现为情境和人物的真实，而且应该体现为一种有意味的讲述方式：既能感染观众，又能触动观众；既能产生娱乐效果，又能激发深刻思考；既能展现多样化的生命状态，又能促使观众心中形成昂扬向上的生活态度和价值取向，进而形成推动社会发展、时代进步的精神力量。

（摘编自2019年5月15日《光明日报》）

【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是

A．在当今社会这个多变的文化环境中，求新求变自然而然地成为现实题材电视剧创作者最重要的应对策略。

B．观众喜欢那些反映与切身利益相关问题的作品，而作品现实主义成色的好坏，则取决于其介入生活的态度。

C．电视剧《初心》与《阳光下的法庭》一样，以表现人物的性格魅力见长，作品中充满了人文关怀的温度。

D．如何用民族化的艺术打造出具有独特个性的作品，从而走向世界，是现实题材电视剧人文关怀的温度。

【小题2】下列对文章论证的相关分析，不正确的一项是

A．文章采用总一分一总的论证结构，围绕在现实题材电视剧中怎么深化现实主义精神展开论述，逻辑严密。

B．第③段运用例证方法，从开拓新领域、在旧领域中求新意两方面论证了优秀作品要善于从新视角认识现实。

C．第④段运用引证方法，引用宗白华的话，证明空灵与充实之美这两种境界在电视剧中体现的难度。

D．文章末段与首段呼应，进一一步指出艺术家应正确认识现实生活，秉持积极的现实主义创作影视作品的重要性。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是

A．艺术真实并不等同于生活中的真实，艺术家们需要敏锐地观察生活，睿智地分析生活，写出自己独特而深切的体验。

B．如果作品能深刻揭示人们面对问题时积极向上的力量、追求幸福的艰难曲折过程，那么，这就是真正的现实主义作品。

C．电视剧《都挺好》聚焦了家庭中重男轻女现象，关注了家庭纠葛带来的成长创伤，贴近现实，引发观众共鸣，堪称优秀的现实主义作品。

D．优秀的现实主义影视作品不仅体现为情境和人物的真实，更应该追求有意味的讲述方式，形成推动社会发展、时代进步的精神力量。

阅读下面的作品，完成各题。

千年书香落闲花

陈世旭

(1)一千年前的大宋是一个崇拜文化的王朝,而大宋文化的基业在四大书院。

(2)嵩阳书院为四大书院之首,讲经论籍的盛景远在宋明两朝。先后在嵩阳书院讲学的有范仲淹、司马光、程颢、程顾、杨时、朱熹、李纲、范纯仁等,司马光的异著《资治

通鉴》第9卷至21卷就是在嵩阳书院和崇福宫完成的。“二程”在嵩阳书院讲学凡10余年。嵩阳书院乃成为儒学发展史的丰碑。

(3)自春秋孔子首开私人讲学之风,到汉代“精舍”、“讲堂”,到唐代书院、五代学馆,以至宋代书院,发展为严密的教育模式。其中的起落随着朝代的更选、倍仰的变幻,沉浮于历史潮流。汉唐以来儒学衰败,五代时期佛、道极盛。大宋王朝的名儒精英在圣学日微之际,以捍卫道统自许,决心重整圣德名教,以求孔孟之道的复兴,造就内圣外王的圣人,“拨乱世以返治”,“希圣希贤”遂成为书院宗旨。

(4)嵩阳书院坐落在嵩山之阳,三面环山,两边山峡溪水汩汩而来,在书院门前的书院河汇合东流汇入颍河,远涉入淮。桥边绿树如临水的美人,染得一湾水绿。绿水环绕,锁住一院秋色。

(5)书院匾额为苏东坡书,字体高俊敦厚而悠远散淡,与书院气氛浑然一体。

(6)书院择势颇高,望去如一片台阁,笼入深碧的树色,清幽,深邃,是个读书的好地方。书院初为宗教之所。但今日见到的院中之筑,却少佛寺道观的气味,平屋素室,浮漾着静穆之气。

(7)午后来书院亦颇相宜,书院的意韵都藏在斜阳中。

(8)静气挹住了轻尘,也挹住了喧嚣,令人屏息。书院像一个沉默的老人,在寂然中冷冷看我,目光穿过千年积淀从灵魂深处射出,直抵我的灵魂。讲堂昏暗,先贤无语,只听苍老的石碑,模糊的文字,褪色的匾额和尘封的桌椅,喑哑诉说遥远的故事。静静地立着,缓缓闭上眼睛,气息渐渐平和,万物不复存在。

(9)不闻“子曰诗云”的讲诵,但藏书楼还在,典章要旨、经史义理皆有可观。教化的气息在院中飘散。随风上溯千年,开理学之宗的程颢正站在路口,低语苍然,与学生道别,背负理学传承的重任,学生们渐行渐远。又有虔心求取圣王之学的杨时远道请益,“静敬”以候“偶瞑”的大师,“颐既觉,则门外雪深一尺矣”。昨日的程门岁月终成严厉的训诫。

(10)嵩阳书院无可替代地完成了使命,理学使儒家经典的伦理化达到了新的高度,积儒、道、佛三教精华于一身,撑起了中国传统文化的大厦,却也成为一种思想和制度的桎梏。使人既惊诧于华夏五千年的文明与智慧,又不免感叹千年行走的路途有那样多的无奈和悲哀。

(11)一种祭祀凭吊的心绪,融入悠远宁静的空气。从宋朝至今,经历了多少荣辱兴衰,书院以安详而坚韧的姿态,典雅而淡然的步子走过岁月。院中汉武帝命名的将军柏至今“郁然如山”,“大唐嵩阳观纪盛德感应之颂碑”,连后来的乾隆都认为:“虚夸妙药求方士,何似菁莪育俊英?”碑文出自权臣之笔,书法却姿态横生。

(12)倾听旷野的风啸,凝望天空的云飘,可以沉思可以怀想可以轻叹。忽有“高山流水”的琴音传来,参天古柏下,素手古装的豆蔻少女,正端坐抚琴。曼妙出尘的曲调弥漫着万岁峰的花香,如淡烟袅然。

(13)似乎置身于宋明的山径了。一院青枝,如长衫飘逸;清越的鸟鸣,像是苦读书生的吟唱。枕泉石,醉烟霞,朝夕面对飞泉蔓草、鸟影苔痕,守正的儒风同隐逸的道气浑

(14)汉武帝封将军柏,不会想到一千年后这里书香缭绕;司马光埋首案头,未必到《资治通鉴》在中国历史上的地位;程颢谆谆教诲,应不知座下有多少历史的书写者。见证这一切的,只有书院自身。

(15)时隔千年,程颢、程颐头上明月,范仲淹、司马光眼前草色犹在,程门前的青石板,雪却化去无踪影。山风猎猎,千年沧桑扑面。一个鼎盛的王朝消失在风中。时空轻盈嬗递,学问身后孤寂。书院弥散着怅惘。访客落寞,与左近少林的摩肩接踵适成对照。唯“高山仰止”的匾额格外端肃。在所有物质的时世,多少人皓首穷经,满腹经纶,却只能两手空空。书中的黄金屋,不过是黄粱一梦;书中的颜如玉,早已纷然离去。即便在少室山下,一个耿介的书生也再回不到遥远的初始。

(16)斜阳清风中飘落香雪似的闲花。任几片秋叶落在肩头,带走千年墨香的回忆,带走千年书院的气韵和千年古柏的灵动苍劲。

(17)嵩阳书院,吸引我们的应该不只是瞻仰者的目光,更多的应该是一种遗落和古朴的珍贵,一道探寻与思考的题目,一个议论与感叹的话题吧。

 (有删改)

【小题1】下列对文中加点词语的解说,不正确的一项是

A．摩肩接踵:形容人多拥挤。接:碰。踵:脚后跟。

B．高山仰止:比喻对高尚的品德的仰慕。高山:比喻高尚的品德。

C．皓首穷经:到年老头白之时在学问上仍没有什么成就。穷:贫乏

D．满腹经纶:形容人极有才干和智谋。经纶:原义是整理丝缕。

【小题2】下列对文章的理解不正确的一项是

A．作者认为,书院气氛与苏东坡的书法一样高俊敦厚而悠远散淡

B．作者认为一个好的读书的地方,应具有清幽、深邃和静穆之气。

C．“不闻‘子曰诗云’的讲诵”,说明现在已失去文化传承的作用。

D．理学撑起了中国传统文化的大厦,也阻碍了思想和制度的发展

【小题3】下列文学文化常识表述有误的一项是

A．嵩阳书院坐落在河南嵩山山麓的北面,是北宋四大书院之首。

B．范仲淹是北宋诗文革新运动的先行者,代表作有《岳阳楼记》。

C．司马光主持编纂了中国历史上第一部编年体通史《资治通鉴》。

D．朱熹继承“二程”,兼采释、道各家思想,创立了南宋理学。

【小题4】阅读全文,完成下面的问题。
①请用自己的话,概括嵩阳书院的创办宗旨。
②第（9)段画线语句中“训诫”的具体内容指什么?
【小题5】本文题目为“千年书香落闲花”,意蕴丰富,纵观全文,你如何理解其中的寓意?以此为题有怎样的表达效果?
【小题6】在当今时代,书院已不具备原有的传道授业的功能,但仍具有丰富的文化和审美价值。生活中像“书院”这样的历史遗存还有很多。请任举一例,说说其原有功能和现今作用,并从文化和审美价值角度,简要分析其具有现今作用的原因。

阅读下列文字，完成小题
今夏人们对于《延禧攻略》的持续关注,再次将国人对清宫剧的热爱之情表达得淋漓尽致。
不可否认,在纷繁庞杂的电视剧剧本当中,以大清宫廷为背景、帝王及其后宫女性为人物设定的清宫争斗剧,一直在电视荧屏、视频网站大放异彩。从 80后、90后荧屏集体记忆的《还珠格格》,到越发注重描绘大清后宫女人真实情感的《甄嬛传》,大清后宫男男女女们的卿卿我我、尔虞我诈、血雨腥风可谓“玩转”当下影视圈,很多追剧的观众无时无刻不在为某位妃子或是小宫女的多舛命运而操碎了心,或许这也是“泛娱乐化”给予国人的某种心理慰藉。
为什么大清帝王及其后宫如此备受电视剧制片人、观众的青睐？尽管清宫剧尤其是大清后宫争斗剧发展至今,每每都会有新的“人设”出现,进而激发观众们的猎奇心理,虽不可避免地有些固有的情节套路,“一男多女”“一女多男”等情感模式,但始终无法动摇观众对于清宫剧的喜爱之情,这当然还有其社会、历史以及文化等原因。
清朝是离当代中国最近的一个封建帝王时代,自1911年爆发的辛亥革命推翻其统治后,至今也不过百余年的时间。大清王朝较完整地延续了中华文明的源流、文化传统与生存方式,与 观众在心灵上的距离感并不算太大,容易产生亲近感。诚如学者林风云所言,“清朝与当代中国这种可感的几乎可以碰触的承继性的内在理路和连贯逻辑,从时间性上保证了民族性延续的 说服力和可信度。”更进一步说,对清朝的这种情感上的共鸣以及文化上的认同,同样彰显了国人对中华民族传统历史的一种回望与求知欲。
然而相较于《康熙王朝》《孝庄秘史》等清宫剧,不论是“戏说”还是“历史正剧”,早年的清宫剧几乎都有共同的价值指向——从宫廷斗争透视家国命运,更多体现的是对国家命运以及民族未来的一种思考和想象，借古鉴今的目的比较明显。而近些年的清宫剧逐渐趋向内在,特别是演变为“后宫女人”的争宠后,不仅失去了此前清宫戏宏大的历史叙事和人文情怀,反而以架空历史的方式来讲一些小情小爱、勾心斗角,借此影射当下职场的那点“小九九”和是是非非,而这也正是当下生活即刻化、碎片化的一种投射。
文艺要讲好中国故事,必然呼唤现实主义传统、求真务实的制作态度的回归。而这里所说的中国故事，既包括当下的社会现实,也包含了中国历史故事。需要指出的是,优秀古装剧即便不是严谨的历史再现,也需要通过虚构情节之下的民族精神和传统文化底蕴来昭彰历史,抵 达一种虚拟外壳下的真实内核,从而获得观众的情感认同和价值肯定。这中间,见章法、见功力，也见人心。
（摘编自《光明日报》，张帆《清宫剧热，历史感冷》）)
【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是(　　)

A．以大清宫廷为背景、帝王及其后宫女性为人物设定的清宫争斗剧一直深受观众喜爱。

B．不管是《还珠格格》、《甄嬛传》，还是《延禧攻略》都能给予国人某种心理慰藉。

C．追剧的观众时刻都沉浸在大清后宫男男女女们的卿卿我我、尔虞我诈、血雨腥风的剧情中。

D．清宫剧主要以对国家命运以及民族未来的思考为主题来体现自己的价值，以获得收视率。

【小题2】下列各项不属于观众对清宫剧喜爱原因的一项是(　　)

A．清宫剧虽有些固有的情节套路，但每每也会利用新的“人设”来激发观众们的猎奇心理。

B．清朝较完整地延续了中华文明的源流、文化传统与生存方式，观众心灵上容易产生亲近感。

C．清宫剧展现的是满族人的文化风俗，观众希望在清宫剧中学习到满人的服饰妆容打扮技巧。

D．早年的清宫剧大多有借古鉴今的作用，近年的清宫剧逐渐趋向内在，有影射当下职场之义。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是(　　)

A．观众对清宫剧的喜爱之情不仅与剧本情节内容有关，还有社会、历史以及文化等原因。

B．清宫剧从时间性上保证了民族性延续的说服力和可信度，更便于观众了解中华民族传统历史文化。

C．不论“戏说”还是“历史正剧”,都应有现实主义传统、求真务实的制作态度才有生命力。

D．虚构情节下的民族精神和传统文化底蕴是优秀古装剧获得观众情感认同和价值肯定的 关键。

阅读下面的文字，完成小题
有一种文化的季节循环论，就像社会达尔文主义一样，正在被轻易地认为有效：我们的传统文化，似乎阴魂未散，尾随着科技与经济的步伐，正要进入一个更好的季节，宛若渐瘥的病体、逢春的枯木、惊蛰而复苏的眠虫，可以通过深情召唤与重金注入，重现其活力及其给予我们的自豪感。事实上，这场可以简单地命名为“国学热”的思潮，是不是真的能让业已被二十世纪的革命行动与现代性蜕变作为对立面摧毁的古典文化满血复活呢？那些亚细亚古典生产方式下帝国与田园、秩序与浩繁的文化图景，显然不可能再次以完整体的形式重临于此时此地——这似乎是所有觉得自己更加正宗的国学提倡者心知肚明的事；所以，称取其精华者有之，言秘门真传者有之，实则是一种实用主义与今文经学的共谋，取代了晚清以降各种中体西用的框架，成为其背后真正的操盘手。
当然，文化的命运自不必过分悲观，从来复兴都是创新的心理学遁辞，复原只是重构的舞台剧面具，文明的演进及其形态变化有其自身的逻辑。只不过，在别具用心而腔调杂陈的各种倡导声中，存在着一种可以避免的影响的偏差：所有觉得自己更加热情的国学爱好者们所能触及到的，很可能只是一个国学的幻象。传统文化经由未必透明却总是变形的哈哈镜呈现出来，即使暂时不闹笑话，多半也会落下知识或识见方面的笑柄与话柄。须知，传统文化自成系统，过去几十年中，诸如儒法斗争、封建社会奴隶制社会的构架种种，各种把柄如云。
在这种状况下，颇有提出了解古典文化常识的必要，以便正本清源。事实上，在五十年前，语言学家王力先生主编的《古代汉语》四大册中即已经有大致齐全的表述。这部主要针对当时大学中文系本科生的古汉语专业教材中，特订体例加入“通论”的部分，并置于文选以及常用词之外，将古代文化作为学习古代语言文字必备的背景。后来，这部分“通论”附庸独立成书，名字就叫做《中国古代文化常识》，内容涵盖天文、地理、历法这些时间与空间的知识，姓名、宗法、礼俗、衣饰、饮食、车马这些自个人的身体出发由近及远的古典经验，以及科举、宫室、乐律等等社会秩序与社会中心的构架，各各分章，这就可以让人更加集中更有体系地了解古典时期的文化概况。这套书最初的编撰者皆是知名的语文学者，经由王力先生统稿之后，又经由叶圣陶、姜亮夫等先生审校，如此学养的阵容，同类中鲜有他书可媲。
而新出修订版已累计四易其稿，增补了非传统学术所能框囿的考古学所得材料，配以图释，关于古典时代的知识面貌能汲取学界更新的认识，使常识并不停滞于旧说，而能与新知俱进。这种处理方式，构成了增补内容与正文之间类似经传的配合关系，无疑为重版与再生往昔年代的学术经典及其他重要书籍，提供了一种可操作的进化方案。同时，也为本书提供了延展向未来的空间，使之不至于处于常识与教材经常面临的困境：即成为研究的基石同时也是绊脚石与挑战目标。在某种意义上，本书于是成了一部常能更新的关于中国古代文化的微型百科全书。
【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是（  ）

A．中国的传统文化随着科技的进步和经济的发展正在进入一个更好的季节。

B．国学的爱好者们，他们所接触的国学其实都是扭曲后的国学，而非原貌。

C．《中国古代文化常识》最初只是附庸，是《古代汉语》的一个“通论”部分。

D．增补内容和正文构成类似经传关系，可见增补内容更为重要，如经一般。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是（  ）

A．文章从国学的维度来介绍和评价《中国古代文化常识》的意义和价值。

B．文章回顾《中国古代文化常识》产生过程及其编审，从而彰显它来之不易。

C．文章论述新版《中国古代文化常识》的一些特点，并且指出其潜在的影响力。

D．对于《中国古代文化常识》，文章先交代文化背景及失误，为书评做足铺垫。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是（  ）

A．在古代生产方式下产生的国学不可能在当下生活方式下再次完整地复兴。

B．自古以来，文化的复兴，本质是文化创新，只是打着复兴的名义进行创新。

C．国学的本源在与古代文化常识，明了这些常识，能有效避免对国学的误解。

D．古代文化常识是进入国学的基石，也是深入研究的绊脚石，更是挑战目标。

阅读下面的文字，完成下列小题。
绘画从宋代开始就有了意境之说。在欣赏中国山水画的审美原则中，最为重要的因素就是意境。历代山水名家都将山水画的意境提到至关重要的地位，认为凡是优秀的山水画，必定具备山水性情，于是就有了“春山淡冶而如笑，夏山苍翠而如滴，秋山明镜而如妆，冬山惨淡而如睡”的佳句，还把作品分为神品、妙品、能品、逸品等档次。在中国文化理解的审美观念中，一幅高品的山水画应该具备画山不是山、画水不是水、笔墨不是笔墨的特点。这样，才是意境表现的最高境界。
宗炳在《画山水序》中提出“澄怀味象”的美学观，指山水画创作应以表现自然物象内在的规律为主要目的，追求“天人合一”，强调“道”等意象表达的观念。论述初次系统地形成了中国山水画意境表现的理论体系，提出山水画是以其表现外在“形”而体现内在“道”的观点，以山水形象来领悟虚无的道。艺术家应充分发挥自己的主观能动性，使个体心灵与自然物象碰撞交融产生心中的意境。王维《叙画》中也提出了“望秋云，神飞扬，眵春风，思浩荡”的抒情达意观点。在表现人与自然这一永恒主题时，受“天人含一”自然观影响的中国艺术家和绘画理论著作很多，从东晋顾恺之《画云台山记》到宗炳《画山水序》，都明确表示画家亲身感受自然的重要，从而提出“外师造化，中得心源”的艺术主张。中国绘画理论在提倡研究客观自然取法自然的同时，着重强调作为主体的艺术家在艺术创作时必须具有主观的审美感情。
受这种传统美学思想影响，山水画家在描绘山水时，“气积”在绘画创作时就体现在山水画中常展现的气韵，它是画面中展现出的最为生动畅达的一种绘画元素。正是因为这种流动绘画元素，使中国山水画有了格调、品味的高低。谢赫提出的“六法论”是创作和欣赏的方法。其中最为重要的就是“气韵生动”。黄庭坚说“凡书画当现韵”，可见气韵在书画作品中至关重要。
气韵在画面中构成宇宙万物真气，也就是将《易经》中说的阴阳二气移到画面中，画家们常用黑白节奏和韵律来表达，幽谷山林、寒舍水榭等皆用墨笔来表现，黑白关系的精妙是作品气韵生动的关键。
龚贤作品以积墨法为我们所熟知，其极为强烈的黑白对比，使作品具有非常强大的视党冲击力。作品虽然黑墨面积较大，但是黑得泾渭分明，层次清楚，通透明晰，清澈可见。在条理清晰的黑白气韵下，作品给人以静寂安宁、厚重沉稳、华滋大气、生机勃勃的意境体验?“非黑无以显其白，非白无以判其黑。”章法构成和黑白布局使画面气韵精妙，引人入胜。
(摘编自程绍君《小议中国山水画的特征》)
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是

A．意境是欣赏中国山水画的审美原则中最重要的因素，中国历代山水名家都将意境提到了至关重要的地位。

B．宗炳认为，山水画创作的主要目的应是表现自然物象内在的规律，实现“天人合一”，通过意象表达“道”。

C．“气积”是山水画画面中的展现出的最为生动畅达的一种绘画元素，它使中国山水画有了格调、品味的高低之分。

D．艺术家要诗意地创作出有意境的山水画，首先心中要有自然山水的外部形象，更要把握自然界中万事万物运行的内在规律。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是

A．中国历代山水名家都认为山水性情是优秀山水画的必备要素，并把不同审美层次的作品分为几个不同档次。

B．气韵在书画作品中至关重要，它在画面中构成宇宙万物真气；幽谷山林、寒舍水榭等都是用笔墨来表现自然界的气韵的。

C．中国山水画中的留白与用墨是中国传统哲学中“玄学”的体现，绘画作品中精妙的黑白关系是作品气韵生动的关键。

D．龚贤的作品虽然黑墨面积较大，但却显得泾渭分明、层次清楚、通透明晰，有着极为强烈的黑白对比，视觉冲击力非常大。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是

A．意境源于宋代的绘画，其表现的最高境界从中国文化理解的审美观念来看，是画山不是山，画水不是水，笔墨不是笔墨。

B．宗炳在《画山水序》中认为意境的产生是艺术家在充分发挥自己的主观能动性，使个体心灵与自然物象的碰撞交融。

C．中国绘画理论强调作为主体的艺术家在艺术创作时必须具有主观的审美情感，但前提是研究并取法客观自然。

D．从王维、顾恺之、宗炳等人的理论著作，到谢赫、黄庭坚等人的论述，都表明气韵在书画作品中有着重要作用。