一个民族的传统无疑与其文化密不可分。（甲）离开了文化，无从寻觅和捉摸什么传统，没有传统，也不成其为民族文化。（乙）我们常常看到“文化传统”“传统文化”的说法，这些概念，往往交叉使用，内容含糊。

（丙）及至时过境迁，它们或者与时俱进，演化出新的内容与形式；或者抱残守缺，化为明日黄花。也有的播迁他邦，重振雄风；也有的昙花一现，未老而先亡。但是，不管它们内容的深浅，作用的大小，时间的久暂，空间的广狭，只要它们存在过，它们便都是传统文化。

这时候，反观其与原形的同异，虽然未必面目全非，却让人觉得很陌生。这是历史和现实所反复证明了的。

《经典咏流传》以传统诗词名篇配乐为主，新歌词创作为辅，体现出“新旧结合”“新旧共生”的文化生态，不仅提升了传统诗词的传播度，还 了新的诗词体式的出现。自古以来，诗词的创作与传播都与音乐 。《诗经》《乐府》中的大部分篇章都来自于民间歌谣。（    ），从而获得更广泛传播并经典化的可能。古代诗词的配乐，今天大多已失传，即便有极少数保留，也不再符合当下的审美需求，这不能不说是一种 。正因为中华诗词千古不断的生命力，需要新声乐章来配合，使之为不同年龄、不同地域的观众喜爱。创作与音乐结合的“新声乐府”，形成新的经典乐章便成为新时代的需求。另外，诗歌不仅仅是诗人个体的表达，还是群体情绪的记录。词、曲等新体的产生，都与诗歌的 相关。结合时代需求，关注大众审美，始终是传统诗词千年来保持生命力的本因。我们为诗词寻找新的发展契机，必须回到大众喜好中去。