（甲）我一向认为，艺术是讲究“破”字当头、“立”在其中的——破除不需要的，立别人干不来的，那中间就有你了。比如，吴冠中先生熟谙西方绘画精神，又深会中国绘画意境，他一生致力于“中西融合”的创造精神，努力在创作中让自己的风格独具只眼，并不断精进，既与已有艺术风格保持距离，又不断尝试突破前人的艺术窠臼，另外，画家要重视从生活中寻找艺术感觉。现在许多画家图省事，以拍照代替写生，但人的眼睛的视域和观看方式，是相机所无法替代的；画家在现场对艺术感受的敏锐捕捉，要是后期根据图片等资料进行整合所无法超越的。须知无论摄影技术多发达，拍照片都无法代替写生。（乙）现在人们对“个性”特别看重，都一心想着表现自我、张扬个性，为了这些，有些画家甚至连生活都不要了，这是不对的。（丙）画家“只有到生活中发现素材，然后才能不拾人牙慧，有所创造：也只有融入生活，领悟时代的精神，才能使艺术作品具有感染力（杨延文《时代的盘子里一定有珍珠》”。

围棋的产生和发展，始终与弈者对自然、社会和人生的思考感悟联系在一起。围棋不仅对个人 ，而且对民族社会的群体心理产生深刻影响。围棋是中华五千年文明的象征、民族文化的 、高度智慧的结晶，（ ），而是人们在反复实践和比较中认识到的，是随着社会和文明的进步而不断深化和升华的。

围棋的价值和地位是在与各种掷彩博累活动的比较中确立起来的。最早有文献记载的围棋活动是在春秋时期。从春秋到西汉，社会风气浮躁、 ，具有运气性和刺激性、宜于赌博的博累棋流行甚广，围棋处于受挤压的位置，但始终保持着顽强的生命力。东汉中期后，社会风气转变，文明程度提高，思想更为自由，人们不满足于掷彩行棋的非公平的竞智斗巧，围棋更加受到人们的喜爱和重视，而曾经  的博累棋逐步走向衰弱，到唐代时完全消亡了。博累棋消亡的原因从根本上说是跟它们不符合我们民族的思想特征，不能满足人们精神生活的真正需求有关，而围棋本身具有娱乐、教育、竞技、交际等，在与它们的比较中表现出了本质上的优势。

巴洛克风格以浪漫主义的精神作为形式设计的出发点，一反古典主义的严肃、拘谨、偏重于形式的    ，赋予了更为亲切和柔性的效果。巴洛克风格虽然脱胎于文艺复兴时期的艺术形式，但却有其独特的风格特点。它追求宏伟、生动、奔放、热情的艺术效果，摒弃了古典主义造型艺术上的刚劲、挺拔、肃穆、古板的遗风。（ ）。多表现于奢华和夸张和不规则的排列形式。巴洛克风格打破了对古罗马建筑理论家维特鲁威的盲目 ，也冲破了文艺复兴晚期古典主义者制定的种种 ，反映了向往自由的世俗思想。另一方面，巴洛克风格的教堂富丽堂皇，而且能造成相当强烈的神秘气氛，也符合天主教会炫耀财富和追求神秘感的要求。因此，巴洛克建筑从罗马发端后，不久即传遍欧洲， 远达美洲。