阅读下面的文字。完成下面小题。

近年来，常听到对历史研究“碎片化”的批评。这种批评应当说是有一定道理的，如果只研究历史碎片，缺乏宏观的视野与认识，就会只见树木不见森林。记得早些年，一位漫画家画过一幅漫画，上面一位红学家正在细数曹雪芹有多少根白头发，似乎这就能解决红学上的大问题。这幅漫画讽刺的是繁琐考证，用来讽刺“碎片化”的历史研究倒也合适。

的确，过于沉溺于“碎片化”的研究无益于历史研究的发展，无益于揭示历史发展的规律。不过，历史研究又常常是从某些碎片开始的，这就犹如整体与局部的关系，没有局部也就无所谓整体。人们研究历史常常会从局部开始，这符合认识规律。从这个意义上说，尽管历史研究不应走向“碎片化”，但研究历史碎片不可避免，如何研究历史碎片确实值得深入思考。

选择的历史碎片应是经过漫长时间筛选而存留下来的吉光片羽，是历史研究的珍贵资料。通过对这种历史碎片的研究、对个案的探讨，可以找到阐释历史的新角度。比如长期关注我国中古时代佛教寺院经济的著名历史学家何兹全先生，就整理研究了向来不为世人所重的寺院账簿、僧尼私产记录这些可谓历史碎片中的碎片，揭示出我国中古时代遍布南北方的佛教寺院不单单是一个宗教组织，而且还是一个“社会实体”。通过对这些历史碎片的研究，可以了解当时的寺院经济及封建关系，了解寺院经团与官府的关系，是研究魏晋社会形态问题的一个重要参考。可见，一些历史碎片往往承载着丰富的历史信息，捕捉这些信息，认真研究它，就会推动相关研究的深入。

研究历史碎片虽然必须，但不能只作繁琐考据，只关注琐细的小问题，却忽略了对大问题的研究。看待一个个的小碎片、小问题，需要从大处着眼。例如，作为人类历史社会形态研究一部分的中国古代社会形态研究，正方兴未艾。看中国古代的社会形态，应当有世界通史的视野。人类历史有着共同的发展规律，要经历从原始共产主义时代经由文明时代、再到高级共产主义时代的历程。走向高级共产主义时代，这是历史发展的共同目标。孔子的理想社会就是行“大道”的、“天下为公”的“大同”时代，孔子采用“天下”(而不是用周王朝或是鲁国)的概念来讲述自己心目中的理想时代，在今天看来非常高瞻远瞩，可以说孔子所说的“天下”就类似于我们今天所谓的世界通史视野。之所以要以世界通史的视野来看待中国古代的社会形态，是因为惟有如此才可以看清中国古代社会形态的特色，看清中国古代社会发展道路的世界意义。如果我们研究历史碎片时都有这样的全局眼光，历史碎片的意义就会大不一样。

历史研究的目的在于提供历史鉴戒，认清历史发展趋势，正如古人所谓“丽丽巨巨，日走千里，有必走之势也。虎豹熊罴，鸷而无敌，有必胜之理也。”历史碎片就像认识历史发展必由之路上一颗颗的铺路石子，用好这些小石子，也许会起到意想不到的大作用。

(摘编自晁福林《发挥好历史碎片的大作用》，2019年7月2日《人民日报》)

【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是

A．研究历史碎片必然导致缺乏宏现的视野与认识，因而不能揭示历史发展的规律。

B．历史碎片与历史研究类似于整体与局部的关系，历史研究往往从历史碎片开始。

C．通过研究经过漫长时间筛选而存留下来的历史碎片，可找到阐释历史的新角度。

D．研究历史碎片无须关注琐细的小问题，而应从大处着眼，注重时大问题的研究。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是

A．文章巧妙借用红学家细数曹雪芹有多少根白头发的漫画，形象地批评了“碎片化”历史研究。

B．文章辩证看待历史碎片，既反对过于沉溺于历史研究“碎片化”，又肯定研究历史碎片的重要性。

C．对于如何研究历史碎片，文章着重从历史碎片的选择和人类历史发展规律两方面进行论述。

D．文章结尾站在历史研究目的的高度，运用引证法和喻证法，揭示研究历史碎片的重要意义。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是

A．何兹全先生对寺院账簿、僧尼私产记录等历史碎片的整理研究，推动了我国中古时代佛教寺院经济研究走向深入。

B．研究中国古代社会形态需要具备世界通史的视野，这样才能看清其特色，看清中国古代社会发展道路的世界意义。

C．孔子的理想社会就是“大同”时代，孔子用来描述自己心中理想时代的“天下”就是我们今天所谓的世界通史视野。

D．历史学家通过对良渚遗址出土的零散文物进行筛选、鉴别、研究，实证中华五千年文明史，堪称历史碎片研究的范例。

阅读下面的文字，完成下列小题。

百岁杨绛亦芳华

著名作家、翻译家杨绛年满百岁了。杨绛先生富有“老派”中国知识分子的精神和魅力。我们习惯说杨绛是“钱钟书夫人”，很少有人会想到几十年前，人们是以“杨绛的丈夫”来称呼钱钟书的。

上世纪40年代在上海，杨绛涉足剧本，始因《称心如意》这出“泪和笑只隔了一张纸”的话剧一炮走红，继因《弄真成假》《风絮》而声名大噪。直到钱钟书写出《围城》，这一局面才得到根本改观。但即便如此，在1945年，夏衍看了杨绛的剧作，顿觉耳目一新——“你们都捧钱钟书，我却要捧杨绛！”

1958年，年已47岁的杨绛下决心“偷空自学西班牙语”，从原文翻译《堂·吉诃德》。她无师自通，锲而不舍地完成了这项庞巨的翻译工作。未完译稿历尽磨难，“黑稿子”在“文革”中“被没收、丢弃在废纸堆里”，“九死一生”，总算逃过劫难。1978 年4月，杨绛翻译的《堂·吉诃德》出版，同年6月，西班牙国王和王后访华；她应邀参加国宴，邓小平惊讶道：“《堂·吉诃德》是什么时候翻译的？”此事一言难尽，杨绛忙于和西班牙皇室握手，无暇细谈，只好答非所问：“今年出版的。”1986年10月，西班牙国王向75岁的杨绛颁授“十字勋章”，表彰她对传播西班牙文化所作的贡献。

其后，从《洗澡》、《干校六记》，到2003年出版回忆一家三口风雨生活的《我们仨》，到96岁成书《走到人生边上》，杨绛的作品一直深受读者的喜爱。

在许多朋友眼里，杨绛生活异常俭朴、为人低调。在杨绛先生住宅小区的几百户人家中，没有封闭阳台也没进行装修的，如今只有这一家。杨绛拒绝封起阳台：“为了坐在屋里能够看到一片蓝天。” 1977年春，钱钟书一家搬到此处新宅，这也是他人生中的最后居所。三十多年来，这是一个略显寂寞的地方，因为主人罕有的孤独；但它也不断迎来送往，因为主人稀世的分量。

“他们家不是一般的朴素啊！”很多人都为此感叹，素粉墙、水泥地，天花板上还有几个手印，据说，那是钱钟书活着时杨绛登着梯子换灯泡留下的。

家里一切都保持钱钟书在世时的旧样。客厅即书房，中间安放着一张大写字台，钱钟书过去坐这里，他走后杨绛继续在此伏案，坚韧地写出《我们仨》、《走到人生边上》等近作，百岁老人的她如今仍天天读书，笔耕不辍。

钱、杨二老早在上世纪90年代初就酝酿将他们的全部稿费收入捐献给母校。奖学金给谁呢？给考上清华的贫寒子弟。叫什么名儿呢？绝不用自己的名字命名，就叫“好读书奖学金”。女儿钱瑗和丈夫钱钟书相继去世后，2001年9月7日，杨绛以全家三人的名义，与清华大学签订了《信托协议书》。当时捐献的现金是72万元；到了2008年8月，已累计到630万元；到了2010年春，已是800万元出头了。

她和钱钟书的低调，一度被人误读作清高、孤芳。黄永玉先生曾在一篇文章中披露：有权威人士年初二去拜年，钱家都在做事，放下事情去开门，来人说声“春节好”跨步正要进门，钱钟书只露出一隙门缝说：“谢谢！谢谢！我们很忙，谢谢！谢谢！”这让他很不高兴，说钱钟书伉俪不近人情。当然，更多的时候，这种拒绝别人的“苦差事”，还是由杨绛来做，她因此也自嘲是钱钟书的“拦路虎”。

在她自己，低调是自然而然的事。对待自己的作品，她也是如此。有一年，她的新著出版，出版社有意请她“出山”，召开作品研讨会。杨绛坦陈：“我把稿子交出去了，剩下怎么卖书的事情，就不是我该管的了。而且我只是一滴清水，不是肥皂水，不能吹泡泡，所以开不开研讨会——其实应该叫做检讨会，也不是我的事情。读过我书的人都可以提意见的。”她谢绝出席研讨会。

事实上，杨绛的低调，也隐含了她独特的人生智慧。杨绛深知，上苍不会让所有幸福集中到某一个人身上，要学会享受做一滴清水的快乐。

而今，自称已经走到了人生边缘的杨绛，愈加通透。她说：“年轻时曾和费孝通讨论爱因斯坦的相对论，不懂，有一天忽然明白了，时间跑，地球在转，即使同样的地点也没有一天是完全相同的。现在我也这样，感觉每一天都是新的。”

（摘自《深圳特区报》）

【小题1】下列对传记有关内容的分析和概括，最恰当的两项是（  ）（  ）

A．上世纪40年代，杨绛创作的《称心如意》等剧本的艺术成就和钱钟书先生的《围 城》相比，还是要略逊一筹的。

B．杨绛凭借着非凡的毅力和聪颖，历经20年翻译并最终出版了《堂·吉诃德》这一外国鸿篇巨制，其面对磨难的隐忍与顽强，令人敬佩。

C．文中划线句表面上是以“居所”为陈述主体，实则是点明了居所的主人孤傲没有朋友却拥有着极高的文学成就和地位。

D．钱、杨二老设立的奖学金“不用自己的名字命名”和数额的巨大等，无不体现出其淡泊的人生追求和充满大爱的人生境界。

E．本文通过对杨绛先生的治学、为人、处世等经历片段的记述，展现出了老一辈大师级学者们自强求索、勤勉钻研且低调淡泊的共同精神面貌。

【小题2】请简要概括杨绛才华横溢的具体体现。
【小题3】请结合全文内容，分析杨绛先生体现出的中国传统知识分子的美好品质。
【小题4】杨绛的低调，的确隐含了她独特的人生智慧，彰显着她所秉承的人生哲学，请结合文章内容和社会现实，谈谈你对这种“智慧”或“哲学”的理解。

阅读下面的文字，完成下列小题。
材料一：
《中国诗词大会》的热度还未散去，央视另一档自制文化类节目《朗读者》，又以浩大的声势占据了微信朋友圈、微博等社交媒体的页面。在网络高度普及的今天，对于每一个离开了学生时代的人而言，“朗读”似乎是一个遥远而陌生的词语。大小屏幕代替了书籍文本，键盘语音代替了信札驿马。朗读被加上了一层梦幻的滤镜，覆盖上了文化和美的薄纱，提醒着我们思念又回不去的过去。这大概是《朗读者》对于观众产生原始魅力的原因之一。
事实上，《朗读者》用了“朗读”作为外壳，内核依然是分享嘉宾的故事、传递回忆和温情。它更像一个精简的谈话节目，并且董卿掌握对话的节奏远胜于多数谈话节目的主持人，一颦一笑都显得真诚，也不会时不时就出神，或者生硬地切换话题——这一点，《见字如面》的主持人真应该好好学习。也正是有了一段简短却恰到好处的交流，带动了观众的情绪，才使得接下来的朗读自然而然，真情流露。《朗读者》的野心明显不在说故事和煽情，它更想传递的是价值观、是社会中日渐缺失的温情和责任感。
和多数更活泼的娱乐节目倾向于选择“放飞自我”的嘉宾不同，《朗读者》选的人、想讲述的故事，其实把“我”藏起来了一些。更多强调了“爱”和各种“责任”。
诗文的选择，可以反映《朗读者》高高树起的一面大旗——文学。制片人董卿在接受采访时表示，“我想用朗读唤起大家对文学的温柔记忆。”这句话让身处中文系的笔者深感悲哀，在当下，对于文学的温柔记忆居然是需要被唤醒的。网络挤压了民众对于书籍的热情，文学，正在和我们渐行渐远。
然而文学本不仅是记忆，对于父母辈们而言，文学曾是一场流行。和经历过扎实基础教育、上了十几年语文课的年轻一代不同，文学对父辈而言，可能是仰望、是梦想。一本外国名著在当年可能会引发似如今苹果发售时的排队浪潮……对于他们而言，文学让他们在过去找到了“美”的感染力，找到了治愈伤痕的灵药。《朗读者》很好地重述了一遍他们已经快忘却的“文学梦”，并将之化为了节目自身的魅力。
在真人秀节目的蹦蹦跳跳渐渐让观众审美疲劳时，文化综艺的异军突起是意料之中的事。在消费主义泛滥的当下，电视节目作为消费品被直接投放给了更有消费力的年轻观众，中老年们则被刻意忽略了。《朗读者》等节目填补了这处空白。这也许是无心之举，但结果却相当有意义。《朗读者》所传递的责任感、温情符合中国人的传统价值。因此，你可能会发现父母乃至爷爷奶奶，对这档节目赞不绝口。
（摘自《新京报》2017年2月23日）
材料二：
在娱乐致死的年代，《见字如面》《朗读者》等一批批“高而不冷”的综艺界清流涌现，文化类节目真的回暖了吗？
年初的《中国诗词大会》口碑收视双收，主持人董卿担任制作人的《朗读者》又来了。而更早播出的同类节目《见字如面》，由之前《中国成语大会》的制作团队操刀，也获得了很好的口碑和不小的热度。能把文化节目做到“高而不冷”也并不容易，这两个节目给人最直接的刺激，大概是“声控福利”吧。在演戏全靠配音的流量们霸屏的日子，想要听老戏骨们层次丰富、情绪丰满的声音，受众只能在这里找了。
《朗读者》是很典型的央视表达方式，每一位嘉宾都要讲“背后的故事”，再加上朗读本身，看上去内容就很拥挤。而那些讲故事环节容易让观众感觉教化和煽情不够节制。
不过，除开那些煽情过度的部分，《朗读者》里有些背后故事是用自身经历的方式去“言传身教”，加上阅读文本本身的大众性，更容易引起观众的共鸣。《朗读者》第一个引起高度共鸣的朗读者是翻译界大神许渊冲。人民日报微博安利了一个许先生的《朗读者》片段，转发两万多条。
纵然电视上体会到的文字之美不如阅读更深沉彻底，但在浮躁的时代里，《朗读者》创造了一种表达方式，把观众拉回到文字上。朗读是美的，更美的是字句下面那些真挚的悲欢和浪漫，那才是永不过时的价值。这两档节目不就证明了吗？
（摘自“中青在线”2017年3月9日报道）
材料三：
当日，上海图书馆知识广场东侧的朗读亭前排起了长队，高峰排队时长超过9个小时。这是央视综艺节目《朗读者》设置的一个环节，旨在让朗读走进每个人的生活。朗读亭里有一套专业的录音设备和一个摄像头，每位“朗读者”进门后对着麦克风就可以开始朗读自己心目中的好文章，限时3分钟。据悉，继上海图书馆之后，朗读亭还将出现在上海另外两到三个地点。
此前，中新网2月21日报道，当天，一座朗读亭现身杭州街头，浙江杭州不少市民在朗读亭前排队等候朗读诗歌、作品等。
（摘自新华社2017年3月9日上海报道）
【小题1】下列针对上述材料的理解，最准确的一项是

A．三则材料关注的都是《朗读者》这个节目的影响问题，材料一多褒赞，材料二寓贬于褒，材料三则只是事实呈现，无褒贬。

B．三则新闻材料中，材料一、材料二属于新闻评论，并不要求具有时效性；材料三作为新闻报道体裁，时效性要求就很高。

C．材料一、二都认为《朗读者》中讲述的“背后的故事”能带动观众的情绪，使朗读更易引起共鸣，虽然有过度煽情之嫌。

D．对于三者关注的《朗读者》节目，材料一分析得全面、深入；相较之下，材料二就显得略逊一筹，材料三则只是事实呈现。

【小题2】下列针对上述材料的分析，较为合理的两项是

A．材料一力图从多个角度剖析“《朗读者》热”的原因，材料二则虽然对此类文化类电视节目的回暖有很多期盼，却仍持怀疑态度。

B．三家媒体的报道角度、内容各有侧重，这种取舍可能是对同一报道对象的认识、理解不同，更可能是为适应读者的阅读趣味。

C．“高而不冷”、“流量们霸屏”、“安利”……写在“中青在线”这样的网络媒体上贴合其身份，而写在纸媒上就不合适。

D．三则新闻的报道的媒体不同，呈现出的语言风格也各不相同：材料一严谨、理性，材料二新潮、活泼，材料三则朴实、稳重。

E. 上海、杭州的朗读亭前排长队等候朗读的“长龙”明确告诉我们，《朗读者》这类文化类电视节目的“火爆”是有广泛的受众基础的。
【小题3】根据上述材料，假如《朗读者》节目改版，你准备给制片人董卿提些什么建议？

阅读下面的文字，完成小题。

材料一

中华书局给出一组令人鼓舞的数字:《论语译注（简体字本）》(杨伯峻译注)2019年的发行册数达到170万册，最保守统计已销售160万册。2006年，中华书局根据读者需求推出《论语译注（简体字本）》（杨伯峻译注），当年卖出6000册，时至2015年销售15.6万册，而2016年比2015年的销售又翻了一番，2016年销售30万册。中华书局的数据统计，其旗下基础图书分社出版的“中华经典藏书”丛书及“中华经典名著全本全注全译”丛书占分社所出图书比例连续三年增长，分别为52％、60％和65％。

此外，据记者调查了解，国学经典已成书店热门。中关村图书大厦《论语译注》(杨伯峻译注)销量远高于往年。京东图书的销售数据也证实了这一点，《论语译注》位于社科图书畅销榜第12位，高于不少热门图书。而《诗经》《山海经》同样在畅销榜上争得不错位次。

随着央视中国诗词大会的火爆，《诗经》《唐诗三百首》《宋词三百首》等在网上书店和实体书店的销量也在攀升。高端的专业国学经典热销，连专业出版人也大呼意外。上海古籍出版社副总编辑田松青三年多前开始策划国学典藏系列丛书，“我看到网上有一些读者反映，希望读到古人对经典的注释和评说，读更原汁原味的古籍。”2013年左右，上海古籍出版社尝试推出了包括《论语》《诗经》《周易》等在内的首批图书，反响不错。此后逐年加大规模，如今已推出包括《牡丹亭》《桃花扇》《近思录》等在内的60余种。这些过去摆在学者案头的读物，没有今人今译，竟几乎每种书都会重印，“每年每种书首印量在4000至5000册，但一年之内都会重版。”田松青透露，如果在过去，这类学术高端读物顶多印一两千册。

材料二

2007年前后，曾出现一轮国学热，于丹、马未都、王立群、阎崇年登上《百家讲坛》，从不同角度、以不同方式讲解传统文化，经典读物销量并未发生变化，反倒是《百家讲坛》之类的书畅销。时隔十年之后，情況有了根本不同。现在的读者开始真正关注经典，而不是追求张三说什么，李四说什么，这一轮国学热更扎实、深刻，更贴近中华文化的本源。这说明有些读者不再愿意一直看被人家解构过的经典，不愿意被别人牵着鼻子走了。

在知乎上，网友们针对《山海经》版本进行的讨论很热闹。一位网友说，上海古籍出版社的国学典藏版《山海经》尽管是简体横排，但带有全部的古注和郝懿行笺疏，是其他版本所不具备的。北京师范大学文学院讲师谢琰也注意到，关于国学经典的网上学习，十多年前，不外乎在百度、谷歌搜搜，现在很多年轻人更喜欢上知乎进行讨论，“大家对传统文化专业性的追求越来越高，希望获得一些更地道的知识。”

材料三

面对大家对经典的热闹阅读，清华大学中文系教授刘石很开心，“这说明传统文化在重新回归，这是好事。”不过他也提醒，“作为普通大众，我并不提倡读原典，对他们而言，读有今人注释的文言文更现实。”

若对国学没有太多了解，第一步肯定是读《论语》。经史子集，经部以《论语》为中心，《论语》读过了，再尝试读《孟子》《诗经》等，而不是一上来就读《周易》。而读史部书，肯定《史记》《资治通鉴》是根本。读子部，读过《韩非子》《老子》《庄子》，然后再去读《淮南子》《吕氏春秋》。集部也是如此，最重要的先读《楚辞》，读杜甫。

如果从人物的角度进入经典，同样讲究等级。按照王国维的说法，屈原、陶渊明、杜甫、李白、苏东坡才是顶级大诗人。建议读完杜甫再读李白、李商隐，读完苏东坡，再读读欧阳修、黄庭坚，以这样的顺序阅读，对自己进入国学经典世界会有更多帮助。

此外，还有一个重要原则——无论读什么书，尽量将阅读面铺开为好，反正不能越读越窄。就像一个中学男生只读《红楼梦》会变得太敏感、太多愁善感，只读《水浒传》会变得杀气腾腾。中国古人讲究各种气要调和，人生境界才会高，如果只读一类书，只是在重复自己的知识兴趣，局限自己的性格思想，不能完善自己。所以经典之作，也要有选择地读。

（三则材料均改编自网络）

【小题1】下列对材料内容相关理解，不正确的一项是   （  ）

A．《论语译注》销售量猛增，作为社科类图书意外地成为热门书籍，令出版社始料未及，国学经典的受欢迎的程度可见一斑。

B．《诗经》《山海经》等位于畅销榜前列的国学经典书籍，并不止于“诗词大会”余热，读者们对国学经典的追捧，源于对原汁原味的古籍的喜爱。

C．高端的专业国学经典销售火爆，现在的读者开始真正关注经典，意味着国学热更扎实、深刻，更贴近中华文化的本源。

D．从原典书籍热销可看，关于国学经典的学习，从对咀嚼之识到传统文化专业性的追求，可知读者希望更贴近国学本源。

【小题2】下列对材料相关内容的概括和分析，不正确的一项是   （  ）

A．根据材料一二的数据统计，从国学经典书籍的销量来看，直观可见国学热，从国学原典书籍的热追来看，又可见读者品味的提升。

B．喜欢读国学原典书籍虽然只是部分读者的趣味，但是也能说明当下人们对于国学的了解不再满足于人云亦云，而是自己去读取。

C．从网页搜搜到讨论研究，大家对传统文化专业性的追求越来越高，希望获得一些更地道的知识，这一点得到专业学者的认可。

D．专业学者不提倡大众读国学原典书籍，认为读有今人注释的文言文更现实，这说明阅读他人解读经典是一条贴近国学文化的捷径。

【小题3】阅读三则材料，分析读者该如何阅读国学经典书籍？根据材料，简要概括。

阅读下面选文，完成各题。

对于“以文为诗”，历来有赞赏与反对两种态度，赞赏者认为诗文可以相互借鉴，取长补短，反对者则每每指陈这一技法的空疏与流弊，坚守诗文有别之大防。对于“以文为诗”的争论一直延续到现代，成为新诗理论中的一个重要命题。

余光中在上个世纪提出的“适度散文化”的诗歌理论与中国古代诗论中的“以文为诗”这一命题有相当的关联，又有极大的不同。因为它既是一位浸润与酷爱本民族古典诗歌的中国诗人，在艺术创造中对传统的回顾与借鉴，更是一个现代诗人、诗论家在中国现代诗的历史背景上，为促进现代诗创作的健康成长而提出的开拓性命题，它的理论重点在于倡导现代诗歌创作中对姐妹文体的兼容并包。

余光中“适度散文化”的诗歌理论具体表现为下列三个方面：

其一，词汇的“适度散文化”。它主要是要求在诗作里容纳更多的口语和俗语。余光中认为诗是诗人的独语，但它也不同于说话或者口语。余光中所说的“口语”，要求的是经过提炼的同时代人的鲜活语言，如《大度山》：“睡懒觉是不可能的/一大清早，太阳那厮/就在山坡下大声喊你”诗是活生生的口语，但是在诗人精巧的诗思中出现，并不显得单调平实，而收到巧拙相生之妙。

其二，句法的“适度散文化”，主要表现在工整凝练的诗句之外，大胆采用平铺直叙和长短错落的散文句法。比较诗句而言，散文句法更加注重清楚地交代事物之间的相互关系，它不避平直甚至忌讳跳跃。余光中在诗歌的创作中大胆采用了许多平铺直叙的句法，如《在渐暗的窗口》：“在渐暗的窗口赶写一首诗/天黑以前必须要完成/否则入睡的时候不放心”。如果去掉分行，改为标点符号，这几句就是典型的散文句，句子的意义也非常清晰。

其三，风格上抒情与叙事交融。诗歌和散文的矛盾，应该是审美功能与表意功能的矛盾，是抒情性和叙事性的冲突，满足了抒情的幽婉与飘渺，散文的从容清晰则被剥夺；而迁就于叙事的细致完整，诗情又难逃一览无余的尴尬。在感伤滥情大行其道时，余光中为了走出抒情的小天地，在诗中引入了更多叙事性因素。如《透视》，上半部分是大夫对X光片上显影内容的详尽解说；又如《一武士之死》有蒙面人上坟，暴死和失剑的情节描述。

这里应该指出，余光中诗歌创作的“适度散文化”有一个临界点，他从来没有忘记“适度”，他时常提醒诗坛注意“以文为诗”存在的危险——“没有诗的紧凑和散文的从容，却留下了前者的空洞和后者的松散”。当许多诗人在创作中排斥或不敢引入散文句法时，余光中不但身体力行地“以文为诗”，而且在论评中多次倡导“适度散文化”；当现代诗走向放纵，不知节制，呈现“过度散文化”的病态之时，避免“散文化”便成为余光中20世纪90年代以后诗歌批评中的一个重心，他在《诗与音乐》中指出，“用散文来写诗，原意只是要避免韵文化，避免韵文的机械化，避免陈腐的句法和油滑的压韵，而不是要以错代错，落入散文化的陷阱。”

（节选自徐学《余光中“适度散文化”的诗歌理论与实践》，有改动）

【小题1】下列文人的论断中，不支持“以文为诗”理论的一项是

A．南宋学者蔡梦弻说：“文中有诗，则句法精确：诗中有文，则词调流畅。”

B．明代文学家屠隆说：“宋人多好以诗议论。夫以诗议论，即奚不为文而为诗哉？”

C．清代文学家赵翼说：“以文为诗，自昌黎始，至东坡益大放厥词，别开生面，成一代之大观。”

D．现代学者胡适说：“宋朝大诗人的绝对贡献，在于打破了六朝以来的声律束缚，努力造成一种近于说话的诗体。”

【小题2】下列说法符合文意的一项是

A．“以文为诗”这一命题的提出是对传统的回顾与借鉴，是为了促进现代诗创作的健康成长。

B．余光中在进行“适度散文化”诗歌创作时容纳了更多原生态的口语和俗语，还采用了平铺直叙和长短错落的散文句法。

C．诗歌和散文始终存在着矛盾，满足了抒情的幽婉与飘渺，散文的从容清晰则被剥夺：迁就于叙事的细致完整，诗情又难逃一览无余的尴尬。

D．余光中“以文为诗”，目的是要“避免韵文的机械化，避免陈腐的句法和油滑的押韵”，而不是“落入散文化的陷阱”。