文人画：内心自省的外在流露
何谓“文人画”？近人陈师曾如是说：“就是画里面带有文人的性质，含有文人的趣味，不专在画里面考究艺术上的工夫，必定是画之外有许多的文人的思想，看了一幅画，必定使人有无穷的感想，这作画的人必定是文人无疑了”。但如果创作这幅画的人不是一个文人，而是一介武夫或别的什么人，那这幅画到底还算不算文人画？或一个文人，创作了一幅不具有文人趣味、而是具有工匠性质甚至更差的一幅画，那这幅画还算不算文人画？一般说来，一个具有文人身份的人，大多数时候是会在笔墨中自然而然流露出文人意趣。另一方面，某些具有文人身份的人，但其一出笔便无文人趣味，而是画工死板，意境低俗，最多只能归属到工匠画一类。
画中具有了文人的趣味，但笔墨技巧是不是就不讲究了呢？答案当然是否定的。真正的文人画，首先必须是“画”——必定是在笔墨技巧方面达到相应水准，有的甚至并不输于专业画家的艺术造诣，只有在此基础上的艺术作品，才有可能称得上是“文人画”。我们在讨论文人画的时候，既不必拘泥于画者的身份，也不能因强调文人趣味而忽视一定的笔墨技巧。二者的相互依存，互为补充，才可谈得上真正的文人画。
真正的文人画，不需要贴标签，也无须标榜，更不必刻意追求。苏东坡、倪云林、徐渭、八大山人、石涛、郑板桥从来没有标榜自己是文人画，他们也不需要形成一个团体。但毋庸置疑，他们是承前启后的一代代大家，他们的画是真正的文人画。事实上，文人画是文人内心自省的外在流露，是荒江野老屋中向心培善的个人行为，是长期文化积淀的结果。它是自然而然形成的，不需要花架子，更不需要建立阵营、派别，文人画的作者都是自出机杼。
不可否认，当下所谓的“新文人画”，具备部分传统文人画的表征。比如他们构图大胆，追求新奇怪诞，不求形似，也不求笔墨，无拘无束，具有反主流文化的前卫精神，与时下画坛一味追求装饰性与制作性的时风流韵大异其趣，但这些局部的相似点并不能与文人画相提并论。反而，值得警醒的是，他们混淆了传统文人画的概念，或者说片面理解文人画中“超逸”、不流于时俗的特点，容易让圈外人不明就里。其实，真正的文人画，强调的是作画者个人的内在修为，是内外兼修的结果。作画者只是以笔墨为余兴，借书画以娱情，修身养性，不求形似却神韵自足。
近百年来，很多学者也画画。是不是他们的画，都可统称为“文人画”？这是一个很容易混淆的话题。“文人画”和“学者画”究竟是两个互为交叉的门类，不可一概而论。“学者画”中有一部分可称得上“文人画”，但并非都可归结于“文人画”中。同时，文人画家群体中又有一部分本身是学者，一出笔便具文人之笔情墨趣。所以，这就需要从绘画本体去解读，而非仅关注于创作者本身。清代书画鉴藏家查礼曾说过：“文人作画，虽非专家，而一种高雅超逸之韵露于纸上者，书之气味也”，以此来检测“文人画”和“学者画”，应该是比较确切的。
（朱万章/文  摘自《中国艺术报》，有删改）
【小题1】下列对“文人画”概念的理解不准确的一项是（   ）

A．文人画是指由作画者创作的，有文人趣味，在绘画技巧上达到相应水准，具有可以与专业画家艺术造诣相媲美的作品。

B．文人画是作画者内心自省的外在流露，体现了画者长期的文化积淀，是自然而然形成的绘画作品。

C．文人画是具有文人身份的画者创作出的以“逸”为宗旨，含有文人的趣味的作品。

D．文人画是作画者借书画以娱情，不流于时俗的，能体现出作画者内在修为的艺术作品。

【小题2】下列关于“文人画”的表述不准确的一项是（    ）

A．文人画不仅注重画中的文人趣味，文人思想，也就是画里面带有文人的性质，更注重画作的笔墨技巧。

B．谈文人画是就画论画，与作画者的身份没有必然联系，不能因为作画者是一个文人，就判定他的画就是文人画。

C．笔墨技巧是创作文人画的基础，文人趣味与笔墨技巧是构成文人画的两大要素，两者相互依存，互为补充。

D．文人画的作者都是自出机杼，如苏轼等，他们不需要建立阵营、派别，不需要贴标签标榜自己，但他们都是大家。

【小题3】下列对本文内容的分析和理解不准确的一项是（    ）

A．当下的新文人画的作者，追求新奇怪诞，无拘无束，这种追求自由表达意趣与传统文人画的表征有部分相合之处。

B．新文人画的作者不求笔墨技巧，与传统文人画相反，这是因为他们片面理解文人画中“超逸”、不流于时俗的特点。

C．“文人画”和“学者画”是两个互为交叉但又不同的门类，不是所有的“学者画”都可以视作“文人画”。

D．如果某幅画的作者自身是学者，所画之作有一种高雅超逸的气韵流露于笔墨之间，能使观画者产生无穷的感想，那基本可以说这幅画是“文人画”。