材料一 魏晋南北朝时期的女性形象是以烈女的形式出现的，这种形象体现了当时社会绘画女性形象的“成教化，助人伦”功能。唐朝出现了新的女性审美观点，仕女画的功能由前代的教化功能转变为被欣赏的对象。人物画开始“更新换代”，由抽象的“贞妇烈女”的图解到现实的贵族仕女的描绘。仕女画中的女性形象从封建礼教的束缚中挣脱开来，开始展示自身的美。这和唐代社会的政治、经济、思想、文化等各方面的高度发达是分不开的。新的审美观导致了新的仕女画的风格的出现。

材料二  11世纪后半叶，汴梁城中的一些文人名士的诗文书画活动异常活跃，其代表人物有李公麟、苏轼、文同、王诜、米芾等人。他们都有深厚的文化修养和书法造诣。绘画多为寄兴谴情之作，题材偏重于墨梅、墨竹，山水树石以及花卉，追求主观情趣的表现，反对过分拘泥于形似的描摹，艺术上力求洗去铅华而趋于平淡素雅，力畅天真清新的风格。

材料三 明代隆庆万历之后，在吴门画派、松江画派、四王吴恽这样讲究中正平和、淡雅清真之美的主流画派外，出现了一批在当时或许影响不大，以后却产生极大影响的画家，如徐渭、八大山人、石涛、扬州八怪……他们的画作由于推崇“我法”而不太注重摹古，又太过张扬个性，被主流文人画家讥刺为狂邪末流，但是他们的一些绘画创作，涉及钟馗、丑石、枯木、怪树等形象以及泼墨、古拙等风格，为探寻艺术丑的呈现方式提供了基础。