①金庸武侠小说影响力深远，其文学价值也不断得到学术界的认可，但是对这位当代作家提出质疑与批评的声音始终不曾消失。在批评者看来，金庸的武侠小说乃典型的通俗文学。这种观念  ，却经不起推敲。②除《红楼梦》外，中国古代的四大经典名著都是当时的通俗小说，但这并不构成对于这些通俗小说经典性的否定。

③至于批评金庸的小说具有农耕文明时代的一种审美趣味，因而认为其作品的精神价值、故事缺乏现代性则更是莫名惊诧。④作为独立的审美个体，作家基于自身审美趣味、思想立场创作出各具特色的文学作品本是应有的创作自由。倘若依据作家审美趣味趋于传统、崇尚农耕文明，就以此判断作家思想守旧、观念落后、对于现代文明隔膜，显然是   的揣测。且不说作家有选择自己独特创作题材与审美偏好的自由，（ ），也丝毫不影响其质地的优秀。在中国的文化语境中，对于同时代人评价 谨慎。    的思维习惯，使得中国文学研究界在评价在世的、同时代的作家时不免较为保守，甚至极为苛刻。

中国画是融中国哲学思想、美学精神、绘画理念于一体的民族艺术。20世纪以来，新的文化思潮和艺术观念不断对中国化领域产生冲击，画家们既要突破传统观念推陈出新，又要继承传统发扬光大中国文化精神，（ ），也造就了当今画坛的各种风格。

作为中华文化的传统瑰宝，中国画的笔墨纸砚等工具材料和表现方式有着其他画种无法比拟的特殊性。为历代画家崇尚与传承，其伟大而完整的绘画体系，成就了一代代宗师。然而，也正是这千百来逐渐趋于完美的绘画准则，让一些画家“长跪不起”，不敢轻易逾越雷池，仍在使用今日的笔墨纸张道说古人程式化的话语。事实上，单凭笔墨功力，是无法成就作品艺术灵魂的，画家能否凭借自己的生活积累和艺术感受，让传统文化内涵及现代人文精神在画面上得到充分体现，是新时代美术创作并行不悖的艺术法则。新时代的中国画创作者，应该以笔墨激扬时代精神，让中国画在多元共融的艺术格局中保持鲜活的生命力。