美育概念出现较晚,但美育在人成长过程中的重要性 ，古希腊的柏拉图虽然总体上贬低、排斥艺术和审美,但他在青少年教育上却非常自觉地利用艺术和审美对孩子进行全面良好的教育,他建议,“我们不是应该寻找一些有本领的艺术家,把自然的优美方面描绘出来,使我们的青年像住在风和日暖的地带一样,四周一切都对健康有益,天天 于优美的作品,( ),来呼吸它们的好影响,使他们不知不觉从小就培养起对于美的爱好,并且培养起融美于心灵的习惯吗?”可见,柏拉图大力提倡用优秀艺术作品对青少年实施美育,极为重视对青少年的美育教育,以陶治他们的心灵。

在我国,两千多年前所倡导的“乐教”诗教”就蕴含美育的基本内涵。西周时期,礼乐便纳入当时的学校教育,统治者重视诗、乐对民众的心灵教化作用,用以保持民风淳朴、 。《乐记》中强调乐教通过疏导人的心灵来产生 的感化功能。到王夫之又继承上古以降的“习与性成”思想,强调日常生活中的审美对人的成长至关重要。

源自民间、源于生活的中国刺绣艺术，经几千年的传承发展，从生活中得到升华，成为璀璨的艺术明珠。刺绣画艺术品，就是以绘画为稿本，以针黹、缣帛为绣材的艺术再创作，在其传承和发展过程中，无数绣娘以 的工匠精神于丝缕针黹间传达着绘画作者的创作理念和作品神韵，彰显着丝质特有的天然光泽和柔美，赋予作品翰墨所不能及的风采，使之发展为更具观赏性的中华艺术瑰宝。中国当代的刺绣画较之历代，无论是题材、技法、色彩，还是针黹、缣帛，（ ） 。近几十年，各绣种在绣材的拓展泛取、针法的借鉴相融，题材的继承创，新等方面，都有令人 的作品问世，尤其是双面绣和双面全异绣作品，更是给刺绣艺术增添了不可思议的感染力。各绣种发展出的地域特色突出的分支层出不穷，或如摄影作品般写实，或如西方油画般立体，或去工笔描菶而写意挥洒，或新创针法而与众不同，或人物正反面和谐自然，或动物双面全异、了无针迹，或姿态婀娜，或设色古雅，可谓争奇斗艳 ，不仅这些作品带给人艺术的享受，而且给后人感受了刺绣艺术巧夺天工的魅力，将女红针黹 ，为刺绣艺术史书写了浓墨重彩的一笔。