阅读下面的文字完成下列小题。
走近芦苇
①清寒的早晨，阳光已经有些灿烂了，风却依然凛冽，丝丝地割人。
②滩上有一大片芦苇，大概可以称为“芦苇荡”了。早些年，一到秋天，芦苇就被人割了去，或当柴烧，或作造纸原料。不知是因为忙碌，还是其他什么原因，今年，这片芦苇没有在秋天里砍去，就这样以整体的阵势，经历了一整个冬天。寒冷无疑征服了它们，改变了它们。那种征服与改变是强有力的，无法抵御的，你只有接受它，听凭它摆布。你能做到的只是心中有数，紧紧地守住你生命之中最重要的东西，本质的东西。
③你这样做了，所以你才能这样依然故我，那寒冬只改变了你的外在，你的容颜，你的服饰。而你的心已经沉入脚下的泥土，在那里顽强地过冬，如那些同样在泥土下越冬的小动物。生命的顽强在于它保留自己本质的有效方式，这种方式它不必告诉别人，它必须守住这至关重要的秘密。
④但芦苇毕竟真的变老了，一片褴褛，一片令人心酸的枯衰，只那一声不响的沉默还在显示着它本性的强硬。枯叶在风中呜咽，枯干的芦花在风中摇曳，似乎都是一副无可奈何的模样。这大片的无可奈何是不是让我也受了感染，情不自禁的无可奈何了呢?
⑤人生有太多的无可奈何，就像那些无可奈何的芦苇一样。我们经历过，也可能为此沮丧过。我们同样在被岁月与生活征服和改变的时候，裹紧身子，守住信念与信心，摆出一幅越冬的样子。或许我们的外在形体也确实被改变了，褴褛和枯衰了，但我们的心也在厚厚的泥土之中，那泥土就是我们无边的智慧和倔强的秉性。我们失去些什么，得到些什么呢?我们无疑是战胜了，保住了我们的本性与本质。我们无疑会为此庆幸，为此作为胜利者而越发目光敏锐，坚定不移，信心百倍。
⑥走近芦苇，想跟芦苇说些什么?芦苇无言，我亦无言，无言是否也是一种理解，一种沟通，一种心有灵犀呢?脚下泥土松软，头顶阳光充沛，泥土与阳光都是春天的样子了。芦苇和我近在咫尺，这是怎样的一种亲近?生命的亲近，躯体的亲近，思想和心灵的亲近，或者另外一些我们尚且弄不明白的思维和行为的亲近。我们同样是在越冬之后，带着褴褛和枯衰走进早春的，在没有荣誉的寂静之中，在容易被遗忘的一隅，在往往可能遇到的误解和鄙视的目光之下，我们是不是由衷地涌起一缕无可奈何呢?也许不会，这时候的我们已经因经历太多，明了和洞悉一切而宠辱不惊了。我们明白了自身的价值和崇高之处，我们还需要那些烟云一霎的掌声和鲜花吗?
⑦脚下松软的泥土弹跳着，暗示我行走的节奏。我便感觉到了我的轻盈和愉悦，一种解透人生、战胜自己的轻盈与愉悦。这是一种越冬乃至更深层次的脱胎换骨的过程，涅磐的过程，也是自我解脱、自我净化的过程。我们经历过，战胜过，我们就可以说我就是“我”。也只在这时候，我们才真正感觉到了理解自己，在滚滚红尘之中守住自己善的本质，原来是最难的事情。
⑧猛然地发现脚下的泥土的表层有些异样的东西，那是密匝匝的褐色的小尖椎，那是芦苇的笋尖，那是又一茬新生的芦苇尖锐的宣言，那宣言同样是强大的、无可置疑和不可抗拒的。那就是生命，那就是新生的思想和人生方式，那就是我们从痛苦和迷惘中越冬时所期盼的目的。要不了多久，那些越冬的苍老的芦苇就要倒伏下来，代之而起的将是更加年轻的欣欣向荣的强大的阵势。
⑨我知道这才是必然，才是世间万物历尽苦难生死更替的本真。
【小题1】下面对这篇散文相关内容和艺术特色的分析鉴赏，不正确的两项是

A．这是一篇以芦苇为题材的文章，但它不仅仅写芦苇，而是既写芦苇又写人生，并且通过写与芦苇的对话，来揭示生命的意义。

B．第②至第④段中，对芦苇的称谓由第三人称改为第二人称，这样写的目的是便于作者抒发感情。

C．“保留自己本质的有效方式”就是在困难来时，要接受它，听凭它摆布，才能固守自己的本质。

D．“枯叶在风中呜咽”一句，运用拟人的修辞手法，将芦苇在寒峭中的神态描摹得形象逼真。

E. 文章意在告诉人们，以芦苇“苇尖”为代表的新生事物代替以枯老芦苇为代表的旧事物是历史必然，是任何人改变不了的。
【小题2】文章第⑧段在写法上有什么特点？请结合内容加以分析。
【小题3】明代翰林学士解缙有云“墙上芦苇，头重脚轻根底浅”，而作者笔下的芦苇却又另一番样子，试分析两种芦苇有什么不同。

阅读下面的文章，完成下列小题。

耳朵碰来的密祉

伍佰下

①从来不擅长写游记。说实在的，每到有风景的一地，就像被蒙着花手绢随意牵走的牛一样，别人拿出来的风景，只能依稀看见花手绢上那几片图案，盲目地走，看的基本上是一个概念。低头吃草，难得嚼出点草药香，已是自得其乐了。

②可是从大理回来，有一阵子感觉异样。都市里的天，怎么蓝也透着一股灰。在酒吧里劲爆的电声点燃着啤酒的香味，怎么就有那么一股子心事重重、风尘浓浓的燥戾。有那么几天，但凡一个人上完洗手间，关水龙头照镜的那一分钟里，嘴边滑出的总是一排简单到极致的乐音。后来，翻到手机相册，我明白了，我是在心里纠缠上了一个地方。

③嘴边溜出的是《小河淌水》。心里念念的是一个叫密祉的地方。

④其实，就去了一下午，晒了一身臭汗，听了一肚子歌，傍晚太阳还旺着的时候，坐小板凳露天吃了几碗豆腐。在云之南。

⑤密祉在弥渡，弥渡是大理州下一个县。密祉这个地方，似乎没什么了不起的风景。山远着，不高；亚溪河淌着，不宽；田矮矮矬矬，躬身打理作物的大嫂半天也不给外来人一个眼色。它怡然自得着，简素平常。可从进入古镇的那一刻起，我不得不为它竖起耳朵。

⑥密祉的特别之处，在于响动。这些响动，与音乐有关。

⑦一下大巴，几百人正耍花灯，老老小小，龙到狮子，蚌壳精到俏艄公，背着西洋娃娃的婆娘到吹着旱烟的阿公，穿梭轮转，全在民歌的节奏里。花灯之乡的欢舞人群手法老到，很快就把我绕进去了。

⑧在背娃大婶的队伍里，圈子中央是一对中年叔婶，手上拿着盆钵和棒槌，唱、舞、打击中，还要眉来眼去地表现出双人造型。这造型是扭、跨、拗、弯，表演得实在是土。可是，我发现这一对老演员，对眼对得出火花。背娃婆姨们边配合着，边用欣羡甚至是崇拜的眼光看着这对主角。“他们年轻轻的已经在一起唱歌跳舞，”有个婆姨看我入迷，漏了一句。音乐已歇，他俩一时收不住，还在扭和唱，打击出的“嘭嘭”声，激得我心脏扑扑地跳。我听说这里的不少镇民是舞花灯的职业艺人，靠着表演吃一辈子饭。可这一对敲打舞动得忘我，始信密祉人职业了一辈子，还是会往心里折腾花灯。那是把自己身体弄热，精神气弄热，实实在在享受快乐的生命典仪。我的视线一度错乱，眼前身形臃肿的女主角，胡子拉碴的男主角，跳着跳着，双双变成了婀娜与俊朗，仿若他们的几十年前。“跳死灯场不算死，不会玩灯枉一生”。烈日微风，乐舞不休，我痴痴而得意地穿越着，看破了一对男女，从青春走到中老年的秘密。

⑨随大部队过掉那一片片金黄植物覆盖的田野，就是八百米文盛古街。午后静静。一条宽街，好多明清院落，竟是真正老建筑的底子，凭风吹雨打，原样上没做什么装饰，散散淡淡地，在这密祉的乡间活着。推开任何一扇吱呀叫着的门，我看到升着炊烟的人家，开着电视的住家，奶奶膝上坐着孙儿，哼着小调在乘凉，看到外客没有提防，咧嘴笑，眼神纯澈大方。我的脚步轻轻，有时稍微跨进一下民宅的门，就提醒着自己加快退出，别打扰了这恬静一片，还有那催眠的歌谣。

⑩就在这古街的一条横巷子里，有一个院落不能不去。还没到门口，就飘过来《小河淌水》。嗓音土而亮，尤其高音处，有种奋不顾身的感觉，像一位密祉姑娘在大江边对着月亮放肆地唱，唱得电视上任何版本都没得比。

⑪我是到了《小河淌水》整理创作者尹宜公的家里。

⑫老人7年前已不在，院落随便进，两个天井，挂满了玉米和辣椒，各处房间被拾掇成了史料展厅，木梯嘎吱嘎吱，午后斜阳从木窗懒洋洋地射进照片上，照片泛了黄，照片上当年的高大后生尹宜公更显俊俏。

⑬这一曲《小河淌水》也怪，并不是诞生在密祉这片远离尘嚣之地，而是降生在云南大学围墙后门的一个小土楼里正负责地下党宣传歌唱活动的年轻后生尹宜公的身上。1947年那个春夜，他被南风合唱团一位同事一曲无字的“啊——”给镇住了。不知道那个曲调在尹宜公身上发生了怎样的化学反应。反正，他走神了。他的神思回到了密祉，这一座“不弹弦子不上路，不唱山歌不出门”的故乡。我相信他感性的回忆——那一晚，那似曾相识的曲调，勾出了他的乡愁。乡愁是什么？是在这个充满了歌乐和对歌的村子里，村头那汩汩清流被一弯春月淡定地照见，是整宿整宿对歌到唱破嗓子的那一层酣畅，也是心中秘而不宣的恋人那一双明媚的眸子……反正尹宜公是听见了，也看见了，于是，他在日后捕捉到了这小溪一样奔、羊肠道一样绕的旋律。

⑭我还没有从沉迷中走出，已被拉到了老街的南头。那就该是尹宜公魂牵梦绕的“小河淌水”源头。夕阳照着一弯浅浅流经的溪水，碎银般亮得睁不开眼睛，溪水旁的多处树荫里，溪水上的凤凰桥头，白蔟衣衫的女子随意开口清唱。从《放羊调》到《月亮出来亮汪汪》，当然有最令人柔肠百结的《小河淌水》。忽然听到一个高逸的男声响起，我有点恍惚，似乎她们的身边，还有一个唱着歌的青年在游走，他高大俊逸，他头顶上的那片月光朦胧婉转……错乱中醒悟，其实是身边四川日报的前辈扯起的男高音，接住了《小河淌水》的下半段。我满脸羞愧。我扯不上那么高的声音，背不熟其实十分喜欢的歌词。那个时候，我明白了尹宜公为什么在云大一曲成名的不是斗志昂扬的歌——他的耳朵不会撒谎，云大跟密祉相去好远，越是斗志激扬中的沉静刹那，也许，越是离这一刻恬静悠闲着的密祉更近。本来，这里就是可以安心歌唱，安放心灵的所在。

⑮人心是要有故乡的。忽然，好多种女声、男声错杂起来。有尖着嗓子轻轻地放出高音，也有放肆地扯开本嗓，有密祉歌手，当地婆嫂，也有同行的写作者们。这歌声后来就没有停过。一直到晚些时候，古乡公所的露天晚饭，我们蹲坐在矮桌前，吃各种与当地一绝——臭豆腐有关的小吃。直到一口热烫香辣的豆腐突袭，我突然有了那一淌水滚落到胃里的舒畅感。此时歌声未尽，脸上烫烫的。尽管没有尹宜公的春风明月，秋日夕阳逼得我浑身是汗，同伴们疯疯地扯开嗓子吼起这支歌，我的饭碗和酒碗里，依然明月照人。

【小题1】第①段画线句所运用的修辞手法的表达效果是_______________。
【小题2】分析第④段在文章中的作用。
【小题3】文章第⑧段主要运用了______和_______描写，表现了舞蹈者的_______、________。（两个字概括）
【小题4】对文章写《小河淌水》的创作经过分析不恰当的一项是（   ）

A．南风合唱团同事吟唱的无字曲触发了尹宜公内心的乡愁，给予了他创作的灵魂。

B．这段插叙是作者走访尹宜公故居时产生的联想，表达了对革命先烈无比的崇敬。

C．《小河淌水》的创作经过表明革命者内心不仅有昂扬斗志，也有温柔缠绵的乡愁。

D．尹宜公在创作《小河淌水》时采用奔放婉转的旋律，表现出了故乡特有的情韵。

【小题5】作者为什么说密祉是“耳朵碰来”的？
【小题6】这篇文章多处运用了动静结合的表现手法，请对此作简要赏析。

阅读下面的文字，完成下面小题。

儒家思想的本质究竟是什么？这个问题，一向不缺答案。但无论“仁”“和”还是“中庸”，都仅仅部分地反映了儒家的思想观念；综合起来，只有“责任”，才是儒家思想的内核，尽管孔孟等人并未作此概括。以“责任意识”为根本指针的儒家思想，拒绝道家那种“高大上”式的玄远，拒绝墨家“草根”式的琐屑，拒绝法家“狱吏”式的苛细，人性化地满足了社会的需要，成为中国传统文化的主流。人性化是其最显著的特征。

儒家对“人”（而不是“神”）有着极高的定位：“人者，其天地之德、阴阳之交、鬼神之会、五行之秀气也。”这种把人看作“天地之心、五行之端（首）”的观点，决定了儒家的“人生”设计十分严肃——至少要对得起“人”在天地间的这种地位。然而人性是复杂的，就其本能而言，人总是倾向于膨胀私欲、挤占他人权利空间。若不加以约束，必然导致冲突，引发社会危机。为避免这种情况，儒家认为，在刑法等硬性制度之外，还需要一套软制度，来教化人们在享受权利的同时不忘对他人对社会尽责。他们把这套“文化”（文明的教化）的软制度归纳为“礼”。刑法与礼，是社会治理的左右手。

关于“礼”，大部分典籍散佚了，现存的《礼记》，是对古典“礼仪”的解释，可谓“礼”的冰山一角。《礼记》说圣人“为礼以教人，使人有礼”，首要的是为了将人与“能言”的猩猩鹦鹉区别开来——发扬人的社会性、抑制人的动物性，确保人的言行像个人而非禽兽，是礼的底线。由《礼记》等书可知，“礼”的规矩是非常详备的。规范人的言行，教导人们该干什么、该怎么干，“礼”本质上是一份责任清单。在儒家看来，习“礼”，最重要的是通过“修身”，完善自我，弄清自己的角色，并从自己的角色出发，承担起相应的责任，恰当地为人处世。

对己对人对社会“尽责任”这种活法，不是儒家凭空设计出来的，是孔子“述而不作”、从“先王”“先贤”那里梳理出来的。那些“先王”“先贤”都是修身齐家治国平天下的“楷模”，是“责任”意识的绝佳体现。尧舜协和万邦天下为公，被孔子视为不可超越的标杆。大禹治水，非常辛苦，其实他完全可以弄条“方舟”，只给自己喜欢的人发船票，一走了之。孔子对大禹也“无间然”，没什么可批评的了，因为他尽了作为君主的那份责任。

用两个字来概括儒家思想，是“责任”；用一个字来概括，那就是“家”。不爱家的人，很难说他能爱国。长期以来，自西方流入的形形色色的“解放”，严重破坏了人们的家庭观念。魏晋时期，儒家思想被抛弃，信仰大厦崩塌，导致了三百年战乱。今天，我们已经拥有了更强大的思想武器——唯物辩证法，但儒家思想的合理内核、围绕它形成的责任文化与家国情怀，依然是现实社会重要的支点和动能。

（摘编自荆培运《儒家思想的本质是“责任”》）

【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，不正确的一项是

A．关于儒家思想的本质问题，答案有“仁”“和”“中庸”等看法，但其合理内核应是“责任”。

B．儒家看重“人”在天地间的地位，与这高定位匹配的是儒家对待“人生”设计的严肃态度。

C．现存的能供我们研究儒家“礼”的资料并不多，《礼记》一书至少能让我们知晓礼的底线。

D．儒家认为，刑法对人的私欲的约束，不如礼的约束力大，所以儒家特别强调礼的教化作用。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是

A．文章基于人性具有复杂性这个前提，探讨儒家的“礼”在社会治理中的作用。

B．文章运用了例证法，以“尧舜”“大禹”为例，揭示了儒家思想本质的。

C．文章指出要从社会性和动物性的角度理解人，并就两者的价值取向进行论述。

D．文章采用总分总的结构，层层深入地阐述了作者对儒家思想本质的新见解。

【小题3】根据原文内容，下列说法正确的一项是

A．儒家的“礼”的规矩十分详备，除了“先王”“先贤”外再无人能达到“礼”的要求。

B．儒家思想成为中国传统文化的主流，是因为它具有其它的思想都没有的人性化特征。

C．无论是个人修身，还是国家治理，儒家的“责任”思想具有不可或缺的现实指导意义。

D．文中用一个“家”字来概括儒家思想的本质，实际上是对“责任”的进一步补充。

阅读下面的文字，完成下列小题。
叶嘉莹：一生与诗词相恋
近日，92岁高龄的叶嘉莹在“世界因你而美丽——影响世界华人盛典”颁奖礼中获颁2015-2016年度“终身成就奖”。此前数十年间，她身挟满腹诗书，走遍中国台湾以及美国、加拿大……为中国古典文化的传播，立下了汗马功劳。
1924年7月，叶嘉莹出生于北京的一个书香世家。三四岁时，父母便教她背诵诗词。而她的伯父叶廷又，是一位有很深古典文化修养的中医。在伯父的引导下，深居大院的叶嘉莹常常把院子里的草木作为对象，吟诗作词。1941年，叶嘉莹高中毕业，进入辅仁大学专攻古典文学专业。在辅仁大学，叶嘉莹遇见了她铭记一生的恩师顾随。顾随古典文化功底极为深厚，他对诗歌的讲授令叶嘉莹如痴如醉。师生二人常常诗词唱和，被师友传为佳话。顾随曾在给她的信中写道：“假使苦水（顾随别号）有法可传，则截至今日，凡所有法，足下已尽得之。”但他希望叶嘉莹不仅要继承自己的衣钵，更要“别有开发，能自建树，成为‘南岳下之马祖’”。
如果顾随泉下有知，最高兴的肯定是叶嘉莹果然如他所期望那般做到了“别有开发”和“能自建树”。师徒二人在诗词世界里研读的轨迹，也有相似之处。顾随是受蔡元培之命学习西洋文学，得益匪浅；而叶嘉莹则在机缘巧合下，前往北美访问交流，在此期间接触到了西方文学理论。叶嘉莹发现，西方文学理论与中国的传统词学理论有不少暗合之处，便逐渐尝试用西方文学理论中的诠释学、符号学、接受美学等来诠释中国的古典诗词。这种将中西理论融合的研究策略很快为叶嘉莹的诗词研究开辟了一片新的天地。以西方文学理论解析古典小词，成为叶嘉莹治学的重要特点。南开大学原副校长、文学院院长陈洪评价叶嘉莹说：“融合中西以推进词学研究，卓有成效者，海内外自是不做第二人想。”
在海外教书时，叶嘉莹常常感慨，中国古典诗词的韵味，在翻译成英文后就要逊色不少。而用英文授课，也让她常常有不能阐尽其意之感。1979年，凭借一封寄给国家教育部的言真意切的信，叶嘉莹终于可以回国教书。从那年起，叶嘉莹便犹如候鸟一般，按照时令奔波于大洋两岸。她讲授古典诗词的足迹遍布祖国大江南北。1993年，她受邀担任南开大学中华古典文化研究所所长，并捐献出一半退休金约10万美元，设立“驼庵奖学金”和“永言学术基金”奖掖后学。
她自认，这一辈子，她完成了两件大事。一是在当年顾随的课堂上，她埋首苦记，犹如录音机一般一字不差地把顾随的讲课“录”了下来，并在几十年后整理出版。另一件事，就是她去海外以后，托人把台湾大学教授戴静山先生的古近体诗歌吟诵录了下来，并最终在内地推广吟诵的过程中发挥作用。
这是她留给人们的两把钥匙。有了它们，人们要去领略中国古典诗词的意境，去感受中国古典诗词传统的吟诵之美，尽可以循迹而得。如今，她也在打造自己的钥匙。她教书70年，留下来的讲课、讲演录音，有2000小时以上。学生们正在帮助她整理成书。等到出版之日，喜爱诗词的人们又将迎来一场精神盛宴。
她亲自体会到了古典诗歌里面的美好、高洁的精神，而现在的年轻人，他们进不去，找不到一扇门。她希望能把这一扇门打开，把不懂诗的人牵引到里面来。“这就是我一辈子不辞劳苦做的事情。”“如果到了那么一天，我愿意我的生命结束在讲台上。”
（节选自《东西南北·看人物（上半月）》2016年8期，有删改）
【相关链接】:我很不喜欢“才女”这两个字，有人说过我是穿裙子的“士”。我身体是女性，但是我的品格是士大夫的“士”，就有中国儒家传统的“士”的品格和持守。
（节选自《叶嘉莹：我是穿裙子的中国“士”》，有删改）
【小题1】下列对作品内容的概括与分析，不正确的一项是（    ）

A．叶嘉莹致力于中国古典文化的传播，为讲授古典诗词奔波于大洋两岸，足迹遍布祖国大江南北。

B．叶嘉莹诗书满腹，离不开她出身于书香门第，幼年时期就开始吟诗作词，后又得遇名师指点。

C．叶嘉莹治学极有特点，她借鉴西方的文学理论来推进中国词学研究，这在海内外是独一无二的。

D．叶嘉莹成为诗词研究大家，得益于她深受中国儒家传统熏陶，年轻时埋头苦读，教书时不断积淀。

【小题2】下列对传主的评价，不正确的一项是（   ）

A．诗词研究自成一派。叶嘉莹师承名家，对诗词的创作与研究在继承传统的基础上融合中西，别有开发，能自建树。

B．挚爱诗词，志向高尚。叶嘉莹一生以诗词为伴，站在通往诗词王国的道路上，诲人不倦度人无数，不辞劳苦地做中国古典文化的传灯人。

C．注重人才培养。叶嘉莹出任南开大学中华古典文化研究所所长，并出资设立奖学金和学术基金来鼓励年轻人。

D．个性鲜明。叶嘉莹身为女性，饱读诗书，满腹才华，却不喜欢人家称呼她“才女”，喜欢人送的雅号“穿裙子的士”。

【小题3】文章标题为“叶嘉莹：一生与诗词相恋”，你如何理解？请结合全文作简要分析

阅读下面的文字，完成各题。

在当代阅读史上，我们从西方引进了“一千个读者有一千个哈姆雷特”的观点。它动摇了“唯一标准答案”的僵化思想，对我国阅读界有很大的启蒙作用。然而，众多匪夷所思的“多元解读”也随之出现，这类荒腔走板的解读，甚至堂而皇之地出现在中小学课堂之中。

这些混乱认识与理论问题仍未彻底解决有关，其中最主要的就是未能正确理解西方“接受美学”中的“读者中心论”。

“接受美学”是西方读者理论中影响最大的流派，它认为“没有接受者的积极参与，一部文学作品的历史生命是不可想象的”。国内有人把它形象地推进一步：斧头不用无异于一块石头，作品不读等于一堆废纸。但是，他们忘记了，世界上所有的东西不用都无异于一块石头，然而要用的时候，石头不可能当斧头，废纸更不能当作品。事物的根本属性与它的附属功能是不能混淆的。

其实，西方“读者中心论”也强调在以读者的接受来阐释作品时，要避免纯主观的、任意理解的心理主义陷阱。毕竟，读者接受有时代局限性和主观任意性。没有接受，作品不能最后“现实化”；但单个读者的接受理解还不能等于作品的全部，只有代代相承的接受链才有望接近作品本身。既然如此，判定作品意义的依据只能是作品本身。也正因如此，任何接受都可能是对另一接受的局限的弥补；同时，任何接受都有提高、修正之必要，更不用说对错误接受予以纠正。

此外，多元解读与文本制约是同时发生的。文本是一个未确定的“召唤结构”，文本“空白”中存在某种意向，召唤读者去言明，并希望读者完全按照文本召唤，实现文本解读的一切潜在可能。个体读者只能实现一部分可能，而读者的多元反应成为必然。因此，作品的“召唤结构”的“空白”为阅读提供了想象的自由，而文本本身又对阅读进行基本限制。正如鲁迅所言：“读者所推见的人物，却并不一定和作者设想的相同……不过那性格、言动，一定有些类似，大致不差，……要不然，文学这东西就没有普遍性了。”文学作品阅读过程中有只“看不见的手”，不管读者愿意不愿意，背后的决定者乃是文本。

历史上错误的“读者决定论”不止出现过一次。李白、杜甫的诗歌曾经不入流，福楼拜的《包法利夫人》曾遭受法国主流社会的审判……然而，一切“假哈姆雷特”都动摇不了经典文本的地位。总之，一千个读者有一千个哈姆雷特，不应该一千个读者只有一个哈姆雷特，更不应一千个都不是哈姆雷特，甚至没有了哈姆雷特，我们应该寻找相对最像的哈姆雷特。

（摘编自赖瑞云《寻找相对最像的“哈姆雷特”》）

【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是

A．“一千个读者有一千个哈姆雷特”提倡多元解读的同时造成荒腔走板的解读。

B．单个读者的理解有局限性而无法像代代相承的接受链那样有望接近作品本身。

C．“召唤结构”中的“空白”召唤读者按照自己的理解对文本进行个性化阐释。

D．对作品的理解应多元，以便从中挑选正确的理解，而不能脱离作品另起炉灶。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是

A．以真正理解作品为写作动机，文章论证多元解读应避免的误区及要遵循的原则。

B．文章先从正面阐述“接受美学”的观点，又从反而批驳国内某些人的错误理解。

C．文章借鲁迅名言，论证读者在解读文本时既有想象自由又要受文本限制的观点。

D．文章以李白、杜甫诗歌的遭遇为例，论证经典文本的地位不受读者影响的观点。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是

A．要找到相对最像的“哈姆雷特”，应注重读者能动性与作品限制性的统一。

B．对个人理解进行提高、修正并与其他读者交流，有助于读者全面理解作品。

C．由于文学普遍性的制约，读者在理解人物形象时应该做到以作者设想为主。

D．同样重视读者理解，但“读者中心论”比“读者决定论”更看重文本限制。