阅读下面的文字，完成后面习题。（25分）
世界因你而不同
卞毓方
事情发生在哥伦比亚大学，时值上个世纪70年代末至80年代初。两个政治科学系大一的新生，课堂上总是没精打采。一个是来自夏威夷的黑人，惯于占据教室右后方的角落，戴一顶足以遮住脸部的阔帽，常常呵欠连天，伏案寻梦；另一个是来自中国台湾的华裔，喜欢窝在教室左后方的一隅，听得无趣，也索性呼呼大睡。
台湾来的男孩叫李开复，此君并非厌学，而是对政治科学越来越隔膜，如是蹉跎到大二下，终于快刀斩乱麻，转系，改学自己感兴趣的计算机。
兴趣是什么？美式的教育认为，兴趣就意味着天赋。李开复在计算机系如鱼得水，左右逢源，两年后毕业，成绩居于全系之冠。
这样的学生用不着按部就班，在教授的推荐下，李开复进入在计算机领域独领风骚的卡内基·梅隆大学，直接攻读博士。院长告诉李开复：“读博士，是挑一个狭窄而又重要的领域做深入研究，毕业的时候交出一篇世界一流的论文，成为这个领域首屈一指的专家。任何人提到这门学问，都会想起你的名字。”
取法乎上，要做就做得最好！李开复的血开始加速，从动脉到静脉注满活力。院长看在眼里，又问：“你弄懂了吗？”开复大声答：“懂了，我从大学带走的将是一篇改变世界的、顶尖的博士论文。”院长予以纠正，说：“你从这儿带走的最有价值的东西，不是一篇论文，而是你分析、思考的能力，研究、发现真理的经验，以及科学家的胸怀。这样，当你有一天幡然改向，依然可以在任何一个新的领域出类拔萃。”
李开复选定语音识别为博士专攻，这是导师的课题，国防部已经立项，经费已经到位，技术途径确定为专家系统。经过一年热恋，他发现专家系统其冷如冰，远不如统计学有情有义。李开复决心移情别恋，他担心导师发怒，谁知得到的回答竟是：“开复，你对专家系统和统计的观点，我是不赞同的，但我可以支持你用统计的方法去做，因为我相信科学没有绝对的对错，我们都是平等的。而且，我更相信一个富有激情的人可以找到更好的解决方案。”
这事搁在台湾，绝对不可想象。李开复从导师的大度悟到科学真谛，他全力以赴，放手一搏。三年过去，不，三年还要搭上180天，难关突破，大功告竣，李开复的研究成果，兼博士论文，引发了那年头语音世界最大的冲击波。
26岁的李开复功成名就，当上卡内基·梅隆大学最年轻的副教授。
人心难测。科学家的心更难测。1990年，苹果公司的一个邀请电话让李开复反躬审视自己。那电话说：“开复，你是想一辈子写一堆像废纸一样的学术论文呢，还是要来真正地改变世界？”“让世界因你而不同”，这是李开复埋在心头多年的梦想，如今，被苹果公司的召唤一下点燃了。李开复旋即作出回应，走出象牙之塔，加盟“改变世界”的大军。
苹果岁月，李开复领受从纸上谈兵转入实战的无穷乐趣；在市场的硝烟炮火中，他精神的大纛逆风飞扬，想象力和爆发力发挥到极致，地位也相应得到大幅度擢升，1995年，33岁的李开复出任苹果公司的副总裁。1998年金秋，李开复以微软中国研究院院长的身份加盟微软，带队开拓中国市场。李开复在微软中国的开拓，值得用一部大书来描述，那是一种完全不同的创新理念、绝对领先的科学技术在神州大地生根发芽。微软只是起用了一个人，就旁若无世界地开进了中国。李开复只是“追随我心”，就一跃成为微软王国的副总裁。随后又有了他跳槽Google以及离开Google的一系列故事。
如今，李开复正在按照他本人的意愿，在神州大地进行“创新工场”试验。他会成功吗？我想这是毫无疑义的，也是次要又次要的，那么，最最主要的一点是什么呢？诚如他自己所言：“人生在世时间非常短，如果你总是不敢做想做的事情，那么一生过去了，你留下来的只有悔恨，只有懊恼。”
回头再说哥大课堂上另一个爱打瞌睡的同学，就是那个喜欢戴一顶大帽子的黑人，此君后来的成就，比李开复更为杰出。他就是现任的美国总统奥巴马。
奥巴马当年为什么爱躲在教室的角落睡觉？事必有因，本文不作探讨。笔者倒因此想起老祖宗的一个典故：两千多年前，宰予白天睡觉，他的老师孔子看到了，责骂说：“朽木不可雕也，粪土之墙不可杇也。于予与何诛！”翻译成白话，就是“该死该死”，简直要把宰予生吞下肚。所幸美国老师搬用的不是孔子的公式，他们没有把昼寝者从课堂拎出去，甚而开除学籍----于是乎，才有了今日的李开复和奥巴马！
选自《天津日报》2010年04月30日 有删节
【小题1】下列对材料有关内容的分析和概括，最恰当的两项是(5分)

A．由于政治科学枯燥无味，李开复决定改学自己感兴趣的计算机，两年后并因成绩优秀而直接攻读博士。

B．在导师的帮助下，李开复对读博士有了全新的认识，这一认识也使李开复更加清楚知道自己的追求。

C．选定语音识别作为博士专攻后，李开复发现导师的研究方法不可取，在更改研究方法之后最终大功告成。

D．在高校当教授，这不是李开复的梦想，因为当教授不能实现他“让世界因你而不同”的追求，因此，他最终走出象牙塔加盟苹果公司。

E．在作者看来，李开复能够有今日的成就，主要要感谢美国教育，从而巧妙地暗讽了僵化的中国教育。
【小题2】文章开头的结尾都写到奥巴马，这样写有什么作用？（6分）
【小题3】从全文看，李开复具最突出的性格特征是什么？结合文中作简要分析。（6分）
【小题4】文章题目为“世界因你而不同”，结合全文，请谈谈你的理解。（8分）

阅读下面的文字，完成后面题目。
攻玉之石：韩石山
——访著名作家、文学批评家韩石山先生
桑眉
记者：读您的自传《既贱且辱此一生》颇多感慨,你们那代人经历太曲折,对生命的脉搏也把握、体会得深刻些,这一方面是否也为您的创作提供了不竭的”矿源”?
韩石山（后文简称韩）：更多的是给了我一种坚忍不拔的志气。写小说时还有点用处，做学问就没什么关系了。五年大学，只读了半年书，怎么都不能说是好事。
记者：您1972年就开始发表作品，首先是以写小说为读者熟知。曾有人说您的小说能打八九分，但却没特别突出的……这话在理吗？你自己怎么看?
韩：这话是评论家阎纲先生说的，时间在1980年。他的看法是对的。那时候兴解放思想，突破禁区。我“出身”不好，多年受熬煎，写作的主要目的，主要是改变自身的处境，绝不会有“突破禁区”的胆量。只能在艺术上多下些功夫，自然也就难以达到“十分”的地步。
记者：在读者感觉中，批评家是凌厉、严肃、公正的，是对文学有引导作用的，您是以文学批评“闻名”却不喜欢“批评家”这个头衔，反倒喜欢人物传记，为什么？
韩：我确实不喜欢人家叫我“批评家”。因为这是我用力最少的一个门类，可说是“见义勇为”吧。再就是，我觉得，一个文化人，不能光当批评家。那就等于，一天到晚吃饱了没事干，专门找别人的茬儿。或是一个人不去上班，天天在马路上等着“见义勇为”。批评家最好是兼职，有自己的主业，且在主业上有成就，这样你说的话，才能说到点子上，人家才会服气。
记者：在部分人印象中工历史的大多“迂腐”,但你却显得开明。您传记的主角都是“时代先锋”——《徐志摩传》《李健吾传》《少不读鲁迅，老不读胡适》……我个人认为，喜欢徐志摩或研究徐志摩的人，必是良善、浪漫，具有诗人气质的。您似乎也喜欢诗歌?
韩：这话说得好，我爱听。虽说没有学好历史，但我是个有“历史癖”的人，爱读历史书，爱穷究历史上的事。我写《李健吾传》《徐志摩传》，还有最近出版的《张颔传——一位睿智的学者》，都是当作史书写的。先做年谱，再写传文。《徐志摩年谱》写了五六十万字，传文不过三十几万。工历史的大多迂腐，是有这个说法，但好的历史学家，却难说迂腐，你看唐德刚先生的史学著作，比如《袁氏当国》，写得多活泛。我喜欢旧体诗，新诗嘛，只喜欢徐志摩等少数人的。
记者：打石成玉。生活的磨砺其实也是一个拣选的过程，您们那代人，挺过来的皆为攻玉之石，既不卑不亢亦不愤世嫉俗，反倒乐观率性！比如您，作文章活泼、幽默、率性，写字如行云流水……看到您和外孙皮皮的生活照特别温馨，您的真性情由此也可见一斑……这些应该都是您受到广大读者喜欢的重要原因之一吧？对读者有什么寄语么？
韩：现在退休了，还挂着一个山西省作协副主席的空名，过去当过县委副书记（挂职），当过刊物主编，但我觉得，到了这个年纪，我的最高职务和最高职称，不是别的，而是这个“姥爷”，也可以写成“老爷”。这些日子，女儿有事，每天下午都是我去接孩子放学，一边走一边与外孙说说笑笑，那感觉之美，可说此生少有。寄语嘛，我要说，年轻时一定要审时度势，努力上进，做好自己能做好的事情，不去做自己做不好的事情。
(选自《上层》2010年第6期，有删改)
【小题1】文章主标题中的关键词“攻玉之石”有何作用？试简要分析。（４分）
【小题2】统观这篇访谈，采访者所提的问题可以归纳为哪几个方面？（５分

A．

【小题3】纵观全文，从韩石山的言谈中，可以看出哪些因素有助于作家创作出优秀作品，请简要归纳。（６分）

阅读下面的文字，完成后面题。（25分）
下笔不觉师造化
黄宾虹一生绘画艺术的大进展，多发生在他隐居的时期。这并不是纯粹的巧合，无需应酬杂务的宁静生活可以让他深思内省，促使画作和自然风景、隐居生活进一步契合。池阳湖画风之变是一次突变，源自他对江湖水光天色的写生，也来自他蓄积已久的思考，还来自苦涩现实对他心灵的影响。其弟子王伯敏多年后还难忘他老师的教诲：“读书的人，要甘于寂寞。寂寞能安定，定则心静，静则心清，清则心明，明则明白一切事理。作画，墨是黑的，只要眼明心清，便能悟出知白守黑的道理，画便猛进。”
1929年的一件盛事是教育部在上海举办的第一届全国美术展览，南北国画家都参加。此时在上海美专任教的黄宾虹参加了展出工作，并发表了评介文章《美展国画谈》。文章提倡士大夫的逸品画格，以为不必求悦于人，人不知而不愠，才是真画者；还以为当时沪上流行的一种是细谨、工于涂泽的媚人习气，另一种是自矜才气、沦于放诞的欺人画风，以浮滑为潇洒、以轻软为秀润，真画者反不合时宜。他希望画者能坚持避俗趋雅的操守，力求华滋浑厚的画风，不要因一时俗世弃取而改变。
黄宾虹一向以为书画同源，所以称作画为“写画”。他以为上古时代书画不分，如伏羲画八卦，仓颉造字的一种主要方式就是象形，中国最早的文字中已有横线、纵线、弧线等线条形式；汉以后虽分书画，但仍是道归于一，三代以上笔法可从甲骨、古玉、铜器中求之。他在1929年编辑的《滨虹草堂古印谱》里曾谈到古印上的籀篆文字：点画的肥瘦方圆奇正各不同，有助于绘画笔法；而结构的疏密、参差离合、抑扬顿挫、回环往复，更可见章法布置之妙。所以，他作画时要置备金石拓本在案头。他由古玺印这种上古金石实物、临近原始的艺术形式中悟出笔法要旨，认识到书法、文字、金石、绘画都是同一，即于自然山水，从而找到回归造化之路。
黄宾虹常提到古代书法家从观察自然中有所领悟，如在雨后看车行泥沼，车轮在泥中转动犹如笔被纸墨所滞却仍圆转，不疾不徐、不粘不脱，由此笔法大进。他也常以自然山水之理来诠释自己的笔法，如“平”就是如风吹水动、一波三折；“圆”如行云流水、宛转自如，而石有棱角、树有桠杈，则是圆中有方；“变”则如石有阴阳向背、树有交互参差，山有起伏显晦、水有缓急动静。1922年他在给友人陈柱尊的信里说到，自己是以山水作字，而以字来作画。可见，他已将山水自然之理、《说文》六书之法、书法、画法相互打通。
现代画家以画为道抑或以画为艺，这种人生态度和价值取向上的对比，在黄宾虹和张大千身上表现得最为明显。张大千一生充满传奇色彩，黄宾虹一生平静淡泊。张大千1925年在上海举办第一次个人画展，26岁就扬名南北，后又去北平办画展，被称为“南张北溥”，可谓名满天下；而黄宾虹虽较早就有“南黄北齐”之称，但他直至1943年才在上海举办第一次个人画展，这时他已经80岁了。黄宾虹自来沪上就以鉴赏、鉴别真伪著称；而张大千仿作的石涛画，甚至瞒过了当时的大行家罗振玉、黄宾虹及其老师曾髯，可谓出神入化。还有对画与钱的关系，黄宾虹一生力避卖画，多以画赠友人知己，虽有润笔，与他的名气相比也很低，他一直严守传统士大夫不言阿堵的精神，过着清寂的学人生活；而张大千却有着对金钱的开通看法和潇洒追求，有过极高的润格，也卖商品画，出手阔绰。不同的人生态度最终体现在他们的画中，黄宾虹的画是典型的恪守传统的雅正的士夫画，张大千的画则有趋向民间、时尚的意趣。两人都是一代宗师，只是在境界上和被认可的领域不同而已。
（摘自吴晶《画之大者——黄宾虹传》）
（1）下列对传记有关内容的分析和概括，最恰当的两项是（）（）（5分）

A．针对当时沪上流行的细谨、涂泽的媚人习气和自矜才气、沦于放诞的欺人画风，黄宾虹推崇细腻、轻软的逸品画格，倡导做“真画者”。

B．由于我国书法、文字、金石、绘画同源异流，道归于一，要研究中国书法、绘画的笔法意蕴，就只能从上古时期的甲骨、古玉、铜器入手。

C．书画家常能从观察自然中领悟到艺术的真谛，如由雨后看车行泥沼悟得笔法的疾徐粘脱，由石的阴阳向背、树的交互参差悟出笔法的变化。

D．张大千有着深厚的艺术修养，模仿的水平也极为高超，以至于他所仿作的石涛画，甚至瞒过了当时的书画大行家罗振玉等人。

 
E．本文通过记述黄宾虹博采众长、学习绘画的艰苦历程，描写了他在中国绘画艺术上的理论创见与突出成就，为我们展示了一位艺术家的感人形象。
（2）黄宾虹一生绘画艺术的大进展，多发生在他的隐居时期。这是什么原因？请简要分析。（6分）
（3）黄宾虹作画时为什么要把金石拓本摆在案头？请简要分析。（6分）
（4）尽管黄宾虹和张大千都是一代宗师，但二人的人生态度、对金钱的看法以及艺道旨趣却大相径庭。相较之下，你更赞成谁？请结合全文，谈谈你的看法。（8分）

阅读下面的文字，完成后面问题。
国画大家刘旦宅
刘旦宅八十初度，竞毫不留恋地飘然而逝，着实令人惘然。
他少年就有神童之名，10岁那年小试锋芒，在家乡温州举办“十龄童刘小粟画展”。1951年，2O岁的刘旦宅来到上海，不久进入人民美术出版社，先后绘制了《屈原》《破釜沉舟》《杜甫》《李时珍》等多部影响深远的连环画精品。1956年，上海中国画院成立后，刘旦宅又幸运地成为首批画师中最年轻的一位。如今，随着这位曾经画出了《红楼梦金陵十二钗》《历代诗人画传》《九歌》等诸多精品的人物画大师的远行，落寞的上海画坛又平添几分无力感。
王元化先生曾引《文心雕龙》“思表纤旨，文作曲致，言所不追，笔固知止”赞誉刘旦宅艺术高妙。事实上，刘旦宅的确对自己的作品很自信，也颇爱惜羽毛，极少参与应酬，更不肯随便赠画，以至常给人“傲气”之感。可刘旦宅也毫不讳言自己非常钦佩同为海派艺术大师的谢稚柳、陆俨少、程十发等画家。甚至还主动开口向程十发先生索画，扮演起“粉丝”的角色。他与这三位大师都曾举办过联合画展，还曾多次随陆俨少先生外出写生。
9O高龄的连环画界泰斗贺友直先生与刘旦宅是多年老友。一提到刘旦宅，贺友直泪湿眼眶：“老刘是真正的国画大家，国学底蕴深厚，饱览诗书，书法也很好。而他的风骨、大度和正直，更值得后人敬仰。”说起两人交往，贺友直深情回忆。1963年，贺友直与刘旦宅一起被邀请到北京。此间，贺友直发现刘旦宅时常呆坐，右手伸指比划，双目随指移动，他经过观察发现，原来刘旦宅是在空中作画。贺友直觉得，刘旦宅用这种方法，能在动笔前先捕捉造型、布景及构图的感觉，因此戏称之为“内心视觉”。“由此我得到一个认识：从事艺术务必入迷。刘旦宅就是最好的榜样。”令人唏嘘的是，“文革”后期，贺友直为求自身解脱，曾经伤害了刘旦宅。对此，贺友直始终耿耿于怀，每每说及此事总是眼含泪花。
贺友直说，“老刘量大，反倒是他请我吃饭以示宽恕。”而事实上，刘旦宅对这段不愉快的往事从来绝口不提，对贺友直依然尊敬如故。
熟悉刘旦宅的人都知道，画画、饮酒、下棋，都是他的强项。或许由于当年共同唱和的文友画友诸如郭沫若、吴晗、周汝昌等人相继老去或远行，或许由于近年来画价飞涨却知音稀少，刘旦宅在晚年，酒不喝了，棋不下了，连最心爱的画也不画了。正如他所说，“画的画没人欣赏，只是被买来卖去，没有意思”。
于是，爱好唯剩下读书。古今中外，刘旦宅涉猎很广，思索也很深，令他百思不得其解的是：中国的思想文化为什么成熟得那样早，从老庄哲理、屈子离骚、晋代书法，一直到唐诗、宋画，为什么一出现都达到世界的顶峰?刘旦宅虽为画家，却痴迷于书法艺术，他甚至认为“中国书法是世界上所有艺术门类中唯一以人类内心世界为参照而创作的艺术，而其他艺术门类都是有外物对应的”。
尽管今天关于中华文化的论述多如牛毛，可所有理论在刘旦宅看来都还没有抓住根本，尤其是“中华文明成就为什么会那么早”这一问题，更是难以找到令他满意的答案，为此，刘旦宅常感到苍凉落寞。而一旦想到今后中国会不会再出现这样的文化顶峰，刘旦宅又感到迷茫困惑。虽感遗憾，但他仍然寄望于今天的学者，盼望看到一部能与中国书法相称的学术著作，也期待上海能有一个专业的、深入研究中国书画艺术的学术机构。
年轻时代，刘旦宅就是个性格耿直、心直口快的人，为此曾得罪过不少人，更曾锒铛入狱多年。尽管如此，那种有话必说的性情，并没有随着年华老去而改变。有一次，友人们说起文化界的现状，刘旦宅突然一脸严肃，瞪大了眼睛，高声说道：“现在的文风、世道，什么都作为一个工程来对待，比如‘大师工作室’太不成话了。”他感激、钦佩自己的启蒙老师，却也毫不讳言地感慨：“我刘旦宅的老师，都是倒霉的，鸿运高照的没有。”面对外界对自己的褒扬，刘旦宅坦言：“我们前一辈大师级的人多。我这人平淡无奇，没什么了不起的。我只是一个百姓，一个认认真真画画的人。”
（节选自《新民周刊》，有删改）
【小题1】下列对传记有关内容的分析和概括，最恰当的两项是（）（5分）
E．本文介绍了刘旦宅认真画画、坦荡做人的事迹，从艺术成就、精神品质、性格为人等方面，塑造了一位德艺双馨的艺术大师的形象。

A．作为上海中国画院首批画师中最年轻的一位，刘旦宅先后绘制了《屈原》等多部影响深远的连环画精品和《红楼梦金陵十二钗》等诸多人物画精品。

B．刘旦宅晚年，由于共同唱和的文友画友相继老去或远行，以及画价飞涨却知音稀少，他酒不喝了，棋不下了，连最心爱的画也不画了。

C．刘旦宅是一位画家，却痴迷于书法艺术，他书法很好，对书法艺术有高度的评价，认为中国书法是唯一以人类内心世界为参照而创作的艺术。

D．刘旦宅艺术高妙，对自己的作品充满自信，待人接物常有傲气；但在自己所钦佩的程十发等海派艺术大师面前却十分谦逊，甚至甘当“粉丝”。

【小题2】刘旦宅能成为国画大家的主要原因是什么?（6分）
【小题3】刘旦宅老友贺友直称赞“他的风骨、大度和正直，更值得后人敬仰”，请说说他的风骨、大度和正直分别表现在哪些地方。（6分）
【小题4】今后中国会不会再出现文化顶峰?刘旦宅对此感到迷茫困惑，你对此是什么看法?请结合文本，联系现实，谈谈你的理由。(8分)