阅读下面的文字，完成小题。
戏曲传承与“工匠精神”
在当下的戏曲表演与传承领域，就存在着重“道”轻“技”或重“神”轻“形”的不良倾向。许多演员在向前辈艺人学习的时候，并不重视一招一式的模仿、领会，不重视自己所演角色在行当与程式（包括唱腔与做工）方面的动作规范与技术要求；而是以为只要体验下人物，演出人物彼时彼地的情绪状态或情感类型就好了；动作可以不像师傅、不合规范甚至有没有都没关系——有些介入戏曲领域的话剧导演甚至要求演员忘记程式而多体验人物。这样一种仿佛“神似”而不是“形似”于前辈艺术家的表达，在他们看来还可能是一种“创新”甚至“超越”，正所谓“得意忘形”“离形得似”。应该说这与长期以来“神似”被奉为至尊的集体无意识有关。然而这样不讲规范与技术的做法严重地影响了戏曲的传承。
戏曲的传承需要“工匠精神”。“工匠精神”是一切手工匠人所必须具备的特质，在传授手艺的同时，也传递了耐心、专注、坚持的精神。这种特质的培养，依靠言传身教传承，无法以文字记录，只能依赖于人与人的情感交流和行为感染。“工匠精神”体现在戏曲领域那就是对戏曲“手工感”的强调，对戏曲精湛技艺的追求与雕琢。这使我们在理论层面上，廓清了以往过于强调“技小于道，神高于形”，一味讲求得心应神、不重形似的认识，而是回到基础、基本，首先讲求“形似”，讲求“技术”与“规范”的重要性。由此戏曲的传承也才有其依恃与凭借。
在戏曲千百年流传下来、凝聚了无数人智慧与经验的技术范畴里，就已然包孕了情感内涵。学戏的幼童尚不能体会、理解角色应有的情感，但“只要按照行当程式的动作来做，手势、眼神做对，哪怕孩子们内心没有，也能把那些情感表达出来，因为行当中的情绪和体验靠梨园戏程式就能帮你找到……”（曾静萍），也就是说，在戏曲表演艺术的形似中就已经包含了很大程度的神似。所以，戏曲演员必须一招一式从传统技艺与程式学起，这是立身之本、性命所系。当然，仅有形似、技术上的模仿是不够的，在形似的基础上必须追求神似，融入情感与体验去塑造人物。“得意忘形”“离形得似”或者说“遗形忘神”在戏曲表演中不是没有，但都是在“形似”已很深厚、扎实的基础上完成的，它很难做到彻底的离形、离技，因为它毕竟是人所表演的，程式与动作在基本功扎实、技术过硬的演员身上会逐渐成为下意识。戏曲程式的内涵与外延、再现性与表现性也就是在这样的过程中被不断更新与丰富，焕发出活跃而长久的生命力。
【小题1】下列关于戏曲传承的表述，不正确的一项是

A．在当下的戏曲表演与传承领域。就存在着重“道”轻“技”或重“神”轻“形”的不良倾向，严重地影响了戏曲的传承。

B．戏曲的传承也有其依恃与凭借，首先必须讲求“形似”，讲求“技术”与“规范”，更需要耐心、专注、坚持的精神。

C．学系的幼童即使内心没有角色应有的情感。只要按照行当程式的动作来做，手势、眼神做对，也能把那些情感全部表达出来。

D．虽然戏曲表演必须追求神似，带戏曲演员必须一招一式从传统技艺与程式学起，这是立身之本、性命所系。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是

A．文章第一段直接指出在当下的戏曲表演与传承领域存在的问题，与长期以来追求“神似”的趋向有关。

B．文章第二段指出戏曲的传承需要“工匠精神”。并论述了其在戏曲的传承中的重要性。

C．文章指出戏曲的传承应在“形似”的基础上追求神似，并融入情感与体验去塑造人物。

D．戏曲传承中的“工匠精神”就是只需要耐心、专注的学好传统技艺的一招一式。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不符合原文意思的一项是

A．如果动作合乎规范，就一定能在表演中完美的塑造人物。

B．因为戏曲表演的程式动作能帮你找到行当中的情绪和体验，所以，戏曲演员必须一招一式从传统技艺与程式学起。

C．“得意忘形”“ 离形得似”或者说“遗形忘神”在戏曲表演中不是没有，只有基本功扎实、技术过硬的演员才能做到。

D．对戏曲精湛技艺的追求与雕琢的精神就是戏曲传承中的“工匠精神”。

阅读下面的文字，完成小面小题。
泰山——人向天的倾诉
梁 衡
⑴我曾游黄山，却未写一字，其云蒸霞蔚之态，叫我后悔自己不是一名画家。今我游泰山，又遇到这种窘态。其遍布石树间的秦汉遗迹，叫我后悔没有专攻历史。呜呼，真正的名山自 有其灵，自有其魂，怎么用文字描述呢？
⑵我是乘着缆车直上南天门的。天门虎踞两山之间，扼守深谷之上，石砌的城楼横空出世，门洞下十八盘的石阶曲折明灭直下沟底，门楼上有一副石刻联：“门辟九霄仰步三天胜迹，阶崇万级俯临千嶂奇观。”我倚门回望人间，已是云海茫茫，不见尘寰。
⑶渐走渐高，泰山已用她巨人的肩膀将我们托在凌霄之中。我登上山顶的舍身崖，凭栏望去，远处凄迷朦胧，不知何方世界。近处对面的山或陡立如墙，伟岸英雄；或奇峰突起，逸俊超拔。四周怪石或横出山腰，或探下云海，或中裂一线，或聚成一簇。风呼呼吹过，衣不能披，人几不可立。云急急扑来，一头撞在山腰上就立即被推回山谷，被吸进石缝。这狂啸着、似乎要淹没世界的云涛雾海，一到岱顶石前，就偃旗息鼓，落荒而去。此时此景叫我感到泰山就是天地间的支柱。再回头看那些象征坚强生命的劲松，它们攀附于石缝间不过是一点绿色的苔痕；那些象征神灵威力的佛寺道观，填缀于崖畔岩间，不过是些红黄色的积木。倒是脚下这块曾使孔子小天下的巨石，探于云海之上，迎风沐雨，向没有尽头的天空伸去。泰山，无论是森森的万物还是冥冥的神灵，一切在你的面前都是这样的卑微。
⑷这岱顶的确是一个与天对话的好地方。各种各样的人在尘世间活久了，总想摆脱地心的吸力向天而去。于是他们便选中了这东海之滨、齐鲁平原上拔地而起的泰山。泰山之巅并不像一般山峰尖峭锐立，顶上平缓开阔，这里有平台可徘徊思索，有亭可登高望日，有许多巨石可供人留字，好像上天在它的大门口专为人类准备了一个进见的丹墀，好让人们诉说自己的心愿。我看过几个国外的教堂，你置身其中仰望空阔阴森的穹顶，及顶窗上射进的几丝阳光，顿觉人的渺小，而神虽不可见却又无处不在，紧攥着你的魂灵。但你一出教堂，就觉得刚才是在人为布置好的密室里与上帝幽会。而在岱顶，你会确实感到不是在密室而是在天宫门口与天帝对话。同是表达人的崇拜，表现人与神的相通，但那气魄，那氛围，那效果迥然不同。前者是自卑自怯的窃窃私语，后者是坦诚大胆的直抒胸臆，不但可以说，还可以写，而天帝为你准备好的纸就是这些极大极硬的花岗石。
⑸这里几乎无石不刻，大者洗削整面石壁，写洋洋文章；小者暗取石上缓平之处，留一字两字。山风呼啸，石林挺立，秦篆汉隶旁出左右。千百年来，各种各样的人们总是这样挥汗如雨、气喘吁吁地登上这个大舞台，在这里留诗留字，借风势山威向天倾诉自己的思想，表达自己的意志。你看，帝王来了，他们对岱岳神是那样的虔诚，穿着长长的衮服，戴着高高的皇冠，又将车轮包上蒲草，不敢伤害岱神的一草一木。他们受命于天，自然要到这离天最近的地方，求天保佑国泰民安。诗人来了，他们要借这山的坚毅与风的狂舞铸炼诗魂。李白登高狂呼“天门一长啸，万里清风来”，杜甫沉吟着“会当凌绝顶，一览众山小”。志士来了，他们要借苍松，借落日，借飞雪来寄托自己的抱负。一块石头上刻着这样一首诗：“眼底乾坤小，胸中块垒多。峰项最高处，拔剑纵狂歌。”将军来了，徐向前刻石“登高壮观天地间”，陈毅刻石“泰岳高纵万山从”。还有许多字词石刻如“五岳独尊”“登峰造极”“擎天捧日”“仰观俯察”等等，其中“果然”两字最耐人寻味。确实，每个中国人未来泰山之前谁心里没有她的尊严，她的形象呢？一到极顶，此情此景便无复多说了。
⑹我们步行下山，天将黑时到了泰安城里的岱宗庙。这庙和北京的故宫一个格式，只是高度低了三砖。在中国就像只有皇帝才配有一座故宫一样，哪还有第二座山配有这样一座大庙呢？岱岳之神不是寺院里的观音，更不是村口庙里的土地、锅台上的灶君，是整个民族心中的文化之神，是充盈于天地之间数千年的民族之魂。我站在岱庙的城楼上，遥望夕阳中的泰山，默默地向她行着注目礼。
【小题1】下列对文章相关内容和艺术特色的分析鉴赏，不正确的一项是

A．本文在写法上突破了游记散文移步换景的常规模式，而是一笔落下，直上岱顶，俯察仰观，向天倾诉，直言泰山之雄伟，尽抒生命之尊贵。

B．第⑴段用“我曾游黄山”的经历正面衬托今天游泰山的状况，突出泰山历史文化的厚重无法用文字描述。

C．第⑸段大量引用古人诗词和刻石文字，既强化了文章的主旨，也增加了作品的文采，丰富了文章自身的文化内涵。

D．作者说“这岱顶的确是一个与天对话的好地方”，是因为泰山拔地而起，岱顶高在凌霄之上。

【小题2】赏析文中画线语句的表现手法和表达效果。

阅读下面的文字，完成后面的题目。
谈书法
朱良志
卫恒《四体书势》中的“兽跂鸟跱，志在飞移；狡兔暴骇，将奔未驰”，以自然鸟兽外在紧张的动态形式特征来描绘书法，这里重在强调内在的“势”与内在的节奏。
书法中对于迟与速、燥与润、疾与涩都不能偏重一面，比如为了“燥”的效果而简单地使用渴笔或特殊的墨。书法的用笔及形态表现要燥中有润、润中有燥是非常清楚的，看起来笔下干裂秋风，却又有润泽如春的感觉，方能入妙。概括地从表象、形式的层面谈及迟与速、燥与润、疾与涩的对立统一关系都没有问题，但是如果书法只从这些表象和形式入手，从我们古代书论来讲，必然不是一个最好的路径。因为我们中国艺术的本质，包括书法，不是一种形式上的追求，它的节奏感也不是简单的形式上的节奏感，而是内在心灵的蕴藉，是在某种特殊的场合中的一种生命的反应。这种生命的反应跟人的情绪、情感、潜在的理性知识以及对某一问题独特的领会角度有关，其直觉和理性都在起作用，是一种整体的呈现。这不是把握形式上的节奏就能做到的，而是需要艺术家具有良好的修养、特别的情愫、内在的资质、艺术创作过程中的独特的感觉世界，这才是最根本的东西。所以像迟与速、燥与润、疾与涩的问题，是人的内在情性与外在的艺术形式如何契合的问题。
在书法与绘画中，我们讲“意在笔先”。著名音乐学家汉斯利克讲音乐是一种纯形式的艺术，音乐本身是没有感情的，音乐节奏本身也不是感情。但节奏必然要受感情、知识、理性的左右。所以，“翰逸神飞”必要“神融笔畅”，“神融”是关键，唐代书法理论家孙过庭讲“取会风骚之意”“本乎天地之心”，不是玄虚的东西，它要求必须有非常大的气度，像弘一法师早年与晚年的书法有很大的不同，绝非简单的形式感的变化问题，而是另外的哲学、思想、情感对他的影响，造成了他书法风格的变化。书法虽然被有些学人称为“形式之艺术”，但绝不能导向“技”的方面。中国书法之所以成为中国艺术最典型的表征形式，正因为它是“写意的”中国艺术的最典型的表达，它代表中国艺术的特点，不在于它的线条，而在于它重视情性。
书法不是形式之艺术，而是“表现”之艺术。从这方面来讲，黄庭坚的书法就有极高的价值。若没有黄庭坚在“苏氏集团”中的悠游，没有他对道禅哲学的领会，他书法风格的独特面貌也不会出现。
书法当观“韵”，“韵”不是形式感的问题，而是内在情性的东西。所以“意在笔先”“书在写意”是中国艺术的本质，中国书法体现中国艺术的特征也是在这里。
(有删改)
请结合文章内容，理解“书法不是形式之艺术，而是‘表现’之艺术”这句话的内涵。

阅读下面的文字，完成下面小题。

材料一：

文化全球化不是全球性民族文化的趋同，没有一种现世文化是不经过交流而独自发展的。当两种不同的文化相遇时，必然会产生文化的冲突—反应—融合的过程，两种文化之间总是进行着既对立又统一的斗争，这就是“文化的双向选择”。全球化与本土化存在着对立统一的矛盾，全球化不可全然取代本土化，而本土化也不可能带来多元的发展，因为各民族文化都有自己的特征，若想掩盖这种特征，就只能导致世界文化的衰退。文化全球化倡导文化多样性、多元化，即承认和尊重差别，其目的是为了保持文化的民族性，保证文化的多元发展和各民族文化的互动交流。

（摘编自丁志刚《论全球化进程中文化发展的两难困境及我国的应对策略》）

材料二：

我国传统文化的独特优势给中国的发展带来过辉煌，但也造成了中外文化交流上的障碍，“它是一笔巨大的精神财富，也是一个不小的文化包袱。”

中国文化以群体依存为主，群体利益高于个体利益，重血缘亲情，重伦理规范。这种特点的优势是有利于民族凝聚力的形成和社会的稳定、和谐，民族的团结。相比较西方社会的“文化沙漠”更利于文化的发展。

中国文化重内向自省，重个人的自我超越，强调“天人合一”“厚德载物”等，突出了人对精神世界以外的物质世界的包容。重视内在精神的完善；同时对科学思维的忽视，对理性精神的淡漠使得科学、逻辑实证思维的落伍，阻碍了科学的进步、社会的发展。

相对于西方把人与自然对立起来，“强调文化是人为和为人的性质，人成了主体，自然成了主体支配的客体，夸大了人的作用”，中国文化重历史、重传统的特征，更能使人在历史的回顾中认识优点和不足。这也是中国文化得以稳定发展、流传的重要原因。强调历史和传统，也会造成一个负面结果，就是厚古薄今的倾向，这不利于现代化进程。

坚持在不损害中国文化精神本质的前提下，我国应该积极参与和推动全球化，扩大中国文化在全球范围内的影响，展现中国文化的民族特征，发挥中国文化在全球化进程中的优势，积极与西方文化进行对话和交流。

（摘编自田彩萍《浅析文化全球化与中囯文化应对策略》）

材料三：

2017年全球文化产品输出总额（单位：亿美元）

（2017《中国统计年鉴》）

材料四：

西方人鼓吹“文化全球化”，实质是向全世界兜售以美国为代表的西方文化。一个人如果认同西方文化，就会更加乐于消费其商品、接受其制度规则。这有利于西方国家按照自己的方式塑造世界经济政治格局，从而实现自身利益最大化。正因如此，所谓“文化全球化”极具欺骗性，危害甚大。借助国际经济、科技、教育、影视、传媒、艺术等交流互动，西方国家不仅向发展中国家倾销物质商品，而且强力输出新闻报道、影视作品和图书读物等文化产品，悄然进行文化殖民。发展中国家的一些人尤其是青年人，潜移默化地认同进而接受西方文化，甚至把西方文化奉为更先进、更高级的文化样式，竭力学习模仿以求趋同，最终拋弃自己的文化传统。

当前，中国等新兴市场国家走上发展快车道，多个发展中心在世界不同区城逐渐形成，经济全球化发展呈现新态势。进入新时代，我们应以高度的文化自觉和文化自信，廓清“文化全球化”的迷雾，在保持自身文化独立性和自主性的同时，积极与世界不同民族和国家开展文化交流对话，在多元文化和谐共生中展现中华文化的独特魅力；不断丰富发展多姿多彩的人类文化，有效抵制西方文化渗透和扩张，推动经济仝球化健康发展，维护全人类共同利益。

（摘编自刘焕明《“文化全球化”是一个伪命题》）

【小题1】下列对材料中“文化全球化”的相关理解，不正确的一项是（  ）

A．材料一认为，文化全球化与文化本土化是对立统一的，它不是全球性民族文化的趋同，而是倡导全球文化多样性、多元化。

B．材料二认为，在文化全球化进程中，中国文化不能也不应该缺位，因为中国文化虽然有不小缺陷，但整体上优于西方文化。

C．从材料三可知，虽然文化全球化的主流依然是以美国为代表的西方发达资本主义国家的文化，但是中国文化在全球的影响也非常明显。

D．材料四认为，“文化全球化”是一个伪命题，极具欺骗性，其实质是西方人向全球兜售以美国为代表的西方文化，最终实现西方利益最大化。

【小题2】下列对材料相关内容的理解和分析，正确的一项是（  ）

A．在材料一中，作者主要围绕“全球化与本土化”的辩证关系，重点论述保持文化本土化即文化的民族性的重要性。

B．材料二辩证分析了中国文化的利弊，并且认为利大于弊，从而得出观点：中国文化应该积极参与和推动全球化，发挥自身在全球化进程中的优势。

C．材料四站在批判的角度，认为“文化全球化”弊多利少，揭开了“文化全球化”的欺骗性，揭示了“文化全球化”对发展中国家的可怕后果。

D．材料一、二、四都把“文化全球化”作为论述对象，都揭示了作者对“文化全球化”的各自理解，并且在论述中都体现了作者的辩证思想。

【小题3】结合上述材料一和二，说说中国文化应对文化全球化的主要策略。