当时的四大名旦、几大须生的戏他无一漏看。傅老说：“这些技艺_________的艺术家凑到一块儿唱戏，那精彩程度可想而知，真可谓‘此曲只应天上有’啊!”说起当年这些名角们的名戏，傅老__________。活跃在舞台上的各种类型的净丑人物那_________、变化万千的脸谱都深深印在傅老的脑海里，吸引着他去欣赏、追寻、研究、描绘。他认为，绘画技法可以实事求是，但是脸谱却必须不断创新，不能主观臆造，这是傅老画脸谱一贯坚持的原则。

多年前，傅学斌曾为出版《脸谱勾奇》，摹画一幅仿朱斌仙笔法的猫神，五官纹饰的地方都对，但就三根猫须的角度稍有不同，他的另一位老师、脸谱研究家刘曾复先生让他改了三遍。他告诫傅学斌：“( )”这件小事对傅学斌影响很大。“我画的脸谱，没有一张是没有来历、自己闭门造车画出来的。”脸谱之美是傅学斌在研究的过程中不断感受领悟的。他提到一代名净侯喜瑞就是位勾脸能手，他勾的潘洪白脸别具特色。“两道横眉斜插入鬓，再用笔分别在上下盘旋，虽如漫笔游走，却像双眉紧锁，把权臣受审的窘态刻画得____________。”

当古典主义在 的方向选择中丧失独立品格、现代主义又遭遇 的失忆状态时，要挽救中国舞蹈，只能是看清我们的历史来路，辨析我们的文化基因，立足于这片土地以及这片土地上的人，找到通往未来的可能。这其中的关键环节，即是“传承”。传统舞蹈文明的当代革新，前提必须是对传统的吸收、把握、辨析。没有消化与吸收，就不会有吐故纳新与涅槃再生的可能。(　　)。中国古典舞、中国民族民间舞、中国当代舞乃至中国现代舞，不论在舞种和艺术风格上有多大差异，都肩负着传承中华舞蹈文明的责任。近年来让人 的舞蹈作品，像《丝路花雨》《霸王别姬》《梁祝》《大梦敦煌》等，无不是整合了传统精神与当代观念，把民族文化精华真正融入创作中，同时注入新的创造和发挥，从而感染今天的观众。即便是被称为“现代舞的中国典范”的林怀民及其创作，也是以“中国人编中国舞给中国人看”的态度，将《九歌》《水月》《行草》的符号传播至四域， 向世界推介中国传统文明。