阅读下面文字，完成下列各题。
儿童的“我向思维”与作家的移情
童庆炳
儿童的“我向思维”与作家的移情作用是相通或相似的。儿童早期的思维方式与原始人的思维方式十分相似，被称为“我向思维”。“我向思维”的主要特点是以“我”为中心，一切都等同于有生命的“我”，把整个世界(无论是物还是人)都作为有生命的和有情感的对象来加以对待。
在他们稚气的眼里，月亮是人的脸，或者是星星的保卫者，而星星则眨着眼睛，向所有的人问好……儿童的“我向思维”使他们分不清物理世界和心理世界，分不清知觉到的和想象到的。在这天真的混沌中，世界上所有的东西无不充满生命的活力。18世纪意大利著名学者维柯在《新科学》中对原始诗性思维的分析，同样也适用于儿童：“最初的诗人都按照诗的形而上学，把有生命的事物的生命移交给‘无生命的’物体”，是“人由于不理解事物，就变成一切事物。……”儿童的“我向思维”与原始人的“原始思维”的这种相似性，使儿童的心中物我交融，物我化一，使儿童的眼中万物都流动着生命的活力，颤动着生命的琴弦，展现为一个生机勃勃的诗意的世界。
在作家这里，特别是创作过程中，将无生命的事物生命化，是其诗意感受的一个重要，而且与儿童的“我向思维”极为相似。按德国的学者立普斯创立的“移情”说和英国学者冈布里奇提出的“投射”说，作家和艺术家在进行审美创造的时候，其对象不是与主体相对立的单纯的实体的存在，而是受到主体的生命灌注的活动而有力的、自我对象化的形象。真正的作家、艺术家都有一种伟大的同情感，他们会把“亲身经历的东西，我们的力量感觉，我们的努力，超意志，主动或被动的感觉，移置到外在于我们的事物里面去，移置到在这种事物身上发生的或和它一起发生的事件里去”。对此，我们的古人也早有说法，如刘勰说：“登山则情满于山，观海则意溢于海。”就是指作家心中充满情感，在观照自然之际，就会将自己的情感和幻想移置或投射到外在的无生命的事物上面，使无生命的事物生命化，达到物我沟通、物我同一、物我两忘的境界。
李白：“绿水解人意，为余西北流。”杜甫：“感时花溅泪，恨别鸟惊心。”这类“移情”和“投射”的诗句比比皆是。在这类文学描写中，作家似乎变成了儿童，他们同外部事物的关系，不是一般的认识和被认识的关系，他们凭借自己的开放的心灵去触摸对象，并把自己融化于对象中，人物化了，对象人化了，生命化了，诗意就从这人化和对象化中找到了泉源。
当然，作家和儿童的无生命事物的生命化是有区别的。在儿童，是由于对事物的不理解，而把自己转化到事物里面去，不自觉地把事物跟自己等同起来，这是人的天性的表现。在作家，是在对事物有了深刻的理解之后，着意把自己与外部事物沟通，使物融入我，我融入物，达到物我融合、物我同一的诗意的世界，这种自觉是作家才能的表现。  
(选自《文学审美特征论》，有删节)
【小题1】下列对儿童的“我向思维”的理解，不符合文意的一项是（）

A．“我向思维”是把一切事物都看做有生命的和有情感的对象的一种儿童早期的思维方式。

B．“我向思维”是儿童把自己转化到事物里面去，着意追求的物我交融、物我化一的境界。

C．“我向思维”是儿童处于天真无知的混沌状态下，将无生命事物生命化的一种思维方式。

D．“我向思维”与原始人的“原始思维”有着相似性，都是由于不理解事物的真相而形成的。

【小题2】（小题2）下列说法中，不符合文意的一项是（）

A．人在儿童阶段，由于分不清知觉到的和想象到的，所以往往以“我”为中心看待事物，把一切事物都看成有生命的。

B．儿童的“我向思维”，是童心、童真的体现，是其天性的自然流露，也是无须做出特别的努力就可以自然做到的。

C．作家的创作过程中，诗意地感受生活的一个重要手段是善于把自己的情感和经历移置到外在于自己的事物里面去。

D．伟大的艺术家总是有着童心般的真，但也是比童心更高层次的真，因为他们是“自觉”地将无生命事物的生命化。

【小题3】（小题3）下列对文章内容的理解或推断，正确的一项是（）

A．与儿童的“我向思维”一样，作家在创作过程中，将无生命的事物生命化，是其诗意感受的一个重要。

B．作家在对事物有了深刻的理解之后，着意把自己与外部事物沟通，使物融入我，我融入物，达到物我融合、物我同一的诗意的世界，是人的天性的表现。

C．作家的“移情”与童心有许多相同、相通、相似之处，因此，只要不失“赤子之心”，作家就能写出生活的本真。

D．作家和艺术家在进行审美创造的时候，其对象不是与主体相对立的单纯的实体的存在，而是受到主体的生命灌注的活动而有力的、自我对象化的形象。就像刘勰说的“登山则情满于山，观海则意溢于海”。

阅读下面文章，完成后面各题。

严羽指出宋人以文字为诗，显然是指以散文为诗；而以散文为诗，又往往和以议论为诗紧密联系。文多作为思想的载体，而诗则多作为感情的载体，因而文偏于表现逻辑思维而诗偏于表现形象思维，似乎是个约定俗成的传统。这一传统的打破，对于墨守成规的人来说，无疑地会被认为是一种生疏可疑的异端而加以反对。但如果我们不从先入为主的传统观念出发而从作品本身出发，就可发现，诗的散文化及往往包涵在这个外壳中的议论，并不排斥文学艺术的最本质的特征﹣﹣形象性。富有思辨性的散文，当它被移植到诗歌中之后，我们可以看到两种往往为人们所忽略的情况，一是散文化的议论本身有助于突出抒情诗的主人公﹣﹣作者自己的形象。其次，许多议论，特别是当它们被以比喻来表达时，也充满了生动活泼的形象，而并非枯燥无味的说教。思辨的形象性与其载体的散文化，构成了宋诗一个很大的特色。

至于宋人以才学为诗，主要体现在诗中用典故方面。用典风气的形成与流行和学术文化的隆盛是有关联的。宋代诗人多数是博学之士，他们的高层次文化修养不可避免地会体现在诗的创作中，从而出现了作者以才学为诗、作品风格繁缛、用意深曲等种种现象。这是宋诗的又一特色，但这一特色的优劣，则需要对作品进行具体分析，无法一概而论。陶渊明可算古来第一位善于用典的诗人，将陶诗囫囵读去的人，往往未能详悉。但我们即使找到它们有那么多的“来处”，也无须沾沾自喜，因为“用事而不使人觉”，也就近于或同于“胸臆语”，即创作了。我们是否可以说，以才学为诗可能是一病，而以才学读诗，也同样是一病呢？

（节选自程千帆《宋诗精选•前言》）

【小题1】对于“以文字为诗”，作者有哪些看法？
【小题2】文中举陶诗用典之例有何作用？
【小题3】结合上文，“以才学读诗”应如何理解？

阅读下面的文字，完成各题。

①“天下之本在国，国之本在家”出自《孟子·离娄上》。它强调了家庭管理直接关涉到国家统治秩序及社会的发展。家庭是社会组织机构的细胞，“细胞”出了问题，不仅影响一个家庭的发展，而且还影响社风民风，乃至民族和国家的命运。

②在儒家经典《大学》中，从格物致知到平治天下的“八目”或者说八个阶段，实际上反映了一个整体的文化内涵与结构。包括修身在内的前五个阶段是“内修”，从齐家开始则是“外用”的逐步展开，社会和国家治理具有某种同构性。可以说，家的文化是中华传统文化不可分割的有机组成部分。即使从事“天大”的千秋事业，仍要从个人的修身齐家这个基点做起。根基不牢，小则后院失火，大则地动山摇，除赔上身家性命、家庭家族跟着蒙羞外，对社会、对国家造成的损失也无法估量。

③家训既有典型代表性，又有广泛适用性。历史上一些名门望族历经几百年、上千年而不衰，其中一个重要原因就是家风家训传承在家族延续中发挥的规范和制约作用非常突出。从一定意义上讲，家训不是为“一家一族”所有，而是融入整个中华文化的结晶中。我们把“家庭”看作是社会组织的“细胞”，意味着透过家庭之“道”不仅能透视家庭之兴衰，还能体察社会之变迁。

④自汉代以后，家教受到普遍的重视，相继出现了“家训”“家范”“家仪”“家规”“治家格言”等家教书籍，这类家教书籍原本为一个家庭代代相传的教化范本，因其寓“教”于“孝”“亲亲”之中，有效地起到了道徳教化作用，其中所宣扬的“勤俭持家”“六亲和睦”“尊老爱幼”“以身作则”等观念，无疑也成为全社会效法的美德。因此，在宋明清时期，“家训”等被刻版成书，流传越来越广，成为中国传统伦理教育中的重要史料。

⑤《论语·学而》中讲的一个道理是：“其为人也孝弟，而好犯上者，鲜矣；不好犯上，而好作乱者，未之有也”引中言之，好的家教能够孕育出好人，好人必然是社会秩序的促进力量而不是破坏力量。好的家风不但具有极其重要的社会意义，而且具有极其重要的政治意义。《论语·为政》记载了一段意味深长的对话——或谓孔子曰：“子奚不为政？”子曰：“《书》云：‘孝乎惟孝，友于兄弟，施于有政。’是亦为政，奚其为为政？”家道中蕴含着治国理政的道理，广义的政治活动包含并延伸了家道。

⑥好的家教，胜过好的学校；好的家风，强于万贯家财。“积善之家，必有余庆；积不善之家，必有余殃”，寥寥数语道岀了家族兴衰的道理。如果没有良好的家风、门风，再多的财富也传不下去。所以，管好自己，管好家人，管好自己手中的权力，才能既经得起良知道德拷问，也经得起后人历史评说。

（摘编自2018年10月《光明日报》《天下之本在国，国之本在家》

【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，不正确的一项是（   ）

A．《孟子》的“天下之本在国，国之本在家”强调了家庭管理直接关涉到国家及社会。

B．《大学》中的“内修”与“外用”是“八目”中两个各有侧重而又紧密联系的阶段。

C．一些名门望族历久不衰，是因为家风家训传承在家族延续中的规范制约作用非常突出。

D．某些“家训”“家范”道德教化作用明显，成为中国传统伦理教育中的重要史料。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的项是（   ）

A．第①②段都采用正反对比论证，突出了家庭管理及家文化的重要作用。

B．第④段列举了一些例子，论证了家训应成为全社会效法的美德的观点。

C．第⑤段论证好家风的社会意义以及政治意义，且两个论证层次形成递进。

D．本文探讨治家与治国的相通之处，其中蕴含着告诫为政者的现实意义。

【小题3】根据原文内容，下列说法正确的一项是（   ）

A．透过家庭之“道”能体察社会变迁，《红楼梦》就是通过家道反映社会变化的例子。

B．一个人如果“孝弟”，必不好犯上，进而必不会作乱，一定是社会秩序的促进力量。

C．“管好自己，管好家人”属于内修，“管好自己手中的权力”属于外用的延展。

D．因为家训往往非“一家一族”所有，所以其既有典型代表性，又有广泛适用性。

阅读下面的文字，完成小题。
中国动画电影的艺术形式（节选）
中国动画电影历史源远流长，从20世纪60年代到80年代中期，不仅种类繁多，而且内容和艺术性都远远高于同一时期的日本和美国，其鲜明的民族风格在世界动画电影界获得了“中国学派”的美誉。“中国学派”动画电影题材大多取材于古代的神话、民间故事、寓言、古典小说等。艺术形式主要源于传统艺术：传统绘画、壁画、民间剪纸、皮影、年画、版画等等。“中国学派”在世界动画电影界屡获殊荣，载誉数不胜数。
在当下美日动画垄断世界市场，本土动画茫然无所向的境遇下，“中国学派”的众多艺术形式仍然可以启发我们。例如，剪纸动画片《猪八戒吃西瓜》，从民间的皮影戏、窗花、剪纸艺术中得到灵感，创作出让世界惊叹的剪纸片种动画片；荣获英国国际电影节杰出电影奖等的《大闹天宫》、荣获法国布尔波拉斯青年童话电影奖等的《哪吒闹海》，人物动作依据于国粹京剧，造型博采众长，从古代的铜器、漆器等出土文物，从敦煌壁画、民间年画、庙堂艺术以及印度绘画中汲取灵感，使得作品极具中国历史文化和地域风貌，创造了具有强烈的装饰效果和鲜明民族特色的动画形式；荣获瑞士洛迦诺国际电影节银帆奖等5个奖项的水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》突破了传统动画惯用的“单线平涂”的技法，借鉴齐白石的绘画风格，用浓淡相宜的水墨和层层濡染的技法作为造型的表现手段将中国水墨文化淋漓尽致地在动画电影中做了一次深情演绎，让世人震惊不已。水墨动画《牧笛》的场景设计：竹林鸣泉、竹筏鱼鹰、山川飞瀑、阡陌纵横等等每一个场景都是一副美妙的水墨山水画，充满诗情画意。
与美日动画追求的再现角色活动的典型环境迥然异趣的是，“中国学派”更着意背景设计的装饰风和写意化。例如《三个和尚》在画面上就是采用中国传统民间绘画中常用的空白背景和平面构图的表现手法：在空白处放着水缸代表在室内；空白处画蝴蝶翩飞暗示在野外，从而达到以虚代实的目的。《三个和尚》再一次用中国绘画艺术的智慧与博大精深赢得了世界的青睐。在音乐方面，“中国学派”的背景音乐多运用中国传统民乐，琵琶、古琴、笛子、扬琴、二胡、古筝、唢呐的独奏或合奏，无处不洋溢着浓浓的中国民族气息。“中国学派”不断探索新的动画电影艺术表现形式，紧紧围绕中国民族艺术形式核心，一次又一次地给世界动画电影界以感叹与惊艳。无庸置疑，所有这些宝贵而又独具中国民族艺术特色的动画电影形式，能够赋予当下的动画电影以启示。当然，在世界动画电影发展突飞猛进、技术日新月异、观众审美水平不断提高、审美要求不断变化的今天，当下中国动画电影还须在已有积累的基础上，在艺术形式的方方面面作出具有创造性的提升。
（摘自《文艺争鸣》2010年第11期）
【小题1】从原文看，下列关于“中国学派”动画电影的理解，正确的一项是（  ）

A．“中国学派”动画电影不仅历史源远流长、种类繁多，而且比日本和美国动画电影的艺术性高。

B．“中国学派”动画电影不仅种类繁多，而且均取材于古代的神话、民间故事、寓言、古典小说等。

C．“中国学派”动画电影艺术形式主要由壁画、剪纸、皮影、版画、传统绘画等传统艺术组成。

D．“中国学派”动画电影的民族风格非常鲜明，在世界动画电影界曾获各种奖项，赞誉数不胜数。

【小题2】下列关于传统的经典剧目获得成功的原因分析不正确的一项是（  ）

A．动画片《猪八戒吃西瓜》让世界惊叹，它的创作灵感主要来自民间艺术，如民间皮影戏、剪窗花等艺术形式。

B．从国粹京剧中获取灵感而形成了独特的风格，这是《大闹天宫》和《哪吒闹海》在国外获得大奖的根本原因。

C．《小蝌蚪找妈妈》获得大奖是因为突破了传统动画惯用的“单线平涂”的技法，并且使用了源自中国水墨画的表现手段。

D．水墨动画《牧笛》的每一个场景都淋漓尽致地发挥了中国水墨文化的特点，从而使整个画面充满了诗情画意。

【小题3】下列对原文中作者观点的概括，正确的一项是（  ）

A．由于当前美日动画电影垄断了全球市场，所以本土动画制作者不能茫然失措，而应该从传统的艺术形式中寻找突破。

B．“中国学派”的困境在于只注重背景设计的装饰风和写意化，这与当前动画电影所追求的典型环境形成了巨大的差距。

C．从音乐运用的角度来说，“中国学派”具有鲜明的民族特色，它融入了中国的传统民乐，洋溢着浓浓的民族气息。

D．今后，中国动画电影只要能不断探索出新的具有民族艺术特色的表现形式，就一定会在世界动画电影界超越美日动画。

阅读下面的文字，完成下列小题。

守住传统文化的精气神

人们说，老物件儿是有灵气的。因为手艺人把双手的温度、沉淀的时间、行事的规矩，统统给了它们。然而，现在不少“手工艺品”，经过流水线加工、规模化生产、简单性复制，看起来东西还是那个东西，作用还是那个作用，却很难承载起“很家乡”“很传 统”“很中国”的那股子精气神了。

前不久在湖北仙桃举办的“中国民间文化艺术之乡”剪纸交流研讨会上，剪纸艺人、专家学者表达了自己的担忧：“一把刻刀十年功”的技艺正被机器扰乱节奏；对生活的琢磨正在被投机取巧的速成法挑战；对好材料的坚守正在被新工艺猛烈冲击；“北方重浑厚、粗犷，南方尚灵秀、精美”的异彩纷呈也正在被渐渐同化。

诚然，文化产品既然走入了市场经济大潮，就必然逃不开市场规律的制约，生产效率、材料革命是大势所趋。但是，工业化和商业化并不意味着粗制滥造，更不意味着放弃对艺术品质的坚守。

今年91岁的工艺美术师陈由明，曾创作了驰名中外的沔阳雕花剪纸《八仙图》，60多年来，他一直创作不息、佳作频出。谈到创作诀窍，陈老说：“我要搞出一个作品，就是吃饭也在想，睡觉也在思考。现在的好多东西，功夫不到，火候差得远呐。只想着赚钱，没有心心念念、反复推敲，哪里出得来好作品呢？”

的确，一味追求生产速度和经济效益，必然伤害到以传统手工艺为代表的非物质文化遗产及传统文化样式的传承和发展。试想，如若数千年文明沉淀下来的传统审美和文化追求遭到蚕食，历史将会何等唏嘘嗟叹？

话说回来，坚守古法、传承古意并不意味着泥古不化，而是在保留传统底色、坚持文化特色的同时，顺应历史规律、结合新的生活方式，对传统文化进行创造性的转化和创新性发展，从而将经济效益和文化价值统一起来。比如，20世纪50年代，陈由明整理创作的剪纸《八仙图》风靡欧洲，出口近5万套。而现在非遗传承人的作品，愈发成为市场上的香饽饽。又比如，从天津泥人张彩色泥塑、杨柳青年画、河北蔚县剪纸等传统文化中获取创作灵感和素材，赋予了“中国梦·梦系列”公益广告更强的生命力和吸引力。再比如，北京国际设计周、北京创客盛会，都将目光瞄准非遗来挖掘素材和灵感，为“科技+”在传统文化中寻找创新源泉。

祛除浮躁、回归本原的传承和创新须多措并举。应当加大宣传普及，让生活于其中的人了解、体验、欣赏自己的文化，养成文化自觉、文化自信；在此基础上，鼓励基于本土文化的创意，让更多的人知晓它的价值。同时，还应合理融入时代元素，不割裂传统与现代的精神纽带，让传统文化焕发现代光芒，以文化品质赢得市场青睐。

《 人民日报 》（ 2015年11月05日 17 版）

【小题1】下列关于“老物件的灵气”的理解不正确的一项是
A. 面对市场经济大潮，老物件儿的精气神来自对工业化和商业化的粗制滥造的摒弃，也来自对艺术品的坚守。
B. 一代代天津泥人张对生活的琢磨、对好材料的坚守所创作出的异彩纷呈的泥塑作品就是老物件儿的生命力的展示。
C. 手艺人靠双手的温度、沉淀的时间、行事的规矩才能打造出老物件儿那北方的浑厚、粗犷和南方的灵秀、精美。
D. 天津杨柳青年画的“很家乡、很传统”“很中国”的那些画面中蕴含着的那股子精气神就是老物件儿的灵气。
【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是
A. 追求生产速度和经济效益，必然伤害到以传统手工艺为代表的非物质文化遗产及传统文化样式的传承和发展，因此，必须摆正传承与发展的关系。
B. 想要数千年文明沉淀下来的传统审美和文化追求不被蚕食，就必须将传承和创新紧密结合，否则将会很可悲。
C. 坚守古法、传承古意既要保留传统底色、坚持文化特色，又要对传统文化进行创造性的转化和创新性发展，从而将经济效益和文化价值统一起来。
D. 经过流水线加工、规模化生产、简单性复制的东西，虽然作用还是和过去一样，却很难承载起老物件那股子精气神，所以，也就不能称为真正意义上的手工艺品。
【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是
A. “中国梦·梦系列”公益广告的成功范例说明坚守古法、传承古意并不意味着泥古不化，传承与发展是可以并进的。
B. 事实证明，如果没有天津泥人张彩色泥塑就没有“中国梦· 梦系列”公益广告更强的生命力和吸引力。可见，传承既不能泥古不化，也不能割裂传统。
C. 文中举驰名中外的沔阳雕花剪纸《八仙图》是为了证明作者的观点，即工业化和商业化并不意味着粗制滥造，更不意味着放弃艺术品质的坚守。
D. 祛除浮躁、回归本原的传承和创新须多措并举，这样才能让传统文化焕发现代光芒，以文化品质赢得市场青睐。